Klasyka - Pełna Sala

Klasyka libańskiego kina na Netflixie

15 stycznia 202115 stycznia 2021 przez Marcin Prymas

Wiecie co kochamy najbardziej w serwisach streamingowych? Znajdowanie w ich ofercie nieoczywistych pozycji. Do takich niewątpliwie należy dodany niedawno do oferty polskiego Netflixa przegląd twórczości jednego z najważniejszych libańskich reżyserów w historii Marouna Baghadadiego. W ofercie platformy znajdziecie aż pięć, praktycznie nieznanych w Polsce, pełnych metraży jego autorstwa. Jednak to nie wszystko, bo filmów rodem … Czytaj dalejKlasyka libańskiego kina na Netflixie

Nie dotykaj mnie – recenzja filmu „Out 1” (1971)

12 stycznia 202112 stycznia 2021 przez Michał Konarski

Najpopularniejszymi filmami o bardzo długim metrażu są najprawdopodobniej produkcje filipińskiego mistrza Lava Diaza albo Szatańskie Tango (1994) Beli Tarra. Dzięki obecności w Polsce portalu MUBI mamy jednak również dostęp do wcześniejszych dzieł światowej kinematografii. A wśród nich, długie niczym tasiemiec filmy również zajmują ważne miejsce. Trudno zdefiniować, czego adaptacją jest Out 1 w reżyserii Jacques’a … Czytaj dalejNie dotykaj mnie – recenzja filmu „Out 1” (1971)

Klasyczna sala: Preludium do ascezy Bressona – „Damy z Lasku Bulońskiego”

19 kwietnia 202019 kwietnia 2020 przez Tomasz Poborca

Damy z Lasku Bulońskiego (Les Dames du Bois de Boulogne) są efektem współpracy dwóch wielkich talentów francuskiego kina. Mariaż to zaskakujący i łączący skrajnie odmienne charaktery, a którego świadectwo udostępnia platforma TVP VOD. Robert Bresson, formalista, którego minimalistyczny styl miał rozkwitnąć w pełni wraz z jego następnym filmem, rozpoczynającym słynny cykl więzienny i Jean Cocteau, … Czytaj dalejKlasyczna sala: Preludium do ascezy Bressona – „Damy z Lasku Bulońskiego”

Klasyczna Sala: Uderzaj tam, gdzie trzeba – „Arsenał”

19 kwietnia 20208 kwietnia 2020 przez Tomasz Poborca

Jeśli myśleliście kiedyś o zapoznaniu się z kinem radzieckim w jego najlepszym wydaniu, to platforma MUBI ze swoją nową ofertą wychodzi do Was z pomocną dłonią. Wstyd ją odrzucić, kiedy trwa okres bezpłatnego korzystania z serwisu przez 3 miesiące. Jest to również rewelacyjna okazja dla fanów nurtu i kina niemego do nadrobienia dwóch wielkich dzieł … Czytaj dalejKlasyczna Sala: Uderzaj tam, gdzie trzeba – „Arsenał”

Klasyka kina w boxach DVD – przegląd najciekawszych pozycji na rynku

2 kwietnia 20202 kwietnia 2020 przez Krystian Prusak

Codziennie staramy się przekazać Wam wartościowe propozycje filmowe na VOD i platformach streamingowych, by z pożytkiem wykorzystać ten trudny czas kwarantanny. Zasoby Netflixa czy HBO GO nie są jednak tak pojemne w klasykę kina jak byśmy tego chcieli. Postanowiłem zatem zwrócić się również w stronę, która jest coraz częściej zapominana przez widzów i dystrybutorów. Jeszcze … Czytaj dalejKlasyka kina w boxach DVD – przegląd najciekawszych pozycji na rynku

Ulice nędzy — Dlaczego powinniście znać „Gorączkę sobotniej nocy” w 2020

28 marca 202028 marca 2020 przez Dawid Smyk

John Travolta w białym, trzyczęściowym garniturze stoi rozkraczony, z prawą ręką uniesioną ku niebu i triumfalnie wystawionym palcem wskazującym, bynajmniej nie szukając sykstyńskiego palca bożego. W tle pstrokate, stroboskopowe plamki oświetlające parkiet. Ikoniczne ujęcie, ikoniczna gwiazda, ikoniczny bohater, dla którego chyba całe życie jest tańcem. Pamiętamy przecież też równie legendarne otwarcie filmu, w którym ten … Czytaj dalejUlice nędzy — Dlaczego powinniście znać „Gorączkę sobotniej nocy” w 2020

Chciałabym, żeby pora deszczowa nigdy się nie skończyła

3 marca 20202 marca 2020 przez Redakcja

Elementy tradycyjnej estetyki japońskiej w wybranych filmach krótkometrażowych Shinkaia Makoto1 Odgłos dalekiego grzmotu. Zachmurzone niebo. Być może będzie padał deszcz Czy będziesz tu wtedy ze mną? Pieśń tanka, Ogród słów Prawdziwe piękno może być odkryte tylko przez tego, kto umysłem dopełni to, co niekompletne2. Podstawową cechą kultury Kraju Kwitnącej Wiśni akcentowaną w refleksji … Czytaj dalejChciałabym, żeby pora deszczowa nigdy się nie skończyła

Lawendowe sny – recenzja filmu „Belladonna smutku” – Pięć Smaków

30 listopada 201828 listopada 2018 przez Wojciech Koczułap

Trwająca ponad dekadę współpraca Osamu Tezuki i Eiichiego Yamamoto zaowocowała kilkunastoma tytułami filmów i seriali, których różnorodna tematyka i forma stanowią dowód kreatywności obu twórców. Ich niepokorna wyobraźnia, swobodne poszukiwania i odważne łamanie stereotypów splotły się najsilniej w serii długometrażowych animacji przeznaczonych dla dorosłej widowni. Ostatnia odsłona trylogii „Animerama” to niepowtarzalna „Belladonna smutku”. Gdzieś w … Czytaj dalejLawendowe sny – recenzja filmu „Belladonna smutku” – Pięć Smaków

Całus z zaświatów – recenzja filmu „Moja babcia jest czarownicą” – Pięć Smaków

30 listopada 201828 listopada 2018 przez Anna Strupiechowska

„Moja babcia jest czarownicą” jako opowieść o zmarłych i duchach przywołuje mimowolne, acz niekoniecznie słuszne skojarzenia z produkcjami Hayao Miyazakiego, takimi jak „Spirited Away: W krainie bogów” czy „Mój sąsiad Totoro”. Widz poznaje ten wiejski świat pełen przesądów z perspektywy dziecka. Rodzice Dou Dou wyjeżdżają za granicę pracować i malec na czas wakacji zostaje oddany … Czytaj dalejCałus z zaświatów – recenzja filmu „Moja babcia jest czarownicą” – Pięć Smaków

W podwodnym zagajniku – recenzja filmu „Cudowne chwile” – Pięć Smaków

29 listopada 201827 listopada 2018 przez Anna Strupiechowska

„Cudowne chwile” to tajwański miszmasz. Skutecznie łącząc realizm z opowieścią fantastyczną obnaża oblicze współczesnego Tajwanu, depresyjną rzeczywistość młodych ludzi parających się gangsterką i dysfunkcyjne rodziny. Film przywodzi na myśl „Made in Hong Kong” wyświetlany podczas poprzedniej edycji festiwalu Pięć Smaków. Nasza redakcja upodobała sobie obecne tam ożywcze spojrzenie na dorastanie. Jak bardzo oba tytuły są … Czytaj dalejW podwodnym zagajniku – recenzja filmu „Cudowne chwile” – Pięć Smaków

Kobieta w podróży – analiza filmu „Bez dachu i praw”

6 grudnia 202027 września 2018 przez Paweł Tesznar

Pierwsze ujęcie filmu „Bez dachu i praw” Agnès Vardy (1985) wygląda trochę jak wycinek krajobrazu z obrazów XV-wiecznych artystów Italii – Piero della Franceski chociażby. Dzieje się tak ze względu na staranną kompozycję kadru, ale chyba przede wszystkim za sprawą wzgórza z dwoma cyprysami, widocznego w oddali, przy prawej krawędzi ekranu. W sztuce malarskiej taki … Czytaj dalejKobieta w podróży – analiza filmu „Bez dachu i praw”

Albania to był raj – analiza filmu „Pułkownik Bunkier”

2 września 201830 sierpnia 2018 przez Wojciech Koczułap

Niewielka Albania to jedno z najbardziej tajemniczych państw w Europie. Jej powojenna historia stanowi wstrząsające przypomnienie, co się dzieje, gdy totalitaryzm zanurza swe szpony w żywej tkance narodu. Powolny demontaż reżimu komunistycznego w latach 90. umożliwił przepracowanie wieloletniej traumy, czemu wyraz dało także albańskie kino, częściej pojawiające się w obiegu poza Bałkanami. Jednym z ważniejszych … Czytaj dalejAlbania to był raj – analiza filmu „Pułkownik Bunkier”

Złap gołębia – analiza filmu „Do utraty tchu”

20 sierpnia 201820 sierpnia 2018 przez Marcin Prymas

Nawet najbardziej oczywistym klasykom kinematografii warto przyjrzeć się po czasie. Już za parę miesięcy w polskich kinach zagości “The Image Book” Jean-Luca Godarda, które szczęśliwcy mieli okazję zobaczyć na festiwalach we Wrocławiu i Cannes. Z tej okazji postanowiłem wziąć pod lupę pełnometrażowy debiut tego twórcy, mając świeży pogląd człowieka, którego ścieżki filmowe do tej pory … Czytaj dalejZłap gołębia – analiza filmu „Do utraty tchu”

Granda I – „Jeanne Dielman, Bulwar Handlowy, 1080 Bruksela”

11 czerwca 201831 maja 2018 przez Adrian Burz

Introdukcja Cykl „Granda” z założenia będzie omówieniem ciekawszych, moim zdaniem, dokonań kina awangardowego. Dlaczego taka nazwa? Bo samo słówko kojarzy się z awangardą, z undergroundem i ładnie opisuje bajzel, jaki zastaniemy w omawianych filmach. Owszem, czasami będą to niezwykle ascetyczne i uporządkowane tytuły, ale za każdym razem, gdy przeczytamy opis, w głowie pojawi nam się … Czytaj dalejGranda I – „Jeanne Dielman, Bulwar Handlowy, 1080 Bruksela”

Niewolnicy. Rzecz o „Pokojówkach” Kim Ki-younga

2 stycznia 201917 kwietnia 2018 przez Wojciech Koczułap

Kino południowokoreańskie jako odrębna formacja artystyczna zostało docenione na świecie w latach 90., lecz już wcześniej zrodziło wielu nieprzeciętnych i interesujących twórców. Wśród reżyserów z kraju leżącego na południe od 38. równoleżnika wyróżnia się bez wątpienia Kim Ki-young, którego dzieła zapisały się w historii kina azjatyckiego i światowego. Zdecydowanie najbardziej znanym, a być może i … Czytaj dalejNiewolnicy. Rzecz o „Pokojówkach” Kim Ki-younga

Jak fortepian zbawił świat. „Lisztomania” Kena Russella

5 kwietnia 20184 kwietnia 2018 przez Wojciech Koczułap

Kino brytyjskie lat 70. jest dziś kojarzone z przygodami Jamesa Bonda, awanturniczymi filmami wojennymi oraz realistycznymi dramatami społecznymi o teatralnej proweniencji. Coraz rzadsza jest świadomość, że w tym czasie brytyjska kinematografia miała także inne oblicze, bardziej ekstrawaganckie, krzykliwe i kontrowersyjne. Przykładem może być twórczość Kena Russella, którego jednym z dokonań jest „Lisztomania” z 1975 roku. … Czytaj dalejJak fortepian zbawił świat. „Lisztomania” Kena Russella

Król Artur na kwasie, czyli ściana cudów. Refleksje o „Wonderwall” Joe Massota

9 czerwca 201825 marca 2018 przez Wojciech Koczułap

Rewolucja obyczajowa i kulturalna lat 60. doprowadziła do rozpadu skostniałych form brytyjskiego kina. Anglia stała się, choć na krótko, domem dla obiecujących oraz uznanych reżyserów z kontynentu, jak Roman Polański czy Michelangelo Antonioni. Również brytyjscy twórcy zaczęli poszukiwać nowych dróg ekspresji, nierzadko łącząc tradycję ze współczesnymi prądami. Przykładem takiego filmu może być „Wonderwall” Joe Massota … Czytaj dalejKról Artur na kwasie, czyli ściana cudów. Refleksje o „Wonderwall” Joe Massota

Historia pewnej dziury – analiza filmu „Dziura”

5 kwietnia 201815 listopada 2017 przez Marcin Prymas

„Dziura” w oryginale „Le Trou”, mało znany, acz przez wielu uwielbiany, chyba ostatni wielki francuski film przed nadejściem Nowej Fali; obraz z najmniejszą ilością głosów w top 150 Alternatywnego Topu. O czym tak naprawdę jest ta produkcja? Zapraszam do mojej krótkiej analizy. Kino więzienne to bardzo kłopotliwy podgatunek. Są to opowieści o, było nie … Czytaj dalejHistoria pewnej dziury – analiza filmu „Dziura”

Englishman in Japan – o Kurosawy fascynacjach Szekspirem

5 kwietnia 201818 maja 2017 przez Marcin Kempisty

I „Skoro już tysiące książek o Szekspirze zajmują półki bibliotek, ten kto usiłuje napisać nowy tekst, powinien się usprawiedliwić”. Zdanie to, rozpoczynające książkę Rene Girarda „Szekspir. Teatr zazdrości”, stanowi pokorne w swej prowokacyjności podejście do dzieł angielskiego dramaturga. Chciałoby się rzec, iż za dramaty Szekspira nie można brać się bezkarnie. Oto bowiem czytelnik ma … Czytaj dalejEnglishman in Japan – o Kurosawy fascynacjach Szekspirem