Maciej Kowalczyk

Kondor jajo zniósł – recenzja filmu „Bajo las banderas, el sol” – Berlinale 2025

przez
Bajo las banderas, el sol

W przepastnym programie berlińskiego festiwalu z łatwością można przegapić prawdziwe perełki. W samej sekcji Panorama znalazło się aż 38 filmów, a wśród nich trzy polskie koprodukcje (baśniowy horror The Ugly Stepsister oraz dwa dokumenty: Bedrock i Listy z Wilczej), lesbijska animacja z Australii czy najnowsze dzieło quebeckiego oryginała Denisa Côté. Rzucam zatem światło na jedną … Dowiedz się więcej

Sam Peckinpah – Timeless Film Festival Warsaw 2025

przez
sam peckinpah

W tym roku z okazji setnych urodzin Sama Peckinpaha odbędzie się retrospektywa jego filmów podczas Timeless Film Festival Warsaw (7-14 kwietnia). Kuratorem przeglądu jest Marcin Pieńkowski. W programie znajdą się takie dzieła amerykańskiego reżysera jak:  ✅ 1962: STRZAŁY O ZMIERZCHU ✅ 1965: MAJOR DUNDEE ✅ 1969: DZIKA BANDA ✅ 1971: NĘDZNE PSY ✅ 1972: JUNIOR … Dowiedz się więcej

Run away, turn away – recenzja filmu „Perla” – Rotterdam 2025

przez
Perla

W swoim drugim filmie tworząca w Austrii Słowaczka Alexandra Makarová opowiada o bohaterce wbrew własnej woli skazanej na tułaczkę po dwóch zwaśnionych blokach politycznych, ale też na emocjonalny wybór między schorowanym i biednym kochankiem z dawnej ojczyzny a opiekuńczym i majętnym mężem poznanym po emigracji w 1968 roku. Perla z konkursu głównego w Rotterdamie stała … Dowiedz się więcej

Patrzę na ciebie, Peiying – recenzja filmu „Stranger Eyes” – Pięć Smaków 2024

przez
Stranger Eyes

Jeden z najbardziej oczekiwanych filmów roku, Stranger Eyes, drugi pełnometrażowy projekt w dorobku tworzącego w Tajwanie Singapurczyka Yeo Siewa Hua trafił wreszcie za sprawą Festiwalu Pięć Smaków na polskie ekrany. Wcześniej obraz pokazywano m.in. w konkursie głównym w Wenecji i w Valladolid (Srebrny Kłos) oraz nominowano do sześciu prestiżowych nagród Golden Horse. Singapurski twórca powraca … Dowiedz się więcej

Festiwal Pięć Smaków – filmy tylko w kinie

przez

12 listopada o 12:00 posiadaczki i posiadacze karnetów kino+online i dziennikarskich akredytacji na festiwal Pięć Smaków będę mogli rezerwować miejsca na seanse. Poniżej lista wszystkich filmów do zobaczenia tylko w kinach (Muranów i Kinoteka), a tymczasem podpowiadam, których spośród nich z pewnością nie chcecie przegapić. 1982: NOMAD (reż. Patrick Tam) 1984: LEGENDA SYRENY (reż. Toshiharu … Dowiedz się więcej

2. Tramway Film Festival – program

przez
tramway

Już w czwartek 3 października rusza w Kinie U–jazdowski (należącym do Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie) druga edycja Tramway Film Festival, a my jako patron medialny przybliżamy program wydarzenia, które skupia się na „(…) promocji świadomego, oryginalnego i nowatorskiego kina autorskiego, w szczególności dorobku twórców filmów krótkometrażowych z całego świata”. WOKÓŁ FESTIWALU Filmem … Dowiedz się więcej

Mnie interesują miejsca dzikie i nieznane – wywiad z Bartoszem Reetzem – 2. Tramway Film Festival

przez

Rozmawiamy z Bartoszem Reetzem, pomysłodawcą i dyrektorem artystycznym Tramway Film Festival, który odbędzie się w dniach 3-6 października 2024 r. w Kinie U–jazdowski należącym do Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie Maciej Kowalczyk: Po roku powraca Tramway Film Festival, który został przeniesiony z listopada na październik. Trudno nie zauważyć też, że inicjatywa się rozrasta: … Dowiedz się więcej

(Nie) wchodzi się do tej samej rzeki – recenzja filmu „By The Stream” – Locarno 2024

przez

Tempo pracy i formuła twórcza Honga Sang-soo pozwala mu dostarczać festiwalom i swym wiernym widzom przynajmniej dwa dzieła rocznie. Koreańczyk uwielbia powracać do stałych tematów oraz odwiedzonych wcześniej miejsc. Stąd nie dziwi, że stara się przygotować ostatnio film na każde Berlinale, pojawić się od czasu do czasu w Cannes, Rotterdamie czy San Sebastián. Regularnie też … Dowiedz się więcej

Żyjemy w niespokojnych czasach – wywiad z Mateuszem Tomą – Letni Przegląd Filmowy Pod Wspólnym Niebem 2024

przez

III edycja Letniego Przeglądu Filmowego Pod Wspólnym Niebem (10 lipca – 4 września 2024) powoli dobiega końca, a my rozmawiamy o niej z Mateuszem Tomą z Centrum Myśli Jana Pawła II, antropologiem, politologiem i menadżerem kultury, a co najważniejsze pomysłodawcą i głównym koordynatorem cyklu. Maciej Kowalczyk: Zacznę nieco pesymistycznie. Lato, leżaki, pozytywna energia, ale nad … Dowiedz się więcej

10. Przeźrocza Festiwal Filmowy – zapowiedź

przez

10. jubileuszowa edycja festiwalu Przeźrocza odbywa się pod hasłem „podróż do wnętrza”. Po raz trzeci patronujemy bydgoskiemu świętu X Muzy i razem z Wami odwiedzimy Szetlandy, Maroko, wschodnią granicę, Pragę, USA, Mazury, kino w silosie i ogród przy secesyjnej kamienicy przy Cieszkowskiego. Organizatorzy zaplanowali spotkania z twórczością Katarzyny Figury, Kobasa Laksy, Małgorzaty Szumowskiej i Michała … Dowiedz się więcej

Persowie lubią beż – recenzja filmu „Mowa wspólna” – Nowe Horyzonty 2024

przez

Kanadyjski twórca Matthew Rankin w 2020 roku podbił nowohoryzontowe serduszka dzięki debiutanckiemu Dwudziestemu stuleciu (2019), w którym do łez bawił melanżem ekspresjonizmu, skeczy Latającego Cyrku Monty Pythona i teledysków Pet Shop Boys. W tym roku reżyser wysłał z Cannes do Wrocławia Mowę wspólną, pełną ciepła i ironicznego humoru opowieść o powrocie w rodzinne strony połączoną … Dowiedz się więcej

Samego diabła weźmiemy za rogi – o „Słońce wschodzi raz na dzień” Henryka Kluby – Krótka Historia Polskiego Kina

przez

Słońce wschodzi raz na dzień, czyli jeden z najbardziej zapomnianych, obok Pałacu Tadeusza Junaka, klasyków kina polskiego doczekał się w końcu rekonstrukcji cyfrowej i w maju 2024 roku powrócił do kin. Cieszy to tym bardziej, że dzieło Henryka Kluby to rzadki w rodzimej kinematografii przykład ballady filmowej (uprawiali owe poletko jeszcze Kazimierz Kutz i Jan … Dowiedz się więcej

Wszystkie stany miłości – recenzja filmu „Pamięć jest wieczna” – 21. Millennium Docs Against Gravity

przez

W programie stacjonarnego Millennium Docs Against Gravity można było zobaczyć Pamięć jest wieczna, za którym stoi uznana reżyserka Maite Alberdi (nominowana do Oscara za Śledztwo w domu spokojnej starości). Nowy projekt Chilijki osiągnął jeszcze większe sukcesy niż jej poprzedni film, zdobywając m.in. Główną Nagrodę Jury w Sundance, Goyę dla najlepszej zagraniczny produkcji hiszpańskojęzycznej czy laur … Dowiedz się więcej

Coraz większa samotność – recenzja filmu „Ostatnia wyprawa” – 21. Millennium Docs Against Gravity

przez

W Konkursie Głównym festiwalu Millennium Docs Against Gravity znalazła się Ostatnia wyprawa w reżyserii Elizy Kubarskiej. Autorka cenionych dokumentów Co wydarzyło się na wyspie Pam? (2010), Badjao. Duchy z morza (2014) i Ściana cieni (2020) tym razem mierzy się z postacią Wandy Rutkiewicz, wybitnej polskiej himalaistki, która w 1992 roku zaginęła podczas próby zdobycia Kanczendzongi, … Dowiedz się więcej

To nie jest fajka – recenzja filmu „Ścieżka dźwiękowa zamachu stanu” – 21. Millennium Docs Against Gravity

przez

Ścieżką dźwiękową zamachu stanu, produkowaną przez Rémiego Grellety’ego (Nie jestem twoim murzynem), zachwycano się już na festiwalach w Hadze, Salonikach, San Francisco, Sofii czy Sundance. Teraz film trafił do konkursu głównego Millennium Docs Against Gravity. Napędzany jazzem i polityką wehikuł czasu przenosi nas do roku 1960, gdy zimna wojna rozgrzała się do czerwoności na afrykańskim … Dowiedz się więcej

Polski TOP 100 Pełnej Sali – Maciej Kowalczyk

przez

Lista 100 najlepszych polskich filmów wszech czasów według Macieja Kowalczyka. Ranking posłużył do stworzenia TOP 100 według redakcji Pełnej Sali. 1. Sanatorium pod klepsydrą (1973), reż. Wojciech Jerzy Has 2. Jak daleko stąd, jak blisko (1971), reż. Tadeusz Konwicki 3. Nóż w wodzie (1961, reż. Roman Polański 4. Rękopis znaleziony w Saragossie (1964), reż. Wojciech … Dowiedz się więcej

Wieża Babel – recenzja filmu „Black Box” – Tydzień Filmu Niemieckiego 2024

przez
Black Box / Czarna skrzynka

W programie Tygodnia Film Niemieckiego znalazł się Black Box w reżyserii Aslı Özge, opowieść o tym jak łatwo rozsadzić zbiorowy konsensus. Autorka Mężczyzn na moście portretuje społeczność lokatorską w berlińskiej kamienicy, której spokój zostaje zmącony przez ingerencję chciwego dewelopera. Obraz wyświetlany wcześniej ramach Konkursu Międzynarodowego Warszawskiego Festiwalu Filmowego traktuje zarówno o gentryfikacji, jak i napięciach … Dowiedz się więcej

17. edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmów Krótkometrażowych ŻUBROFFKA! – zapowiedź

przez
ZUBROFFKA 2023

Od 6 do 10 grudnia w Białymstoku odbędzie się 17. edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmów Krótkometrażowych ŻUBROFFKA! Na program składa się 140 filmów z całego świata (wybranych z niemal 1300 zgłoszeń), które powalczą o Grand Prix oraz nagrody w konkursach polskich (Fabuła.pl, Animacja.pl, Dokument.pl), międzynarodowych (Okno na Wschód, Cały ten Świat) i konkursach o formule otwartej … Dowiedz się więcej

Jajko i żaba – recenzja filmu „Amiko” – Pięć Smaków 2023

przez
amiko

Wyróżnienie Międzynarodowego People’s Jury 17. edycji festiwalu Pięć Smaków trafiło do Amiko Yusuke Moriiego. Debiut Japończyka ukazuje świat z perspektywy kilkuletniej dziewczynki, która zamiast opieki i bezpieczeństwa otrzymuje od otoczenia głównie agresję. Nierozumiejące przyczyn tej przemocy dziecko poszukuje ucieczki w wyobraźni. Przedmieścia Hiroszimy. Amiko mieszka ze sporo starszym bratem Kotą, wiecznie zapracowanym ojcem oraz uczącą … Dowiedz się więcej

Wojowniczki z Pachnącego Portu – Kobiece oblicza Hongkongu – Pięć Smaków 2023

przez
Jesienna sonata

Festiwal Pięć Smaków zerkał już z kobiecego punktu widzenia na kinematografię konkretnego kraju. W 2015 roku mieliśmy szansę zapoznać się w ramach sekcji Focus: kino japońskich reżyserek z filmami Naoko Ogigami, Miwy Nishikawy czy Hisako Matsui. Podczas 17. edycji nadeszła pora na przybliżenie feministycznego oblicza Hongkongu. Cztery z sześciu filmów z tej sekcji możecie do … Dowiedz się więcej

Jak być szczęśliwym? – recenzja filmu „Fale” – Pięć Smaków 2023

przez
Fale / Hamon

Jedna z ulubienic pięciosmakowej publiczności, Japonka Naoko Ogigami, dostarcza tym razem nieco mroczniejszej historii, choć rzecz jasna nie zdradza swego uniwersum oryginałów i nadwrażliwców. W pokazywanych niestety tylko podczas stacjonarnej odsłony azjatyckiego święta kina Falach analizuje status kobiet w nadal bardzo patriarchalnym społeczeństwie japońskim. Z pomocą klisz gatunkowych i uważnej kreacji , znanej choćby z … Dowiedz się więcej

Do czterech razy sztuka – recenzja filmu „Coraz wyżej” – Korean Film Festival

przez
Coraz wyżej

W drukowanym programie Korean Film Festival ku swemu zdumieniu odnalazłem tytuł Trzy piętra. Serce zaczęło bić niezdrowym rytmem, a zimny pot pojawił się na czole. Szybko jednak odrzuciłem myśl, że tak spełniony filmowo kraj jak Korea Południowa chce prezentować tę abominację popełnioną w Cannes w 2021 roku przez Nanniego Morettiego. Tytuł, nie powiem, zmylił mnie … Dowiedz się więcej

Everybody Gets A Second Chance – recenzja filmu „Brutalna szczerość” – American Film Festival 2023

przez
Brutalna szczerość

Amerykańskie kino, szczególnie w takich gatunkach jak melodramat i komedia romantyczna, fetuje młodość i witalność. Dobrze, że jednak czasem sprawdza, co słychać u przedstawicieli nieco starszych pokoleń. W ten trend od lat wpisuje się nowojorska scenarzystka i reżyserka Nicole Holofcener. Pozostaje wierna swoim dojrzałym bohaterom także w najnowszym dziele, czyli pokazywanej na American Film Festival … Dowiedz się więcej

Ostatnie takie wakacje – recenzja filmu „I co dalej?” – American Film Festival 2023

przez
I co dalej?

Na festiwalach w Wenecji, Londynie czy Amsterdamie, a ostatnio podczas American Film Festival we Wrocławiu pokazywano I co dalej?. Dzieło braci Billa i Turnera Rossów należy zaklasyfikować jako kino drogi z całym dobrodziejstwem inwentarza tego podgatunku. Tylko z pozoru wydaje się być to dokument o podróży licealistów z oregońskiej mieściny nad Pacyfik. Reżyserzy zastawili na … Dowiedz się więcej

Sekcje konkursowe / Focus on Lithuania i Cinephile – Tramway Film Festival

przez
Szürkület / Zmierzch

Przybliżamy program nadchodzącego Tramway Film Festival, który objęliśmy naszym patronatem. Ujawniono już skład konkursów Cine Sin Fine i Cineverso oraz sekcji pozakonkursowych Focus on Lithuania i Cinephile, poświęconej twórczości węgierskich reżyserów. CINEPHILE W pozakonkursowej sekcji Cinephile znalazły twórczość węgierskich reżyserów. Pokazy odbędą się w dwóch blokach. W pierwszym zaprezentujemy pełnometrażowy film fabularny, a drugi będzie … Dowiedz się więcej

Im lepszy płot, tym lepsi sąsiedzi – recenzja filmu „Betonowa utopia” – Korean Film Festival

przez
Betonowa utopia

Tegorocznym południowokoreańskim kandydatem do Oscara została wybrana Betonowa utopia w reżyserii Eoma Tae-hwa. To połączenie kina postapokaliptycznego z elementami społecznymi w atrakcyjnej formie odpowiada o lękach odczuwalnych tak lokalnie – w Seulu i okolicach, jak i w innych częściach świata. X Muza nie po raz pierwszy staje się tubą dla bolączek systemowych i nośną metaforą … Dowiedz się więcej

Skóra, w której żyje – recenzja filmu „Blue Jean” – Festiwal Filmowy Spektrum 2023

przez
Blue Jean

Znakomicie przyjęty na festiwalach w Wenecji (konkurs Giornata degli Autori) i Salonikach oraz nagrodzony aż czterema laurami na gali British Independent Film Awards Blue Jean, choć opowiada o końcu lat 80. w Wielkiej Brytanii, to wydaje się nader aktualny w Polsce A.D. 2023. Debiutująca brytyjska reżyserka Georgia Oakley odmalowuje krajobraz tuż przed wprowadzeniem przez konserwatywny … Dowiedz się więcej

9. Festiwal Filmowy Spektrum – zapowiedź

przez
spektrum

9. Spektrum Festiwal odbędzie się w Świdnicy od 24 do 29 października. W programie znalazły się: klasyka i liczne pokazy przedpremierowe filmów ze światowych festiwali czy z Gdyni. Na widzów czekają dwa konkursy (Spektrum i Okiem młodych), spotkania z twórcami oraz dodatkowe atrakcje (seans w areszcie, quiz filmowy, karaoke, potańcówka, spacer szlakiem świdnickich murali). Wydarzenia … Dowiedz się więcej

Rozmowy (Nie)kontrolowane – recenzja filmu „MMXX” – WFF 2023

przez

Niemal zbagatelizowany przez krytyków i festiwale MMXX, najnowsze dzieło Cristiego Puiu, dotarło na ziemie polskie. Rumuński mistrz powrócił na Warszawski Festiwal Filmowy po latach, wszak w 2005 roku pokazywał tu swą głośną Śmierć pana Lazarescu. Autor genialnych Sieranevady (tak haniebnie zlekceważonej w Cannes 2016) i Malmkroga (nagroda za reżyserię w konkursie Encounters na Berlinale 2020), … Dowiedz się więcej

Rozkosze gościnności – recenzja filmu „Śnieżna pantera” – WFF 2023

przez

Przedwcześnie zmarły, w wieku zaledwie 53 lat, tybetański filmowiec Pema Tseden w swoim ostatnim obrazie, Śnieżna pantera, stawia w centrum konfliktu zderzenie natury z cywilizacją, jednocześnie odnosząc się dyskretnie do relacji swej udręczonej ojczyzny z chińskim okupantem. Film był prezentowany dotąd w Wenecji i Toronto, a teraz zapoznać się z nim mogła publiczność Warszawskiego Festiwalu … Dowiedz się więcej

Pod każdą szerokością geograficzną – wywiad z Mateuszem Tomą – Letni Przegląd Filmowy Pod Wspólnym Niebem 2023

przez
pod wspólnym niebem

Przed nami finałowa odsłona II Letniego Przeglądu Filmowego Pod Wspólnym Niebem (12 lipca – 6 września 2023). Z tej okazji rozmawiamy z Mateuszem Tomą z Centrum Myśli Jana Pawła II, antropologiem, politologiem i menadżerem kultury, a co najważniejsze pomysłodawcą i głównym koordynatorem cyklu. Maciej Kowalczyk: Za nami prawie cała II edycja Letniego Przegląd Filmowego Pod … Dowiedz się więcej

12. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Hommage à Kieślowski – zapowiedź

przez

W sierpniu po raz dwunasty odbędzie się Festiwal Hommage à Kieślowski, a my mamy przyjemność ponownie objąć nad nim patronat medialny. Jak zwykle w programie filmowej kanikuły w Sokołowsku znalazło się mnóstwo odniesień do twórczości Krzysztofa Kieślowskiego – nie tylko jego dzieł, ale też kontynuatorów misji autora „Bez końca”. W repertuarze miejscowego kina Zdrowie oprócz … Dowiedz się więcej

Teach Me Tiger – recenzja filmu „Tygrysica” – Nowe Horyzonty 2023

przez
tygrysica

W tym roku ulubionym zwierzakiem selekcjonerów festiwalu Nowe Horyzonty zdecydowanie był koń, ale koń, jaki jest, każdy widzi, więc zajmijmy się może tygrysem. A nawet Tygrysicą z sekcji Odkryć. Właśnie do tej dzikiej kocicy odnosi się w swym pierwszym filmie pochodząca z Malezji Amanda Nell Eu, a co ciekawe – inspiracją podczas kręcenia były jej … Dowiedz się więcej

Wentyl bezpieczeństwa – recenzja filmu „Zasada 34” – Nowe Horyzonty 2023

przez
Zasada 34

Júlia Murat w zeszłym roku osiągnęła największy sukces w dotychczasowej karierze reżyserskiej. W Locarno zdobyła bowiem Złotego Lamparta za najnowszy projekt pt. Zasada 34. Brazylijski film znalazł się w programie tegorocznego festiwalu Nowe Horyzonty w sekcji Avec Plaisir. Brazylijska twórczyni dotychczas nakręciła dwa obrazy: za debiutanckie Opowieści, które żyją tylko w pamięci (2011) otrzymała nagrodę … Dowiedz się więcej

​​Żaden Meksyk nie jest ostateczny – o „Sanatorium pod Klepsydrą” Wojciecha Jerzego Hasa – Krótka Historia Polskiego Kina

przez
Sanatorium pod Klepsydrą

Sanatorium pod Klepsydrą (1973) Wojciecha Jerzego Hasa, czyli luźna adaptacja kilku opowiadań Brunona Schulza, miała pod górkę od samego początku. Lata zajęło reżyserowi znalezienie zespołu filmowego gotowego podjąć się realizacji czy przekonanie partyjnych decydentów, żeby zaakceptowali jego scenariusz. Po marcu 1968 roku tematyka żydowska była dla władzy zbyt niebezpieczna, wszak artyści mogli poważyć się na … Dowiedz się więcej

Kufer ze slajdami – recenzja filmu „8 mm cudownych lat” – Millennium Docs Against Gravity

przez

Uznana francuska pisarka Annie Ernaux i jej syn David Ernaux-Briot z zakurzonej kolekcji domowych kaset wideo nakręconych w latach 70. i 80. złożyli 8 mm cudownych lat, niezwykły portret minionej epoki i rodzinnej sielanki. Film pokazywano na zeszłorocznym festiwalu w Cannes i na kopenhaskiej CPH:DOX, a następnie nominowano w kategorii najlepszy dokument do Cezara i … Dowiedz się więcej

Bus Stops Will Never Stop – recenzja filmu „Sowieckie przystanki autobusowe” – Millennium Docs Against Gravity

przez

Festiwal Millennium Docs Against Gravity od zawsze gromadzi filmy non-fiction na aktualne tematy, przygląda się zjawiskom globalnym i słynnym postaciom, ale jednocześnie zerka uważnie na intymne historie pasjonatów. Właśnie z puli tych ostatnich pochodzi dokument Sowieckie przystanki autobusowe Duńczyka Kristoffera Hegnsvada. W tym niespełna godzinnym filmie śledzimy podróż kanadyjskiego fotografa Christophera Herwiga, którego celem jest … Dowiedz się więcej

The Winner Takes It All ​​– recenzja filmu „Pianoforte” – Millennium Docs Against Gravity

przez
Pianoforte

Jakub Piątek, autor nieudanego netfliksowego Prime Time’u i nagradzanego krótkiego metrażu Users, powraca do kina dokumentalnego. Jego Pianoforte opowiada o kilku uczestnikach XVIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina. Dotąd było pokazywane m.in. na festiwalu Sundance, CPH:DOX i brazylijskim É Tudo Verdade, w Miami, Monachium, Nyonie czy Tel Awiwie. Film walczył o laury w aż … Dowiedz się więcej

Kosmiczna terapia ​​– recenzja filmu „Solaris Mon Amour” – Millennium Docs Against Gravity

przez
Solaris Mon Amour

Jednym z najbardziej oczekiwanych dokumentów jubileuszowej edycji Millennium Docs Against Gravity było Solaris Mon Amour, filmowy esej Kuby Mikurdy oparty na powieści Stanisława Lema, a skonstruowany z fragmentów aż 70 dzieł z Wytwórni Filmów Oświatowych. Jak się okazało, 47-minutowy obraz polskiego reżysera skrywa w sobie dużo więcej znaczeń, niż można sądzić po jego rachitycznym metrażu. … Dowiedz się więcej

Po drugiej stronie tęczy ​​– recenzja filmu „Lynch/Oz” – Millennium Docs Against Gravity

przez

W sekcji Cinema, mon amour tegorocznego Millennium Docs Against Gravity szczególną perełką jest najnowszy projekt Alexandre’a O. Philippe’a. Szwajcarski reżyser przyzwyczaił już nas, że jego eseje filmowe okazują się bombonierkami wypełnionymi przepysznymi kinofilskimi łakociami. Po tym, jak przyglądał się zombie movies, fenomenowi George’a Lucasa czy mitologii westernu, a także rozkładał na czynniki pierwsze tak doniosłe … Dowiedz się więcej

Pozwól mi wejść – recenzja filmu „Mantykora” – Tydzień Kina Hiszpańskiego

przez

W Mantykorze, najnowszym dziele Carlosa Vermuta (Magical Girl, Kto ci zaśpiewa), obserwujemy rodzące się uczucie między dwojgiem młodych ludzi, nad którym wisi jednak miecz Damoklesa. Tajemnice skrywane przez oboje kochanków wystawią na próby tę świeżą relację. Hiszpański twórca inspirował się przy tym nietypowym romansie… opowieściami o wilkołakach. Film pokazywano na festiwalach w Toronto, Londynie czy … Dowiedz się więcej

Ofeliada – recenzja filmu „W sieci” – Tydzień Kina Hiszpańskiego

przez

Próby oddania emocjonalnych stanów związanych z procesem dojrzewania to niezwykle wdzięczny, choć też ryzykowny, temat dla kina. W pokazywanym podczas Tygodnia Kina Hiszpańskiego W sieci (Las gentiles) Santiego Amodeo młodzieńcza energia zostaje połączona z zapatrzeniem w technologię i czającymi się ciągotami ku destrukcji. Obraz miał premierę na festiwalu w Sewilli, a następnie był pokazany m.in. … Dowiedz się więcej

Dziura w sercu – recenzja filmu „Thomas Brasch” – Tydzień Filmu Niemieckiego

przez
Thomas Brasch (główne)

Film biograficzny to być może najniebezpieczniejszy podgatunek. Niby jawi się jako samograj, bo zazwyczaj kino bierze się za bary z życiorysami znanych postaci. Jednak pułapek po drodze jest co niemiara: od faktograficznej dbałości i wierności epoce (anachronizmy!) przez wybór odpowiedniej formy opowiadania dla danego bohatera po wydźwięk całego utworu. Czy postawić na grzeczną laurkę dla … Dowiedz się więcej

TOP Pełnej Sali – Maciej Kowalczyk

przez

Lista 100 najlepszych filmów wszech czasów według Macieja Kowalczyka. Ranking posłużył do stworzenia top50 redakcji Pełnej Sali. 1. Harmonie Werckmeistera (2000), reż. Béla Tarr2. Spragnieni miłości (2000), reż. Wong Kar Wai3. Zawrót głowy (1958), reż. Alfred Hitchcock4. Zaćmienie (1962), reż. Michelangelo Antonioni5. Do utraty tchu (1960), reż. Jean-Luc Godard6. Osiem i pół (1963), reż. Federico … Dowiedz się więcej

Netflix po szwedzku – roztopy

przez

Tylko do 31 grudnia na Netfliksie możecie zobaczyć szereg klasycznych filmów szwedzkich. Nasz redaktor naczelny, Maciej Kowalczyk, przygotował dla Was krótki przewodnik po tym, co warto zobaczyć z puli obrazów zrekonstruowanych staraniem Svenska Filminstitutet. Przeczytacie w nim o pionierach z okresu kina niemego: Victorze Sjöströmie, Mauritzu Stillerze i Carlu Theodorze Dreyerze, pozostających pod wpływem Francuskiej … Dowiedz się więcej

Wymyśl sobie sama film – recenzja filmu „Niech żyje Leonora!” – Pięć Smaków

przez
Niech żyje Leonora

W konkursie głównym (Nowe Kino Azji) festiwalu Pięć Smaków znalazło się miejsce dla bezpretensjonalnej filipińskiej komedii akcji Niech żyje Leonora! Film wcześniej prezentowany był m.in. w Sundance, Sitges, Toronto czy Udine, wszędzie wzbudzając entuzjazm. Przed projekcją w Warszawie reżyserka Martika Ramirez Escobar napomknęła, że obraz powstawał aż osiem lat. Mimo tych trudności z ekranu wylewa … Dowiedz się więcej

Festiwal Pięć Smaków 2022 – Klasyczne filmy, których nie możesz przegapić

przez
funky forest

16 listopada rozpocznie się Festiwal Filmowy Pięć Smaków, a nasz redaktor naczelny Maciej Kowalczyk przygląda się klasycznym obrazom, które znalazły się w programie tej edycji. Szczególne miejsce w tegorocznym święcie kina azjatyckiego zajmuje rzecz jasna retrospektywa Edwarda Yanga. Przeglądowi tajwańskiego mistrza planujemy poświęcić osobny tekst, więc tylko zaznaczę, żebyście pod żadnym pozorem nie ominęli seansów … Dowiedz się więcej

Syzyfowe prace – recenzja filmu „Ademoka” – WFF

przez

Chicagowski dziennikarz Sydney J. Harris napisał kiedyś, że „Cały cel edukacji polega na tym, aby zamienić lustra w okna”. Wydaje się, że do podobnych wniosków co amerykański żurnalista doszedł Adilchan Jerżanow. W Ademoce, swoim najnowszym dziele zakwalifikowanym do Konkursu Międzynarodowego Warszawskiego Festiwalu Filmowego kazachski reżyser poświęca pełną uwagę właśnie systemowi kształcenia kolejnych pokoleń. Protagonistką filmu … Dowiedz się więcej

Na kozetce – recenzja „MUTZENBACHER” – Nowe Horyzonty

przez
MUTZENBACHER

W berlińskiej sekcji Encounters triumfował w tym roku dokument Ruth Beckermann MUTZENBACHER. Austriacki film miał polską premierę w ramach festiwalu Nowe Horyzonty, gdzie trafił do Frontu Wizualnego. Uznana reżyserka, chcąc odnieść się do kwestii seksu w społeczeństwie, która to zmienia się dynamicznie, m.in. pod wpływem ruchu #metoo, postanowiła zbadać jeden z najgłośniejszych erotyków wszechczasów. Ruth … Dowiedz się więcej

Rebusy Jean-Luca – recenzja filmu „Do piątku, Robinsonie” – Nowe Horyzonty

przez
Do piątku, Robinsonie

Jury 22. edycji festiwalu Nowe Horyzonty, w składzie: Agata Buzek, Michel Franco, Radu Jude, Nadav Lapid i Sandra Wollner, przyznało Grand Prix skromnemu dokumentowi Iranki Mitry Farahani pt. Do piątku, Robinsonie. W tym epistolarnym eseju śledzimy rozpisany na 29 tygodni intelektualny pojedynek między dwoma nestorami kina: 100-letnim Ebrahimem Golestanem i 91-letnim Jean-Lukiem Godardem. Skojarzenie ze … Dowiedz się więcej

Pamięć odzyskiwana – recenzja filmu „Babi Jar. Konteksty” – MDAG

przez
Babi Jar. Konteksty

Siergiej Łoźnica od początku swej filmowej drogi bada totalitaryzmy, które odmieniły oblicze Europy Wschodniej. Ukraiński reżyser w swym najnowszym projekcie, prezentowanym na Millennium Docs Against Gravity, przygląda się zderzeniu nazizmu i stalinizmu, dwóch machin śmierci, z jakimi mieli do czynienia jego rodacy. W centrum stawia tragiczne zdarzenia z podkijowskiego wąwozu Babi Jar, gdzie niemieckie oddziały … Dowiedz się więcej

Rozważny i filozoficzny – recenzja filmu „Młody Platon” – MDAG

przez
Młody Platon

Kwestia edukacji frapuje współczesne społeczeństwa, więc staje się ona także obiektem zainteresowania filmowców. Kino już od swych początków sięgało po szkolny anturaż, nadając tym historiom różne znaczenia i natężenie, od buntowniczej Pały ze sprawowania Jeana Vigo przez nostalgiczny Amarcord Felliniego czy oskarżycielskie Złe wychowanie Almodóvara aż po niedawne analizy systemów szkolnictwa w Klasie Laurenta Canteta, … Dowiedz się więcej

Wybuchowa para – recenzja filmu „Wulkan miłości” – MDAG

przez
Wulkan miłości

Na Millennium Docs Against Gravity nigdy nie brakuje uwielbianych przez publiczność dokumentów. Czasem od pierwszych dni festiwalu wiadomo, że jakiś film wejdzie do grona szlagierów danej edycji, a sale kinowe będą wypełnione po brzegi. Takim swoistym crowdpleaserem, który widzowie kochają bezwarunkowo, okazał się Wulkan miłości. Bohaterami pokazywanego wcześniej w Sundance filmu Sary Dosy są Katia … Dowiedz się więcej

Ostatnie tango – recenzja filmu „Krowa” – MDAG

przez
Krowa

W konkursie głównym Millennium Docs Against Gravity startuje w tym roku dwanaście produkcji, a jedną z najgłośniejszych jest Krowa, uznanej brytyjskiej reżyserki Andrei Arnold. Autorka American Honey do współpracy nad tym realizowanym kilka lat projektem, z uwagi na niedostępność swego stałego operatora Robbiego Ryana, zaprosiła polską autorkę zdjęć Magdalenę Kowalczyk (współpracowała m.in. z Marcelem Łozińskim), … Dowiedz się więcej

Martin Eden w Berlinie – recenzja filmu „Fabian albo świat schodzi na psy” – Tydzień Filmu Niemieckiego

przez
Fabian albo świat schodzi na psy

Na zeszłorocznym Berlinale w konkursie głównym znalazły się cztery niemieckie filmy, w tym Fabian albo świat schodzi na psy doświadczonego reżysera Dominika Grafa. Długo musieliśmy czekać na obejrzenie tego obrazu, bowiem jako jedna z nielicznych dzieł walczących o Złotego Niedźwiedzia nie została udostępniona akredytowanym dziennikarzom. W 2022 roku jednak produkcja trafiła do programu Tygodnia Filmu … Dowiedz się więcej

Córeczka tatusia – recenzja filmu „Murena”– Festiwal Ale Kino!

przez
Murena

Pełnometrażowy debiut Chorwatki Antonety Alamat Kusijanovic pt. Murena przyniósł jej zasłużoną Złotą Kamerę w Cannes. Producentem wykonawczym filmu był sam Martin Scorsese, za obraz odpowiadała znakomita autorka zdjęć Hélène Louvart (Szczęśliwy Lazarro, Córka), a muzykę stworzyli bracia Jewgienij i Sasza Galperin (Niemiłość, Boże Ciało, Zdarzyło się). W minioną niedzielę Murena zdobyła nagrodę Marcina przyznaną przez … Dowiedz się więcej

Pajac Eisenstein i syn ogrodnika – recenzja filmu Ostatnia „Słodka Bułgaria”– Sputnik

przez
Ostatnia „Słodka Bułgaria”

W konkursie głównym zakończonej niedawno 15. edycji Festiwalu Filmów Rosyjskich Sputnik nad Polską znalazł się najnowszy projekt, Aleksieja Fiedorczenki, czyli Ostatnia „Słodka Bułgaria”. Film w przewrotny sposób ukazuje biografię Michaiła Zoszczenko, radzieckiego pisarza specjalizującego się w opowiadaniach satyrycznych, ale tworzących także felietony, komedie krytykujące drobnomieszczaństwo czy scenariusze filmowe o tematyce wojennej. Rosyjski reżyser bierze pod … Dowiedz się więcej

21. Międzynarodowy Festiwal Filmowy WATCH DOCS – zapowiedź

przez
21. watch docs

10 grudnia zaczyna się 21. edycja WATCH DOCS. Prawa Człowieka w Filmie. Tegoroczna edycja odbędzie się w formie hybrydowej. Stacjonarne pokazy ugoszczą warszawskie kina Muranów i Kinoteka (10-16 grudnia), zaś online festiwal dotrze do Was dzięki portalowi mojeekino.pl (10-19 grudnia). Filmem otwarcia będą Sędziowie pod presją w reżyserii Kacpra Lisowskiego. Polski dokument dotychczas był pokazywany … Dowiedz się więcej

Komu zaufasz? – recenzja filmu „Żona szpiega” – Pięć Smaków

przez
Żona szpiega

Na festiwalu Pięć Smaków znalazły się aż dwa filmy traktujące o nigdy nierozliczonych zbrodniach Japończyków w Mandżurii. Dzięki temu możemy poznać dwa punkty widzenia: chiński reprezentowany przez Wędrowców na krawędzi Zhanga Yimou oraz japoński, któremu patronuje Kiyoshi Kurosawa, reżyser Żony szpiega. Oba obrazy z programu festiwalu wspominają chińskie miasto Harbin, gdzie działała niesławna Jednostka 731, … Dowiedz się więcej

39. Międzynarodowy Festiwal Filmów Młodego Widza Ale Kino! – zapowiedź

przez
39. aleKino!

Od 5 do 12 grudnia potrwa 39. edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmów Młodego Widza Ale Kino! W tym roku z uwagi na pandemiczne ograniczenia impreza odbywa się tylko online. W programie znalazło się aż 100 filmów (długich i krótkich metraży) z ponad 30 krajów. Jak co roku w trakcie festiwalu będzie obradowało kilka składów jurorskich. Miło … Dowiedz się więcej

Top 50 roku 2021 według Sight and Sound – gdzie obejrzeć?

przez
Souvenir II

Magazyn Sight and Sound opublikował listę 50 najlepszych fimów zdaniem tego roku. Podpowiadamy gdzie można obejrzec poszczególne filmy (kino, vod, festiwale). 50. AIDA (Jasmila Žbanić) →  dystrybucja (Gutek Film) 49. CRY MACHO (Clint Eastwood) → vod (Rakuten, Chili), do polskich kin raczej nie wejdzie 48. AFTER LOVE (Aleem Khan) → vod (player) 47. THE HAND … Dowiedz się więcej

Statysta jest jak cebula – recenzja filmu „Czerwona skrzynka na ulicy Eschera” – Pięć Smaków

przez
Czerwona skrzynka na ulicy Eschera

Zdjęcia do Czerwonej skrzynki na ulicy Eschera, nie boję się tego napisać: najlepszego filmu Siona Sono od lat, trwały zaledwie 8 dni! Premiera odbyła się w październiku zeszłego roku w Valdivii, potem był pokazywany m.in. w Mar del Plata i Montrealu, a teraz na festiwalu Pięć Smaków. Łukasz Mańkowski określił twórczość Siona Sono „wariacką poezją, … Dowiedz się więcej

Kawa czy herbata? – recenzja filmu „Szukając kobiety z kłami i wąsami” – Pięć Smaków

przez
Szukając kobiety z kłami i wąsami

Khyentse Norbu, znany w swoim rodzinnym Bhutanie i całym buddyjskim świecie jako lama Dzongsar Jamyang Khyentse Rinpoche, powraca z nowym filmem. Długo nie było nic wiadomo o tym projekcie. Realizacja była owiana tajemnicą, plan zdjęciowy umiejscowiono w Nepalu, a budżet był naprawdę skromny. Wolność twórcza: brak fleszy, producenckich nacisków i himalajskie powietrze, przerodziły się w … Dowiedz się więcej

Na szkle malowane – recenzja filmu „Przeprawa” – WFF

przez
Przeprawa

W Konkursie Wolny Duch na Warszawskim Festiwalu Filmowym znalazła się niezwykła francuska animacja malowana na szkle pt. Przeprawa. Film opowiada o rodzeństwie, które ucieka przed wojną ze swojej wioski, by szukać bezpieczeństwa w Europie Zachodniej. Wcześniej był pokazywany na festiwalach w Annecy, Antalyi, San Sebastián, Hajfie, Lipsku czy San Sebastián. Przeprawa to pierwsza pełnometrażowa animacja … Dowiedz się więcej

Okno na zachód – recenzja filmu „Brigitte Bardot cudowna” – WFF

przez
Brigitte Bardot cudowna

Mający premierę podczas Warszawskiego Festiwalu Filmowego najnowszy projekt Lecha Majewskiego, oparty na jego własnej powieści Pielgrzymka do grobu Brigitte Bardot cudownej, jawi się jako najbardziej przystępne dzieło w późnej twórczości polskiego filmowca. Z książki o silnie autobiograficznej wymowie artysta wydobywa do scenariusza Brigitte Bardot cudownej przede wszystkim refleksję na temat młodości upływającej w mrokach PRL-u … Dowiedz się więcej

Dekonstruowanie mitu – recenzja filmu „Ucieczka na srebrny glob” – MDAG

przez
Ucieczka na srebrny glob

Mająca premierę podczas Millennium Docs Against Gravity Ucieczka na srebrny glob, drugi pełnometrażowy dokument Kuby Mikurdy, odsłania przed widzami kulisy powstawania i próbę zamordowania przez komunistyczny reżim dzieła Andrzeja Żuławskiego. Jednocześnie twórcy nie poprzestają na badaniu samej legendy, ale starają się osadzić opowieść w ramach epoki i odczytać film w kluczu biograficznym, przez pryzmat walki … Dowiedz się więcej

Millennium Docs Against Gravity 2021

przez
millennium docs against gravity 2021

Część stacjonarna festiwalu odbędzie się 3-12 września w siedmiu miastach. Najwięcej wydarzeń przewidziano w Warszawie. Aż sześć stołecznych kin będzie gościło święto dokumentu, będą to: Kinoteka, Atlantic, Luna, Elektronik, Muranów i Multikino Złote Tarasy. Mnóstwo wrażeń czeka też na widzów w Bydgoszczy (Orzeł, Pomorzanin), Gdyni (Gdyńskie Centrum Filmowe), Katowicach (Kosmos, Rialto, Światowid), Lublinie (Kino CSK … Dowiedz się więcej

Rybak lubi pływać – recenzja filmu „Luzzu” – Nowe Horyzonty

przez
luzzu

W nowohoryzontowej sekcji Odkrycia umieszczono nagrodzony wcześniej w Sundance maltański film Luzzu. Kinematografia z tego niewielkiego wyspiarskiego kraju została zdominowana przez superprodukcje hollywoodzkie, chętnie korzystające ze świetnie zachowanych twierdz oraz pięknego wybrzeża. Tym bardziej wart uwagi jest debiut Alexa Camilleriego, choć zawodowo związanego ze Stanami Zjednoczonymi, to jednak pochodzącego z byłej brytyjskiej kolonii. Młody twórca … Dowiedz się więcej

Śpiąca Królewna – recenzja filmu „Początek” – Nowe Horyzonty

przez
Początek

Jedną z największych sensacji zeszłego roku był wyprodukowany przez samego Carlosa Reygadasa Początek. Gruziński film w reżyserii debiutantki Dei Kulumbegashvili najpierw został wybrany do selekcji Cannes (festiwal się jak wiadomo nie odbył), a następnie pokazywany był m.in. w Toronto (nagroda FIPRESCI) czy San Sebastián (nie tylko Złota Muszla, ale też trzy inne laury). Po raz … Dowiedz się więcej

Netflix po nordycku 4 – potop szwedzki trwa!

przez
Oto twoje życie

Kino szwedzkie to nie tylko Ingmar Bergman. A niestety przez pryzmat jego filmów patrzono na Kraj Trzech Koron, zapominając, że powstały tam często nagradzane na festiwalach dzieła innych twórców. Dziś znamy rzecz jasna jego arcydzieła (w czym pomogła edukacja poczyniona przez Romana Gutka: wydania boxów DVD czy przeglądy na Nowych Horyzontach, a także powracanie do … Dowiedz się więcej

Netflix po rumuńsku 2 – najciekawsze nowe kino rumuńskie na platformie

przez
Nunta mută

Niemal równo rok temu, gdy wszyscy pogrążyliśmy się w odmętach lockdownu i zastanawialiśmy się jak odróżnić środę od soboty, opublikowaliśmy nasz subiektywny przewodnik po kinie rumuńskim z Netflixa. Od tamtego czasu przeżyliśmy niemało: rząd udawał, że pandemia się skończyła, dwa razy otwierano nam kina, większość festiwali odbyło się online, a gros premier dystrybucyjnych przesunięto na … Dowiedz się więcej

Netflix po nordycku 2 – klasyka szwedzkiego kina

przez
Skarb rodu Arne

Sporą niespodziankę dla fanów kina niemego przygotował na początku lutego Netflix. Na platformę trafił szereg szwedzkich filmów zrekonstruowanych staraniem Svenska Filminstitutet. Część z nich to perełki tzw. szwedzkiej szkoły, nurtu który datuje się mniej więcej na lata 1917-1923. Dziś dość powszechnie uważa się tę formację za pierwszą, która realizowała w pełni spełnione artystycznie filmy. Były … Dowiedz się więcej

Emil Nolde, to nawet nie jest on – recenzja filmu „Lekcja niemieckiego” – Tydzień Filmu Niemieckiego

przez
Lekcja niemieckiego

Pokazywana w ramach Tygodnia Filmu Niemieckiego Lekcja niemieckiego jest (drugą) adaptacją bestsellerowej i przetłumaczonej na kilkanaście języków powieści Siegfrieda Lenza, pisarza urodzonego w Lycku (dziś Ełku). W książce został opisany konflikt między uległym wobec nazistowskiego reżimu policjantem i jego przyjacielem, malarzem, który doświadcza prześladowań z uwagi na tworzoną przez siebie sztukę. Za realizację filmu odpowiada … Dowiedz się więcej

Czterech do brydża – recenzja filmu „One Night in Miami…”

przez
One Night in Miami…

Choć Regina King, laureatka Oscara za drugoplanową rolę w Gdyby ulica Beale umiała mówić, nie jest w branży filmowej w żadnym wypadku pierwszoroczniakiem, to dopiero w minionym roku otrzymała szansę na kinowy debiut jako reżyserka. Wcześniej aktorka ograniczała się do gościnnego kręcenia odcinków seriali (m.in. Tacy jesteśmy) oraz dwóch telewizyjnych fabuł, które przeszły jednak bez … Dowiedz się więcej

Matka i córka – recenzja filmu „Cząstki kobiety”

przez
Cząstki kobiety

Pierwszą ważną premierą dystrybuowaną w 2021 roku przez Netflixa, która nie jest bez szans przy przyznawaniu nominacji oscarowych, jest film pt. Cząstki kobiety w reżyserii Kornéla Mundruczó. Uznany węgierski reżyser debiutuje w kinie angielskojęzycznym, przenosząc na ekran napisaną wspólnie ze swoją życiową partnerką Katą Wéber sztukę teatralną, wystawianą od 2018 roku w warszawskim Teatrze Rozmaitości. … Dowiedz się więcej

Nie jesteś moim bratem – recenzja filmu „Tęsknota” – AfryKamera

przez

W powieści Petit pays Gaël Faye opisał własne przeżycia z dzieciństwa spędzonego w Burundi i Rwandzie. Były to czasy przypadające na tragiczny rozdział w historii obu tych młodych państw. W programie festiwalu AfryKamera znalazła się adaptacja książki pod tytułem Tęsknota. Za projektem stoi francuski reżyser i scenarzysta Éric Barbier, którego polska publiczność może kojarzyć z … Dowiedz się więcej

Śpiący kraj – recenzja filmu „Nos lub spisek odmieńców” – Sputnik

przez

Jedną z najciekawszych sekcji festiwalu „Sputnik nad Polską” jest „Magiczna podróż w świat Andrieja Chrżanowskiego – 80-lecie Mistrza animacji”. To wyjątkowa okazja, żeby zapoznać się dorobkiem rosyjskiego reżysera. Retrospektywa nie będzie jednak tylko przeglądem dawnych prac uznanego twórcy, albowiem skończył on właśnie nowy projekt, kryjący się pod enigmatycznym tytułem Nos lub spisek odmieńców. Aby rozwikłać … Dowiedz się więcej

Patrz uważnie – recenzja filmu „Zero” – WATCH DOCS

przez

Tegorocznym laureatem Nagrody im. Marka Nowickiego został Kazuhiro Sōda. Laur przyznawany jest przez Zarząd Helsińskiej Fundacji Praw Człowieka za wybitne osiągnięcia w ukazywaniu praw człowieka w filmie, a statuetka tradycyjnie jest wręczana podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego WATCH DOCS. W tym roku z uwagi na pandemię japoński reżyser nie mógł przybyć do Warszawy, ale w sieci … Dowiedz się więcej

Własnymi ścieżkami – recenzja filmu „Mikrosiedlisko” – Pięć Smaków

przez

W sekcji Parasites organizatorzy Festiwalu Filmowego Pięć Smaków inspirując się fenomenem filmu Bonga John-ho, zgromadzili inne dzieła zgłębiające społeczną problematykę w Korei Południowej. Jednym z filmów z programu, który pochyla się nad przedstawicielami niższych klas i ich perypetiami, a przy tym nie zamienia się w obraz nędzy i rozpaczy oraz osadza ich zmagania w szerszym … Dowiedz się więcej

Krzyk rozpaczy – recenzja filmu „Antygona” – Festiwal Ale Kino!

przez

Antygona w reżyserii Sophie Diraspe jest kreatywnym odczytaniem tragedii pióra Sofoklesa, które przenosi jego akcję ze starożytnych Teb do współczesnego Montréalu. W 2019 roku na festiwalu w Toronto została uznana za najlepszy film kanadyjski. Zdominowała też rozdanie rodzimych Oscarów, czyli Canadian Screen Awards, nie tylko zostając filmem roku, ale zgarniając jeszcze cztery inne statuetki. Podczas … Dowiedz się więcej

Portret podwójny – recenzja filmu „Forman vs. Forman” – Kino na Granicy

przez

Miloša Formana, dwukrotnego laureata Oscara, autor Lotu nad kukułczym gniazdem, Hair i Amadeusza znają nawet początkujący kinomani, a jego dokonania wchodzące w skład czechosłowackiej nowej fali takie jak Czarny Piotruś, Miłość blondynki czy Pali się, moja panno należą do kanonu światowego kina. Ale co tak naprawdę wiemy o zmarłym w 2018 roku czeskim reżyserze? Z … Dowiedz się więcej

Rzeka życia – recenzja filmu „Mekong 2030” – Pięć Smaków

przez

W sekcji Podróż do Azji organizatorzy Festiwalu Filmowego Pięć Smaków oferują „szansę na odwiedzenie zakątków, o których nie wspominają żadne przewodniki, i spotkanie z ludźmi, których życia nie dokumentują kolorowe magazyny”. Nowelowy „Mekong 2030” jawi się jako istna kumulacja tej obietnicy programowej i bardzo kusząca propozycja dla wszystkich, którzy przez pandemię swoje wyprawy musieli odłożyć … Dowiedz się więcej

Ojciec i syn – recenzja filmu „Boluomi” – Pięć Smaków

przez

W startującym w konkursie Nowe Kino Azji w ramach Festiwalu Filmowego Pięć Smaków malezyjsko-tajwańskim Boloumi obserwujemy dwutorowo losy młodego emigranta, który przybył na Tajwan na studia, i jego ojca urodzonego w dżungli podczas walk z Brytyjczykami o niepodległość Malezji. Dla jednego z twórców, czyli Lau Kek-huata, Boluomi jest bardzo osobistym projektem. Jego rodziny dotyczą bowiem … Dowiedz się więcej

100 pytań do… – recenzja filmu „Hopper/Welles” – NH/AFF

przez

Hopper/Welles nigdy nie był planowany jako osobny dokument, a już na pewno nie miał być pokazywany w kinach. W 1970 roku Orson Welles podczas przygotowań do Drugiej strony wiatru prowadził serię wywiadów z aktorami mającymi wystąpić w filmie. Jednym z jego rozmówców został opromieniony sukcesem swego reżyserskiego debiutu, Swobodnego jeźdźca, Dennis Hopper. Po latach producent … Dowiedz się więcej

Saudade – recenzja filmu „Metamorfoza ptaków” – NH/AFF

przez

W międzynarodowym konkursie tegorocznego festiwalu Nowe Horyzonty znaleźć możemy dwanaście filmów. Są w nim owszem wyciszone obrazy, doskonale realizujące założenia nurtu slow cinema czy produkcje poruszające ważne i kontrowersyjne tematy, ba jest nawet cronenbergowski antythriller. Żaden nie może równać się z Metamorfozą ptaków, bowiem tylko dzieło portugalskiej debiutantki prezentuje tak złożoną i kompleksową wizję. Nie … Dowiedz się więcej

Po nas choćby potop – recenzja filmu „To nie pogrzeb, to zmartwychwstanie” – NH/AFF

przez

To nie pogrzeb, to zmartwychwstanie z maleńkiego i biednego Lesotho, to jedna z rewelacji ostatnich miesięcy (pokazy i nagrody m. in. w Hong Kongu, Rotterdamie, Sundance czy Wenecji). Nie dziwi zatem, że został on kandydatem oscarowym afrykańskiego państwa – zresztą pierwszym w historii. Obecnie produkcja walczy o Grand Prix w Konkursie Nowych Horyzontów. Film odnosi … Dowiedz się więcej

Wehikuł czasu – recenzja filmu „Opowieści z kasztanowego lasu” – NH/AFF

przez

Niedawno wybrane kandydatem do Oscara niewielkiej Słowenii Opowieści z kasztanowego lasu dostały się także do konkursu głównego Nowych Horyzontów. Film debiutanta Gregora Božiča był zresztą pokazywany już na kilku festiwalach, wszędzie wzbudzając uznanie. Jest to niezbyt popularna praktyka wśród młodych reżyserów, aby swoje pierwsze dzieło poświęcić w zupełności światu, który rozpadł się kilkadziesiąt lat przed … Dowiedz się więcej

Życie imigranta jest trucizną – recenzja filmu „Vitalina Varela” – NH/AFF

przez

Filmy Pedra Costy nigdy nie były w pełni fabularne, zawsze po kolana, a może i po pas zanurzone były w rzeczywistości zastanej. Ten paradokumentalny rys objawia się w każdym jego dziele (może oprócz Krwi i Domu z lawy). Prawdziwe losy aktorów (głównie naturszczyków) odbijają się nierzadko w tym co proponuje Portugalczyk na ekranie. W rozdzierającym … Dowiedz się więcej

Niebiańska plaża – recenzja filmu „Krabi, 2562” – NH/AFF

przez

Na połączonych Nowych Horyzontach i American Film Festival czeka całe mnóstwo wartych uwagi czy wręcz znakomitych filmów. Sporo z hitów ma już dystrybutorów i trafi w końcu do kin. Inną kategorią są jednak pozycje z programu, które z uwagi na swój artystyczny charakter czy poruszaną tematykę skazane są na obieg festiwalowy lub miejsce w bibliotece … Dowiedz się więcej

Stromy stok – recenzja filmu „Slalom” – Tofifest

przez

Debiut Charlène Favier – Slalom – został wybrany do selekcji festiwalu w Cannes. Sama impreza, jak wiemy, nie odbyła się z przyczyn pandemicznych, ale na innych festiwalach film mógł startować pod tym szyldem. Francuska reżyserka przygląda się w swoim dziele trudom związanym z osiągnięciem sukcesu sportowego. Nie unika też w tym kontekście coraz częściej wychodzących … Dowiedz się więcej

Dwa światy – recenzja filmu „Honey Cigar” – Tofifest

przez

Honey Cigar to reżyserski debiut Francuzki algierskiego pochodzenia Kamiry Aïnouz. Niechybnie wiele osób będzie regularnie myliło ją z urodzonym co prawda w Brazylii, ale legitymizującym się także przodkami z Algierii, Karimem Aïnouzem, autorem Niewidocznego życia sióstr Gusmao. Do tej pory twórczyni miała niewielką styczność z planami filmowymi, pracując tylko raz przy scenariuszu do angielskojęzycznego remake’u … Dowiedz się więcej

Widok z okna na pierwszym piętrze – recenzja filmu „Drodzy Towarzysze!” – WFF

przez

Filmem zakończenia Warszawskiego Festiwalu Filmowego wybrano najnowsze dzieło Andrieja Konczałowskiego, Drodzy Towarzysze!. Wcześniej produkcja startowała w konkursie głównym w Wenecji i otrzymała tam Nagrodę Specjalną Jury. Tym razem rosyjski mistrz opowiada o jednym z tragicznych epizodów z dziejów Związku Radzieckiego, czyli strajku robotników i jego krwawej pacyfikacji w Nowoczerkasku w czerwcu 1962 roku (w tym … Dowiedz się więcej

Krew na betonie – recenzja filmu „Shorta” – WFF

przez

Shorta to debiut pełnometrażowy duetu Anders Ølholm – Frederik Louis Hviid. Film miał premierę już na Międzynarodowym Tygodniu Krytyków podczas festiwalu w Wenecji, a obecnie jest pokazywany w ramach Warszawskiego Festiwalu Filmowego. Mimo niewielkiego doświadczenia, Duńczykom udało się stworzyć mięsiste kino policyjne. Zapewniając rozrywkę nie umykają przed niewygodnymi tematami trawiącymi współczesną, zachodnią Europę, takich jak … Dowiedz się więcej

Sumy-terminatory – recenzja filmu „Spirala” – WFF

przez

Konkurs debiutów i drugich dzieł Warszawskiego Festiwalu Filmowego to szczególnie ryzykowna sekcja. Początkujący twórcy miewają czasem predylekcję do wykładania swoich racji zbyt topornie albo wręcz przeciwnie, szukania eksperymentu lub dociskania pedału gazu i popadania w ekstremę. Innym przypadkiem jest jednak Spirala, debiut Cecílii Felméri. Młoda reżyserka pochodzenia węgierskiego urodzona w Kluż-Napoka w sercu rumuńskiej Transylwanii, … Dowiedz się więcej

Zagraj to jeszcze raz, Allison – recenzja filmu „Czarny niedźwiedź”– WFF

przez

Lawrence’a Michaela Levine’a wraz z żoną Sophią Takal zalicza się do czołowych twórców mumblecore’u. Oboje piszą, reżyserują i grają w swoich filmach. Czarny niedźwiedź pokazywany w Sundance i na Warszawskim Festiwalu Filmowym to ich dwunasta współpraca, Levine stanął za kamerą i napisał scenariusz, Takal odpowiadała zaś za produkcję. Twórców interesuje przede wszystkim natura tworzenia historii, … Dowiedz się więcej

Życie wśród dzikich – recenzja filmu „Shirley” – WFF

przez

Nawet jeśli nazwisko Shirley Jackson nic Wam nie mówi i nie czytaliście żadnego z jej ponad dwustu dzieł grozy to pewnie o uszy obił Wam się netflixowy serial Nawiedzony dom na wzgórzu, który powstał na motywach książki Amerykanki. Wcześniej zresztą powieść adoptowali już Robert Wise (1963) i Jan De Bont (1999). Za sprawą pokazywanej w … Dowiedz się więcej

Płytki grób – recenzja filmu „Post Mortem” – WFF

przez

Péter Bergendy jest dyplomowanym psychologiem, a pracę magisterską pisał na temat oddziaływania horroru na widzów. Nie dziwota, że w końcu zabrał się za ten gatunek, używając w praktyce zdobytą wiedzę teoretyczną. W kinie zaczynał od komedii romantycznej (Stop Mom Teresa!), ale największe sukcesy zawdzięcza osadzonym w latach 50. ubiegłego stulecia kryminałom (Egzamin i telewizyjny Sejf). … Dowiedz się więcej

Obywatel świata – recenzja filmu „Tony Halik”

przez

Najnowsze dzieło w dorobku Marcina Borchardta, autora wielce udanego dokumentu Beksińscy. Album wideofoniczny, opowiada, jak łatwo się zorientować już po tytule, o Tonym Haliku. Starsi widzowie oczywiście doskonale znają i z sentymentem wspominają jego programy podróżnicze (m.in. kręcony z Elżbietą Dzikowską Pieprz i wanilia), ale dla młodszych odbiorców zmarły ponad dwie dekady temu dziennikarz jest … Dowiedz się więcej

Spotkania na krańcach świata – recenzja filmu „Nomada. Na tropie Bruce’a Chatwina” – Millennium Docs Against Gravity 2020

przez

Werner Herzog do swej pokaźnej filmowej gabloty dołącza nowy eksponat. Tym razem snuta przez niego opowieść jest obrazem wyjątkowo osobistym, traktuje bowiem o zmarłym w 1989 roku przyjacielu niemieckiego reżysera. Autor Grizzly Mana w dokumentalnej formule przedstawia dorobek Bruce’a Chatwina, brytyjskiego pisarza, podróżnika, znawcy sztuki, gawędziarza, człowieka napędzanego potrzebą wiecznej wędrówki i odkrywania mistycznych tajemnic … Dowiedz się więcej

12. Krakow Summer Animation Days – pokazy plenerowe

przez

Tak jak niedawno informowaliśmy, w najbliższy weekend (25 i 26 lipca 2020) w Krakowie na fanów animacji czeka wspaniałe wydarzenie. Już po raz dwunasty odbędzie się Krakow Summer Animation Days. Szczegóły programu znajdziecie na stronie: http://www.ksad.pl/ Na Placu Wielkiej Armii Napoleona zostaną zaprezentowane w ramach pokazów plenerowych najlepsze animacje z ostatniego sezonu. W sobotni wieczór … Dowiedz się więcej

Happiness – recenzja filmu „Złe baśnie” – Wiosna Filmów 2020

przez

Jedną z największych niespodzianek festiwalu w Berlinie było nagrodzenie Srebrnym Niedźwiedziem za scenariusz Złych baśni bliżej nieznanych braci Damiano i Fabio D’Innocenzo. Jeśli jednak bliżej przyjrzymy się ich dotychczasowemu dorobkowi, okazuje się, że nie tylko dopieszczali tekst Dogmana Matteo Garrone, ale i ich fabularny debiut La terra dell’abbastanza został ciepło przyjęty na berlińskiej Panoramie w … Dowiedz się więcej

HBO GO po grecku – najciekawsze nowe kino z Grecji dostępne na platformie

przez

Zerkamy głębiej do katalogu HBO GO i zabieramy Was w podróż do Hellady, gdzie od kilku lata powstają naprawdę fascynujące artystyczne produkcje. Grecka nowa fala przyszła nieoczekiwanie i boleśnie, nawiązywała do chłodnej tonacji wypracowanej chwilę wcześniej przez Austriaków (Haneke, Seidl), lubiła przebierać się w fatałaszki społecznej metafory konstruowanej w cieniu upadku krajowej gospodarki i zaniku … Dowiedz się więcej

HBO GO – najciekawsze filmowe premiery ostatnich dni

przez

Dużo Wam piszemy o filmach z Netflixa, wszak ma największą bazę, ale rozglądamy się po innych streamingach w poszukiwaniu wartych zobaczenia pozycji. Dziś na Państwa monitorach ląduje krótka, acz treściwa lista nowości z HBO GO. Obiecujemy, że niebawem zajrzymy do innych zakamarków vod dostępnych na polskim rynku i czym prędzej doniesiemy co się tam kryje. … Dowiedz się więcej

Krwawy obóz – recenzja filmu „W lesie dziś nie zaśnie nikt”

przez

„W lesie dziś nie zaśnie nikt” szumnie i mylnie reklamowany jako „pierwszy polski slasher” stał się jedną z pierwszych premier, które trzeba było przenieść z uwagi na zamknięcie kin. Przedłużająca się pandemia koronawirusa zmusiła producentów i dystrybutora do trudnej, acz rozważnej decyzji, żeby swój film udostępnić widzom już teraz na Netflixie, który zresztą współfinansował produkcję. … Dowiedz się więcej

„Ktoś, kto będzie cię kochał w całej twej nędznej glorii” – recenzja książki Raphaela Boba-Waksberga, autora „Bojacka Horsemana”.

przez

Raphael Bob-Waksberg, twórca netflixowego „BoJacka Horsemana” i dostępnego na Amazon Prime „Undone”, skoczył z bardzo wysoka, nie mając pewności czy spadochron zadziała. Bo jak inaczej nazwać wkraczanie na literacki firmament. Na tym nieboskłonie wydaje się widzieliśmy już wszystko, bolesne upadki i piękne wzloty. Po lekturze książki początkującego pisarza mogę orzec, że nie będzie powtórki z … Dowiedz się więcej

Na skróty – recenzja filmu „Nieoszlifowane diamenty”

przez

Od 31 stycznia na Netflixie dostępna jest jedna z najciekawszych produkcji zeszłego roku, czyli „Nieoszlifowane diamenty” braci Safdie. Powracamy do niej z okazji rozdania nagród Film Independent, na których zdobyła aż trzy statuetki – za montaż, reżyserię i dla odtwórcy głównej roli męskiej, Adama Sandlera. Brzydkie kaczątko amerykańskiej kinematografii zdołało znowu przemienić się w pięknego … Dowiedz się więcej

Oscary 2020 – nominacje, czyli koniec sezonu nagród tuż tuż

przez

Bardzo krótki sezon nagród dobiega końca, wczoraj ogłoszono nominacje do Oscarów, a same złote ludziki zostaną wręczone już 9 lutego. Poniżej przeczytacie m.in. o multinominacjach dla „Jokera”, „1917″, „Pewnego razu w…Hollywood” i „Irlandczyka”, o szansach „Bożego Ciała”, czyli polskiego kandydata, o niespodziewanych pominięciach i o zaskakujących wyróżnieniach, o tym, że wśród animacji może dojść do … Dowiedz się więcej

Stan sezonu nagród po Złotych Globach + lista zwycięzców

przez

Przed szóstą nad ranem polskiego czasu zakończyła się 77. gala rozdania Złotych Globów. Nagrody Hollywoodzkiego Stowarzyszenia Prasy Zagranicznej jak co roku są swoistym półmetkiem sezonu nagród i zapowiadają pewne trendy w późniejszych oscarowych rozstrzygnięciach. W tym roku bardziej niż w poprzednich latach mogą wpłynąć na nastroje członków Akademii Filmowej, bowiem głosowanie na jej łonie już … Dowiedz się więcej

Po drugiej stronie maski – recenzja filmu „Czerwony fallus” – Pięć Smaków

przez

W roku 2017 Festiwal Filmowy Pięć Smaków przygotował wyjątkową retrospektywę kina bhutańskiego. Ważkość tej inicjatywy była nie do przecenienia, ponieważ młode kino z himalajskiego kraju pozostaje nadal niedostępne i nieznane. Po seansach takich filmów jak Miód dla dakini czy Hema Hema rósł apetyt na więcej. Na szczęście i w tym roku w programie festiwalu znalazło … Dowiedz się więcej

Morderca na urlopie – recenzja filmu „Pan Long” – Pięć Smaków

przez

Znany bywalcom festiwali japoński reżyser Hiroyuki Tanaka, ukrywający się pod pseudonimem SABU, dwa lata temu przyjechał na Berlinale z nowym filmem. Startujący w konkursie głównym „Pan Long”, choć wrócił z Niemiec bez nagród, udowodnił, że eklektyczny styl autora „Miss Zombie” nie stępił się ani trochę. Dzięki selekcjonerom Pięciu Smaków mogli się o tym przekonać na … Dowiedz się więcej

Om mani padme hum – recenzja filmu „Balon” – Pięć Smaków

przez

W roku 2016 na 10. jubileuszowej edycji festiwalu Pięć Smaków nagrodę NETPAC odebrał Tybetańczyk Pema Tseden. Jego „Tharlo” urzekło widzów i jurorów głównie przepiękną stroną wizualną, choć dostrzegano w nim również policzek dyskretnie wymierzony Chińskiej Republice Ludowej. W tym roku reżyser powrócił do Warszawy, przywożąc z sobą aż dwa filmy: „Jinpę” oraz omawiany w poniższym … Dowiedz się więcej

Był czarny, czarny las – recenzja filmu “Koko-di Koko-da” – Fest Makabra 2019

przez

Johannes Nyholm, autor nagrodzonego trzy lata temu na Warszawskim Festiwalu Filmowym “Olbrzyma” (dostępny na Netflixie!), pod płaszczykiem horroru z domieszką oniryzmu, czarnego humoru i elementów rodem z kina fantastycznonaukowego ukrywa dramat psychologiczny o pewnym małżeństwie muszącym poradzić sobie z traumą. Po ciepłym przyjęciu na szeregu festiwali (m.in. Sundance, Rotterdam, Nowe Horyzonty) “Koko-di Koko-da” trafia do … Dowiedz się więcej

Ostatnia rodzina – recenzja filmu „Przenieść grób” – WFF

przez

Widzieliśmy to już wiele razy – z pozoru idealne, poukładane relacje między członkami rodziny podczas wspólnej podróży lub uroczystości zaczynają ukazywać swe prawdziwe oblicze. W “Przenieść grób”, jak podpowiada już tytuł, okazją do spotkania i popadnięcia w konflikt dla rodu Baeków będzie ekshumacja zwłok zmarłego krewnego i uroczyste ich pochowanie w innym niż dotychczas miejscu. … Dowiedz się więcej

Wściekły Koń – recenzja filmu „Walka Atbaia” – WFF

przez

Trzeba powiedzieć bez ogródek, że stały bywalec Warszawskiego Festiwalu Filmowego Adilchan Jerżanow nie należy do apologetów obecnego systemu panującego w Kazachstanie. Każdym dotychczasowym dziełem udowadniał, że nie może się pogodzić z faktem, że społeczeństwo przymyka oczy na moralną zgniliznę klasy politycznej, urzędników czy funkcjonariuszy policji, że apatia i rosnąca przemoc idą w parze z panującymi … Dowiedz się więcej

Nie damy się zamknąć w klatce – recenzja filmu “Lalka” – WFF

przez

W ramach pokazów specjalnych Warszawskiego Festiwalu Filmowego można zobaczyć “Lalkę” w reżyserii Mounii Meddour. Reżyserka opowiada w nim z perspektywy kilku studentek jak w latach 90. w ramach radykalizacji stosunków społecznych w jej ojczyźnie zmieniała się na niekorzyść sytuacja kobiet. Wcześniej obraz prezentowano na festiwalu w Cannes w sekcji Un Certain Regard, a niedawno wybrano … Dowiedz się więcej

Southworld – recenzja filmu „Bacurau”

przez

Autor Aquariusa Kleber Mendonça Filho zaprosił na reżyserskie krzesło swego stałego współpracownika, scenografa Juliano Dornellesa. Kolektywnym wysiłkiem stworzyli oni Bacurau, które zdobyło nagrodą Jury w Cannes. Powstała niezwykła hybryda westernu, kina politycznego, antropologicznej ciekawostki i metafory napiętych relacji panujących w brazylijskim społeczeństwie. Bliska przyszłość, osada zagubiona w sercu sertão w północno-wschodniej Brazylii. Na tych samych … Dowiedz się więcej

O kobiecie, która wraca nocą sama do domu – recenzja filmu „Ghost Tropic”

przez

W konkursie głównym Nowych Horyzontów startował belgijski “Ghost Tropic” Basa Devosa. Film pokazywano wcześniej w Cannes w sekcji Quinzaine des Réalisateurs. Jego fabuła rozgrywa się podczas kilku nocnych godzin w Brukseli, a reżyser koncentruje się na przeżyciach pewnej imigrantki zmuszonej wrócić piechotą do domu o wyjątkowo późnej porze. Jednocześnie jest to kino drogi w wydaniu … Dowiedz się więcej

Kroniki portowe – recenzja filmu „Przynęta”

przez

W minioną sobotę najlepszym filmem konkursu 19. edycji festiwalu Nowe Horyzonty wybrano brytyjską “Przynętę” Marka Jenkina. Podobnie jak jury uczyniła wrocławska publiczność. O tej produkcji mówiło się wśród kinofili już od Berlinale (pokazy w sekcji Forum), potem przyszły kolejne zachwyty w Edynburgu i Lizbonie. Co debiutujący w kinie fabularnym twórca uczynił, że zainteresował świat czarno-białym … Dowiedz się więcej

Kto pyta, nie błądzi – recenzja filmu „Kto zabił sekretarza generalnego ONZ?”

przez

W zeszłym roku podczas spotkania po filmie The Great European Cigarette Mystery duński dziennikarz i aktywista Mads Brügger zapowiedział, że prawdopodobnie wróci na kolejną edycję festiwalu Millennium Docs Against Gravity z szykowanym sześć lat dokumentem o tajemniczej śmierci Daga Hammarskjölda. Ku mojej uciesze, śledzę bowiem jego działania od debiutanckich Idiotów w Korei, udało się tę … Dowiedz się więcej

Kronika pożegnania – recenzja filmu „Zniknięcie mojej matki”

przez

Gdy po projekcji dokumentu jego bohaterka przybyła na spotkanie z publicznością otrzymuje standing ovation, musi to być wyjątkowa osoba. Po każdym seansie “Zniknięcia mojej matki” można było zaobserwować podobne honory oddawane w kierunku skromnie ubranej kobiety o szlachetnej, zoranej zmarszczkami twarzy. Kim jest i co takiego uczyniła, że wywołuje entuzjazm i sympatię zupełnie obcych ludzi? … Dowiedz się więcej

Sumienie narodu – recenzja filmu „Serbka”

przez

W dobie rosnącej w siłę ksenofobii obserwowanej tak w mediach, jak na ulicach miast i wsi, narastającego konfliktu światopoglądowego, tkwiących w nas wszystkich atawizmach, czatujących by dać o sobie znać, nie możemy zapominać o lekcjach dawanych przez historię. Exemplum takiej gorzkiej nauczki śledzi w swoim dokumencie Nebojša Slijepčević. W czysto technicznej klasyfikacji “Serbka” pozostaje rejestracją … Dowiedz się więcej

Zatrzymać czas – recenzja filmu „Varda według Agnès”

przez

Gdy 29 marca świat obiegła hiobowa wieść o śmierci na raka 90-letniej Agnès Vardy, nie mogłem się przemóc, by na zawołanie napisać dłuższy tekst na jej cześć. Gdzieś wspomniałem tylko, że czuję się, jakbym stracił babcię, taką najbliższą, od pysznych konfitur i niestworzonych opowieści. Mam wrażenie, że na Pełnej Sali mieliśmy do niej wszyscy nie … Dowiedz się więcej

Gra w klasy – recenzja filmu „Synonimy”

przez

Już pięć lat temu na Warszawskim Festiwalu Filmowym po obejrzeniu “Przedszkolanki” (amerykański remake ze świetną rolą Maggie Gyllenhaal można wciąż złapać w kinach) wiedziałem, że warto czekać na kolejny projekt Nadava Lapida. Nie mogłem jednak wtedy podejrzewać, że sięgnie on po Złotego Niedźwiedzia w Berlinie. W lutym “Synonimy” zachwyciły jury pod przewodnictwem Juliette Binoche bogactwem … Dowiedz się więcej

Podwodny balet – recenzja filmu „Niezatapialni”

przez

Na zeszłorocznym festiwalu w Cannes furorę zrobił skromny komediodramat z plejadą gwiazd francuskiego kina zatytułowany “Le grand bain”. Film w reżyserii znanego aktora Gillesa Lellouche’a obronił się znakomicie również na rynku, przyciągając nad Sekwaną ponad 4 miliony widzów (i 34 miliony w skali globalnej). Wisienką na torcie było 10 nominacji do Cezarów. Teraz już z … Dowiedz się więcej

Dyktando zaliczone na trójkę – recenzja filmu „O chłopcu, który ujarzmił wiatr”

przez

Na tegorocznym festiwalu w Sundance odbyła się uroczysta premiera filmu “O chłopcu, który ujarzmił wiatr”, a od niedawna można go również oglądać za pośrednictwem Netflixa. Tytuł przepadłby zapewne w odmętach potężnego i wciąż rozrastającego się katalogu amerykańskiego serwisu, gdyby nie osoba reżysera i scenarzysty. W nowej roli postanowił sprawdzić się bowiem znany brytyjski aktor Chiwetel … Dowiedz się więcej

Pełna Sala w podróży: Londyn, Brixton – David Bowie, reggae i wojna domowa

przez

Dwa lata temu moja podróż do Londynu zbiegła się z obchodami rocznicy śmierci Davida Bowiego. Poniższy tekst powstał na prywatnego bloga. Traktuje o arcyciekawej dzielnicy stolicy Anglii, w której dorastał wybitny artysta. 10 stycznia obchodzimy trzecią rocznicę jego odejścia, a zaledwie dwa dni temu wspominaliśmy jego urodziny. W artykule większość miejsca poświęciłem muzyce, historii Wielkiej … Dowiedz się więcej

Bez przebaczenia – recenzja filmu “Ballada o Busterze Scruggsie”

przez

Mogę się mylić, ale premiera najnowszego dzieła braci Coen została nieco zlekceważona, nie zupełnie pominięta, ale właśnie zlekceważona. Po festiwalu w Wenecji, gdzie “Ballada o Busterze Scruggsie” otrzymała całkiem wysokie noty, a od Jury nagrodę za scenariusz, ani widzowie, ani krytycy nie wydawali się spragnieni finalnego produktu. Być może winy za letnie nastroje upatrywać trzeba … Dowiedz się więcej

Festiwal WATCH DOCS. Prawa Człowieka w Filmie – zapowiedź

przez

W czwartek 6 grudnia startuje 18. edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmowego WATCH DOCS. Prawa Człowieka w Filmie. To wspólna inicjatywa Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie i Społecznego Instytutu Filmowego oraz Helsińskiej Fundacji Praw Człowieka. Nazwa festiwalu nawiązuje do angielskiego terminu „watchdog” czyli stróżującego psa, którym określa się “organizacje pozarządowe, w tym także te, które … Dowiedz się więcej

Festiwal HumanDOC – zapowiedź

przez

IX Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych HumanDOC odbędzie się w najbliższy weekend (30 listopada – 2 grudnia) w warszawskiej Kinotece, kinie Amondo oraz Staromiejskim Domu Kultury. Jak twierdzą sami organizatorzy: „Naszą misją jest poszerzanie świadomości społecznej na tematy globalne oraz wspieranie rozwoju gospodarczego, informacyjnego i demokratycznego społeczeństwa. Przyświeca nam idea zwiększania wiedzy o otaczającym nas świecie, … Dowiedz się więcej

Wszystkie nieprzespane noce – recenzja filmu “Wyśniona kraina” – Pięć Smaków

przez

Na tegorocznym festiwalu w Locarno triumfowała Wyśniona kraina w reżyserii Yeo Siew Hua. Singapurska produkcja oprócz głównej nagrody Złotego Lamparta zdobyła także wyróżnienie Jury Ekumenicznego. Teraz ta niezwykła fantasmagoria, rymująca się z twórczością Davida Lyncha czy laureatem Złotego Niedźwiedzia z 2014 roku Czarnym węglem, kruchym lodem, trafia dzięki festiwalowi Pięć Smaków na polskie ekrany. Było … Dowiedz się więcej

Umieranko – recenzja filmu “Umrzesz jutro” – Pięć Smaków

przez

Publiczności festiwalu Pięć Smaków twórczość Nawapola Thamrongrattanarita jest doskonale znana. Gościł w Warszawie już z debiutanckim “36” (nagroda People’s Jury”), a potem z “Atakiem serca”. Jako ceniony reżyser reklam i teledysków potrafi jak nikt inny opowiadać w przystępnej, lekkiej formie o uniwersalnych wartościach jak i zjawiskach wyjątkowych dla obecnej doby social mediów. W “Umrzesz jutro”, … Dowiedz się więcej

Biedroneczko, biedroneczko – recenzja filmu „Mord” – Pięć Smaków

przez

Shinya Tsukamoto nie zwykł kręcić konwencjonalnych fabuł. Od zawsze zainteresowany reinterpretacją gatunków, wywracał do góry nogami zasady, mieszał z błotem wszelkie prawidła i świętości. Genialnym debiutem “Tetsuo – Człowiek z żelaza” wylał jeden z fundamentów cyberpunku, w kolejnych dziełach podejmował dyskurs z horrorem, yakuza eigą, filmem erotycznym, thrillerem, dramatem psychologicznym, wojenną epopeją. W “Mordzie” startującym … Dowiedz się więcej

Syberyjski król – recenzja filmu „Car-ptak”

przez

Filmów o przyjaźni człowieka ze zwierzętami było już bez liku. Chętnie z tej konwencji korzysta kino familijne. Ranny lisek (“Mój przyjaciel lis”), zaszczuty waleń (seria “Uwolnić orkę”), tudzież gromady psów i kotów to wszak idealni kompani dla niesfornego i pogubionego małolata. Za sprawą prostego przykładu można w ten sposób nauczyć najmłodszych podstawowych wartości: lojalności, empatii, … Dowiedz się więcej

W imię miłości – recenzja filmu „Podrzutki”

przez

Będący nadal przed trzydziestką Iwan I. Twierdowski należy do wąskiego grona młodych i już uznanych rosyjskich twórców. Reżyser pokazywał na festiwalu Sputnik nad Polską obie swoje poprzednie produkcje (“Klasa wyrównawcza”, “Zoologia”). Nad Wisłę wraca z nagrodzonymi w Karlowych Warach “Podrzutkami”. Parafrazując słowa Alfreda Jarry, rzecz dzieje się w Rosji, to znaczy nigdzie, prowincja, nienazwane miasteczko. … Dowiedz się więcej

Pewnego razu w listopadzie – recenzja filmu „Dowłatow”

przez

“Dowłatow” Aleksieja Germana młodszego został ciepło przyjęty na festiwalu w Berlinie, wywożąc znad Szprewy nagrodę czytelników 'Berliner Morgenpost’ oraz Srebrnego Niedźwiedzia za wybitny wkład artystyczny za kostiumy i scenografię dla Eleny Okopnej. W międzynarodowej koprodukcji brała udział Polska, pojawili się w niej rodzimi aktorzy (Helena Sujecka, Hanna Śleszyńska, Piotr Gąsowski), a za zdjęcia odpowiadał Łukasz … Dowiedz się więcej

Gonić króliczka – recenzja filmu “Delta Boys”

przez

Warsaw Korean Film Festival dostarczył widzom przemiłej niespodzianki. “Delta Boys” to nakręcona w dwa tygodnie kosztem skromnej sumy 2,5 milionów wonów (nieco ponad 8 tysięcy złotych) opowieść o grupie zapaleńców chcących spełnić pragnienie o sławie i bogactwie. Jeśli pamiętacie więzienne sceny z “Poza prawem” Jima Jarmuscha, to Ko Bong-soo celuje w podobną mieszankę humoru i … Dowiedz się więcej

12. Sputnik nad Polską – zapowiedź

przez

Już w czwartek rozpocznie się wielkie święto kina rosyjskiego, czyli 12. Sputnik nad Polską. W trzech stołecznych kinach (Elektroniku, Iluzjonie, Lunie) będzie można od 8 do 18 listopada zapoznać się z klasyką i nowościami kinematografii naszego wschodniego sąsiada. W konkursie filmów fabularnych o nagrody powalczy aż 18 produkcji. Pośród nich kandydat Kazachstanu w wyścigu oscarowym, … Dowiedz się więcej

Robinson Crusoe i zombie – recenzja filmu „Noc pożera świat”

przez

Film o zombie może mieć różne oblicza, ale zbyt często twórcy wybierają formułę, w której jedyną atrakcją są ataki hordy nieumarłych. Świeże spojrzenie na ten temat nadal pozostaje w cenie. Debiut Dominique’a Rochera “Noc pożera świat” udowadnia, że nie potrzeba bajońskich sum, by opowiadać zajmujące historie. Czasem wystarczy po prostu zmienić proporcje, zachowując horrorową otoczkę … Dowiedz się więcej

„Noc przez dwanaście lat” – w drodze na Oscary: Urugwaj

przez

Álvaro Brechner (“Zły dzień na wędkowanie“, “Mr. Kaplan”) po raz trzeci stara się o nominację do Oscara dla Urugwaju. Być może tym razem jego współprodukowany przez Netflixa “Noc przez dwanaście lat” przełamie dotychczasową niemoc. Byłaby to pierwsza w historii szansa na statuetkę dla filmu z tego kraju. Choćby z uwagi na poruszany przez reżysera temat … Dowiedz się więcej

Czerwona sukienka – recenzja filmu „Łagodna obojętność świata” – WFF

przez

Cenię, że Warszawski Festiwal Filmowy wprowadza na kinowy firmament nowe reżyserskie gwiazdy i gwiazdeczki. Przed laty zupełnym przypadkiem znalazłem się na seansie “Właścicieli” Adilchana Jerżanowa. Niepozbawiona brutalności czarna komedia z Kazachstanu podbiła wówczas moje serce, a podobnym uczuciem obdarzyli film także jurorzy konkursu Wolnego Ducha. “Łagodna obojętność świata”, nowy projekt reżysera, to jego triumfalny powrót … Dowiedz się więcej

„Wielki Mistyczny Cyrk” – w drodze na Oscary: Brazylia

przez

„Wielki Mistyczny Cyrk”, reż. Carlos Diegues Ocena: 1,5/5 Brazylijski kandydat do Oscara, “Wielki Mistyczny Cyrk” Carlosa Dieguesa, dąży od samego początku do oczarowanie widza. Już sam tytuł obwieszcza coś wspaniałego i tajemniczego. Niestety zamiast zaskakujących sztuczek magicznych prestidigitator odbębnia zgrane numery, których mechanizm znają wszyscy bywalcy. Koncepcja reżysera była jasna – losy jednej rodziny zarządzającej … Dowiedz się więcej

Wszystko płynie – recenzja filmu „Rzeka” – WFF

przez

“Rzeka” stanowi zwieńczenie „trylogii Aslana”, kazachskiego reżysera Emira Baigazina. Od początku kariery zgłaszał on akces raczej do malarzy kina, niż tych, którzy operują dialogiem czy zgrabną intrygą. W nagrodzonym w Wenecji filmie nie porzuca swojego stylu i tka z obrazów niezapomniany całun. Kiedy Baigazin w 2013 roku przyjechał do Warszawy z debiutanckimi “Lekcjami harmonii”, mimo … Dowiedz się więcej

Pecunia non olet – recenzja filmu „Upadek amerykańskiego imperium” – WFF

przez

Tęsknicie za Woodym Allenem i jego błyskotliwym poczuciem humoru? Nie są Wam obce lewicowe satyry społeczne, jakie w ostatnich latach dostarcza Costa-Gavras? A może lubicie niegłupie heist movie spod ręki Stevena Soderbergha? Melanż ich wszystkich znajdziecie w “Upadku amerykańskiego imperium” Denysa Arcanda. Kanadyjski reżyser uraczył nas już “Schyłkiem amerykańskiego imperium” (nagroda FIPRESCI w Cannes) i … Dowiedz się więcej

Asfaltowa dżungla – recenzja filmu „Bambusowe psy” – WFF

przez

W roku 1995 na przedmieściach stolicy Filipin, Manili, zamordowano kilkunastu członków syndykatu Kuratong Baleleng, którzy byli współpracownikami miejscowej policji. Śledztwo w sprawie ciągnęło się przez lata, oskarżeni o zbrodnię funkcjonariusze pozostawali bezkarni, a w końcu z braku przekonujących dowodów – uniewinnieni. Na domiar złego jeden z nich został ostatnio senatorem. “Bambusowe psy” będące rekonstrukcją wydarzeń … Dowiedz się więcej

„Eldorado” – w drodze na Oscary: Szwajcaria

przez

Skala kryzysu uchodźczego w Europie przerosła najśmielsze oczekiwania fachowców. Ekonomiczny, społeczny, polityczny wymiar wielkiej migracji odmienił dyskurs, do status quo nie będzie można już wrócić. Członkowie Unii Europejskiej i reszta krajów nie mogą już udawać, że problem nie istnieje, choć przecież wędrówki ludów to żadne novum. Do opływającego w bogactwa Starego Kontynentu pukają coraz to … Dowiedz się więcej

Człowiek człowiekowi wilkiem – recenzja filmu „Powstrzymać mrok”

przez

Netflix inwestuje coraz większe fundusze w produkcję filmów fabularnych. Powoli wraz z budżetem i przyciąganiem talentów rośnie również ich jakość. Fakt, że aż trzy ich propozycje dostały się do konkursu głównego festiwalu w Wenecji, a “Roma” Alfonso Cuaróna nawet wygrała Złotego Lwa, dowodzi, że idzie im lepiej na tym polu. Jesień przynosi nam kolejny produkt … Dowiedz się więcej

Przyjaciel do wynajęcia – recenzja filmu „Papi Chulo” – Toronto 2018

przez
Papi chulo

Chociaż Irlandczyk John Butler już po raz trzeci prezentuje swój film na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto to wciąż pozostaje twórcą raczej anonimowym dla szerokiej publiczności. Wszak jego poprzednie dokonania, “Wieczór kawalerski w plenerze” i “Piękny drań”, zyskiwały aprobatę jedynie rodzimych gremiów (w tym Irlandzkiej Nagrody Filmowej i Telewizyjnej). Z tym ostatnim obrazem polska publiczność … Dowiedz się więcej

„Piękni przegrani: inny świat” – w drodze na Oscary: Litwa

przez

„Piękni przegrani: inny świat”, reż. Arūnas Matelis Ocena: 3,5/5 Filmy poświęcone kolarstwu popadają zwykle ze skrajności w skrajność. Albo pokazują herosów albo oszustów. Ostatnie lata przesłoniły afery dopingowe, które przyniosły całe pasmo dzieł o ciemnej stronie tego sportu („Kłamstwa Armstronga„, „Strategia mistrza„, „Ikar„). Zwycięzca zeszłorocznego konkursu filmów dokumentalnych Warszawskiego Festiwalu Filmowego, a także świeżo wybrany … Dowiedz się więcej

Jutra nie będzie – recenzja filmu “Siedzący słoń” – Nowe Horyzonty 2018

przez

“Siedzący słoń”, chiński kolos liczący mrożące krew w żyłach 3 godziny i 50 minut niesie za sobą potężny ładunek emocjonalny. Choćby w związku z faktem, że reżyser Hu Bo nie doczekał jego berlińskiej premiery. 29-latek odebrał sobie życie na kilka miesięcy przed pokazaniem go publiczności. Odczytany przed projekcją na festiwalu Nowe Horyzonty list samego Béli … Dowiedz się więcej

San Francisco, mon amour – recenzja filmu „Zielona mgła” – Nowe Horyzonty 2018

przez

Guy Maddin wspierany przez braci Evana i Galena Johnsonów nakręcił film w warstwie fabularnej do złudzenia przypominający arcydzieło Alfreda Hitchcocka „Zawrót głowy”. Z tym że Kanadyjczyk stworzył ten nietypowy remake nie na planie filmowym, lecz na stole montażowym. Kolaż sklejony ze skrawków filmów kręconych w San Francisco został uzupełniony o typowy dla autora „Mojego Winnipeg” … Dowiedz się więcej

Dawno temu w Ameryce – recenzja pilota serialu „Jak zdobywano Dziki Zachód”

przez

Już 7 lipca na kanale History rusza czteroodcinkowy miniserial dokumentalny „Jak zdobywano Dziki Zachód”. W kolejne soboty za jego sprawą poznamy fascynującą historię ekspansji Stanów Zjednoczonych w głąb Ameryki Północnej, od jej początków aż po lata 40. XIX wieku. Za produkcję odpowiada laureat Oscara za “Zjawę” Leonardo DiCaprio, a na czele projektu stanęli twórcy serii … Dowiedz się więcej

Pukając do nieba bram – recenzja filmu „Pani Fang”

przez

Gdy w zeszłym roku na ekranach polskich kin zagościła Śmierć Ludwika XIV Alberta Serry, wielu widzów nie mogło znieść faktu, że Katalończyk rzeczywiście przez cały seans zajmował się zgonem francuskiego monarchy. Ostatni akt ludzkiej egzystencji rozciągnięty do godziny i czterdziestu minut wydawał się niektórym nieważny, odległy, niezrozumiały. Tylko na wąską grupę podziałał “przeszywający obraz śmierci, … Dowiedz się więcej

Nie oglądaj się – recenzja filmu “Jutro albo pojutrze”

przez

Pamiętacie kultowy dokument “W obręczy marzeń” Steve’a Jamesa, w którym przez cztery lata kamera rejestrowała postępy w nauce i sportowych sukcesach dwóch młodych Afroamerykanów? Miłość do koszykówki oczywiście stała tam na pierwszym miejscu, ale reżyser sprytnie oprócz tego rozszerzał kontekst o krytykę szkolnictwa w Stanach i szukał przyczyn takiego stanu rzeczy. Zbliżoną perspektywę przyjął Bing … Dowiedz się więcej

Into the Wild – recenzja filmu “Stając się zwierzęciem”

przez

Aż sześć lat Peter Mettler kazał czekać na swój najnowszy film. Kiedy wrócił wydaje się zupełnie innym człowiekiem. Zamiast próbować jak dotychczas zamknąć w słoiku cały świat, wybiera jedno zagadnienie, bierze kamerę i rusza do puszczy. Dla bywalców festiwalu Millennium Docs Against Gravity Peter Mettler stał się już klasykiem. Przez lata przywoził z Kanady filmy-bombonierki, … Dowiedz się więcej

Najtrudniejszy pierwszy krok – recenzja filmu “Call Me Tony”

przez

Szukając bohatera zaliczeniowego dokumentu student łódzkiej Filmówki Klaudiusz Chrostowski zajrzał do kółka teatralnego w Katowicach, do któregoś niegdyś sam uczęszczał. Nie spodziewał się jednak, że w ośrodku prowadzonym przez lubianą aktorkę Dorotę Pomykałę znajdzie kogoś takiego jak Konrad. Licealista z Jastrzębia-Zdroju, niewysoki, cichy chłopiec z pozoru nie wydawał się osobą, na której można zawiesić ciężar … Dowiedz się więcej

Fata morgana – recenzja filmu “Można kochać ziemniaki”

przez

Autorka poruszających “Wodnych dzieci”, Aliona van der Horst powraca na festiwal niezwykle osobistym filmem. Śmierć ciotki inspiruje reżyserkę do podróży sentymentalnej. Przybywa więc do zapomnianej przez świat wioski w głębi Federacji Rosyjskiej. W zaśnieżonym ogrodzie stoi stara chata, niegdyś zamieszkiwana przez sześć sióstr. Jedną z nich była jej matka. I choć brakuje dosłownie jednej sztuki, żeby … Dowiedz się więcej

Władcy marionetek – recenzja filmu „Czyściciele internetu”

przez

Niemieccy reżyserzy pochylają się nad kondycją globalnej wioski zamkniętej w okowy mediów społecznościowych. Celnie zauważają, że użytkowników Facebooka jest obecnie więcej niż obywateli jakiegokolwiek państwa na świecie. Platforma po cichu zaczęła nawet stosować metody dotąd zarezerwowane dla rządów. Jak dowiadujemy się z fragmentów przesłuchania przed Senatem Stanów Zjednoczonych dyrektora ds. bezpieczeństwa firmy Marka Zuckerberga zatrudniają … Dowiedz się więcej

Millennium Docs Against Gravity 2018

przez

W czwartek w warszawskiej Kinotece seansem “Filmu o niczym” Borisa Miticy zainaugurowano 15. edycję festiwalu Millennium Docs Against Gravity. Przez kolejnych 10 dni na widzów będzie czekać ponad 150 dokumentów z najdalszych zakątków świata, wśród nich produkcje nagradzane w Berlinie, Cannes, Rotterdamie, Sundance, Toronto czy Wenecji. Święto kina dokumentalnego potrwa w Warszawie i Wrocławiu do … Dowiedz się więcej

Granica przyzwoitości – recenzja filmu “Utoya – 22 lipca”

przez

Dołączona niemal w ostatniej chwili do konkursu głównego w Berlinie “Utoya – 22 lipca” od początku polaryzowała odbiorców. Pokazy kończyły się mieszanką gwizdów i entuzjastycznych oklasków. Erik Poppe ze stolicy Niemiec wyjechał z Nagrodą Jury Ekumenicznego, ale nie brakowało głosów oburzenia i zniesmaczenia względem jego filmu. Dwubiegunowa reakcja rodzi pytanie: czy kino może zaglądać bez … Dowiedz się więcej

Pewnego razu w Afryce – recenzja filmu “Pięć palców dla Marsylii”

przez

Reżyser Michael Matthews filtruje meandry skomplikowanej historii swojego kraju przez tradycję spaghetti westernu. Nie zamierza wykonywać prostego równania i oceniać postępków postkolonialnego reżimu. Apartheid oparty na segregacji rasowej i programowym szowinizmie wobec czarnej ludności (niechlubny „zakaz dla psów”) staje się dla niego tylko punktem wyjścia. Twórca nie ma złudzeń, że po 1994, kiedy oficjalnie dopuszczono … Dowiedz się więcej

Póki nie jest za późno – recenzja filmu “Dziedziczki”

przez

“Dziedziczki” nieoczekiwanie stały się rewelacją tegorocznego festiwalu w Berlinie, zbierając nie tylko dobre noty od krytyków, ale otrzymując też nagrodę im. Alfreda Bauera i Srebrnego Niedźwiedzia dla najlepszej aktorki oraz główny laur od FIPRESCI. Film Marcelo Martinessiego wpisuje się w popularny w Ameryce Południowej trend opowiadania o perypetiach nieco starszych niż zazwyczaj bohaterów. Czy jest … Dowiedz się więcej

Na krańcu Europy – recenzja filmu „Tranzyt”

przez

Christian Petzold, autor “Barbary” i “Feniksa”, nie bierze jeńców. Na festiwal w Berlinie przyjechał z filmem o ucieczce przed nazistowską obławą z melodramatem w tle, który jednocześnie stanowi komentarz do napiętej sytuacji migracyjnej w Europie. W dodatku, o zgrozo, posłużył się anachronizmem przenosząc wydarzenia z II wojny światowej do naszych czasów, a całość osadził w … Dowiedz się więcej

W wieku 88 lat zmarł wybitny włoski reżyser Vittorio Taviani

przez

W wieku 88 lat zmarł wybitny włoski reżyser Vittorio Taviani. Wraz z bratem Paolo od lat 60. ubiegłego stulecia stanowili nierozłączny tandem twórczy. Na początku swojej drogi zajmowali się dziennikarstwem i znajdowali się pod silnym wpływem marksizmu. Do kina zachęcił ich najważniejszy scenarzysta włoskiego neorealizmu Cesare Zavattini, który napisał z nimi ich pierwszy krótkometrażowy film. … Dowiedz się więcej

FF Pięć Smaków: Przepowiednia

przez

„Przepowiednia”, reż. Zuri Rinpoche Ocena: 3/5 Himalajska sceneria, chłopak i dziewczyna, oboje młodzi i piękni. Rzucają sobie zalotne spojrzenia. Coś wisi w powietrzu, brak tylko nastrojowej muzyki. Jednak to nie bajka, ale historia o miłości niemożliwej. Ona to dziewczyna, która przed laty wyjechała do stolicy Bhutanu na studia, ale powraca w rodzinne strony. On został … Dowiedz się więcej

11. FF Pięć Smaków – Hema Hema

przez

  „Hema Hema”, reż. Khyentse Norbu Ocena: 4/5 Khyentse Norbu (autor “Podróżników i magów“, innego filmu pokazywanego w ramach sekcji Focus: Bhutan) będąc konsultantem na planie “Małego Buddy” Bernardo Bertolucciego poznał Jeremy’ego Thomasa. Brytyjski producent pracował, z takimi tuzami jak Skolimowski, Roeg, Ôshima, Cronenberg, Kitano, Miike, Wenders czy Jarmusch. Dostrzegł w skromnym buddyjskim mnichu talent … Dowiedz się więcej

11. FF Pięć Smaków – Rzeka czasu

przez
Rzeka czasu

  „Rzeka czasu”, reż. Yang Chao Ocena: 4,5/5 Yang Chao przygotowywał się do nakręcania “Rzeki czasu” aż sześć lat – tyle zajęło znalezienie lokacji wzdłuż najdłuższej rzeki Chin. Dla reżysera ważne było, żeby pokazać piękno przyrody i pozostałości dawnej lokalnej kultury chińskiej. Z przyczyn politycznych jego dzieło zostało pozbawione społecznych i gospodarczych analiz, a kontrowersyjna … Dowiedz się więcej

Afrykamera 2018

przez

XIII Festiwal AfryKamera 13.04 – 21.04.2018 źródło: afrykamera.pl Jutro w warszawskiej Kinotece rusza XIII edycja Festiwalu AfryKamera. Jak twierdzą sami organizatorzy przez 9 dni „odkryjemy różne oblicza Afryki — jej absolutne piękno, nowoczesność, komizm, budzące fascynację, oburzenie czy podziw i zazdrość”. Filmem otwarcia festiwalu będzie nagrodzony w Berlinie kenijski „Supa Modo” Likariona Wainaina. Jest to … Dowiedz się więcej

Zstępując do piekieł – recenzja filmu „Anihilacja”

przez

Netflix od 12 marca kusi najnowszym filmem Alexa Garlanda. Anglik odpowiada za scenariusze „28 dni później” czy „Nie opuszczaj mnie”, a jego fabularny debiut “Ex Machina” wymieniany jest w gronie najlepszych dzieł science-fiction ostatnich lat obok “Pod skórą” Jonathana Glazera i „Wynalazku” Shane’a Carrutha. Teraz adaptuje znaną również w Polsce książkę Jeffa VanderMeera „Unicestwienie”, wchodzącą … Dowiedz się więcej

W potrzasku – recenzja filmu „Dzikie róże”

przez

Być może, z uwagi na dosadność formy, najchętniej patrzy się dziś w kinie polskim na wieś przez pryzmat filmografii Wojciecha Smarzowskiego. Mieszkaniec zaścianka o twarzy Dziędziela trzyma żonę krótko, wódki nie zakąsza, a w szafie chowa kilka trupów i ostrą siekierę. Zapomnieliśmy o tym, że prowincja to nie tylko brud, smród i ubóstwo. A przecież … Dowiedz się więcej

Zatrzymać zegar – recenzja filmu „Louise nad morzem”

przez

Wielka szkoda, że “Louise nad morzem”, animacja stworzona przez Jeana-Françoisa Laguionie, nie ma szans dotrzeć do szerszej publiczności. Francuski film wpisuje się bowiem w nurt wybitnych przedstawień tematu starości, przemijania, pamięci. Obok “Coco” i “BoJacka Horsemana” żaden inny tekst kultury nie dotykał tak celnie tych zagadnień. W pierwszym momencie “Louise nad morzem” jawi się jako … Dowiedz się więcej

tREFNy towar – recenzja filmu „Totem”

przez

Na króla polskiego kina gangsterskiego samozwańczo koronował się Patryk Vega. Jego przynoszące krociowe zyski dzieła to produkty rozciągnięte między dowcipasami, a tanią próbą szokowania publiczności tematami z tabloidów. Czy nad Wisłą jest jeszcze miejsce na inne spojrzenie na filmy o tej tematyce? Po wielu gatunkowych próbach z lat 90. (m.in. “Psy” Pasikowskiego, “Miasto prywatne” Skalskiego) … Dowiedz się więcej

Krótki format – „DRIB”

przez

„DRIB”, reż. Kristoffer Borgli Ocena: 3,5/5 Mockument, który częściowo oparto na prawdziwych zdarzeniach. W roku 2014 komik Amir Asgharnejad wrzucił do sieci nagranie, w którym atakuje 3 razy większego ochroniarza a ten sprawia mu łomot. Choć materiał był ustawiony, a bramkarz został opłacony do nowej gwiazdy internetu odezwała się agencja reklamowa z Los Angeles, proponując … Dowiedz się więcej

Krótki format – „Niech ciała się opalają”

przez

„Niech ciała się opalają”, reż. Helene Cattet, Bruno Forzani Ocena: 4/5 Od pierwszych sekund wiadomo, że mamy do czynienia z filmowym złotem. Szybko montowane zbliżenia zmęczą niewprawne oko, ale jest w nich czysto kinetycze doznanie. Niby jesteśmy na południu Francji, a jednak kryjówka w ruinach klasztoru przypomina bardziej Meksyk. Tym razem Cattet i Forzani bawią … Dowiedz się więcej

Nadzieja umiera ostatnia – recenzja filmu „Łagodna”

przez

Siergiej Łoźnica w prezentowanej na tegorocznym festiwalu w Cannes “Łagodnej”, wbrew tytułowi, wcale nie mierzy się z powieścią Fiodora Dostojewskiego, ale uderza w istotę relacji społecznych rządzących putinowską Rosją. Czy i tym razem ukraiński reżyser udanie opowiada o postsowieckiej rzeczywistości? Mąż głównej bohaterki (wyborna, zniuansowana rola Wasiliny Makowcewej) odsiaduje w więzieniu wieloletni wyrok, ale ona … Dowiedz się więcej

Miłość w czasach zarazy – recenzja filmu „Zgoda”

przez

Macieja Sobieszczańskiego mogliśmy poznać do tej pory jako reżysera krótkometrażowych “Urodzin” na podstawie opowiadania Etgara Kereta oraz współautora filmu o Oskarze Dawidzkim, “Performer”. Pierwszy miał być wprawką, drugi raczej spełnieniem artystycznych ambicji Łukasza Rondudy niż jego wspólnika. Można zatem śmiało stwierdzić, że “Zgoda” to debiut Sobieszczańskiego jako autonomicznego twórcy. Czy narodził się nowy talent w … Dowiedz się więcej

Harce na zgliszczach – recenzja filmu „Park”

przez

“Park” pokazywany w zeszłym roku w ramach konkursu 1-2 na Warszawskim Festiwalu Filmowego trafił w piątek do polskich kin studyjnych. Film opowiada o grupie młodocianych wyrzutków społecznych koczujących na obiektach sportowych wybudowanych na Igrzyska Olimpijskie w Atenach. Czy reżyserka proponuje w nim coś ponad nihilistyczny zbiór klisz o młodzieży? W warstwie fabularnej w filmie debiutującej … Dowiedz się więcej

Puszka Pandory – recenzja filmu „Annabelle: Narodziny zła”

przez

Uniwersum “Obecności” rozrasta się coraz bardziej, po dwóch odsłonach walki z demonami małżeństwa Warrenów, i nieudanej “Annabelle”, przyszedł czas na drugą część tej ostatniej. Na horyzoncie widać też już kolejny spin-off, czyli “The Nun”. Sądząc po zniżkowej formie tego horrorowego serialu w najbliższych latach czeka nas sporo odgrzewanych kotletów. Czy “Annabelle: Narodziny zła” jest jednym … Dowiedz się więcej

Mieć czy być? – recenzja filmu „Olli Mäki. Najszczęśliwszy dzień jego życia”

przez

Film Juho Kuosmanen został oparty na faktach. Olli Mäki, piekarz z fińskiej Kokkoli w latach 50. zdobył tytuł mistrza Europy wagi piórkowej, po czym przeszedł na zawodowstwo. Niedługo potem stanął przed szansą walki o mistrzowski pas z Amerykaninem Daveyem Moorem (tym samym, o którego tragicznej śmierci śpiewał Bob Dylan). Właśnie w tym momencie zaczynają się … Dowiedz się więcej

Puzderko pełne wspomnień – recenzja filmu „Aquarius”

przez

Kleber Mendonça Filho, twórca ciepło przyjętych Sąsiedzkich dźwięków długo kazał czekać na swoje kolejne dzieło. Film pokazywany w zeszłym roku na festiwalu w Cannes udowadnia, że nie zatracił społecznej wrażliwości, a jego język filmowy nadal się rozwija. W Aquarius pod płaszczykiem opowieści o starciu jednostki z wielkim biznesem ukrywa pełną wrażliwości i niuansów symfonię o … Dowiedz się więcej

W życia wędrówce, na połowie czasu – recenzja filmu „Słodkich snów”

przez

Goszczące obecnie w kinach „Słodkich snów” daje asumpt do zapoznania się z twórczością weterana włoskiej kinematografii. Marco Bellocchio adaptuje tym razem książkę Massimo Gramelliniego. Reżyser snuje dwie przeplatające się opowieści, dziecinne traumy rezonują bowiem w dorosłym życiu głównego bohatera. Widz razem z nim musi ułożyć puzzle rozrzucone w przeszłości i teraźniejszości. Marco Bellocchio zaczynał karierę … Dowiedz się więcej

Na krawędzi – recenzja serialu „House of Cards” (sezon 5)

przez

Powrót „House of Cards” okazuje się krwawy i wciągający, ale niestety nowi scenarzyści nie znają umiaru. Underwoodowie w ich interpretacji stają się wyzbytymi ludzkich cech potworami. Umówmy się na początku, że czytając o sezonie 5, znasz Czytelniku poprzednie cztery, więc nie miej pretensji do autora, że ujawnia pewne fakty z ich fabuły. Po ostatnim sezonie … Dowiedz się więcej

Nie taki diabeł straszny – recenzja filmu „Szatan kazał tańczyć”

przez

Fragmentaryczna struktura „Szatan kazał tańczyć” Katarzyny Rosłaniec na pozór przypomina godardowskie eksperymenty z formą. Niestety reżyserce nie udaje się ukryć pod kunsztowną skorupką równie intrygującej treści. W zamyśle Rosłaniec jej najnowsze dzieło miało być rodzajem przestrogi. Główną bohaterkę, Karolinę, obdarza wątłym sercem i szalenie intensywnym trybem życia. Po wydaniu pierwszej powieści dziewczyna popada w kryzys … Dowiedz się więcej

Dyskretny urok pożądania – recenzja filmu „Butterfly Kisses”

przez

Debiutujący w pełnym metrażu Rafał Kapeliński udowadnia, że o pedofilii można mówić bez rozdzierania szat i budzenia kontrowersji. Jego „Butterfly Kisses” 12 maja trafiło do kin studyjnych całej Polski. Skrupulatnie dobierając temat i źródła finansowania Rafał Kapeliński doczekał prawie pięćdziesiątki (urodził się w 1970), ale ten późny debiut pozwala oceniać dojrzałego autora i porzucić zwyczajową wyrozumiałość … Dowiedz się więcej