Make America Great Again – recenzja filmu „Vice”

Kiedy Oliver Stone nakręcił “W.” w 2008 roku, wydawało się to odważnym krokiem, szczególnie zważając na fakt, że jego podmiot dalej grzał centralny fotel w Gabinecie Owalnym, a rany z towarzyszących skandali były jeszcze świeże. Film o Bushu młodszym okazał się jednak produkcją nudną, “szkolną” i pozbawioną pazura. Trochę czasu minęło i wiemy, że łatka … Czytaj dalejMake America Great Again – recenzja filmu „Vice”

Wojna i pokój – recenzja filmu „Faworyta”

Wiele plotek otacza królewskie dwory, a o nieco zbyt bliskie relacje ze swoimi dwórkami posądzano wiele monarchiń. Była szwedzka królowa Krystyna i jej kompanka łoża Ebba Sparre, słynna Maria Antonina wraz z księżną Polignac. Masa mniej lub bardziej prawdopodobnych romansów zapisało się na kartach historii i chociaż większość z nich pozostanie na zawsze jedynie domniemaniami, … Czytaj dalejWojna i pokój – recenzja filmu „Faworyta”

Zapiski zbrodni – recenzja filmu „Kto napisze naszą historię”

Minęły 74 lata od czasu zakończenia II wojny światowej, a dla Polski nadszedł kluczowy moment jeżeli chodzi o debatę dotyczącą miejsca historii we współczesnym społeczeństwie. Dwa podejścia narodu do kwestii upamiętnienia reprezentować mogą zbudowane w centrum stolicy Muzeum Powstania Warszawskiego i Muzeum Żydów Polskich POLIN, które nie kryją się ze wzajemną niechęcią. Jak pisał Andrzej … Czytaj dalejZapiski zbrodni – recenzja filmu „Kto napisze naszą historię”

Znowu w życiu mi nie wyszło – recenzja filmu „Zabawa zabawa”

zabawa zabawa

O pewnych reżyserach mówi się, że wciąż kręcą ten sam film. Nie jest to obelga, nie jest to wada. Charakterystyczny własny styl i pomysł koncepcyjny jest czymś często pożądanym. Nie ulega wątpliwości, że do tej grupy należy Kinga Dębska, wierna od dekady tym samym konceptom, stylom i wadom. „Zabawa zabawa” wydaje się dla Dębskiej tym, … Czytaj dalejZnowu w życiu mi nie wyszło – recenzja filmu „Zabawa zabawa”

KSW : The Movie – recenzja filmu „Underdog”

Underdog

W ciągu piętnastu lat swojej historii federacja KSW doczekała się statusu marki nie tylko rozpoznawalnej, ale i szczerze uwielbianej przez Polaków. Nic więc dziwnego, że jeden z ojców tego sukcesu – Maciej Kawulski – poczuł potrzebę szukania nowych wyzwań. Działacz postanowił spróbować swoich sił jako reżyser i trzeba przyznać, że poszedł na całość, gdyż już … Czytaj dalejKSW : The Movie – recenzja filmu „Underdog”

Tykalni – recenzja filmu „Green Book”

Crowdpleasery, filmy obliczane na zdobywanie nagród publiczności i czołowe miejsca w rankingach Filmwebu. Oglądanie i pisanie o tych obrazach bywa ciężkie, zwłaszcza że często stają się one bardzo słabo przyswajalne po głębszym przemyśleniu. Miło mi donieść, że “Green Book” – tegoroczny zwycięzca festiwalu w Toronto należy do tej chlubnej, godnej uwagi gałęzi gatunku. Tytułowa „Zielona … Czytaj dalejTykalni – recenzja filmu „Green Book”

Limits of Control – recenzja filmu „Czarne lustro: Bandersnatch”

Jednym z niekwestionowanych hitów Netflixa jest serial “Czarne lustro”, będący na dobrą sprawę cyklem, zazwyczaj sześćdziesięciominutowych, filmów science fiction. Opowieści nie łączą się ze sobą fabułą, a ich jedyną wspólną cechą jest sceptyczne podejście do futurystycznych wizji świata oraz zdobyczy techniki. Najnowszy produkt spod tego szyldu nie został jednak przedstawiony jako specjalny odcinek, a jako … Czytaj dalejLimits of Control – recenzja filmu „Czarne lustro: Bandersnatch”

Kochankowie muzyki – rozmyślania o filmie „Narodziny gwiazdy”

Kino powraca wciąż do tych samych historii. Ta prawidłowość jest w jakiś sposób wpisana nie tylko w sztukę narracyjną, ale też w naturę ludzką. Człowiek to istota powtarzalna, opierająca się w pewnej mierze na stabilnej cykliczności procesów i zjawisk, ułatwiającej jej tłumaczenie rzeczywistości. „Ludzie lubią słuchać tego, co już znają” – to nie tylko wymówka … Czytaj dalejKochankowie muzyki – rozmyślania o filmie „Narodziny gwiazdy”

Treasure – recenzja filmu „Mój piękny syn”

Pierwsze co skusi większość na seans “Mojego pięknego syna” to zapewne nazwisko Timothée Chalameta na plakacie. Wschodząca gwiazda Hollywood ma charyzmę, która przyciąga. Mimo tego, że rola Elia w “Tamte dni, tamte noce” Luki Guadagnino jest jedyną znaczącą jaką do tej pory otrzymał, zdążył zjednać sobie rzeszę entuzjastów. Niewątpliwie Amerykanin został obdarzony niezwykłym talentem, wrażliwością … Czytaj dalejTreasure – recenzja filmu „Mój piękny syn”

Tańcz, jak ci zagrają – recenzja filmu „Over the Limit”

over_the_limit_

„Over the Limit” niczym „Whiplash” ukazuje zmuszającą do skrajnego wysiłku relację między apodyktycznym mistrzem i uczniem. Kręceniu dokumentu towarzyszyła niepewność, czy powstanie. Marta Prus jako była gimnastyczka traktowała utrudniony dostęp do zamkniętego świata sportowych celebrytek jako zachętę. Efektem jest wyzwanie, które się opłacało, przy założeniu, że zaakceptujemy formę będącą obserwacją tak precyzyjnej rzeczywistości, w którą … Czytaj dalejTańcz, jak ci zagrają – recenzja filmu „Over the Limit”

Dlaczego? – recenzja filmu „Kursk”

W ostatnim roku minionego stulecia trzydziestojednoletni Thomas Vinterberg wciąż objeżdżał świat, zbierając gdzie się tylko pojawił ciężarówki nagród za swoje „Festen”. W tym samym czasie media na całym świecie żyły dramatem marynarzy uwięzionych w zatopionym Kursku. Być może Duńczyk w hotelowych telewizorach obserwował pokrętne tłumaczenia rosyjskiej wierchuszki, sprzeczne doniesienia ratowników, może właśnie wtedy pomyślał, że … Czytaj dalejDlaczego? – recenzja filmu „Kursk”

Wściekłość i wrzask – recenzja filmu „Peterloo”

Roger Ebert napisał kiedyś o “Ludziach honoru” (1992), że jest to “ten typ filmu, który mówi ci co zrobi, robi to, a następnie tłumaczy ci, co zrobił”. Jakkolwiek trudne jest to do przełknięcia, chyba łatwo się domyślić, do jakiej analogii zmierzam. Tym, co na pewno udaje się “Peterloo”, jest przypomnienie nam, że Mike Leigh nigdy … Czytaj dalejWściekłość i wrzask – recenzja filmu „Peterloo”

Wszyscy jesteśmy Pająkami – recenzja filmu „Spider-Man Uniwersum”

Jeśli zaczytywaliście się kiedyś w komiksach spod znaku Marvela czy DC, a jednocześnie sądzicie, że kino superbohaterskie w ostatnim czasie zaczęło zjadać własny ogon, koniecznie wybierzcie się na “Spider-Man Uniwersum”. Jeśli uważacie że dzisiejsze animacje robione są na jedno kopyto i brak im spójnej wizji artystycznej, koniecznie wybierzcie się na “Spider-Man Uniwersum”. Wreszcie, jeśli z … Czytaj dalejWszyscy jesteśmy Pająkami – recenzja filmu „Spider-Man Uniwersum”

Sz6ść – recenzja filmu „Plagi Breslau”

Dziwnie się myśli o filmie, który na dwa dni przed swoją szeroką premierą traci rację bytu. „Plagi Breslau” powstawały jako symbol mający wprowadzić Showmax, a za nim cały polski rynek VoD, w całkiem nową erę. Teraz stają się tylko i aż pamiątką po targanym problemami i nie zawsze docenianym, ale jednak pięknym i ważnym projekcie. … Czytaj dalejSz6ść – recenzja filmu „Plagi Breslau”

Ludzkie szczenię – recenzja filmu „Mowgli: Legenda dżungli”

Niektóre decyzje producenckie sprawiają, że zastanawiam się, czy osoby za nimi stojące straciły kontakt z rzeczywistością. Jedną z nich jest powstanie kolejnj adaptacjii powieści Rudyarda Kiplinga w niespełna 3 lata po tym, kiedy studio Disneya zrobiło to ze znakomitym efektem kasowym, tworząc przy tym zachwycające efekty specjalne. Za produkcją Jona Favreau stało olbrzymie studio doświadczone … Czytaj dalejLudzkie szczenię – recenzja filmu „Mowgli: Legenda dżungli”

Bez przebaczenia – recenzja filmu “Ballada o Busterze Scruggsie”

Ballada o Busterze Scruggsie

Mogę się mylić, ale premiera najnowszego dzieła braci Coen została nieco zlekceważona, nie zupełnie pominięta, ale właśnie zlekceważona. Po festiwalu w Wenecji, gdzie “Ballada o Busterze Scruggsie” otrzymała całkiem wysokie noty, a od Jury nagrodę za scenariusz, ani widzowie, ani krytycy nie wydawali się spragnieni finalnego produktu. Być może winy za letnie nastroje upatrywać trzeba … Czytaj dalejBez przebaczenia – recenzja filmu “Ballada o Busterze Scruggsie”

Katecheza na wesoło – recenzja filmu „Nadmiar łaski”

Nadmiar łaski

Polscy dystrybutorzy lubią kino włoskie, a ono często odwdzięcza się im dobrymi, jak na relatywnie niskie koszty zakupu, wynikami frekwencyjnymi. Na podobną transakcję wiązaną prawdopodobnie liczono, ściągając do nas “Nadmiar łaski”, włoską komedię uhonorowaną podczas festiwalu w Cannes nagrodą “Europa Cinemas Label”, wręczaną przez Jury złożone z przedstawicieli kin studyjnych. Główną bohaterką filmu jest, grana … Czytaj dalejKatecheza na wesoło – recenzja filmu „Nadmiar łaski”

„Ajka” – W drodze na Oscary: Kazachstan

ajka

Portrety kobiet doświadczanych okrutnie przez los kreślili we wcześniejszych dekadach m.in. Robert Bresson w „Mouchette”, Agnès Varda w „Bez dachu i praw” czy bracia Dardenne w filmie „Rosetta”. Teraz przyszła kolej na kazachskiego reżysera, Siergieja Dworcewoja, który w „Ajce” posługuje się znanym już schematem. Czy odmienianie podobnego losu udręczonych niewiast przez różne przypadki jest metodą … Czytaj dalej„Ajka” – W drodze na Oscary: Kazachstan

„Sny wędrownych ptaków” – W drodze na Oscary: Kolumbia

Sny wędrownych ptaków

Co zachodniemu ignorantowi może przychodzić na myśl po usłyszeniu hasła “Kolumbia”? Prawdopodobnie góra trzy byty: Pablo Escobar, Gabriel García Márquez, Shakira. Ta ostatnia niestety nam się nie bardzo przyda, ale już pierwsze dwa nazwiska stanowią nie najgorszy punkt wyjścia do rozmowy o “Snach wędrownych ptaków”. Kinomani powinni za to wziąć sobie za obowiązek dopisanie do … Czytaj dalej„Sny wędrownych ptaków” – W drodze na Oscary: Kolumbia

Droga donikąd – recenzja filmu „Via Carpatia”

Via Carpatia

Polskie kino społecznie zaangażowane zamyka się ostatnimi czasy w bezpiecznej bańce problematyki krajowej, nadzwyczaj rzadko otwarcie mówiąc o bolączkach kontynentu europejskiego i świata. Wyjątkiem były telewizyjne koprodukcje rozgrywające się w cieniu wojny w byłej Jugosławii („List” Denijala Hasanovicia, „Rezolucja 819” Giacomo Battiato), ewenementem – „Ptaki śpiewają w Kigali” Krzysztofa Krauzego i Joanny Kos-Krauze, natomiast obiecującym … Czytaj dalejDroga donikąd – recenzja filmu „Via Carpatia”

Świat Bobbiego – recenzja filmu „Krwawa wyprawa” – Pięć Smaków

Są takie chwile na festiwalach filmowych, kiedy id wygrywa z ego i człowiek przesycony kinem artystycznym pragnie dać odpocząć szarym komórkom na niezobowiązującym nocnym seansie. Wtedy niespodziewanie z mocą bomby atomowej atakują takie obrazy jak “Krwawa wyprawa”, będąca skondensowaną pigułką tego, co podłe, plugawe i obrzydliwe, dla niepoznaki opakowaną w kolorowe obrazki. To brutalny splatter … Czytaj dalejŚwiat Bobbiego – recenzja filmu „Krwawa wyprawa” – Pięć Smaków

Policyjna opowieść – recenzja filmu “Śmiertelny paradoks” – Pięć Smaków

Hongkong od pół wieku jest jednym z najważniejszych ośrodków kina akcji na świecie. W latach 70. za sprawą Bruce’a Lee i jego udziału w kultowym „Wejściu smoka” nastąpiło olbrzymie zainteresowanie azjatyckim kinem „dla prawdziwych mężczyzn”. Rzesze naśladowców tragicznie zmarłego aktora zapewniało rozrywkę zachodniemu widzowi jeszcze przez długie lata. W następnej dekadzie Jackie Chan pokazał bardziej … Czytaj dalejPolicyjna opowieść – recenzja filmu “Śmiertelny paradoks” – Pięć Smaków

Lawendowe sny – recenzja filmu „Belladonna smutku” – Pięć Smaków

Trwająca ponad dekadę współpraca Osamu Tezuki i Eiichiego Yamamoto zaowocowała kilkunastoma tytułami filmów i seriali, których różnorodna tematyka i forma stanowią dowód kreatywności obu twórców. Ich niepokorna wyobraźnia, swobodne poszukiwania i odważne łamanie stereotypów splotły się najsilniej w serii długometrażowych animacji przeznaczonych dla dorosłej widowni. Ostatnia odsłona trylogii „Animerama” to niepowtarzalna „Belladonna smutku”. Gdzieś w … Czytaj dalejLawendowe sny – recenzja filmu „Belladonna smutku” – Pięć Smaków

Całus z zaświatów – recenzja filmu „Moja babcia jest czarownicą” – Pięć Smaków

„Moja babcia jest czarownicą” jako opowieść o zmarłych i duchach przywołuje mimowolne, acz niekoniecznie słuszne skojarzenia z produkcjami Hayao Miyazakiego, takimi jak „Spirited Away: W krainie bogów” czy „Mój sąsiad Totoro”. Widz poznaje ten wiejski świat pełen przesądów z perspektywy dziecka. Rodzice Dou Dou wyjeżdżają za granicę pracować i malec na czas wakacji zostaje oddany … Czytaj dalejCałus z zaświatów – recenzja filmu „Moja babcia jest czarownicą” – Pięć Smaków

We Have All the Time in the World – recenzja filmu „If Beale Street Could Talk”

Jest taki znany anglosaski epitet, sophomore slump. Prawdopodobnie znacie to zjawisko choćby z wypowiedzi słynnych muzyków, którzy często przywołują pracę nad drugim albumem, jako jedną z trudniejszych chwil w ich karierze. Bo jak poradzić sobie z presją oczekiwań po debiucie, którym zachwyciło się świat? Odtwórczo powielać sprawdzone sztuczki, czy poczynić coś zupełnie z innej beczki, … Czytaj dalejWe Have All the Time in the World – recenzja filmu „If Beale Street Could Talk”

Jak ojciec i syn – recenzja filmu „Creed II”

Utalentowany reżyser Ryan Coogler stworzył udany reboot serii o Rockym, a wszystko zaistniało za sprawą elektryzującego duetu z aktorem Michaelem B. Jordanem. Przy kontynuacji przeboju kinowego pałeczkę przejął kolega po fachu twórcy „Czarnej Pantery”, Steven Caple Jr. Swoją najnowszą produkcją udowadnia, że mimo dzielących ludzi różnic, w tym innego koloru skóry, póki serce leży po … Czytaj dalejJak ojciec i syn – recenzja filmu „Creed II”

W podwodnym zagajniku – recenzja filmu „Cudowne chwile” – Pięć Smaków

„Cudowne chwile” to tajwański miszmasz. Skutecznie łącząc realizm z opowieścią fantastyczną obnaża oblicze współczesnego Tajwanu, depresyjną rzeczywistość młodych ludzi parających się gangsterką i dysfunkcyjne rodziny. Film przywodzi na myśl „Made in Hong Kong” wyświetlany podczas poprzedniej edycji festiwalu Pięć Smaków. Nasza redakcja upodobała sobie obecne tam ożywcze spojrzenie na dorastanie. Jak bardzo oba tytuły są … Czytaj dalejW podwodnym zagajniku – recenzja filmu „Cudowne chwile” – Pięć Smaków

Wszystkie nieprzespane noce – recenzja filmu “Wyśniona kraina” – Pięć Smaków

Wyśniona kraina

Na tegorocznym festiwalu w Locarno triumfowała “Wyśniona kraina” w reżyserii Yeo Siew Hua. Singapurska produkcja oprócz głównej nagrody Złotego Lamparta zdobyła także wyróżnienie Jury Ekumenicznego. Teraz ta niezwykła fantasmagoria, rymująca się z twórczością Davida Lyncha czy laureatem Złotego Niedźwiedzia z 2014 roku “Czarnym węglem, kruchym lodem”, trafia dzięki festiwalowi Pięć Smaków na polskie ekrany. Było … Czytaj dalejWszystkie nieprzespane noce – recenzja filmu “Wyśniona kraina” – Pięć Smaków

Powrót do marzeń – recenzja filmu “Ulica Szczęśliwa” – Pięć Smaków

ulica szczęśliwa

Kiedy Sung Hsin-yin pisała swój pierwszy scenariusz filmowy na studiach, zrozumiała, że najlepsze historie to te, opierające się na własnych doświadczeniach. Postanowiła więc napisać o ulicy, na której dorastała – ulicy Szczęśliwej, której nazwę owiała zła sława po tym, jak w pobliskim rowie znaleziono w 1997 roku porzucone ciało 16-letniej córki tajwańskiej aktorki. Od pierwotnego … Czytaj dalejPowrót do marzeń – recenzja filmu “Ulica Szczęśliwa” – Pięć Smaków

Złamana ketmia – recenzja filmu “Ostatni rok” – Pięć Smaków

Koreańczycy nie od dziś znani są ze swojego zamiłowania do rodzimych rzewnych melodramatów i seriali, zwanych dramami. Azjatyccy twórcy bazując na sprawdzonych amerykańskich schematach filmów o miłości, wprowadzonych do kina już w czasach słynnej „Złamanej lilii” Davida Warka Griffitha, wypracowali swój rozpoznawalny i uwielbiany przez rzesze kinomanów na całym świecie styl. Hong Deok-pyo, twórca animacji … Czytaj dalejZłamana ketmia – recenzja filmu “Ostatni rok” – Pięć Smaków

Hotel radości, hotel samotności – recenzja filmu „Hotel nad rzeką” – Pięć Smaków

Hotel

Martin Scorsese określił reżysera Honga Sang-soo koreańskim Woodym Allenem. Inni widzą w nim spadkobiercę Yasujiro Ozu i Erica Rohmera. Co by nie mówić, to twórca konsekwentny, może nawet monotonny w swojej wizji. Już od debiutu, „Dzień, w którym świnia wpadła do studni”, podąża w stronę kina autorskiego z silnymi naleciałościami autobiograficznymi. Są to przeważnie komedie … Czytaj dalejHotel radości, hotel samotności – recenzja filmu „Hotel nad rzeką” – Pięć Smaków

Życie to nie Ale Kino – recenzja filmu „Serce świata”

„Nic nie jest takie jakim się wydaje, so don’t judge the book by its cover” śpiewała w pierwszym singlu swojego ostatniego albumu Maria Peszek. Hasło to świetnie podsumowuje także świeżego zwycięzcę festiwalu „Sputnik nad Polską” – „Serce świata” w reżyserii Natalii Mieszczaninowej. Naszym bohaterem jest Jegor, dwudziestopięcioletni weterynarz od jakiegoś czasu mieszkający w ośrodku tresury … Czytaj dalejŻycie to nie Ale Kino – recenzja filmu „Serce świata”

Miasto otwarte – recenzja filmu „Roma” – W drodze na Oscary: Meksyk

roma_

Kariera Alfonso Cuaróna biegnie przedziwnym torem. Wychowany w inteligenckiej rodzinie, w jednej z przyjaźniejszych dzielnic stolicy Meksyku, młody reżyser miał dużo możliwości rozwoju. W światek filmowy wszedł z buta, przechodząc między nagradzanym kinem niezależnym, a wysokobudżetowymi ekranizacjami klasycznej prozy. Potem jednorazowo wniósł kasową serię o Harrym Potterze na wyższy poziom filmowego artyzmu, a następnie z … Czytaj dalejMiasto otwarte – recenzja filmu „Roma” – W drodze na Oscary: Meksyk

Przedstawienie musi trwać – recenzja filmu “Song Lang” – Pięć Smaków

Song Lang

Nie tak dawno temu, bo na początku lat 20. ubiegłego wieku, w okresie francuskiego kolonializmu w Wietnamie zaczęła kształtować się opera cải lương, rozkwitająca jako rozrywka klasy średniej. Teraz już promowana jako tradycyjny teatr narodowy, przeżywała swój złoty okres w latach 80. ubiegłego wieku. Przyciągała tłumy swoimi barwnymi strojami, muzyką wykonywaną na żywo i wzruszającymi … Czytaj dalejPrzedstawienie musi trwać – recenzja filmu “Song Lang” – Pięć Smaków

It’s a man’s world! – recenzja filmu „Wdowy”

Widows

Steve McQueen jest reżyserem wywodzącym się ze świata sztuki i w jego filmach zawsze jest widoczna duża kompetencja i wrażliwość wizualna. Poza tym, jak na współczesnego artystę przystało, nie boi się podejmowania trudnych tematów. W debiutanckim „Głodzie” (2008) mówił o konflikcie irlandzkim, stawiając pytania o konsekwencje radykalnych wyborów; we „Wstydzie” (2011) podjął się wiwisekcji erotomanii, … Czytaj dalejIt’s a man’s world! – recenzja filmu „Wdowy”

Historia pewnego rabunku – recenzja filmu „Wdowy”

Wdowy

Steve McQueen lubi bez pardonu opowiadać historie wzbudzające spore kontrowersje. Najpierw był „Głód”, który wstrząsał naturalistycznym obrazem strajku głodowego irlandzkich więźniów politycznych. „Wstyd” rozprawiał się z tematem uzależnienia od seksu, a „Zniewolony. 12 Years a Slave” przypominał o niechlubnych czasach niewolnictwa w USA. We „Wdowach” McQueen próbuje sił w gatunkowym kinie spod znaku heist movie, … Czytaj dalejHistoria pewnego rabunku – recenzja filmu „Wdowy”

Umieranko – recenzja filmu “Umrzesz jutro” – Pięć Smaków

Umrzesz jutro

Publiczności festiwalu Pięć Smaków twórczość Nawapola Thamrongrattanarita jest doskonale znana. Gościł w Warszawie już z debiutanckim “36” (nagroda People’s Jury”), a potem z “Atakiem serca”. Jako ceniony reżyser reklam i teledysków potrafi jak nikt inny opowiadać w przystępnej, lekkiej formie o uniwersalnych wartościach jak i zjawiskach wyjątkowych dla obecnej doby social mediów. W “Umrzesz jutro”, … Czytaj dalejUmieranko – recenzja filmu “Umrzesz jutro” – Pięć Smaków

2 Minutes to Midnight – recenzja filmu “Brzeg rzeki” – Pięć Smaków

W ostatnich latach nostalgia w kinie za latami 80. i 90. osiągnęła apogeum. Niedawno na ekranach gościł kolejny „Predator”, rok wcześniej zagraliśmy znów w „Jumanji”, swoje filmowe powroty mieli bohaterowie popularnych niegdyś seriali „MacGyver” czy „Drużyna A”, a kolejne sezony otrzymały kultowe dzieła takie jak „Miasteczko Twin Peaks” czy „Z Archiwum X”. Zupełnie inaczej jednak … Czytaj dalej2 Minutes to Midnight – recenzja filmu “Brzeg rzeki” – Pięć Smaków

Pieśń pozostaje ta sama – recenzja filmu „Melodia życia” – Pięć Smaków

Poznali się ciepłego letniego wieczora. Cicha wioska, idylla nastoletnich marzeń. Pierwszy taniec, wymiana uśmiechów. Czas się zatrzymał – a gdy nagle przyspieszył, rzeczywistość była już całkiem inna. Obóz pracy, głód, śmierć, niepewność jutra. Co im pozostało? Wspomnienia, historia, piosenka. „Melodia życia”, wspólne dzieło Soka Visala i wykształconej w Ameryce debiutantki, Caylee So, rozgrywa się na … Czytaj dalejPieśń pozostaje ta sama – recenzja filmu „Melodia życia” – Pięć Smaków

Co się stało z Państwem ludzi-orzechów? – recenzja filmu „Strażnik Dahufa” – Pięć Smaków

Strażnik Dahufa

Tegoroczny festiwal Pięć Smaków wziął na tapet azjatyckie animacje, chcąc pokazać, że gatunek ten nie kończy się na anime. Jedną z flagowych propozycji oferowanych przez tę sekcję festiwalu, był chiński film “Strażnik Dahufa”. Chociaż estetycznie nie odbiega on daleko od kultowych obrazów studia Ghibli, widać w nim mocne zakorzenienie w kulturze i mitologii Państwa Środka. … Czytaj dalejCo się stało z Państwem ludzi-orzechów? – recenzja filmu „Strażnik Dahufa” – Pięć Smaków

Biedroneczko, biedroneczko – recenzja filmu „Mord” – Pięć Smaków

Mord

Shinya Tsukamoto nie zwykł kręcić konwencjonalnych fabuł. Od zawsze zainteresowany reinterpretacją gatunków, wywracał do góry nogami zasady, mieszał z błotem wszelkie prawidła i świętości. Genialnym debiutem “Tetsuo – Człowiek z żelaza” wylał jeden z fundamentów cyberpunku, w kolejnych dziełach podejmował dyskurs z horrorem, yakuza eigą, filmem erotycznym, thrillerem, dramatem psychologicznym, wojenną epopeją. W “Mordzie” startującym … Czytaj dalejBiedroneczko, biedroneczko – recenzja filmu „Mord” – Pięć Smaków

Krótki Format: „Czternaście jabłek” – Pięć Smaków

czternascie_jablek

„Czternaście jabłek”, reż. Midi Z Ocena: 3/5 Midi Z spotyka swojego przyjaciela, który pogrążony w kłopotach zawodowych cierpi na bezsenność. Wedle porady wróżki ma udać się na czternaście dni do świątyni, gdzie będzie służyć jako mnich. Opowieść ma postać dokumentu, co dostarcza przeżycia samego w sobie. Gwar na targowisku nie jest udawany, a stanowi nieodzowny … Czytaj dalejKrótki Format: „Czternaście jabłek” – Pięć Smaków

Dziecięcy świat – recenzja filmu „Przerywane tłumaczenie” – Pięć Smaków

Najnowszy film Shireen Seno przenosi nas w późne lata 80. XX wieku do Manili. Właśnie skończyła się Rewolucja Siły Ludu. Filipiny na nowo muszą utworzyć stabilny rząd. W tych burzliwych i niepewnych czasach wychowuje się 8-letnia Yael, usiłując oswoić się z niełatwą rzeczywistością. Panuje bezrobocie, ojciec głównej bohaterki wyjechał za pracą do Arabii Saudyjskiej, a … Czytaj dalejDziecięcy świat – recenzja filmu „Przerywane tłumaczenie” – Pięć Smaków

Zwierzęta nocy – recenzja serialu „Ślepnąc od świateł”

ślepnąc od świateł

„Ślepnąc od świateł” to historia warszawskiego dilera, Kuby, którego poukładane życie ulega nagłemu rozpadowi. Najpierw była mroczna i duszna powieść Jakuba Żulczyka o tym samym tytule, później przyszła pora na miniserial od HBO, które wykupiło prawa do ekranizacji jeszcze przed wydaniem książki. Stołek reżysera zajął obiecujący Krzysztof Skonieczny (twórca m.in. “Hardkor Disko”), a już pierwszy … Czytaj dalejZwierzęta nocy – recenzja serialu „Ślepnąc od świateł”

Reminiscencje – recenzja filmu „Młodość” – Pięć Smaków

młodość

Pokazywana na tegorocznej edycji Festiwalu Filmowego Pięć Smaków “Młodość” to efekt współpracy reżysera Fenga Xiaoganga z pisarką i scenarzystką Yan Geling. Pierwowzorem była po części jej autobiograficzna powieść opowiadająca o czasach Rewolucji Kulturalnej w Chinach, kiedy była ona tancerką w grupie tancerzy występującej na cześć Mao Zedonga. Określany chińskim Spielbergiem Feng także zaczerpnął ze swoich … Czytaj dalejReminiscencje – recenzja filmu „Młodość” – Pięć Smaków

Syberyjski król – recenzja filmu „Car-ptak”

Car-ptak

Filmów o przyjaźni człowieka ze zwierzętami było już bez liku. Chętnie z tej konwencji korzysta kino familijne. Ranny lisek (“Mój przyjaciel lis”), zaszczuty waleń (seria “Uwolnić orkę”), tudzież gromady psów i kotów to wszak idealni kompani dla niesfornego i pogubionego małolata. Za sprawą prostego przykładu można w ten sposób nauczyć najmłodszych podstawowych wartości: lojalności, empatii, … Czytaj dalejSyberyjski król – recenzja filmu „Car-ptak”

Samotny wilk i szczenię – recenzja filmu „Krew wilków” – Pięć Smaków

W 1991 roku w Kraju Kwitnącej Wiśni wszedł w życie pierwszy z serii aktów prawnych podcinających skrzydła zorganizowanej przestępczości. Upoważniał on władze do prowadzenia listy grup stosujących przemoc, dla których stosowano określenie bōryokudan1, oraz ułatwiał prowadzenie śledztwa i kontroli nad podejrzaną działalnością. Zmusiło to yakuzę do zwrócenia się ku nowym obszarom aktywności. Jednak trzy lata … Czytaj dalejSamotny wilk i szczenię – recenzja filmu „Krew wilków” – Pięć Smaków

Święty Franciszek – recenzja filmu „Papież Franciszek – człowiek, który dotrzymuje słowa”

Papież Franciszek

Wim Wenders przyzwyczaił nas do znakomitych dokumentów o artystach. Czy opowiadał o fotografie („Sól ziemi”), czy o choreografce („Pina”), czy o grupie muzyków („Buena Vista Social Club”), zawsze robił to bardzo sugestywnie. Potrafił zaprezentować wnikliwy portret człowieka, opowiadając przy tym o czymś więcej. W tle jawiły się bowiem zawsze jakieś kwestie społeczne, ekonomiczne, kulturowe, psychologiczne, … Czytaj dalejŚwięty Franciszek – recenzja filmu „Papież Franciszek – człowiek, który dotrzymuje słowa”

W imię miłości – recenzja filmu „Podrzutki”

podrzutki

Będący nadal przed trzydziestką Iwan I. Twierdowski należy do wąskiego grona młodych i już uznanych rosyjskich twórców. Reżyser pokazywał na festiwalu Sputnik nad Polską obie swoje poprzednie produkcje (“Klasa wyrównawcza”, “Zoologia”). Nad Wisłę wraca z nagrodzonymi w Karlowych Warach “Podrzutkami”. Parafrazując słowa Alfreda Jarry, rzecz dzieje się w Rosji, to znaczy nigdzie, prowincja, nienazwane miasteczko. … Czytaj dalejW imię miłości – recenzja filmu „Podrzutki”

Najlepiej smakuje na zimno – recenzja filmu „Samui Song” – Pięć Smaków

Samui Song

Azjatycka kobieta chcąc przystosować się do życia w społeczeństwie musi być dobrą aktorką, odgrywającą rolę posłusznej żony, uległej i uroczej osoby na co dzień. Po znanej, telewizyjnej gwieździe w kwiecie wieku oczekuje się, że znajdzie sobie bogatego męża. Jak Viyada zareaguje, gdy do głosu dojdą zwolennicy kultu religijnego naruszający wszelkie granice? O co to, to … Czytaj dalejNajlepiej smakuje na zimno – recenzja filmu „Samui Song” – Pięć Smaków

Obnażeni – recenzja filmu „Touch Me Not”

Rumuński dramat “Touch Me Not”, mimo że nie porusza kwestii politycznych, można by określić mianem kina społecznie zaangażowanego. Mówi on o akceptacji, niepełnosprawności i o ludziach, którzy próbują sobie z tym poradzić. Nagrody z Berlinale tylko podsycają ciekawość co odkrywczego może być w kolejnym filmie na ten dosyć eksploatowany temat. Przedstawia on sylwetki trójki ludzi: … Czytaj dalejObnażeni – recenzja filmu „Touch Me Not”

„Spitak” – w drodze na Oscary: Armenia

Spitak

Gdy przychodzi do selekcji produkcji, która ma reprezentować ojczyznę, często wyżej od jakości obrazu stawia się rozpoznawalność reżysera i wagę poruszanego tematu. Jako nacja przez lata zmuszona się wstydzić za wszelkie „Wałęsy” czy “Pokoty” przeżyliśmy to na własnej skórze. W tym roku podobną niechlubną ścieżką poszła Armenia, wybierając „Spitaka”. Aleksandr Kott jest kojarzonym na świecie … Czytaj dalej„Spitak” – w drodze na Oscary: Armenia

Pewnego razu w listopadzie – recenzja filmu „Dowłatow”

Dowłatow

“Dowłatow” Aleksieja Germana młodszego został ciepło przyjęty na festiwalu w Berlinie, wywożąc znad Szprewy nagrodę czytelników ‚Berliner Morgenpost’ oraz Srebrnego Niedźwiedzia za wybitny wkład artystyczny za kostiumy i scenografię dla Eleny Okopnej. W międzynarodowej koprodukcji brała udział Polska, pojawili się w niej rodzimi aktorzy (Helena Sujecka, Hanna Śleszyńska, Piotr Gąsowski), a za zdjęcia odpowiadał Łukasz … Czytaj dalejPewnego razu w listopadzie – recenzja filmu „Dowłatow”

„Winni” – w drodze na Oscary: Dania

„Z wielką mocą wiąże się wielka odpowiedzialność” uczył Wujek Ben w „Spider-Manie” Sama Raimiego. Podobne zdanie możemy znaleźć w wypowiedziach takich prominentnych osobowości jak Winston Churchill czy Franklin D. Roosevelt, jednak źródłosłowu należałoby szukać aż w Ewangelii św. Łukasza. Nie tylko bowiem „praca” superbohatera wiąże się z dużym ryzykiem. I nie chodzi tu jedynie o … Czytaj dalej„Winni” – w drodze na Oscary: Dania

Ofiarowanie – recenzja filmu „Listopad”

november_2017

Twórcy „Listopada” mieli trudne zadanie: stworzyć surrealistyczną baśń, wierną swoim źródłom i mitologii oraz książce stanowiącej wyzwanie adaptacyjne. Powstał obraz tragiczny, urzekający, łączący magiczną, romantyczną opowieść z wiejskim folklorem, której nie powstydziliby się tacy wielcy artyści, jak Tarkowski czy Bergman. Estonia, XIX wiek. Śmierć nie oszczędza nikogo. Bez względu na stan społeczny przychodzi niepostrzeżenie, przez … Czytaj dalejOfiarowanie – recenzja filmu „Listopad”

Człowiek z krwi i kości – recenzja filmu „Bergman – rok z życia”

Woody Allen niegdyś powiedział, że Ingmar Bergman jest najwybitniejszym artystą od czasów wynalezienia kamery. Na barkach Jane Magnusson spoczywała duża odpowiedzialność. Odważyła się zmierzyć z mitem reżysera. Ustrzegła się przed pokusą stworzenia panegiryku na jego cześć. Powstał dokument o człowieku z krwi i kości. W tym roku przypada setna rocznica urodzin mistrza, którą Magnusson uczciła … Czytaj dalejCzłowiek z krwi i kości – recenzja filmu „Bergman – rok z życia”

Złe wychowanie – recenzja filmu „7 uczuć”

7 uczuć

Gdy myślę o rodzimym kinie autorskim, moim pierwszym skojarzeniem jest twórczość Marka Koterskiego. Twórca “Dnia świra” od lat konsekwentnie obnaża przed publicznością swoje neurozy, lęki, pragnienia i słabości. Przypisuje je swojemu alter-ego Adasiowi Miauczyńskiemu, który może być też odbiciem w naszym narodowym zwierciadle. “7 uczuć” to, jak twierdzi reżyser, najtrudniejsze i najbardziej osobiste dzieło w … Czytaj dalejZłe wychowanie – recenzja filmu „7 uczuć”

Nieśmiertelny – recenzja filmu „Bohemian Rhapsody”

Człowiek chętnie stawia pomniki: bogom, cnotom, wreszcie innym ludziom. Wyniesienie kogoś na piedestał spuszcza zasłonę milczenia na jego wady, słabości, wątpliwości. Wiele wyznaczników kruchego humanistycznego piękna zostaje odrzuconych. Jakim kosztem? Czasem najciekawsze i najbardziej inspirujące historie, bo te obarczone niedoskonałościami, można złożyć z ułomków znalezionych w cieniu wiecznie niezmiennej, pozbawionej uczuć figury. Queen to jedna … Czytaj dalejNieśmiertelny – recenzja filmu „Bohemian Rhapsody”

Gonić króliczka – recenzja filmu “Delta Boys”

Delta Boys

Warsaw Korean Film Festival dostarczył widzom przemiłej niespodzianki. “Delta Boys” to nakręcona w dwa tygodnie kosztem skromnej sumy 2,5 milionów wonów (nieco ponad 8 tysięcy złotych) opowieść o grupie zapaleńców chcących spełnić pragnienie o sławie i bogactwie. Jeśli pamiętacie więzienne sceny z “Poza prawem” Jima Jarmuscha, to Ko Bong-soo celuje w podobną mieszankę humoru i … Czytaj dalejGonić króliczka – recenzja filmu “Delta Boys”

Twardy orzech do zgryzienia – recenzja filmu „Dziadek do orzechów i cztery królestwa”

Disney nie miał ostatnio dobrej passy jeśli chodzi o produkcje skierowane do najmłodszych. “Pułapka czasu” zebrała negatywne oceny od krytyków i została wycofana zanim nawet trafiła do polskich kin, również “Krzysiu, gdzie jesteś?” nie okazał się komercyjnym sukcesem. Niestety “Dziadek do orzechów i cztery królestwa” kontynuuje serię porażek zarówno finansowych jak i artystycznych. Po seansie … Czytaj dalejTwardy orzech do zgryzienia – recenzja filmu „Dziadek do orzechów i cztery królestwa”

„Cukiernik” – w drodze na Oscary: Izrael

„Cukiernik”, reż. Ofir Raul Graizer Ocena: 2,5/5 Podróż w poszukiwaniu własnej tożsamości jest częstym motywem w kulturze żydowskiej. Nie jest to zaskakujące, wszak naród ten przez wieki znajdował się w wiecznej tułaczce, a krwawe wydarzenia minionego stulecia odcisnęły na nim trwałe i niezmywalne piętno. I to właśnie współczesnym rozliczeniem z traumami XX wieku miał być … Czytaj dalej„Cukiernik” – w drodze na Oscary: Izrael

Siostry w akcji – recenzja filmu „Bracia Sisters”

Bracia Sisters

Zachodnie Wybrzeże USA, XIX wiek, gorączka złota, miasta powstają dosłownie z niczego w kilka miesięcy. Czas prężnego rozwoju zachodniej cywilizacji, ale również mitotwórczy początek amerykańskiego snu. Gdzieś tam grasują niebezpieczni bracia Sisters, faceci od brudnej roboty działający na zlecenie złoczyńcy o ksywce „Kontradmirał”. Francuski twórca, Jacques Audiard, który przyniósł światu m.in. świetnego „Proroka”, w mariażu … Czytaj dalejSiostry w akcji – recenzja filmu „Bracia Sisters”

Wykluczeni – recenzja filmu „Wyleczeni” – Fest Makabra 3

Wyleczeni

Czy w tak wyeksploatowanym przez popkulturę podgatunku, jakim jest zombie horror da się jeszcze powiedzieć coś nowego? Żywe trupy w rozmaitych tekstach kultury były już wykorzystywane jako metafora hiperkonsumpcjonizmu, stanu moralnej kondycji człowieka, czy po prost lęku przed epidemią. Irlandzki reżyser David Freyne w “Wyleczonych” podchodzi do tematu od nieco innej strony. U niego zombie … Czytaj dalejWykluczeni – recenzja filmu „Wyleczeni” – Fest Makabra 3

„Nie obchodzi mnie, czy przejdziemy do historii jako barbarzyńcy” – w drodze na Oscary: Rumunia

Nie obchodzi mnie, czy przejdziemy do historii jako barbarzyńcy

Jeden z najbardziej obiecujących reżyserów rumuńskiej nowej fali, twórca m.in. głośnego “Aferim” – westernu/”osternu” o romskim doświadczeniu opresji, nakręcił kolejne rozliczenie z trudną historią swojego państwa. Dzieło Radu Jude okazało się najszerzej dyskutowanym filmem tegorocznego MFF w Karlowych Warach i zdobywcą głównej nagrody. “Nie obchodzi mnie, czy przejdziemy do historii jako barbarzyńcy” obecnie figuruje jako … Czytaj dalej„Nie obchodzi mnie, czy przejdziemy do historii jako barbarzyńcy” – w drodze na Oscary: Rumunia

Vanitas – recenzja filmu „Pierwszy człowiek”

pierwszy_czlowiek

„Pierwszy człowiek” miał być przełomowy na wielu płaszczyznach. Urósł do rangi wielkiego sprawdzianu dla Damiena Chazella. Najmłodszy laureat Oscara za reżyserię w swojej wcześniejszej twórczości raczył nas muzyką jazzową. To ona wiodła prym. Po seansie jego najnowszego filmu można wpaść w pewien obezwładniający stan letargu. Okazuje się, że uratowanie musicalu od przejścia w stan gatunku … Czytaj dalejVanitas – recenzja filmu „Pierwszy człowiek”

„Donbas” – w drodze na Oscary: Ukraina

Siergiej Łoźnica naprawdę nienawidzi Rosji. Widać to szczególnie w fabularnych obrazach tego uznanego dokumentalisty. „Szczęście ty moje” i „Łagodna” wręcz taplały się w morzu biedy, beznadziei, smutku i alkoholizmu. Trudno się było zatem spodziewać, że mieszkający we Francji Ukrainiec zdobędzie się na jakikolwiek obiektywizm, portretując wojnę w swojej ojczyźnie. Pytanie jednak, czy jednoznaczność „Donbasu” odbiła … Czytaj dalej„Donbas” – w drodze na Oscary: Ukraina

Confusão – recenzja filmu „Jeszcze dzień życia”

Wyobraźcie sobie bardzo ciekawą grę przygodową, powiedzmy ze świętej pamięci studia Telltale. Estetyczna, acz ze względu na wiekowość silnika graficznego, mocno już niedzisiejsza grafika, przyzwoici aktorzy dubbingowi wykonujący od niechcenia chałturę na spłatę kredytu. Jednakże przy tym dobra fabuła, przybliżająca zapomniany już konflikt i to z rzadko spotykanej w popkulturze komunistycznej perspektywy. Teraz nagrajcie rozgrywkę, … Czytaj dalejConfusão – recenzja filmu „Jeszcze dzień życia”

Rozterki pastora – recenzja filmu „Pierwszy reformowany”

Pierwszy reformowany

Paul Schrader to scenarzysta, który wraz z Martinem Scorsese za kamerą, podarował filmowemu światu klasyki jak „Taksówkarz” „Wściekły byk” czy „Ostatnie kuszenie Chrystusa”.„Pierwszy reformowany” został w całości wyreżyserowany i napisany przez Schradera, a do głównej roli zaangażowano Ethana Hawke’a. Pełna egzystencjalnych rozterek historia zagubionego pastora może niejednego widza przyprawić o zawrót głowy, a w skrajnych … Czytaj dalejRozterki pastora – recenzja filmu „Pierwszy reformowany”

„Marlina: Zbrodnia w czterech aktach” – w drodze na Oscary: Indonezja

Marlina

„Marlina: Zbrodnia w czterech aktach”, reż. Mouly Surya Ocena: 4/5 Indonezja bez wątpienia kinem gatunkowym stoi i „Marlina” jest tego kolejnym doskonałym przykładem. Reżyserka Mouly Surya zabiera nas na wyspę Sumba, która w jej obiektywie do złudzenia przypomina uwspółcześniony Dziki Zachód. Poznajemy tam tytułową bohaterkę – młodą, samotną wdowę nawiedzaną przez lokalnych rzezimieszków. W obliczu … Czytaj dalej„Marlina: Zbrodnia w czterech aktach” – w drodze na Oscary: Indonezja

Po drugiej stronie lustra – recenzja filmu „Suspiria”

Suspiria

Wzrok małego Luki Guadagnino przyciągnął nietypowy, barwny plakat z tajemniczym tytułem „Suspiria”. Skorzystał z tego, że mama miała trochę sprawunków do załatwienia i wszedł do kina. Seans oczarował go intensywnymi barwami i sugestywną muzyką oraz przeraził ilością makabry i pełną tajemnicy intrygą. Chłopiec zakochał się w kinie. Zamarzył zostać reżyserem i – być może – … Czytaj dalejPo drugiej stronie lustra – recenzja filmu „Suspiria”

„Zostaw moje maleństwo” – recenzja filmu „Poroniony”

poroniony

Temat przytłaczających obowiązków młodej matki wydaje się w kinie niedostatecznie wyeksploatowany. Cieszy więc fakt, że mniej więcej w podobnym czasie powstały dwa filmy, portretujące historię kobiet, które pokazują, że w natłoku zadań związanych z troską o noworodka i bez kontaktu z innymi ludźmi można dosłownie zwariować. Pierwszym z nich jest doskonale przyjęty przez krytykę “Tully” … Czytaj dalej„Zostaw moje maleństwo” – recenzja filmu „Poroniony”

Robinson Crusoe i zombie – recenzja filmu „Noc pożera świat”

Noc pożera świat

Film o zombie może mieć różne oblicza, ale zbyt często twórcy wybierają formułę, w której jedyną atrakcją są ataki hordy nieumarłych. Świeże spojrzenie na ten temat nadal pozostaje w cenie. Debiut Dominique’a Rochera “Noc pożera świat” udowadnia, że nie potrzeba bajońskich sum, by opowiadać zajmujące historie. Czasem wystarczy po prostu zmienić proporcje, zachowując horrorową otoczkę … Czytaj dalejRobinson Crusoe i zombie – recenzja filmu „Noc pożera świat”

„Khrustal” – w drodze na Oscary: Białoruś

khrustal

Surowy Mińsk, imprezy techno, brak pieniędzy, czarny rynek, wypłata w kryształach na eksport i zapijaczona wieś. Taki obraz Białorusi przedstawia tamtejszy kandydat do Oscara “Khrustal”. Czy komisji przypadnie do gustu tak naturalistyczny pejzaż, czy będzie tylko głębiej osadzał stereotypy w zbiorowej świadomości? Debiut Darii Żuk opowiada o ambicjach i marzeniach Białorusinki Welii mieszkającej w Mińsku. … Czytaj dalej„Khrustal” – w drodze na Oscary: Białoruś

Uciekając przed sobą samym – recenzja filmu „Zatrzyj ślady”

Zatrzeć ślady

Temat traumy był już niejednokrotnie eksploatowany w kinematografii. Najczęściej o trudach radzenia sobie ze stresem pourazowym opowiadano w kontekście weteranów wojennych, jak choćby w klasycznym dramacie „Łowca jeleni” czy nieco młodszym obrazie „Bracia”. „Zatrzyj ślady” również podejmuje tę problematykę, w niebanalny sposób mieszając ze sobą historię o trudach ojcostwa, dojrzewaniu i wykluczeniu społecznym. Debra Granik … Czytaj dalejUciekając przed sobą samym – recenzja filmu „Zatrzyj ślady”

To jest nas dwoje – recenzja filmu „Mrok”

mrok

W kinie często stykamy się z opowieściami o monstrach. W „Kształcie wody” wodny „wybryk natury” był niebezpieczny dla otoczenia, nie licząc jednostek, z którymi znalazł porozumienie czy odkrył podobieństwo, jak zahukana Elisa. Podobna więź w „Mroku” połączy dwójkę pokrzywdzonych nastoletnich odmieńców, Minę i Alexa. Pierwsze minuty filmu zapowiadają horror o przeklętym domu. Pewien kapłan zmierza … Czytaj dalejTo jest nas dwoje – recenzja filmu „Mrok”

Krótki Format: „Znikające góry” – WFF

„Znikające góry”, reż. Yuxi Cui Ocena: 3,5/5 Odkąd w latach 80. XX wieku nauka zaczęła zajmować się procesem postępującej globalizacji, zaczęto zauważać coraz to nowe problemy związane ze zwiększającym się znaczeniem korporacji międzynarodowych oraz wzrostem natężenia i tempa komunikacji za pomocą nowych technologii. Tworzący się na naszych oczach jeden zunifikowany świat ze zmniejszającym się znaczeniem … Czytaj dalejKrótki Format: „Znikające góry” – WFF

„Delegacja” – recenzja zwycięzcy Warszawskiego Festiwalu Filmowego 2018

„Delegacja”, reż. Bujar Alimani Ocena: 3/5 Jeśli można powiedzieć, że albańska kinematografia jest z czegoś znana na świecie, to są to polityczne komediodramaty. Kraj o szalonej historii najnowszej, jedyna maoistyczna dyktatura w Europie, państwo miliona bunkrów – nie było możliwości, by żyjąc pod butem Envera Hodży nie bronić się śmiechem przed absurdami rzeczywistości. „Delegacja”, zdobywca … Czytaj dalej„Delegacja” – recenzja zwycięzcy Warszawskiego Festiwalu Filmowego 2018

„Noc przez dwanaście lat” – w drodze na Oscary: Urugwaj

Noc przez dwanaście lat

Álvaro Brechner (“Zły dzień na wędkowanie“, “Mr. Kaplan”) po raz trzeci stara się o nominację do Oscara dla Urugwaju. Być może tym razem jego współprodukowany przez Netflixa “Noc przez dwanaście lat” przełamie dotychczasową niemoc. Byłaby to pierwsza w historii szansa na statuetkę dla filmu z tego kraju. Choćby z uwagi na poruszany przez reżysera temat … Czytaj dalej„Noc przez dwanaście lat” – w drodze na Oscary: Urugwaj

Krwawa zemsta – recenzja filmu „Mandy”

Mandy

Kiedy w 2010 roku nieznany twórca Panos Cosmatos wypuścił na festiwalowy świat filmowy swoje debiutanckie dzieło „Beyond the Black Rainbow”, od razu wiadomo było, że do czynienia ma się z kinem w pełni autorskim, gdzie miłość do sztuki filmowej wyczuwalna jest w każdej klatce obrazu. Oniryczny obraz sci-fi, choć niejasny fabularnie, zachwycał oprawą audiowizualną oraz … Czytaj dalejKrwawa zemsta – recenzja filmu „Mandy”

Śmiechoterapia – recenzja filmu „Motyle” – WFF

Motyle

Nie jestem typem widza, który śmieje się w kinie pod byle pretekstem. Często, nawet, gdy filmowi uda się mnie rozbawić, nie uzewnętrzniam swoich reakcji. “Motyle” stanowią jednak ten chlubny wyjątek, kiedy co chwilę razem z publicznością wybuchałem śmiechem. Bynajmniej nie pustym, bo Tolga Karaçelik mimochodem utrwalił we mnie kilka prostych, uniwersalnych życiowych prawd. Film rozpoczyna … Czytaj dalejŚmiechoterapia – recenzja filmu „Motyle” – WFF

Przyjaźń czy kochanie? – recenzja filmu „Koleżanka” – WFF

koleżanka

Korea Południowa często kojarzy się z konserwatyzmem, jako kraj w którym młodzi ludzie pozostają pod silnym wpływem rodziców nawet, kiedy już dawno osiągnął dorosłość. Oczywiście władza rodzicielska jest tam silniejsza niż w bliższym nam zachodnim kręgu kulturowym, jednak w ostatnim czasie i tam obyczaje ulegają złagodzeniu w sposób typowy dla krajów dynamicznie rozwijających się gospodarczo. … Czytaj dalejPrzyjaźń czy kochanie? – recenzja filmu „Koleżanka” – WFF

Zawód: komornik – recenzja filmu „I odpuść nam nasze długi” – WFF

I odpuść nam nasze długi

Wielu reżyserów na pewnym etapie swojej kariery zdecydowało się na działalność producencką. Przypadki Quentina Tarantino czy Zacka Snydera pokazują, że często efektem takiej współpracy są filmy, nad którymi unosi się duch znanego twórcy, ale wykonanie znacząco odbiega od dzieł patrona. Nie inaczej jest z „I odpuść nam nasze długi” będącym producenckim debiutem Paolo Genovese. „I … Czytaj dalejZawód: komornik – recenzja filmu „I odpuść nam nasze długi” – WFF

Odyseja cielesna – recenzja filmu „High Life” – WFF

Robert Pattinson wyrusza w kosmos rakietą zaprojektowaną przez Claire Denis. Perspektywa eksploracji gwiezdnej przestrzeni to tylko pretekst. Francuska reżyserka zapuszcza się powtórnie w głąb ludzkich potrzeb, pochylając się nad ich producentem – ciałem. Będzie to odyseja pełna żądz, reakcji instynktu i wydzielin. Nie dla wszystkich takie science-fiction, ale do odważnych (wszech)świat należy. „High Life” zaczyna … Czytaj dalejOdyseja cielesna – recenzja filmu „High Life” – WFF

Krwawe sceny z życia małżeńskiego – recenzja filmu „Zabij i żyj”

Duet The Vicious Brothers stał się rozpoznawalną marką na rynku kanadyjskim za sprawą horroru found footage „Tropiciele mogił”. Film z miejsca okazał się kultowy nie dzięki modnej wtedy stylistyce, a umiejętnemu zastosowaniu budżetu. Stuart Ortiz i Colin Minihan (bo tak nazywają się The Vicious Brothers) właśnie tym się sławią, iż małym kosztem umieli projektować filmy … Czytaj dalejKrwawe sceny z życia małżeńskiego – recenzja filmu „Zabij i żyj”

Ananke – recenzja filmu „53 wojny”

Sytuacja kobiet i równouprawnienie to tematy coraz częściej spotykane we współczesnym kinie. Powoli przyzwyczajamy się, że ukazywane nam są kobiety silne, niezależne, spełnione zawodowo i rodzinnie. Mimo wzrostu popularności feminizmu, ruchu #metoo i wprowadzeniu niepatriarchalnego podziału, nie zawsze wszystko wygląda tak entuzjastycznie jak byśmy chcieli. “53 wojny” znakomicie to udowadniają. Pełnometrażowy debiut Ewy Bukowskiej inspirowany … Czytaj dalejAnanke – recenzja filmu „53 wojny”

Dziennik pani służącej – recenzja filmu „Jej praca” – WFF

Władze Unii Europejskiej od dłuższego czasu bacznie i z obawą przyglądają się sytuacji ekonomicznej w Grecji, gdzie od 2010 roku trwa kryzys zadłużeniowy, który w mniemaniu wielu ekspertów może doprowadzić nawet do rozpadu zjednoczonej Europy. Kraj będący niegdyś kolebką cywilizacji zachodniej boryka się z tego powodu z wieloma wewnętrznymi problemami takimi jak bezrobocie, unaoczniając zarazem … Czytaj dalejDziennik pani służącej – recenzja filmu „Jej praca” – WFF

Ukryty w mieście krzyk – recenzja filmu „Gorące prochy” – WFF

hot_ashes_2018

Ryôko i jej mąż wychowywali się razem w latach 80., kiedy to powojenny kryzys zmienił się w oszałamiający wzrost gospodarczy. Z początkiem lat 90. nastąpił krach na giełdzie i nastał okres stagnacji. Jednym z tych miejsc, w których ciężej poradzić sobie z upływającymi latami, są senne przedmieścia Fukuoki, gdzie czas niemal zatrzymał się w miejscu, … Czytaj dalejUkryty w mieście krzyk – recenzja filmu „Gorące prochy” – WFF

Czerwona sukienka – recenzja filmu „Łagodna obojętność świata” – WFF

łagodna obojętność świata

Cenię, że Warszawski Festiwal Filmowy wprowadza na kinowy firmament nowe reżyserskie gwiazdy i gwiazdeczki. Przed laty zupełnym przypadkiem znalazłem się na seansie “Właścicieli” Adilchana Jerżanowa. Niepozbawiona brutalności czarna komedia z Kazachstanu podbiła wówczas moje serce, a podobnym uczuciem obdarzyli film także jurorzy konkursu Wolnego Ducha. “Łagodna obojętność świata”, nowy projekt reżysera, to jego triumfalny powrót … Czytaj dalejCzerwona sukienka – recenzja filmu „Łagodna obojętność świata” – WFF

Czterdzieści lat minęło – recenzja filmu „Upadek” – WFF

Niezależnie w jakim kraju żyjemy, są zjawiska, które pozostają niezmienne. Jednym z nich jest bezlitosny upływ czasu. Drugim sytuacja prywatnych przedsiębiorców, próbujących przetrwać w świecie wolnego rynku zdominowanym przez ogromne korporacje. O ile światowa kinematografia, zwłaszcza w Stanach opowiadała wiele historii od zera do milionera, to chiński „Upadek” odbiega od tego utartego szlaku, bo jak … Czytaj dalejCzterdzieści lat minęło – recenzja filmu „Upadek” – WFF

W górach szaleństwa – recenzja filmu „Mrzyj, monstrum, mrzyj” – WFF

Mrzyj monstrum mrzyj

Argentyńczyk Alejandro Fadel wraca na Warszawski Festiwal Filmowy po sześciu latach od swojego debiutu “Dzikusy”. W sekcji Wolny Duch oglądaliśmy jego oniryczny horror o enigmatycznym tytule “Mrzyj, monstrum, mrzyj”. Czy film z długiem zaciągniętym między innymi u Andrzeja Żuławskiego, Davida Lyncha i H.P. Lovecrafta miał prawo się nie udać? Zbliżenie na twarz kobiety z głęboko … Czytaj dalejW górach szaleństwa – recenzja filmu „Mrzyj, monstrum, mrzyj” – WFF

„Wielki Mistyczny Cyrk” – w drodze na Oscary: Brazylia

Wielki mistyczny Cyrk

„Wielki Mistyczny Cyrk”, reż. Carlos Diegues Ocena: 1,5/5 Brazylijski kandydat do Oscara, “Wielki Mistyczny Cyrk” Carlosa Dieguesa, dąży od samego początku do oczarowanie widza. Już sam tytuł obwieszcza coś wspaniałego i tajemniczego. Niestety zamiast zaskakujących sztuczek magicznych prestidigitator odbębnia zgrane numery, których mechanizm znają wszyscy bywalcy. Koncepcja reżysera była jasna – losy jednej rodziny zarządzającej … Czytaj dalej„Wielki Mistyczny Cyrk” – w drodze na Oscary: Brazylia

„Zdecyduj się” – w drodze na Oscary: Estonia

„Zdecyduj się”, reż. Liina Trishkina Ocena: 4/5 Są różne klucze wybierania oscarowego kandydata. Niektóre komisje kierują się rozpoznawalnością twórcy, inne budżetem i fajerwerkami. inne czują, że pomóc im może opowieść o jakimś ważnym momencie z historii. Jakość obrazu często nie jest decydującym czynnikiem. Na szczęście w przypadku tegorocznego estońskiego kandydata jest inaczej. Trzydziestoletni Eric jest … Czytaj dalej„Zdecyduj się” – w drodze na Oscary: Estonia

Gdyby miało nie być jutra – recenzja filmu „Jesteśmy gorączką” – WFF

Jesteśmy gorączką

Jednym Kolumbia kojarzy się z lasami równikowymi, innym z kawą czy narkotykami, a jeszcze innym ze znakomitą reprezentacją piłkarską, która w tym roku pozbawiła naszych rodaków złudzeń na udany mundial. Ciężko jednak znaleźć kogoś, kto pasjonuje się kolumbijską kinematografią. I nic w tym dziwnego, gdyż branża filmowa w tym kraju nie prezentuje się zbyt dobrze, … Czytaj dalejGdyby miało nie być jutra – recenzja filmu „Jesteśmy gorączką” – WFF

Wszystko płynie – recenzja filmu „Rzeka” – WFF

rzeka

“Rzeka” stanowi zwieńczenie „trylogii Aslana”, kazachskiego reżysera Emira Baigazina. Od początku kariery zgłaszał on akces raczej do malarzy kina, niż tych, którzy operują dialogiem czy zgrabną intrygą. W nagrodzonym w Wenecji filmie nie porzuca swojego stylu i tka z obrazów niezapomniany całun. Kiedy Baigazin w 2013 roku przyjechał do Warszawy z debiutanckimi “Lekcjami harmonii”, mimo … Czytaj dalejWszystko płynie – recenzja filmu „Rzeka” – WFF

Miłość ma swoje granice – recenzja filmu „Ederlezi Rising” – WFF

ederlezi_rising

„Człowiek wyruszył na spotkanie innych światów, innych cywilizacji, nie poznawszy do końca własnych zakamarków, ślepych dróg, studni, zabarykadowanych, ciemnych drzwi”. Stanisław Lem w swojej twórczości dostrzegł paradoks tkwiący w postawie człowieka, zuchwale zmierzającego w stronę niezbadanych światów, zanim dobrze pozna siebie i upora się z własnymi demonami. Podobnie jak bohaterowi „Solaris”, tak i Milutinowi przyjdzie … Czytaj dalejMiłość ma swoje granice – recenzja filmu „Ederlezi Rising” – WFF

Manta rhei – recenzja filmu „Diabeł morski” – WFF

Kryzys migracyjny to jeden z największych i najbardziej polaryzujących problemów, z jakimi boryka się obecnie świat. W ciągu ostatnich lat powstało wiele dzieł filmowych próbujących rozliczyć ludzkość z tej ciągle trwającej tragedii. „Imigranci” Jacquesa Audiarda i „Fuocoammare. Ogień na morzu” Gianfranco Rosiego m.in. dzięki aktualności tematu zdobyły kilka sezonów temu najwyższe laury na festiwalach odpowiednio … Czytaj dalejManta rhei – recenzja filmu „Diabeł morski” – WFF

Watching the Wheels – recenzja filmu „Diabelski młyn” – WFF

Pobudka skoro świt, szybkie śniadanie, kawa w biegu, byle zdążyć na autobus. Tłok, korki, docieramy na miejsce w ostatniej chwili. Ekspresowe przypomnienie planu zajęć i do roboty! W międzyczasie może uda się coś przekąsić i wypić drugą kawkę. Godziny pędzą jak szalone – już wieczór, trzeba coś napisać, a my czujemy w kościach, że festiwal … Czytaj dalejWatching the Wheels – recenzja filmu „Diabelski młyn” – WFF

Pecunia non olet – recenzja filmu „Upadek amerykańskiego imperium” – WFF

upadek amerykańskiego imperium

Tęsknicie za Woodym Allenem i jego błyskotliwym poczuciem humoru? Nie są Wam obce lewicowe satyry społeczne, jakie w ostatnich latach dostarcza Costa-Gavras? A może lubicie niegłupie heist movie spod ręki Stevena Soderbergha? Melanż ich wszystkich znajdziecie w “Upadku amerykańskiego imperium” Denysa Arcanda. Kanadyjski reżyser uraczył nas już “Schyłkiem amerykańskiego imperium” (nagroda FIPRESCI w Cannes) i … Czytaj dalejPecunia non olet – recenzja filmu „Upadek amerykańskiego imperium” – WFF

Pieski małe dwa – recenzja filmu „Jak pies z kotem”

Janusz Kondratiuk ze swoim najnowszym obrazem wrócił z twórczych zaświatów. Dość powiedzieć, że najnowszy film młodszego brata autora „Hydrozagadki” promowany jest przypominaniem średniometrażowych, telewizyjnych „Dziewczyn do wzięcia” sprzed prawie pół wieku. Czy twórca, który do tej pory najlepiej czuł się na małym ekranie podołał wymogom kina? „Jak pies z kotem” to zapis prawdziwych wydarzeń sprzed … Czytaj dalejPieski małe dwa – recenzja filmu „Jak pies z kotem”

Native – recenzja filmu „Ziemia” – WFF

Ziemia

Dawno temu w Ameryce, za czasów Pocahontas żyli wolni Indianie, nadeszła jednak wojna secesyjna podczas której porucznik Dunbar ‘tańczył’ z wilkami, a następnie Dziki Zachód gdzie kowboje sprawnie rozprawili się z pozostałością rdzennej ludności kontynentu. Co się dzieje z ostatnimi Mohikanami w XXI wieku? Siedzą w Nowym Meksyku, w utworzonym dla nich specjalnym rezerwacie, z … Czytaj dalejNative – recenzja filmu „Ziemia” – WFF

Malkontent – recenzja filmu “Z perspektywy Paryża”

Z perspektywy Paryża

Jean-Paul Civeyrac w “Z perspektywy Paryża” próbuje konfrontacji ze stereotypem pretensjonalnego młodego artysty zakochanego w sobie, opowiada z czułością, a wszystko to otacza dobrą muzyką i literaturą. Historia przedstawiona w tej czarno-białej pocztówce z Paryża w centrum wydarzeń stawia Etienne’a, który rozpoczyna studia reżyserskie na Sorbonie. Zdecydował zostawić rodzinę i dziewczynę, aby w pełni oddać … Czytaj dalejMalkontent – recenzja filmu “Z perspektywy Paryża”

Krótki Format: Sierpień u Akiko – WFF

Sierpień u Akiko

„Sierpień u Akiko”, reż. Christopher Makoto Yogi Ocena: 3,5/5 “Sierpień u Akiko” to reżyserski debiut Christophera Makoto Yogiego. Urodzony na Hawajach twórca opowiada w nim historię Alexa Zhanga Hungtaia, muzyka znanego jako Dirty Beaches, który gra tu samego siebie. Wprawne oko skojarzy go z zeszłorocznego “Twin Peaks”, gdzie w jednym z odcinków, razem z synem … Czytaj dalejKrótki Format: Sierpień u Akiko – WFF

Asfaltowa dżungla – recenzja filmu „Bambusowe psy” – WFF

bambusowe psy

W roku 1995 na przedmieściach stolicy Filipin, Manili, zamordowano kilkunastu członków syndykatu Kuratong Baleleng, którzy byli współpracownikami miejscowej policji. Śledztwo w sprawie ciągnęło się przez lata, oskarżeni o zbrodnię funkcjonariusze pozostawali bezkarni, a w końcu z braku przekonujących dowodów – uniewinnieni. Na domiar złego jeden z nich został ostatnio senatorem. “Bambusowe psy” będące rekonstrukcją wydarzeń … Czytaj dalejAsfaltowa dżungla – recenzja filmu „Bambusowe psy” – WFF

Evviva l’arte! – recenzja filmu „Ruben Brandt, kolekcjoner” – WFF

Ruben Brandt

Animacja słoweńskiego artysty Milorada Krsticia to prawdziwa uczta nie tylko dla kinomanów, ale przede wszystkim miłośników szeroko pojętej sztuki. Reżyser, także malarz, od podstaw stworzył i tchnął życie w świat, który oddycha sztuką w każdej możliwej formie. Korzysta z całego ogromnego dorobku: od antycznych arcydzieł, przez sztukę współczesną, po popkulturę. To rozpędzony do granic możliwości … Czytaj dalejEvviva l’arte! – recenzja filmu „Ruben Brandt, kolekcjoner” – WFF

Tramwaj Jerozolima – recenzja filmu „Tramwaj w Jerozolimie” – WFF

tramwaj w jerozolimie

Jerozolima, kluczowe miasto dla trzech największych monoteistycznych religii, cel pielgrzymek niezliczonej rzeszy wiernych i destynacja milionów turystów. To również miejsce o bardzo skomplikowanej historii i przynależności politycznej, obszar wielu konfliktów i wojen w niezwykle burzliwej przeszłości. Według prawa żydowskiego ogłoszona stolicą Izraela, lecz przez większość państw świata nieuznawaną na korzyść Tel Awiwu. Podzielona na dzielnice … Czytaj dalejTramwaj Jerozolima – recenzja filmu „Tramwaj w Jerozolimie” – WFF

Pożegnanie z Afryką – recenzja filmu „Rafiki” – WFF

Rafiki

Nairobi, dwaj przeciwnicy polityczni walczą o poparcie lokalnej społeczności. John Mwaura (Jimmy Gathu) to właściciel małego sklepu, a Pater Okemi (Dennis Musyoka) bogaty biznesmen. Kiedy obaj zajęci są na dobre kampanią wyborczą, ich córki Kena (Samantha Mugatsia) i Ziki (Sheila Munyiva) zaprzyjaźniają się. Ich znajomość szybko przeradza się w związek, a one same stają przed … Czytaj dalejPożegnanie z Afryką – recenzja filmu „Rafiki” – WFF

W kręgu natury – recenzja filmu „Trzecia żona” – WFF

Kino w ostatnich latach coraz częściej pozwala nam spojrzeć na rzeczywistość oczyma kobiet. Reżyserki nie boją się sięgać po kostium historyczny, by opowiedzieć o ponadczasowych prawidłowościach funkcjonowania świata. Tę drogę obrała także Ash Mayfair w „Trzeciej żonie”, swym pełnometrażowym debiucie, którego akcja rozgrywa się w XIX-wiecznym Wietnamie. Czternastoletnia May zostaje tytułową trzecią żoną Hunga, bogatego … Czytaj dalejW kręgu natury – recenzja filmu „Trzecia żona” – WFF

Straceńcy – recenzja filmu „Źle się dzieje w El Royale”

El Royale

Przychodzi ksiądz, Murzynka, akwizytor i hippiska do hotelu… To zdanie brzmi jak początek kiepskiego dowcipu, ale jeśli wszyscy opowiadaliby je w tak pięknym stylu jak Drew Goddard w “Źle się dzieje w El Royale”, pisałbym petycję do TVN-u o reaktywację Maratonu uśmiechu. Tym razem przygotował on pulpowe danie, co prawda o dobrze znanym smaku, ale … Czytaj dalejStraceńcy – recenzja filmu „Źle się dzieje w El Royale”

„Eldorado” – w drodze na Oscary: Szwajcaria

Skala kryzysu uchodźczego w Europie przerosła najśmielsze oczekiwania fachowców. Ekonomiczny, społeczny, polityczny wymiar wielkiej migracji odmienił dyskurs, do status quo nie będzie można już wrócić. Członkowie Unii Europejskiej i reszta krajów nie mogą już udawać, że problem nie istnieje, choć przecież wędrówki ludów to żadne novum. Do opływającego w bogactwa Starego Kontynentu pukają coraz to … Czytaj dalej„Eldorado” – w drodze na Oscary: Szwajcaria

Krótki format: Hard Paint

„Hard Paint”, reż. Filipe Matzembacher, Marcio Reolon Ocena: 3/5 Mimo nieustannie napływających filmów z kategorii LGBT, sportretowanie relacji homoseksualnej w sposób pozbawiony pretensjonalności, wzbudzając po drodze empatię w dalszym ciągu stanowi wyzwanie dla twórców. „Hard Paint” to nie tylko opowieść o samotności odizolowanych jednostek, które odnajdują swobodę gdzieś po ciemnej stronie internetu, unikając narażenia się … Czytaj dalejKrótki format: Hard Paint

Człowiek człowiekowi wilkiem – recenzja filmu „Powstrzymać mrok”

Powstrzymać mrok

Netflix inwestuje coraz większe fundusze w produkcję filmów fabularnych. Powoli wraz z budżetem i przyciąganiem talentów rośnie również ich jakość. Fakt, że aż trzy ich propozycje dostały się do konkursu głównego festiwalu w Wenecji, a “Roma” Alfonso Cuaróna nawet wygrała Złotego Lwa, dowodzi, że idzie im lepiej na tym polu. Jesień przynosi nam kolejny produkt … Czytaj dalejCzłowiek człowiekowi wilkiem – recenzja filmu „Powstrzymać mrok”

„Co ludzie powiedzą” – w drodze na Oscary: Norwegia

Nisha jest pilną uczennicą oraz posłusznym dzieckiem niesprawiającym problemów wychowawczych. Rodzice są z niej dumni. Sytuacja zmienia się felernej nocy, gdy ojciec przyłapuje nastolatkę sam na sam z kolegą. Młodzi przebywają razem w jednym pokoju. To wystarcza, by rodzic zaczął egzekwować tradycyjne prawo do decydowania o życiu i śmierci swego potomstwa. By ukarać rozwiązłą córkę … Czytaj dalej„Co ludzie powiedzą” – w drodze na Oscary: Norwegia

Szukając Lindgren – recenzja filmu „Młodość Astrid”

Astrid Lindgren była autorką, która w latach 40. szturmem zdobyła tytuł „szwedzkiej królowej literatury dziecięcej”. Nie dziwota, bohaterowie jej powieści to charakterne stworzenia, stanowiące materiał na idoli każdego w wieku 5-12 lat. Sam zaczytywałem się w „Dzieciach z Bullerbyn”, odnajdując w książkowej osadzie podobieństwa do mej rodzinnej wsi. Lecz jeszcze więcej osób pamięta przygody Pippi … Czytaj dalejSzukając Lindgren – recenzja filmu „Młodość Astrid”

Czyściec istnieje naprawdę – recenzja „Jesień we Francji”

jesien-we-francji

Czy „Jesień we Francji” jest tak piękna jak nasza? Bynajmniej. Najnowszy film Mahamata-Saleha Harouna przekornie nie zamierza nam tego zdradzić poprzez ukazanie kadrów odsłaniających turystyczne atrakcje z widokówek kraju nad Sekwaną. Widz przeniesiony zostaje do surowych poczekalni o niewyszukanej estetyce i zajmowanych nielegalnie mieszkań, gdzie życie trwa na kartonach, a rzeczywistość bez perspektyw jawi się … Czytaj dalejCzyściec istnieje naprawdę – recenzja „Jesień we Francji”

Było ich trzech – recenzja filmu „Kler”

Kler

Kuriozalna kampania promocyjna przywodząca na myśl filmy Patryka Vegi. Polityczna przepychanka towarzysząca premierze. Robienie z filmu rozrywkowego obiektu kultu (z jednej strony) albo zamachu na Święty Kościół (z drugiej). Wchodzący dziś do kin w całej (poza Ostrołęką) Polsce „Kler” wywołał wiele niezdrowego zamieszania zanim jeszcze ktokolwiek go obejrzał. Czy było o co kruszyć kopie? W … Czytaj dalejByło ich trzech – recenzja filmu „Kler”

Kobieta w podróży – analiza filmu „Bez dachu i praw”

Bez dachu i praw

Pierwsze ujęcie filmu „Bez dachu i praw” Agnès Vardy (1985) wygląda trochę jak wycinek krajobrazu z obrazów XV-wiecznych artystów Italii – Piero della Franceski chociażby. Dzieje się tak ze względu na staranną kompozycję kadru, ale chyba przede wszystkim za sprawą wzgórza z dwoma cyprysami, widocznego w oddali, przy prawej krawędzi ekranu. W sztuce malarskiej taki … Czytaj dalejKobieta w podróży – analiza filmu „Bez dachu i praw”

Krótki Format: Korpo

korpo

„Korpo”, reż. Joe Lynch Ocena: 3/5 “Mayhem” niemal rok temu dało się poznać widowni za sprawą trzeciej edycji Splat!Film Festu w Lublinie. Teraz przybrało nazwę “Korpo” i trafi do szerokiej dystrybucji, dzięki MayFly’owi. Posłuchajcie krótkiej bajki, o tym cóż dzieje się za szklaną zasłoną wieżowców. Tajemniczy wirus rozprzestrzenia się po korporacjach. Zarażeni na czas jego … Czytaj dalejKrótki Format: Korpo

Przyjaciel do wynajęcia – recenzja filmu “Papi Chulo” – Toronto 2018

Chociaż Irlandczyk John Butler już po raz trzeci prezentuje swój film na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto to wciąż pozostaje twórcą raczej anonimowym dla szerokiej publiczności. Wszak jego poprzednie dokonania, “Wieczór kawalerski w plenerze” i “Piękny drań”, zyskiwały aprobatę jedynie rodzimych gremiów (w tym Irlandzkiej Nagrody Filmowej i Telewizyjnej). Z tym ostatnim obrazem polska publiczność … Czytaj dalejPrzyjaciel do wynajęcia – recenzja filmu “Papi Chulo” – Toronto 2018

Zamach na nostalgię – recenzja filmu „Tajemnice Silver Lake”

Silver Lake

“Znaki i symbole rządzą światem, nie słowa, ani prawa” – ten prawdopodobnie błędnie przypisywany Konfucjuszowi cytat, często przewija się w publikacjach internetowych na temat rozmaitych teorii spiskowych. To mogłoby być motto Sama – głównego bohatera filmu “Tajemnice Silver Lake”. W swoim najnowszym dziele David Robert Mitchell za pomocą estetyki, którą kocham, zawarł to, czego w … Czytaj dalejZamach na nostalgię – recenzja filmu „Tajemnice Silver Lake”

Sprawa dla reportera – recenzja serialu „Rojst”

Rojst

Od początku swojej działalności nad Wisłą Showmax obiecywał stosowanie innej strategii niż streamingowi giganci tacy jak Netflix czy HBO GO. Firma miała inwestować w rodzime produkcje, co rozpoczęła od dwóch krótkometrażowych filmów znanych polskich reżyserów: “Księdza” Wojciecha Smarzowskiego i “Czerwonego punktu” Patryka Vegi. Obydwa sprawiały jednak wrażenie przydługich reklam, a nie dzieł z artystycznymi aspiracjami. … Czytaj dalejSprawa dla reportera – recenzja serialu „Rojst”

VHS Hell – recenzja filmu „Smak zemsty. Peppermint”

peppermint

„Smak zemsty. Peppermint” w żadnym momencie nie ukrywa, czym jest. I ta szczerość jest jednym z czynników, za które tak szanuję ten film, który do naszych kin wszedł przed kilkoma dniami za sprawą Monolith Films. Zapraszam do recenzji najlepszego filmu akcji, jaki trafia do naszych kin od co najmniej kilku miesięcy. Rzecz zaczyna się niczym … Czytaj dalejVHS Hell – recenzja filmu „Smak zemsty. Peppermint”

Głębiej na dno – spoilerowa recenzja serialu BoJack Horseman (sezon 5)

BoJack

Wrócił BoJack Horseman. Jest jeszcze więcej skandali, więcej nieudanych związków, więcej narkotyków i więcej epizodów depresyjnych. Za to odrobinę mniej alkoholu. Na zdrowie! W sezonie piątym twórcy postanowili zgnębić nas bardziej niż dotychczas. Tak, to wciąż możliwe. Główną osią fabuły jest nowy serial, którego gwiazdą został BoJack. „Philbert” to wysublimowana produkcja detektywistyczna, gdzie bohaterowie są … Czytaj dalejGłębiej na dno – spoilerowa recenzja serialu BoJack Horseman (sezon 5)

„Bankier oporu” – w drodze na Oscary: Holandia

Wojenna historia Holandii widziana oczyma kinematografii to na pewno kilkanaście ekranizacji dziennika Anne Frank, specyficzne produkcje Paula Verhoevena (z „Żołnierzem Orańskim” i „Czarną księgą” na czele) czy militarne widowiska osnute wokół Operacji „Market Garden” („O jeden most za daleko”). Joram Lürsen w „Bankierze oporu”, dystrybuowanym przez Netflixa holenderskim kandydacie do Oscara, przedstawia dzieje swej ojczyzny … Czytaj dalej„Bankier oporu” – w drodze na Oscary: Holandia

Gra tajemnic – recenzja filmu „Zwyczajna przysługa”

zwyczajna przysługa

Co się stało kiedy Paul Feig, znany z reżyserii większości komedii z Melissą McCarthy, połączył siły z Jessicą Sharzer, scenarzystką American Horror Story? Powstała komedia kryminalna o popularnej już od czasów „Blue Velvet” Davida Lyncha, tematyce przedmieść, gdyż, jak wiadomo, najciemniejsze sekrety kryją się tam, gdzie człowiek by się ich najmniej spodziewał. Główną bohaterką jest … Czytaj dalejGra tajemnic – recenzja filmu „Zwyczajna przysługa”

Kino według kabaretu Limo – recenzja filmu „Juliusz”

Juliusz

Komedie w ostatnich latach regularnie trafiają do konkursu głównego w Gdyni. Przed rokiem mieliśmy „Atak paniki” wcześniej „Planetę Singli”, „Excentryków” czy „Kebab i Horoskop”. Mimo swojej obecności rzadko jednak opuszczają Trójmiasto z jakimikolwiek istotnymi nagrodami i trudno nie wróżyć podobnego losu „Juliuszowi”. Wydaje się, że debiutując w pełnym metrażu Aleksander Pietrzak chciał stworzyć swoisty hołd … Czytaj dalejKino według kabaretu Limo – recenzja filmu „Juliusz”

Śmierć dyskotece! – recenzja filmu „Climax”

Climax

Po pierwszych pokazach filmu “Climax” w Cannes, świat obiegły opinie, że Gaspar Noé nakręcił mariaż “La La Landu” z “Salo, czyli 120. dniami Sodomy”. Choć ostatecznie te porównania nie do końca oddają esencję dzieła, muszę przyznać, że tak angażującego połączenia tańca i przemocy jeszcze nie widziałem. Oto impreza jakiej nigdy nie zapomnijcie! Przenosimy się do … Czytaj dalejŚmierć dyskotece! – recenzja filmu „Climax”

„Dobry kraj” – w drodze na Oscary: Luksemburg

„Dobry kraj”, reż. Govinda Van Maele Ocena: 3/5 Obcokrajowiec nawiedza pewnego dnia małą luksemburską wioskę w poszukiwaniu pracy. Miejscowi szybko go przyjmują jak swojego. Miłość znajduje w ramionach pięknej i przebojowej Lucy (Vicky Krieps), a pracę i dom za sprawą jej ojca. Wszyscy mieszkańcy są dla niego bardzo mili i uczynni. Być może za bardzo? … Czytaj dalej„Dobry kraj” – w drodze na Oscary: Luksemburg

„Badfellas” – recenzja filmu „Gotti”

Mayfly to fascynujący dystrybutor. Głównie zajmuje się popularyzowaniem w Polsce nowego kina Korei Południowej, ściągając i tłumacząc zarówno wysokobudżetowe blockbustery („Hashima”, „Zombie Express”), kino środka (Tunel”, „Pętla”), jak i wysokiej klasy arthouse („Lament”). Ostatnio za sprawą tej firmy mogliśmy oglądać jeden z najlepszych filmów 2017 roku, „Jak rozmawiać z dziewczynami na prywatkach” Johna Camerona Mitchella. … Czytaj dalej„Badfellas” – recenzja filmu „Gotti”

„Eutanazjer” – w drodze na Oscary: Finlandia

„Eutanazjer”, reż. Teemu Nikki Ocena: 3/5 Finowie lubią zaskakiwać – od czasu kiedy Aki Kaurismäki obraził się na amerykańską Akademię, tylko raz udało się temu nordyckiemu krajowi zdobyć uwagę za oceanem (obecność na shortliście „Szermierza” w 2014 roku). Tym razem zamiast wielkoskalowych historycznych filmów „Ikitie” (zwycięzca nagród Jussi, najbardziej prestiżowych w Finlandii) i „Tuntematon sotilas” … Czytaj dalej„Eutanazjer” – w drodze na Oscary: Finlandia

„(Nie)zależność” – recenzja filmu „Żona”

żona

Jednakże, ostatnio zrobiło się głośniej na ten temat dzięki wyjściu na jaw kilku nieprzyjemnych spraw związanych z Szwedzką Akademią Królewską przyznającą Nagrodę Nobla w dziedzinie literatury. Ponadto oskarżono Harvey’a Weinsteina o nadużywanie swojej pozycji, co przyczyniło się do powstania ruchu #metoo. Wydawać by się mogło, że Bjorn Runge niejako posiada zdolności spokrewnione z profetyzmem. Premiera jego filmu „Żona” miała miejsce kilka dni przed wybuchem skandalu związanego z najważniejszym wyróżnieniem dla literatów.

Żar tropików – recenzja filmu „Zama”

„Zama”, dzieło Lucrecii Martel wywołuje powszechny zachwyt krytyków. Ciepłe przyjęcie na zeszłorocznym festiwalu w Wenecji, głosy uznania po niedawno minionych Nowych Horyzontach, a przede wszystkim wskazanie przez FIPRESCI, jako jednego z czterech kandydatów na film roku, windowały oczekiwania. W tym kontekście bardzo cieszy decyzja o dystrybucji. Choć to produkcja raczej bez szans na frekwencyjne rekordy, … Czytaj dalejŻar tropików – recenzja filmu „Zama”

„Rodzina” – w drodze na Oscary: Wenezuela

„Rodzina”, reż. Gustavo Rondón Córdova Ocena: 3/5 Życie w plemieniu jest proste, tak samo jak świat widziany oczyma „dzikiego” dziecka na ulicy.. Bronić „swoich” przed „obcymi”. Taka jest codzienność Pedra, dwunastolatka wychowującego się w miejskiej dżungli Caracas, gdy jego ojciec walczy o pieniądze na egzystencję. Chłopak z ekipą przeżywają pierwsze miłosne uniesienia, wykonują drobne usługi … Czytaj dalej„Rodzina” – w drodze na Oscary: Wenezuela

Potwór z Jersey – recenzja filmu „Pod ciemnymi gwiazdami”

Edward Paisnel przeszedł do historii jako tak zwana Bestia z Jersey. Robotnik, miejscowa „złota rączka” przez 14 lat terroryzował mieszkańców małej normandzkiej wyspy. Włamywał się do mieszkań, gwałcił dziewczyny wracające po zmroku poboczem, był pewny siebie i bezczelny. Atakując w fantazyjnych maskach i długim nabijanym ćwiekami płaszczu przypominał raczej postać że slashera niż prawdziwego człowieka. … Czytaj dalejPotwór z Jersey – recenzja filmu „Pod ciemnymi gwiazdami”

Na jednej z dzikich plaż – recenzja filmu „Lato”

Lato

„Lato” znalazło się w tegorocznym konkursie głównym festiwalu w Cannes bez swojego reżysera. Kirył Serebrennikow nie dostał zgody na wyjazd do Francji i aż do dzisiaj przebywa w areszcie domowym. Niewygodny twórca krytykujący publicznie rosyjski reżim tym razem prezentuje dzieło o buntownikach lat 80., założycielach legendarnych radzieckich zespołów Kino i Zoopark. Fabułę można uznać za … Czytaj dalejNa jednej z dzikich plaż – recenzja filmu „Lato”

Europejskie wakacje – recenzja filmu „Szpieg, który mnie rzucił”

Dość brutalne, komediowe kino szpiegowskie ze zbyt dużą ilością kloacznego humoru i kobiecą protagonistką. Przed trzema laty Melissa McCarthy stała się „Agentką”, rozbawiając świat i zarabiając wielkie pieniądze, teraz podobny zestaw atrakcji został wykorzystany przez młodą reżyserkę Susannę Fogel. Z jakim skutkiem? „Szpieg, który mnie rzucił” od początku wrzuca widza na wysokie obroty, rozpoczynając się … Czytaj dalejEuropejskie wakacje – recenzja filmu „Szpieg, który mnie rzucił”

„Piękni przegrani: inny świat” – w drodze na Oscary: Litwa

Piękni przegrani: inny świat

„Piękni przegrani: inny świat”, reż. Arūnas Matelis Ocena: 3,5/5 Filmy poświęcone kolarstwu popadają zwykle ze skrajności w skrajność. Albo pokazują herosów albo oszustów. Ostatnie lata przesłoniły afery dopingowe, które przyniosły całe pasmo dzieł o ciemnej stronie tego sportu („Kłamstwa Armstronga„, „Strategia mistrza„, „Ikar„). Zwycięzca zeszłorocznego konkursu filmów dokumentalnych Warszawskiego Festiwalu Filmowego, a także świeżo wybrany … Czytaj dalej„Piękni przegrani: inny świat” – w drodze na Oscary: Litwa

Łabędź – recenzja filmu „Dziewczyna”

„W 2009 roku, gdy miałem 18 lat, przeczytałem w belgijskiej gazecie artykuł o młodej dziewczynie, która chciała zostać baleriną, ale urodziła się jako chłopak. Zaintrygowała mnie ta piętnastolatka – oto postanowiła wybrać swoją tożsamość na przekór reakcjom innych. Dostrzegłem w niej odwagę, którą niekoniecznie odnalazłem w sobie i odczuwałem wielki entuzjazm związany z perspektywą sportretowania … Czytaj dalejŁabędź – recenzja filmu „Dziewczyna”

Pustka domów ze szkła – recenzja filmu „Miłość w Mieście Ogrodów”

Adam Sikora to doświadczony i wielokrotnie nagradzany autor zdjęć filmowych, jeden z ważniejszych współczesnych polskich operatorów. Jego rygorystyczne, zdyscyplinowane i nierzadko mroczne kadry zdradzają wyraźne znamiona indywidualnego stylu, którym nie raz ratował od katastrofy polskie i zagraniczne produkcje. Rzadziej docenia się Sikorę jako reżysera – a jest także na tym polu całkiem płodnym twórcą. Nie … Czytaj dalejPustka domów ze szkła – recenzja filmu „Miłość w Mieście Ogrodów”

Sama przeciw wszystkim – recenzja filmu „Księgarnia z marzeniami”

Zwycięzcy nagrody Goya w ostatnich latach nie byli łakomym kąskiem dla polskich dystrybutorów. Jak się okazało kluczem dla przełamania tej niekorzystnej passy hiszpańskiego kina było… nagrodzenie filmu brytyjskiego. Isabel Coixet przed dziesięciu laty zdobyła rozgłos swoim nagrodzonym w Berlinie „Moim życiu beze mnie„. Anglojęzyczny film z udziałem m.in. Marka Ruffalo, celnie wyznaczał kierunek, w jakim … Czytaj dalejSama przeciw wszystkim – recenzja filmu „Księgarnia z marzeniami”

„Nóż w przejrzystej wodzie” – Nowe Horyzonty 2018

„Nóż w przejrzystej wodzie”, reż. Wang Xuebo Ocena: 4,5/5 Leciwy rolnik Ma Zishan (Yang Shengcang) prowadzi niemal pustelnicze życie na półpustynnym obszarze prowincji Ningxia w północnych Chinach.  Przy uprawie polegać może jedynie na własnych spracowanych dłoniach i sile zaprzęgowego byka. Niedawno zmarła mu żona i zbliża się czterdziesty dzień od jej śmierci. Syn (Yang Shengcang, … Czytaj dalej„Nóż w przejrzystej wodzie” – Nowe Horyzonty 2018

Antyczna Hiszpania – recenzja filmu „Petra” – Nowe Horyzonty 2018

Jaime Rosales to reżyser z całą pewnością znany nowohoryzontowej publiczności. Jeden z jego filmów znalazł się w zeszłorocznej sekcji Lost Lost Lost, a „Samotność” startowała w konkursie podczas szóstej edycji festiwalu. Tym razem jednak swoje oko zawieszamy na pokazywanej premierowo w Cannes „Petrze”, która trafiła do Quinzaine des Réalisateurs, tej samej sekcji co „Climax” skandalisty … Czytaj dalejAntyczna Hiszpania – recenzja filmu „Petra” – Nowe Horyzonty 2018

Odchodząc zabierz mnie – recenzja filmu „Morze wewnętrzne” – Nowe Horyzonty 2018

Słynny włoski pisarz i semiotyk Umberto Eco stwierdził kiedyś, że „kto czyta książki, żyje podwójnie”. Po wizycie na kolejnym festiwalu filmowym zaryzykuję stwierdzenie, że kto ogląda wartościowe dokumenty, żyje nawet potrójnie. Kazuhiro Sōda w swoim najnowszym filmie „Morze Wewnętrzne”, należącym do stworzonego przez siebie cyklu filmów obserwacyjnych, przenosi nas do niewielkiego japońskiego miasteczka portowego Ushimado … Czytaj dalejOdchodząc zabierz mnie – recenzja filmu „Morze wewnętrzne” – Nowe Horyzonty 2018

Panna ktoś – recenzja filmu „Skate Kitchen” – Nowe Horyzonty 2018

Rok 2018 jest całkiem udany dla kina coming of age. Dopiero co oscarowy sezon świecił odbitym blaskiem geniuszu „Lady Bird”, a teraz festiwal Nowe Horyzonty postanowił zaadresować mu prawie całą sekcję. „Trzecie oko” jak co roku podzieliło publikę, ale co do jednego panowała powszechna zgoda. „Skate Kitchen” to wielkie kino, które powinno trafić na ekrany … Czytaj dalejPanna ktoś – recenzja filmu „Skate Kitchen” – Nowe Horyzonty 2018

50 twarzy zbrodni – recenzja filmu „Neapol spowity tajemnicą”

Od czasu zaskakującego sukcesu “Dobrze się kłamie w miłym towarzystwie” kino włoskie znów zrobiło się nad Wisłą modne. Największą zaletą tego faktu jest to, że dystrybutorzy coraz śmielej sięgają po produkcje z Półwyspu Apenińskiego, niestety ilość i jakość nie zawsze idą w parze, czego kolejnym, po nieudanym “The Place”, dowodem jest “Neapol spowity tajemnicą”. Główną … Czytaj dalej50 twarzy zbrodni – recenzja filmu „Neapol spowity tajemnicą”

Jutra nie będzie – recenzja filmu “Siedzący słoń” – Nowe Horyzonty 2018

Siedzący słoń

“Siedzący słoń”, chiński kolos liczący mrożące krew w żyłach 3 godziny i 50 minut niesie za sobą potężny ładunek emocjonalny. Choćby w związku z faktem, że reżyser Hu Bo nie doczekał jego berlińskiej premiery. 29-latek odebrał sobie życie na kilka miesięcy przed pokazaniem go publiczności. Odczytany przed projekcją na festiwalu Nowe Horyzonty list samego Béli … Czytaj dalejJutra nie będzie – recenzja filmu “Siedzący słoń” – Nowe Horyzonty 2018

Piekło w raju – recenzja filmu „Holiday” – Nowe Horyzonty 2018

Holiday

Reżyserka “Holiday”, Isabella Eklöf powiedziała przed seansem, że zdaje sobie sprawę iż widzowie w pewnym momencie mogą mieć ochotę opuścić salę podczas projekcji, co jest całkowicie normalne i często zdarzało się na pokazach. Poczułem się ostrzeżony i przygotowany na kino szoku. Riwiera Turecka – trudno wyobrazić sobie bardziej malownicze miejsce. Wydaje się idealne, żeby spędzić … Czytaj dalejPiekło w raju – recenzja filmu „Holiday” – Nowe Horyzonty 2018

Tylko fragment – recenzja filmu „The Image Book”

Najnowszy film Jean-Luca Godarda, „Le livre d’image” (The Image Book) to dzieło samo w sobie wyjątkowe, choć nie bez precedensu w filmografii reżysera. Podobną formę wyrazu zastosował Francuz chociażby w swoich „Historiach kina”. To rodzaj wizualnego eseju, składającego się z kolażu fragmentów filmów, tekstów (mówionych i pisanych) oraz różnego rodzaju dźwięków. Nawet napisy tłumaczące film … Czytaj dalejTylko fragment – recenzja filmu „The Image Book”

Gardło, serce, brzuch – Nowe Horyzonty 2018

„Gardło, serce, brzuch”, reż. Maud Alpi Ocena: 4/5 Prezentowane w sekcji „Lost, Lost, Lost” ”Gardło, serce, brzuch” podejmuje drażliwy temat przemocy wobec zwierząt. Mimo, że w festiwalowym katalogu zawczasu zaznaczono, że obraz nie epatuje scenami kaźni, dało się wyczuć na korytarzu przed seansem łatkę tego filmu o rzeźni. Towarzyszymy młodemu pracownikowi ubojni, który mechanicznie wykonuje … Czytaj dalejGardło, serce, brzuch – Nowe Horyzonty 2018

Igraszka – recenzja filmu „Dom, który zbudował Jack”

dom który zbudował jack

Lars von Trier szokuje branżę filmową zupełnie jak, Larry Flynt prasową. Tylko przed polskim pokazem premierowym jego dzieła ludzie poddani transgresji biegli ku najlepszemu miejscu. Widownia wrzała, zastanawiając się czy obraz, który zaraz zobaczą jest tak brutalny jak mówią. U Duńczyka wszystko nakręcone jest jak szwajcarski zegarek, on doskonale zdaje sobie sprawę z tego co … Czytaj dalejIgraszka – recenzja filmu „Dom, który zbudował Jack”

Ja, ty, ona – recenzja filmu „Nina” – Nowe Horyzonty 2018

nina

„Nina” to pełnometrażowy debiut Olgi Chajdas nagrodzony Big Screen Award na festiwalu w Rotterdamie, a jego polską premierę mieliśmy okazję zobaczyć na 18. MFF Nowe Horyzonty. Nina i Wojtek to małżeństwo, stojące nad poważnym kryzysem w swoim związku. Ona jest nauczycielką francuskiego pochodzącą z wyższej klasy średniej, a on mechanikiem samochodowym, który jak twierdzi zgodnie … Czytaj dalejJa, ty, ona – recenzja filmu „Nina” – Nowe Horyzonty 2018

Uprowadzona – recenzja filmu „Wszyscy wiedzą” – Nowe Horyzonty 2018

wszyscy wiedzą

„Wszyscy wiedzą” to nowy dramat reżysera m.in. „Klienta” czy „Rozstania” prosto z Cannes. Swoją polską festiwalową premierę miał kilka dni temu we Wrocławiu. Będzie okazja zobaczyć go w regularnej dystrybucji w kinie, za którą odpowiada Gutek Film. Protagonistką filmu jest Laura obecnie mieszkająca w Buenos Aires, która przylatuje wraz z synem i córką do rodzinnego … Czytaj dalejUprowadzona – recenzja filmu „Wszyscy wiedzą” – Nowe Horyzonty 2018

Maszynka do spotkania z tajemnicą – recenzja filmu „Monument” – Nowe Horyzonty 2018

Monument

Podczas premierowego pokazu swojego filmu „Monument” na festiwalu Nowe Horyzonty Jagoda Szelc powiedziała, że stoi po stronie kina, którego nie trzeba rozumieć. Dlatego właśnie nie lubi, by filmy opisywać, oceniać i interpretować – a już zwłaszcza nie narzucać swojej interpretacji innym. I jak tu pisać cokolwiek po takim stwierdzeniu? Spróbujemy jednak cokolwiek powiedzieć, nie zdradzając … Czytaj dalejMaszynka do spotkania z tajemnicą – recenzja filmu „Monument” – Nowe Horyzonty 2018

Sztuka wyjścia – recenzja filmu „Kupal” – Nowe Horyzonty 2018

Kupal

W czasach olbrzymiej popularności kina irańskiego, które wypromowali tacy artyści jak Farhadi, Panahi, Majidi, a wcześniej nieodżałowany Kiarostami, można zapomnieć, że Bliski Wschód bynajmniej nie jest “ziemią obiecaną” dla filmowych twórców. Problemy z cenzurą wciąż dotykają tamtejszych reżyserów, czego dobitnym przykładem jest “Kupal”. Dzieło Kazema Mollaie nie otrzymało dofinansowania, ponieważ ważnym jego motywem była przyjaźń … Czytaj dalejSztuka wyjścia – recenzja filmu „Kupal” – Nowe Horyzonty 2018

Dowód.html – recenzja filmu „Searching” – Nowe Horyzonty 2018

Mojego najlepszego przyjaciela poznałem we wczesnym dzieciństwie. Wie bardzo dużo o mnie, moich zainteresowaniach, znajomych, problemach, a nawet sekretach. Niezawodnie towarzyszy mi przez całe życie, a na imię mu oczywiście komputer. Takie wyznanie może wydawać się śmieszne, ale spójrzmy prawdzie w oczy: o życiu przeciętnego człowieka XXI wieku można powiedzieć naprawdę wiele po kilkugodzinnym kontakcie … Czytaj dalejDowód.html – recenzja filmu „Searching” – Nowe Horyzonty 2018

Twarze i ściany – recenzja filmu „Pochód młodości” – Nowe Horyzonty 2018

„Pochód młodości” Pedro Costy można by nazwać elegią na odejście starej ściany. Ściany, na której odcisnęły się minione lata: a szczególnie bieda, chwile bolesne, dramatyczne, a nawet tragiczne. Plamy i przetarcia na tych bajecznie kolorowych płaszczyznach mogą jednak jeszcze dziś służyć wyobraźni, rozmowie, spotkaniu z człowiekiem. Uważnie patrzący może tam dostrzec np. lwa o wyszczerzonych … Czytaj dalejTwarze i ściany – recenzja filmu „Pochód młodości” – Nowe Horyzonty 2018

Twoja wiedźma z sąsiedztwa – recenzja filmu „Lustra i pióra” – Nowe Horyzonty 2018

Er-hao to naznaczona fatalizmem młoda wdowa. Poznajemy ją, kiedy w wyniku wybuchu fabryki fajerwerków traci trzeciego męża oraz dach nad głową. Sama cudem uchodzi z życiem. Zostaje wykluczona ze społeczności małej chińskiej wioski, ponieważ wzbudza podejrzenia o uprawianie magii, tym bardziej że wokół niej zaczynają dziać się dziwne rzeczy. Razem ze swoim głuchoniemym szwagrem przemierza … Czytaj dalejTwoja wiedźma z sąsiedztwa – recenzja filmu „Lustra i pióra” – Nowe Horyzonty 2018

„Czarne bractwo. BlacKkKlansman” – Nowe Horyzonty 2018

„Czarne bractwo. BlacKkKlansman”, reż. Spike Lee Ocena: 4/5 „Czarne bractwo. BlacKkKlansman” Spike’a Lee ma bardzo przewrotną fabułę. Policjant Ron Stallworth (John David Washington) w ramach śledztwa chce dołączyć do Ku Klux Klanu. Nie byłoby w tym nic nadzwyczajnego, gdyby nie fakt, że Stallworth to Afroamerykanin. Z pomocą współpracownika Flipa Zimmermana (Adam Driver) tworzy wielką mistyfikację, … Czytaj dalej„Czarne bractwo. BlacKkKlansman” – Nowe Horyzonty 2018

San Francisco, mon amour – recenzja filmu „Zielona mgła” – Nowe Horyzonty 2018

Guy Maddin wspierany przez braci Evana i Galena Johnsonów nakręcił film w warstwie fabularnej do złudzenia przypominający arcydzieło Alfreda Hitchcocka „Zawrót głowy”. Z tym że Kanadyjczyk stworzył ten nietypowy remake nie na planie filmowym, lecz na stole montażowym. Kolaż sklejony ze skrawków filmów kręconych w San Francisco został uzupełniony o typowy dla autora „Mojego Winnipeg” … Czytaj dalejSan Francisco, mon amour – recenzja filmu „Zielona mgła” – Nowe Horyzonty 2018

„Caniba” – Nowe Horyzonty 2018

„Caniba”, reż. Lucien Castaing-Taylor, Véréna Paravel Ocena: 4/5 Dla oddanych widzów Nowych Horyzontów już same nazwiska reżyserów „Caniby” – Lucien Castaing-Taylor i Véréna Paravel – są wystarczającym magnesem przyciągającym na ten nietypowy seans. Twórcy „Lewiatana” i „somnilokwie” wypracowali swój unikalny, niepodrabialny styl. Podczas gdy w poprzednim ich filmie obserwowaliśmy ludzi mówiących przez sen, tym razem … Czytaj dalej„Caniba” – Nowe Horyzonty 2018

Uśmiech Pan Am – recenzja filmu „Polegaj na mnie” – Nowe Horyzonty 2018

Starą prawdą jest, że najlepsze indie opowieści o młodości w Ameryce snują Europejczycy. W ostatnich latach dowody na słuszność tej tezy dostarczyło m.in. francuskie studio Dontnod w swoim serialu interaktywnym „Life Is Strange” czy Angielka Andrea Arnold w canneńskim „American Honey”. Teraz do tego grona dołączył jej rodak – Andrew Haigh. „Polegaj na mnie” to … Czytaj dalejUśmiech Pan Am – recenzja filmu „Polegaj na mnie” – Nowe Horyzonty 2018

Życie Amina – recenzja filmu „Mektoub. Moja miłość: Pieśń pierwsza” – Nowe Horyzonty 2018

Cztery lata temu Abdellatif Kechiche zachwycił międzynarodową krytykę filmem „Życie Adeli”. Obraz ten uchwycił młodzieńcze emocje towarzyszące dojrzewaniu i odkrywaniu swojej seksualności na przykładzie pary lesbijek. Jury pod przewodnictwem Stevena Spielberga przyznało Tunezyjczykowi Złotą Palmę na festiwalu w Cannes, nic więc dziwnego, że w swoim kolejnym dziele reżyser pochodzenia afrykańskiego postanowił pozostać w podobnej estetyce, … Czytaj dalejŻycie Amina – recenzja filmu „Mektoub. Moja miłość: Pieśń pierwsza” – Nowe Horyzonty 2018

Into the White – recenzja filmu „Arktyka” – Nowe Horyzonty 2018

Kino survivalowe to gatunek znany nie od dziś. Motyw rozbitków na bezludnej wyspie, podróżników uwięzionych na pustyni czy ofiar katastrofy zamkniętych w budynku bez wyjścia był eksploatowany przez wielu twórców. Debiutujący jako reżyser filmu pełnometrażowego Joe Penna postanowił przejść tę wytartą już nieco drogę na swój sposób, wysyłając Madsa Mikkelsena na mroźną Arktykę. Duński gwiazdor … Czytaj dalejInto the White – recenzja filmu „Arktyka” – Nowe Horyzonty 2018

Gem, set, mecz – recenzja filmu „Córka trenera” – Nowe Horyzonty 2018

Przez chwilę podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Nowe Horyzonty mogliśmy poczuć energię i klimat niczym z Sundance. Wszystko za sprawą światowej premiery „Córki trenera” Łukasza Grzegorzka. Przed projekcją reżyser zacytował słowa Davida Fostera Wallace’a, których puentą było to, że sztuka ma sprawiać przyjemność. Efekt został osiągnięty. Obraz zafundował nam wiele emocji, ujął swoją naturalnością, uraczył niesamowitymi … Czytaj dalejGem, set, mecz – recenzja filmu „Córka trenera” – Nowe Horyzonty 2018

„★” [„Star”] – Nowe Horyzonty 2018

„★” [„Star”], reż. Johann Lurf Ocena: 3/5 Przewodników po historii kina mieliśmy już wiele. „★” [„Star”] Johanna Lurfa bliżej jednak do kolażowych dzieł Guya Maddina czy głośno komentowanego kilka lat temu na Nowych Horyzontach „Panie, panowie – ostatnie cięcie” György’a Pálfiego niż do encyklopedycznych wykładów. To bowiem gest marzyciela i astronoma zwrócenia się w stronę gwiazd. … Czytaj dalej„★” [„Star”] – Nowe Horyzonty 2018

La La Land – recenzja filmu „Sezon diabła” – Nowe Horyzonty 2018

Lav Diaz jest już ikoną Nowych Horyzontów. Projekcja najnowszej produkcji Filipińczyka to od lat obowiązkowy punkt każdego programu. Jakie wrażenia pozostawił w widzach swoim najnowszym dziełem? Trudno nie zauważyć, że ten dalekowschodni mistrz slow cinema w ostatnich latach zaczął kręcić filmy z myślą o szerszej publiczności. Wyrobiona przez lata marka zaprowadziła twórcę do ścisłej elity … Czytaj dalejLa La Land – recenzja filmu „Sezon diabła” – Nowe Horyzonty 2018

„Sauvage” – Nowe Horyzonty 2018

„Sauvage”, reż. Camille Vidal-Naquet Ocena: 4/5 Léo, dwudziestodwuletni  Francuz, nie ma własnego lokum, czasem uda mu się przenocować na imprezie, ale zazwyczaj wystarcza mu zwykła ławka w parku. Nie zdobył nigdy wykształcenia i nawet czytanie sprawia mu trudność. Żyje z dnia na dzień, a gdy braknie mu pieniędzy na odrobinę strawy, dorabia jako gejowski żigolak. … Czytaj dalej„Sauvage” – Nowe Horyzonty 2018

Zagubiony w La Manchy – recenzja filmu „Człowiek, który zabił Don Kichota”

Don Kichota

Kiedy poświęca się 25 lat na jakieś dzieło, w dodatku takie mające za sobą już jedną porażkę, wiadomo, że projekt jest zrodzony z pasji. Przetrwał 32-milionową klapę, jaką była próba nakręcenia pierwszej wersji filmu, śmierć dwóch dawniej zatrudnionych aktorów, nawet poważny uraz na zdrowiu reżysera. Z tym większym żalem muszę stwierdzić, że chyba nie było … Czytaj dalejZagubiony w La Manchy – recenzja filmu „Człowiek, który zabił Don Kichota”

Korzenie – recenzja filmu „Djon África” – Transatlantyk 2018

Djon Africa

O kinie Republiki Zielonego Przylądka ciężko powiedzieć wiele, może poza tym, że w aspekcie tworzenia filmów i ich dystrybucji Kabowerdyńczycy są zależni od Portugalii, nie ma w tym nic dziwnego, przecież jeszcze pół wieku temu byli zamorskim terytorium tego europejskiego kraju. Podobnie jest z prezentowanym na tegorocznym festiwalu Transatlantyk “Djon Africa”. Akcja filmu podzielona jest … Czytaj dalejKorzenie – recenzja filmu „Djon África” – Transatlantyk 2018

Głowa rodziny – recenzja filmu „Groźna matka”

W 2017 roku gruzińska komisja selekcyjna zaskoczyła świat, a przynajmniej tę część świata którą obchodzi kto jest gruzińskim kandydatem do Oscara. Zamiast mającego premierę na dużym zagraniczny festiwalu (Sundance) i dystrybuowanego międzynarodowo przez Netflixa dramatu obyczajowego dekonstruującego patriarchalne społeczeństwo wybrano … horror.. Teraz możemy wreszcie obejrzeć „Groźną matkę” i ocenić, czy decyzja była słuszna? Podobieństwa … Czytaj dalejGłowa rodziny – recenzja filmu „Groźna matka”

Ludzkość – recenzja filmu „Nasze zmagania” – Transatlantyk 2018

Nasze zmagania

Organizatorzy tegorocznej edycji Transatlantyku pierwszy raz od początków działalności postanowili inaugurować galę otwarcia projekcją filmu. Postawienie na francusko – belgijską koprodukcję pod tytułem „Nasze Zmagania” („Our Struggles) w reżyserii Guillaume’a Seneza wyświetlaną wcześniej w sekcji Semaine de la Critique w Cannes, okazało się być nieprzypadkowym wyborem. W kadrze wieńczącym film pojawia się transparentny, czerwony napis … Czytaj dalejLudzkość – recenzja filmu „Nasze zmagania” – Transatlantyk 2018

Czas rozpadu – recenzja filmu „Loveling” – Transatlantyk 2018

Założywszy rodzinę, musimy zaakceptować również to, iż nasza praca pójdzie na marne. Dzieci nie będą nami, nie będą nas wiecznie słuchać, a co najgorsze, nie będą zawsze przy nas. Oczywiście, to wspaniałe powołać nowe życie i obserwować, jak potomstwo odnosi sukcesy. Jednak oglądając „Loveling” zobaczymy również korozję. Rozpadający się dom, dosłownie i w przenośni. Przeprowadzka … Czytaj dalejCzas rozpadu – recenzja filmu „Loveling” – Transatlantyk 2018

Samotny mężczyzna – recenzja filmu „McQueen”

Kim był Aleksander McQueen? Wydaje się, że niewiele osób go tak naprawdę znało, a jeszcze mniej rozumiało. Wywodzący się z trudnego środowiska, piekielnie ambitny chłopak, który nawet po zdobyciu międzynarodowego uznania nie zmienił nawyków dresiarza z Londynu. Dokument Iana Bonhôta prezentuje poruszający, intymny obraz, złożony z archiwalnych nagrań, zdjęć i relacji najbliższych projektantowi osób, które … Czytaj dalejSamotny mężczyzna – recenzja filmu „McQueen”

Tata psychopata – recenzja filmu „Człowiek bez pamięci”

człowiek bez pamięci

Kino gatunkowe z Korei Południowej nieustannie rośnie w siłę. O ile wyrobnicy z Hollywood zjadają własne ogony, serwując widzom coraz bardziej przetworzoną papkę, Azjaci nadal potrafią zaskakiwać unikalnym stylem i świeżością pomysłów. Jednym z dowodów jest thriller “Człowiek bez pamięci” Won Shin-yeona. Seryjni mordercy to chwytliwy, aczkolwiek zdawałoby się do cna wyeksploatowany przez kinematografię temat. … Czytaj dalejTata psychopata – recenzja filmu „Człowiek bez pamięci”

Wyspa ocalonych – recenzja filmu „Hashima” – Transatlantyk 2018

Nie licząc pokazów festiwalowych rzadko na ekranach naszych kin otrzymujemy możliwość obejrzenia superprodukcji spoza Europy Zachodniej i Ameryki Północnej. Tym bardziej należy docenić starania Mayfly, które już od kilku lat regularnie serwuje nam nowości kina koreańskiego. Tym razem, za sprawą największego kasowego hitu w historii tamtego kraju, “Hashimy”, przeniesiemy się w czasy drugiej wojny światowej. … Czytaj dalejWyspa ocalonych – recenzja filmu „Hashima” – Transatlantyk 2018

W szponach Boga – recenzja filmu „Złe wychowanie Cameron Post” – Transatlantyk 2018

„Złe wychowanie Cameron Post” to ekranizacja powieści autorstwa Emily Danforth, z gwiazdorską obsadą i niezwykłym klimatem. Zwycięzca tegorocznej Głównej Nagrody Jury na festiwalu w Sundance, którego nasza redakcja mogła zobaczyć na 8. edycji łódzkiego festiwalu filmowego Transatlantyk. Dorastanie nie jest prostą rzeczą, a dorastanie będąc zakochaną we własnej koleżance z kółka biblijnego w latach 90. … Czytaj dalejW szponach Boga – recenzja filmu „Złe wychowanie Cameron Post” – Transatlantyk 2018

Zagraj to jeszcze raz, Josip – recenzja filmu „Małżeństwo” – Transatlantyk 2018

Chyba nie ma drugiej kinematografii tak naznaczonej i obciążonej jednym tematem jak ta krajów byłej Jugosławii. Niszcząca i bolesna wojna jaka się przetoczyła przez Bałkany w latach 90 odcisnęła swoje krwawe piętno na duszach, ciałach i umysłach. Dlatego trudno się dziwić, że teraz kiedy mamy po raz pierwszy okazję oglądać na polskich ekranach w pełni … Czytaj dalejZagraj to jeszcze raz, Josip – recenzja filmu „Małżeństwo” – Transatlantyk 2018

Mamo, piszę do Ciebie – recenzja filmu „Obietnica poranka”

Obietnica poranka

Romain Gary to francuski dyplomata, pisarz i żołnierz rosyjskiego pochodzenia urodzony jako Roman Kacew. Swoje burzliwe życie opisał w wydanej w 1964 roku autobiografii “Obietnica poranka”, która, jak łatwo się domyślić, była inspiracją dla Erica Barbiera do stworzenia filmu pod tym samym tytułem. Bohatera poznajemy, kiedy podczas parady z okazji Dnia Zmarłych w Meksyku, przekonany … Czytaj dalejMamo, piszę do Ciebie – recenzja filmu „Obietnica poranka”

Na granicy prawa – recenzja filmu „Sicario 2: Soldado”

sicario 2

“Sicario” po raz kolejny przenosi nas na piaszczyste wzgórza amerykańsko-meksykańskiej granicy, nad którą niepodzielnie sprawują kontrolę kartele narkotykowe. Po brutalnej serii zamachów, zorganizowanych przez muzułmańskich terrorystów, rząd USA postanawia raz na zawsze rozprawić się z problemem niekontrolowanego przepływu imigrantów. Rozwiązaniem ma być rozpoczęcie wojny między mafiami poprzez porwanie Izabeli Reyes, buntowniczej i rozpieszczonej córki szefa … Czytaj dalejNa granicy prawa – recenzja filmu „Sicario 2: Soldado”

Inspektor Stucky na tropie: Sezon 4, odcinek 21. – recenzja filmu „Ostatnie prosecco hrabiego Ancillotto”

Ludzie od zarania dziejów uwielbiają kryminalne historie. Dreszczyk emocji związany z ujawnianiem grzeszków i sekretów społeczeństwa, poczucie zagrożenia, logiczne łamigłówki. Sposobów na opowiadanie o detektywach i policjantach jest bez liku. Także w kinie i telewizji wykształciły się różne drogi adaptowania tej, często pogardzanej, literatury. Od skrupulatnie budujących psychologię postaci seriali aktorskich, po te dużo popularniejsze … Czytaj dalejInspektor Stucky na tropie: Sezon 4, odcinek 21. – recenzja filmu „Ostatnie prosecco hrabiego Ancillotto”

Na los szczęścia, Baltasarze! – recenzja filmu „41 dni nadziei”

Odkąd w 2010 roku Baltasar Kormákur, twórca cenionego islandzkiego dzieła „101 Reykjavík”, nakręcił swój pierwszy amerykański film „Inhale” jego kariera reżyserska przebiega dwutorowo z wyraźnie zaznaczonymi dwoma ogniskami: rodzinna wyspa i Stany Zjednoczone. Niezależnie jednak którym szlakiem podążymy za artystą, zauważyć możemy, że ostatnimi laty często podejmuje on tematykę instynktu przetrwania u człowieka, stawiając swoich … Czytaj dalejNa los szczęścia, Baltasarze! – recenzja filmu „41 dni nadziei”

Dawno temu w Ameryce – recenzja pilota serialu „Jak zdobywano Dziki Zachód”

Jak zdobywano Dziki Zachód

Już 7 lipca na kanale History rusza czteroodcinkowy miniserial dokumentalny „Jak zdobywano Dziki Zachód”. W kolejne soboty za jego sprawą poznamy fascynującą historię ekspansji Stanów Zjednoczonych w głąb Ameryki Północnej, od jej początków aż po lata 40. XIX wieku. Za produkcję odpowiada laureat Oscara za “Zjawę” Leonardo DiCaprio, a na czele projektu stanęli twórcy serii … Czytaj dalejDawno temu w Ameryce – recenzja pilota serialu „Jak zdobywano Dziki Zachód”

Lalki – analiza filmu „Dziedzictwo. Hereditary”

Po długiej chorobie zmarła Ellen Taper Leigh, najdroższa matka i ukochana babcia. Pozostawiła nieutuloną w żalu rodzinę – córkę Annie Graham, zięcia Steve’a oraz wnuki, Petera i Charlie. Będzie żyć na wieki w ich pamięci. Oby zasnęła w spokoju. Uwaga! Tekst zdradza istotne elementy fabuły filmu! Do świata bohaterów „Dziedzictwa. Hereditary” wchodzimy w momencie, gdy … Czytaj dalejLalki – analiza filmu „Dziedzictwo. Hereditary”

W pętli – recenzja serialu „Westworld”(sezon 2)

Westworld sezon 2

Po spektakularnym sukcesie pierwszego sezonu “Westworld” wyemitowanego przez HBO jesienią 2016 roku, oczekiwania względem kolejnej serii były ogromne. Serial produkowany przez Jonathana Nolana i Lisę Joy, mimo bycia wymagającym od strony budżetowej stał się jedną z produkcji przynoszących stacji największe dochody. Mówi się, że zastąpi “Grę o Tron”, której żywot zbliża się ku końcowi. Rzecz … Czytaj dalejW pętli – recenzja serialu „Westworld”(sezon 2)

Drzewo niezgody – recenzja filmu „W cieniu drzewa”

w cieniu drzewa

Islandia odznaczyła się na mapie kina współczesnego w bardzo widoczny sposób. Jeżeli na naszym portalu wciąż wspominamy „Serce z kamienia”, w redakcyjnym gronie toczymy spory o wartość „Zimowych braci”, a ja sam planuję omówienie „Islandzkiej masakry harpunem wielorybniczym”, znaczy to, iż tamtejsze filmy obojętnymi nas nie pozostawiają. A przy tym wszystkim przyznacie, wspomniane tytuły to … Czytaj dalejDrzewo niezgody – recenzja filmu „W cieniu drzewa”

Nastoletni sen – recenzja filmu „Twój Simon”

“Twój Simon” jest historią o nastolatkach jakich wiele. Jednak w przeciwieństwie do większości fabuł zrealizowanych w ostatnim czasie ogląda się go bez zażenowania. Bliżej mu do “Charliego” niż do “Trzynastu powodów” czy “Riverdale”. I chwała mu za to! Tytułowy bohater jest gejem i nikomu jeszcze o tym nie powiedział. Ani rodzinie, ani przyjaciołom, ani byłym … Czytaj dalejNastoletni sen – recenzja filmu „Twój Simon”

Zagraj to jeszcze raz, T-Rex – recenzja filmu „Jurassic World: Upadłe królestwo”

Nie od dziś wiadomo, że w mulitipleksach najlepiej sprzedają się wszelkiej maści remaki i sequele. Gdy do tego dodamy fakt, że nostalgia za latami 80. i 90. trwa w najlepsze, nie dziwi, że producenci dwoją się i troją by utrzymywać żywotność serii filmowych i reaktywowywać kolejne. Powstało jednak pytanie, jak sprawić by obok dawnych oddanych … Czytaj dalejZagraj to jeszcze raz, T-Rex – recenzja filmu „Jurassic World: Upadłe królestwo”

„Sweet Country” – 24. Wiosna Filmów

„Sweet Country”, reż. Warwick Thornton Ocena: 3,5/5 Akcja “Sweet Country” rozgrywa się w Australii w 1929 roku i obraca wokół zabójstwa białego ranczera Harry’ego Marcha (Ewen Leslie) przez Aborygena Sama Kelly’ego (rewelacyjny amator Hamilton Morris). Tytułowy “słodki kraj” dźwiga ciężkie brzemię. Warwick Thornton z zadumą przygląda się tym zbrukanym krwią autochtonów pustkowiom. Zgłębia korzenie swojego … Czytaj dalej„Sweet Country” – 24. Wiosna Filmów

Krótki format – „Sense8” (odcinek finałowy)

Sense8

„Sense8” (odcinek finałowy), reż. Lana Wachowski Ocena: 4.5/5 Serial stworzony dla Netflixa przez siostry Wachowskie mimo jedynie dwóch sezonów zyskał rzeszę fanów na całym świecie. Zróżnicowana i szeroka tematyka zapewniła mu dużą grupę odbiorców, która z ogromnym żalem przyjęła informację o jego anulowaniu. Głównym powodem były budżet wymagany przy kręceniu odcinków, ponieważ te rozgrywały się … Czytaj dalejKrótki format – „Sense8” (odcinek finałowy)

Ponad metaforą – recenzja filmu „Zimna wojna”

Odmówmy litanię, miejmy to już za sobą. Paweł Pawlikowski. Autor nagrodzonej Oscarem „Idy”. Tegoroczny zdobywca Złotej Palmy w Cannes za reżyserię. Jakiego filmu? Ano „Zimnej wojny”. Dzieła, które jest na ustach wszystkich. A dziś zagości na mojej klawiaturze. Jeżeli myślicie, że pogardliwie streściłem temat, to się mylicie. Składam tylko hołd bezpośredniości. Jednej z bohaterek tego … Czytaj dalejPonad metaforą – recenzja filmu „Zimna wojna”

Wyrzutki – recenzja filmu „Han Solo: Gwiezdne Wojny – historie”

han solo

Miłośnicy najpopularniejszej space opery na świecie, w oczekiwaniu na przyszłoroczne danie główne, otrzymali przystawkę, o którą nigdy nie prosili. Czy Gwiezdne wojny w awanturniczo-przygodowej otoczce, bez Mocy, mieczy świetlnych oraz bitew na kosmiczną skalę mają rację bytu? Czy Alden Ehrenreich ma szansę dorównać legendzie Harrisona Forda? Wreszcie, czy “Han Solo” to godny reprezentant kultowej sagi? … Czytaj dalejWyrzutki – recenzja filmu „Han Solo: Gwiezdne Wojny – historie”

Oryginał Made in China – recenzja filmu „Duża ryba i begonia”

begonia

„Duża ryba i begonia”, pełnometrażowy debiut niezależnych filmowców, Liang Xuana i Zhang Chuna, efekt wieloletniej pracy sfinansowany w dużej mierze z prywatnych darowizn, to rzadki w ostatnich latach przykład chińskiej animacji, która osiągnęła międzynarodowy sukces. Czy ta uniwersalna i sprawnie skrojona opowieść potrafi oczarować, poruszyć i zachwycić widzów pod każdą szerokością geograficzną? Może jesteśmy świadkami … Czytaj dalejOryginał Made in China – recenzja filmu „Duża ryba i begonia”

Sędziowie – recenzja filmu „1945”

1945

Prowincjonalna miejscowość szykuje się do wesela syna burmistrza. Skrupulatne przygotowania dobiegają końca, jeszcze tylko ostatnie poprawki. Młodzi nie mogą się doczekać nocy poślubnej, a mieszkańcy – zabawy, na którą oczywiście zostali zaproszeni. Wszystko jest na swoim miejscu. Tymczasem z pociągu, z rzadka przejeżdżającego przez tę zapomnianą przez Boga miejscowość, wysiada dwóch mężczyzn. Długie płaszcze, kapelusze, … Czytaj dalejSędziowie – recenzja filmu „1945”

Ta obca: Przebudzenie – recenzja filmu „Thelma”

thelma

Thelma spokojnie mogłaby być przybraną siostrą Carrie z dzieła De Palmy, dzieląc wraz z nią psychiczny ból płynący z brzemienia posiadania psychicznych supermocy. Nadnaturalny thriller, romans i opowieść coming-of-age w jednym, osadzona w chłodnej, skandynawskiej scenerii stanowi miłe urozmaicenie względem powszechnie znanego superbohaterskiego kina. Film opowiada o nieśmiałej, młodej kobiecie, która właśnie przybyła na uniwersytet … Czytaj dalejTa obca: Przebudzenie – recenzja filmu „Thelma”

Bonnie i Clyde 50 lat później – recenzja filmu „Ella i John”

Filmów o miłości w kinie dostatek. O miłości wbrew wszystkiemu i wszystkim pchającej bohaterów do ucieczki z rodzinnych domów też wszyscy widzieliśmy zapewne niejeden. Gdy (i jeśli) młodzi zakochani przeżyli niebezpieczne przygody i powiedzieli sakramentalne „tak” film się jednak kończył, a widz wracał do przytulnego domu. A co jeśli zapytamy o odległą przyszłość i starość … Czytaj dalejBonnie i Clyde 50 lat później – recenzja filmu „Ella i John”

European Arthouse Movie: The Movie – recenzja filmu „Zimowi bracia”

Zimowi bracia

Nurtów w filmie jest bez liku. Różne kultury, różne charaktery, różne sposoby artystycznego widzenia świata. Te wszystkie dyferencje między twórcami owocują różnorodnością tego, co możemy oglądać w kinach. Mamy kontemplacyjne slow cinema, przeintelektualizowaną nowojorską neurozę, magnetyczny mumblecore, nieudolną polską komedię romantyczną z białym plakatem. Mamy również europejski arthouse, a słownikowym wręcz przykładem tego ostatniego może … Czytaj dalejEuropean Arthouse Movie: The Movie – recenzja filmu „Zimowi bracia”

Na wybiegu życia – recenzja filmu „Miss Holocaust”

Z szerokim uśmiechem na twarzy wychodzi zza kulis i pewnym krokiem przemierza wybieg. Przystaje na jego końcu, kłania się i z gracją wraca na miejsce. Sędziowie oceniają nie tylko jej prezencję. Ważne jest także, jakim przesłaniem postanowi podzielić się ze światem. Uczestnictwo w konkursie piękności nie jest błahostką dla ponad 80-letniej kobiety, która przeżyła Holocaust. … Czytaj dalejNa wybiegu życia – recenzja filmu „Miss Holocaust”

Młodzi chłopcy z Berna – recenzja filmu „Mario”

Mario

Piłkarska gorączka z dnia na dzień narasta, do mundialu pozostał niespełna miesiąc, a kadra z Lewandowskim na czele do tego stopnia opanowuje media, że strach otworzyć lodówkę. Sytuacja, w której nagle znów cały naród staje się ekspertami od piłki, a nawet najbardziej sceptyczni przełamują się, żeby z patriotycznego obowiązku zobaczyć chociażby “mecze naszych”, wyrabiając niezbędne … Czytaj dalejMłodzi chłopcy z Berna – recenzja filmu „Mario”

Unnecessarily Mercenary – recenzja filmu „Deadpool 2”

deadpool 2

Sukces finansowy pierwszego Deadpoola teoretycznie otworzył furtkę filmom superbohaterskim z kategorią R, czego pokłosiem był choćby dobrze przyjęty “Logan”. Niestety okazało się, że producenci nadal z ostrożnością podchodzą do trykociarzy w wersji dla dorosłych. Tym bardziej liczyłem, że Deadpool 2 zagra im na nosie, przekroczy kolejne granice i udowodni światu, że dla prawdziwie niepoprawnego politycznie … Czytaj dalejUnnecessarily Mercenary – recenzja filmu „Deadpool 2”

Przeminęło z Jangcy – recenzja filmu „Najczystszy jest popiół” – Cannes 2018

„Wędrówką życie jest człowieka” pisał pół wieku temu Edward Stachura o jednym z najstarszych motywów literackich w dziejach. Wielcy mistrzowie od wieków opowiadali o tym jak zmieniamy się na przestrzeni lat. Jak pod wpływem różnych wydarzeń tracimy młodzieńczą niewinność, wpadamy w pełen niepewności wiek średni, aż w końcu patrzymy na swoje wzloty i upadki z … Czytaj dalejPrzeminęło z Jangcy – recenzja filmu „Najczystszy jest popiół” – Cannes 2018

Piekło jest puste – recenzja filmu „451° Fahrenheita”

Ponoć mamy istnieć bez książek. Ponoć tak ma być lepiej. Ponoć prościej. W świecie przedstawionym w „451° Fahrenheita” straż pożarna zamiast gasić ogień roznieca go. I to nie w przypadkowych lokalizacjach oraz celu. Postanowieniem władzy jest spalić wszystkie istniejące książki. Ludzi zachęca się do bacznych obserwacji i donosicielstwa poprzez kolorowe projekcje i neony wyglądające jak … Czytaj dalejPiekło jest puste – recenzja filmu „451° Fahrenheita”

Plaże Agnès i JR-a – recenzja filmu „Twarze, plaże”

Kto ich zobaczy razem, pomyśli pewnie, że oto babcia i jej wnuczek. Bo co może przecież łączyć 89-letnią Agnès Vardę i o ponad 50 lat młodszego ukrywającego się pod pseudonimem JR ekscentryka? JR to uznany francuski fotograf i graficiarz, lub jak sam siebie określa photograffeur, nazywany czasem wręcz Cartier-Bressonem XXI wieku. Jego galerią jest cały … Czytaj dalejPlaże Agnès i JR-a – recenzja filmu „Twarze, plaże”

Rumuński system rozgrywek – recenzja filmu “W otchłani futbolu”

Kultura kocha bohaterów beznadziejnych, Syzyfów toczących bezowocne boje każdego dnia, zapatrzonych na swoje nieosiągalne cele Don Kichotów, czy nieustannie cierpiących Werterów. Takim bohaterem jest Laurenţiu Ginghină, urzędnik żyjący w Rumunii i marzący o gruntownym zreformowaniu piłki nożnej. Zresztą, po co porównywać go do klasycznych archetypów, skoro w polskich mediach już od lat przewija się jego … Czytaj dalejRumuński system rozgrywek – recenzja filmu “W otchłani futbolu”

Zwyczajni ludzie – recenzja filmu “Dina”

Albert Einstein, Ludwig van Beethoven, Michał Anioł, Steven Spielberg​, Eminem. Zadanie: znajdź dwie rzeczy, które łączą te słynne osoby. Odpowiedź: 1) to geniusze w swoich dziedzinach, 2) mają lub podejrzewa się, że miały zespół Aspergera. Jest to zaburzenie rozwoju, należące do spektrum zaburzeń autystycznych, objawiające się m.in. trudnościami w nawiązywaniu kontaktów międzyludzkich. Zamknięcie się we … Czytaj dalejZwyczajni ludzie – recenzja filmu “Dina”

Kinoorgazm kinooka – recenzja filmu „The Image Book

Godard

11 maja geniusz kina autorskiego Jean-Luc Godard powrócił do Cannes ze swoim nowym esejem filmowym “Le livre d’image”, dzięki któremu wysadził mózgi widzów. W “Le livre d’image” widz porusza się pomiędzy “Młodością Lincolna” Johna Forda a “Salo, czyli 120 dni Sodomy” Pasoliniego, “Piękną i Bestią” Jeana Cocteau a “Johnnym Guitarem” Nicholasa Ray’a, “Zawrotem głowy” Hitchcocka … Czytaj dalejKinoorgazm kinooka – recenzja filmu „The Image Book

Pociąg do wolności – recenzja filmu „Love Express. Zaginięcie Waleriana Borowczyka”

Borowczyk

Walerian Borowczyk to artysta, którego nazwisko raczej nie utrwaliło się w świadomości polskiego widza. Mimo zdumiewających osiągnięć w dziedzinie surrealistycznej animacji, udziału w największych światowych festiwalach oraz będąc inspiracją dla takich twórców jak Terry Gilliam, czy Neil Jordan, został zapomniany i ostatecznie zaszufladkowany jako twórca b-klasowych filmów erotycznych. Jaka była tego przyczyna? Na to pytanie … Czytaj dalejPociąg do wolności – recenzja filmu „Love Express. Zaginięcie Waleriana Borowczyka”

Opowieść wigilijna – recenzja filmu „Trzy twarze” – Cannes 2018

Jafar Panahi przed ośmioma laty usłyszał wyrok 20 lat zakazu pisania scenariuszy i reżyserowania filmów, a także opuszczania kraju. Od tego czasu jego domowa kolekcja wzbogaciła się o Srebrnego Niedźwiedzia za najlepszy scenariusz („Pardé”), Złotego Niedźwiedzia („Taxi-Teheran”), a teraz dodatkowo Złotą Palmę za najlepszy scenariusz. Co takiego jest w Panahim, że pod wpływem ograniczeń jego … Czytaj dalejOpowieść wigilijna – recenzja filmu „Trzy twarze” – Cannes 2018

Cannes 2018 – nasza relacja i recenzje

Cannes 2018

Festiwal w Cannes się już zakończył, a my wciąż dostarczamy Wam kolejne przedpremierowe recenzje. Zapraszamy do jedynego miejsca w sieci, gdzie znajdziecie wszystkie nasze canneńskie teksty zebrane. (aktualizacja 23.05) Konkurs główny: „Ash Is Purest White” – reż. Jia Zhangke „Asako I & II” – reż. Ryūsuke Hamaguchi „Dogman” – reż. Matteo Garrone „Le livre d’image” … Czytaj dalejCannes 2018 – nasza relacja i recenzje

Bajka o głupim Jasiu – recenzja filmu „Dzika grusza” – Cannes 2018

Ceylan

Gdy jeden ulubieniec Cannes zdobywa najważniejszy laur (Hirokazu Koreeda), drugi musi obejść się smakiem na głodówce. Nuri Bilge Ceylan do tej pory za każdym razem, kiedy brał udział w konkursie, wyjeżdżał z Francji ze statuetką, czego ukoronowaniem był triumf „Zimowego snu” w 2014 roku. Czy tegoroczne przerwanie serii jest efektem jedynie siły konkurencji, czy też … Czytaj dalejBajka o głupim Jasiu – recenzja filmu „Dzika grusza” – Cannes 2018

Płonie stodoła – recenzja filmu „Płomienie” – Cannes 2018

Burning

Dotychczasowe próby przekładu prozy Harukiego Murakamiego na język filmu kończyły się spektakularnymi klęskami, albo w najlepszym przypadku mieszanymi opiniami. Zapewne, w dużej mierze jest to wina specyficznego, ocierającego się o grafomanię, stylu pisarza. Kto miał jednak przerwać klątwę jak nie Lee Chang-dong, specjalista od kinowych spraw beznadziejnych, który specjalnie dla tego projektu powrócił z emerytury. … Czytaj dalejPłonie stodoła – recenzja filmu „Płomienie” – Cannes 2018

Wielki błękit Mayola – recenzja filmu “Człowiek delfin”

człowiek delfin

„Wielki błękit” to jeden z najważniejszych francuskich filmów lat 80., esencja nurtu cinéma du look i jeden z niewielu francuskojęzycznych filmów, które umościły sobie wygodne miejsce w popkulturze. Mimo swojego oniryzmu i mistyczności, historia w nim opowiedziana oparta jest na autentycznych wydarzeniach, a przede wszystkim na osobie Jacquesa Mayola. Na ile przedstawiono ją w zgodzie … Czytaj dalejWielki błękit Mayola – recenzja filmu “Człowiek delfin”

Into the Wild – recenzja filmu “Stając się zwierzęciem”

Stając się zwierzęciem

Aż sześć lat Peter Mettler kazał czekać na swój najnowszy film. Kiedy wrócił wydaje się zupełnie innym człowiekiem. Zamiast próbować jak dotychczas zamknąć w słoiku cały świat, wybiera jedno zagadnienie, bierze kamerę i rusza do puszczy. Dla bywalców festiwalu Millennium Docs Against Gravity Peter Mettler stał się już klasykiem. Przez lata przywoził z Kanady filmy-bombonierki, … Czytaj dalejInto the Wild – recenzja filmu “Stając się zwierzęciem”

Słodki ptak młodości – recenzja filmu „Sorry Angel” – Cannes 2018

Sorry Angel

W ostatnim czasie francuscy twórcy poczuli pragnienie powrotu do czasów swej młodości. W zeszłym roku w słabo obsadzonym Cannes brylował Ruben Campillo ze swoimi “120 uderzeniami serca”, teraz w jego ślady poszedł Christophe Honoré, tworząc film, który może być potraktowany jako spin-off zdobywcy Nagrody Jury w 2017 roku. “Sorry Angel”, to dziejąca się na początku … Czytaj dalejSłodki ptak młodości – recenzja filmu „Sorry Angel” – Cannes 2018

120 uderzeń Daniela Blake’a – recenzja filmu „Na wojnie” – Cannes 2018

Brutalny korporacyjny kapitalizm za nic ma człowieka. Życie ludzkie to tylko kolejna zmienna wprowadzona do generowanego w Excelu wykresu zysków, a naczelną wartość stanowi wysokość dywidendy rady nadzorczej. Państwo, powiązane lobbingiem i sieciami interesów z biznesmenami, nic nie zrobi zasłaniając się neoliberalnymi banialukami o wolnym rynku i domniemanej ucieczce inwestorów. Tymczasem ludzie są zdolni do … Czytaj dalej120 uderzeń Daniela Blake’a – recenzja filmu „Na wojnie” – Cannes 2018

Portret duszy – recenzja filmu „Książę i dybuk”

Polski książę zmuszony przez hitlerowców do opuszczenia zabytkowego zamku pod Warszawą. Wizjoner, którego wszystkie filmy spłonęły w wojennej pożodze. Szczęśliwy dziedzic wielkiej fortuny. Homoseksualny Żyd porzucający ortodoksyjną społeczność sztetla. Doświadczony reżyser popularnych komedii i rzewnych melodramatów z trzydziestoma produkcyjniakami, ale i jednym arcydziełem na koncie. Kim był Michał Waszyński? A co może ważniejsze – za … Czytaj dalejPortret duszy – recenzja filmu „Książę i dybuk”

„The Pluto Moment” – Cannes 2018

The Pluto Moment

„The Pluto Moment”, reż. Zhang Ming Ocena: 3,5/5 Co dla życia oznacza śmierć? Czy akt tworzenia jest cudem czy jedynie wielkim fałszem? I wreszcie, czy młody aktor prześpi się z producentką wykonawczą? Te wszystkie pytania i jeszcze więcej zadaje Zhang Ming w swoim filmie „The Pluto Moment„. Ten, raczej nieznany szerszej publice, chiński reżyser w … Czytaj dalej„The Pluto Moment” – Cannes 2018

Twarz córek krów – recenzja filmu „Fuga” – Cannes 2018

Fuga

Swoimi „Córkami dancingu” Agnieszka Smoczyńska rozbudziła apetyty i serca kinomanów na całym świecie. Film najpierw zachwycił na Sundance, potem zelektryzował amerykańską dystrybucję, kończąc jako jeden z niewielu polskich filmów w prestiżowej Criterion Collection. Spore oburzenie na całym świecie wzbudził fakt, że druga fabuła reżyserki nie znalazła się w prestiżowym canneńskim konkursie Un Certain Regard, a … Czytaj dalejTwarz córek krów – recenzja filmu „Fuga” – Cannes 2018

Prawo do migracji – recenzja filmu „Wędrówki ludów”

Wędrówka ludów

Filmy dokumentalne rzadko bywają traktowane na równi z fabularnymi podczas imprez filmowych. Wyjątkiem zdaje się być Międzynarodowy Festiwal w Wenecji, którego selekcjonerzy rokrocznie dbają o reprezentacje kina non-fiction w głównym konkursie. Nie tak dawno temu ze Złotym Lwem wyjechał stamtąd Gianfranco Rosi, autor “Rzymskiej aureoli”. W zeszłym roku statuetka powędrowała do Guillermo del Toro, ale … Czytaj dalejPrawo do migracji – recenzja filmu „Wędrówki ludów”

Encore, jeszcze raz – recenzja filmu „Mirai no Mirai” – Cannes 2018

Mamoru Hosoda mógł debiutować „Ruchomym zamkiem Hauru”. Będąc uznanym twórcą mangi i początkującym, acz utalentowanym reżyserem, stał się pierwszym wyborem studia Ghibli do tej produkcji. Kiedy jednak przez różnice zdań stracił prestiżowy projekt, a jego miejsce zajął sam Hayao Miyazaki, artysta przelał swoje idee na stworzony przez siebie odcinek anime. Ta krótka historia stanowi świetne … Czytaj dalejEncore, jeszcze raz – recenzja filmu „Mirai no Mirai” – Cannes 2018

Za wszelką cenę – recenzja filmu „Bez wytchnienia”

Przewlekłe schorzenie z dnia na dzień przykuwa cię do łóżka, uniemożliwiając normalne funkcjonowanie i obarczając twych bliskich brzemieniem nie do udźwignięcia. Tkwiąc w stalowym uścisku tajemniczej choroby, musisz na nowo nauczyć się żyć ze świadomością, że od przepaści dzieli cię jeden fałszywy krok. Choroba potrafi być przymusową podróżą do alternatywnej rzeczywistości rządzącej się swoimi prawami. … Czytaj dalejZa wszelką cenę – recenzja filmu „Bez wytchnienia”

Sknocony Top Detektyw – recenzja filmu „Detektyw samuraj”

Detektyw Samuraj

Fala nostalgii za latami 80. i 90. jest nadal bardzo wysoka. W dyskontach kuszą gumy „Turbo”, młode dziewczyny z dumą noszą niegdyś obciachowe wytarte jeansy z wysokim stanem, a w kinach i serwisach VOD co i rusz pojawiają się produkcje hołdujące klasykom z ery VHS-ów. „Detektyw samuraj” pokazuje kult, jakim w Australii obrósł japoński serial … Czytaj dalejSknocony Top Detektyw – recenzja filmu „Detektyw samuraj”

Najtrudniejszy pierwszy krok – recenzja filmu “Call Me Tony”

Call Me Tony

Szukając bohatera zaliczeniowego dokumentu student łódzkiej Filmówki Klaudiusz Chrostowski zajrzał do kółka teatralnego w Katowicach, do któregoś niegdyś sam uczęszczał. Nie spodziewał się jednak, że w ośrodku prowadzonym przez lubianą aktorkę Dorotę Pomykałę znajdzie kogoś takiego jak Konrad. Licealista z Jastrzębia-Zdroju, niewysoki, cichy chłopiec z pozoru nie wydawał się osobą, na której można zawiesić ciężar … Czytaj dalejNajtrudniejszy pierwszy krok – recenzja filmu “Call Me Tony”

Fata morgana – recenzja filmu “Można kochać ziemniaki”

Można kochać ziemniaki

Autorka poruszających “Wodnych dzieci”, Aliona van der Horst powraca na festiwal niezwykle osobistym filmem. Śmierć ciotki inspiruje reżyserkę do podróży sentymentalnej. Przybywa więc do zapomnianej przez świat wioski w głębi Federacji Rosyjskiej. W zaśnieżonym ogrodzie stoi stara chata, niegdyś zamieszkiwana przez sześć sióstr. Jedną z nich była jej matka. I choć brakuje dosłownie jednej sztuki, żeby … Czytaj dalejFata morgana – recenzja filmu “Można kochać ziemniaki”

Kim jestem? – recenzja filmu „Hatsune Miku – świat należy do mnie”

Miku Hatsune ma szesnaście lat. To radosna dziewczyna o długich, turkusowych włosach uczesanych w dwa kucyki. Zwykle jest pewna siebie, choć, jak każdą osobę, nawiedzają ją czasem wątpliwości. Miku Hatsune koi rozterki śpiewaniem – to jej ukochane zajęcie. Miku Hatsune jest oprogramowaniem komputerowym. Światowy sukces syntezatora śpiewu Vocaloid wkroczył w nową fazę, gdy 31 sierpnia … Czytaj dalejKim jestem? – recenzja filmu „Hatsune Miku – świat należy do mnie”

Nim pochłoną nas fale – recenzja filmu „Znikająca wyspa”

znikająca wyspa

Kiribati to obok Tuvalu i Malediwów jeden z krajów najbardziej zagrożonych podnoszącym się poziomem oceanów. Naukowcy szacują, że jeśli tempo tego zjawiska się utrzyma, to wyspiarskie państwo zniknie pod powierzchnią wody jeszcze w obecnym stuleciu. Reżyser Matthieu Rytz przygląda się w „Znikającej wyspie” działaniom, jakie podejmują władze i mieszkańcy Kiribati w obliczu nieuchronnej tragedii. Prezydent … Czytaj dalejNim pochłoną nas fale – recenzja filmu „Znikająca wyspa”

Ciemna strona macierzyństwa – recenzja filmu „Tully”

Tully

Owoce współpracy scenarzystki Diablo Cody z reżyserem Jasonem Reitmanem rozrosły się właśnie do trylogii. W każdym ze wspólnych projektów podejmują problematykę dojrzałości do pewnych życiowych decyzji, odpowiedzialności lub jej braku, a przede wszystkim kobiecego spełnienia poprzez macierzyństwo. Jednak to dopiero w “Tully” najbardziej konserwatywna feministka Hollywood oddaje prawdziwy hołd wszystkim utrudzonym matkom. To jeden z … Czytaj dalejCiemna strona macierzyństwa – recenzja filmu „Tully”

„Poetka z Arabii” – 15. Millennium Docs Against Gravity

poetka

„Poetka z Arabii”, reż. Stefanie Brockhaus, Andreas Wolff Ocena: 3/5 Arabia Saudyjska posiada wiele restrykcyjnych praw, do których muszą dostosować się kobiety. Niczym własność męża muszą prosić o jego zgodę, gdy chcą wyrobić dokumenty czy podpisać umowę, a do niedawna nawet na prowadzenie samochodu. W pracy i w restauracjach mają wydzielone sale, a ogólnie przyjęty … Czytaj dalej„Poetka z Arabii” – 15. Millennium Docs Against Gravity

Spoza czasu – recenzja filmu „Wspomnienia wschodu”

Wspomnienia wschodu

Gustaf John Ramstedt (1873-1950) był fińskim językoznawcą, etnografem i dyplomatą. Wspomnienia tego poligloty i naukowca stały się kanwą, na której swą opowieść snują Martti Kaartinen i Niklas Kullström, reżyserzy „Wspomnień wschodu”. Film nie jest zwykłą biografią Ramstedta, lecz poetyckim dokumentem wykorzystującym jego głębokie zainteresowanie kulturą i sposobem życia mieszkańców wschodniej Azji, by zadać pytanie, jak … Czytaj dalejSpoza czasu – recenzja filmu „Wspomnienia wschodu”

Polański Cinematic Universe – recenzja filmu „Prawdziwa historia”

Niezależnie co można powiedzieć o życiu prywatnym, charakterze i czynach dokonanych przez Romana Polańskiego, jest to absolutnie wyjątkowy twórca, jeden z najwybitniejszych reżyserów kina gatunkowego w historii. Tym bardziej szkoda, że jego najnowsze dzieło nie jest do końca spełnione. „Prawdziwa historia” to film, który od początku gra z widzem w otwarte karty. Robi to jednak … Czytaj dalejPolański Cinematic Universe – recenzja filmu „Prawdziwa historia”

Władcy marionetek – recenzja filmu „Czyściciele internetu”

Cleaners

Niemieccy reżyserzy pochylają się nad kondycją globalnej wioski zamkniętej w okowy mediów społecznościowych. Celnie zauważają, że użytkowników Facebooka jest obecnie więcej niż obywateli jakiegokolwiek państwa na świecie. Platforma po cichu zaczęła nawet stosować metody dotąd zarezerwowane dla rządów. Jak dowiadujemy się z fragmentów przesłuchania przed Senatem Stanów Zjednoczonych dyrektora ds. bezpieczeństwa firmy Marka Zuckerberga zatrudniają … Czytaj dalejWładcy marionetek – recenzja filmu „Czyściciele internetu”

„Mercy” – 11. Netia Off Camera

Mercy

„Mercy”, reż. Tali Shalom – Ezer Ocena: 4/5 Wkraczająca w dorosłość Lucy (Ellen Page) wraz ze starszą siostrą Marthą (Amy Seimetz) i młodszym bratem Benjaminem regularnie jeździ kamperem do zakładów karnych, by tam wraz z grupą protestujących walczyć o zniesienie kary śmierci. Jest na miejscu zawsze, gdy egzekucja ma być wykonana. Zbliża się również termin … Czytaj dalej„Mercy” – 11. Netia Off Camera

Podróże kulinarne Masato – recenzja filmu „Ramen. Smak wspomnień”

Ramen. Smak wspomnień

Kultura kulinarna w Polsce rozwinęła się nadzwyczaj szybko. Jeszcze dekadę temu jedzenie surowej ryby w formie sushi było dla nas czymś dziwnym. Dzisiaj ta japońska przekąska znajduje się nawet na ladach w supermarketach. Ramen, mimo iż jest dużo młodszy i mniej popularny od najbardziej klasycznego japońskiego dania również zdążył już podbić serca i podniebienia Europejczyków. … Czytaj dalejPodróże kulinarne Masato – recenzja filmu „Ramen. Smak wspomnień”

Miłosny trójkąt poza rajem – recenzja filmu „Nie wracaj do mnie w snach”

nie-wracaj-do-mnie

Gdzieś na łonie dzikiej natury: „Tajemnica serc, za straszna dla lękliwych oczu ludzkich, powróci, nieodgadniona, do Nieprzeniknionego Twórcy dobra i zła, do Pana zwątpień i porywów.” Imię jego to Trzeci. Miejsce akcji to, według twórców, “obrzeża Polski pod zaborami”. To tutaj Alvan i Emma przechodzą kryzys małżeński. Męski protagonista wykonuje pracę geodety gdzieś wśród „leśnych … Czytaj dalejMiłosny trójkąt poza rajem – recenzja filmu „Nie wracaj do mnie w snach”

Granica przyzwoitości – recenzja filmu “Utoya – 22 lipca”

Utoya - 22 lipca

Dołączona niemal w ostatniej chwili do konkursu głównego w Berlinie “Utoya – 22 lipca” od początku polaryzowała odbiorców. Pokazy kończyły się mieszanką gwizdów i entuzjastycznych oklasków. Erik Poppe ze stolicy Niemiec wyjechał z Nagrodą Jury Ekumenicznego, ale nie brakowało głosów oburzenia i zniesmaczenia względem jego filmu. Dwubiegunowa reakcja rodzi pytanie: czy kino może zaglądać bez … Czytaj dalejGranica przyzwoitości – recenzja filmu “Utoya – 22 lipca”

Thanos kontratakuje – recenzja filmu „Avengers: Wojna bez granic”

Avengers wojna bez granic

Film kreowany na największe dotychczasowe widowisko w dziejach popkultury, a do tego zwieńczenie dziesięciu lat żmudnej pracy przy budowaniu spójnego uniwersum. Za sterami najwięksi magicy Marvela, czyli bracia Anthony i Joe Russo. Czy “Avengers: Wojna bez granic” to faktycznie blockbuster idealny oraz czy widzowie, którzy nie śledzą tego kinowego serialu od pierwszego odcinka, mają tu … Czytaj dalejThanos kontratakuje – recenzja filmu „Avengers: Wojna bez granic”

Pewnego razu w Afryce – recenzja filmu “Pięć palców dla Marsylii”

Pięć palców dla Marsylii

Reżyser Michael Matthews filtruje meandry skomplikowanej historii swojego kraju przez tradycję spaghetti westernu. Nie zamierza wykonywać prostego równania i oceniać postępków postkolonialnego reżimu. Apartheid oparty na segregacji rasowej i programowym szowinizmie wobec czarnej ludności (niechlubny „zakaz dla psów”) staje się dla niego tylko punktem wyjścia. Twórca nie ma złudzeń, że po 1994, kiedy oficjalnie dopuszczono … Czytaj dalejPewnego razu w Afryce – recenzja filmu “Pięć palców dla Marsylii”

Zaklęty krąg – recenzja filmu „Fokstrot”

Stan permanentnej wojny, nieustającego życia w strachu, służba w armii jako nieodzowny element życia mężczyzny, spędzanie lat młodości pilnując szlabanu pośrodku pustyni. Izrael to kraj całkiem inny od tego, co znamy żyjąc w Europie. Samuel Maoz uzbrojony w ostrze satyry portretuje w „Fokstrocie” swój naród w trzech epizodach, ukazując nam opowieść o rodzinie Feldmanów. Druga … Czytaj dalejZaklęty krąg – recenzja filmu „Fokstrot”