Serce wielkiej wody przeszywa mnie swym pulsem – recenzja filmu „Ośmiornica, nauczycielka życia” – Millennium Docs Against Gravity 2020

Czego_nauczyla_mnie_osmiornica

Człowiek zanurzający się w chłodnych wodach Atlantyku u wybrzeży Kapsztadu dla stworzeń morskich będzie jak przybysz z innej planety. Dokument Ośmiornica, nauczycielka życia dostępny od niedawna na Netflixie pozwala odkryć, do czego dojdzie, gdy istota ludzka stanie się stałym bywalcem podwodnego lasu wodorostów na rok, ale nie będzie ingerować w cykl życia złożonego ekosystemu. Niezamieszkane … Czytaj dalejSerce wielkiej wody przeszywa mnie swym pulsem – recenzja filmu „Ośmiornica, nauczycielka życia” – Millennium Docs Against Gravity 2020

Close-up – recenzja filmu „Między nami”

Reżyserski debiut Doroty Proby pod tytułem Między nami w ostatnich dniach wygrał nagrodę za najlepszy film polski na ogólnopolskim festiwalu filmów dokumentalnych Millennium Docs Against Gravity. W ciągu niespełna pięćdziesięciu minut spotykamy się z trzema parami pozostającymi w związkach. Znajdują się one w różnych życiowych sytuacjach, mają różne staże związku i wizje, jak powinien on … Czytaj dalejClose-up – recenzja filmu „Między nami”

Źródło – recenzja filmu „Skandal. Ewenement Molesty” – Millennium Docs Against Gravity 2020

Rap jest w tym momencie niewątpliwie najpopularniejszym gatunkiem muzycznym w Polsce. W 2019 roku Taco Hemingway (wspólnie z Dawidem Podsiadło) stał się pierwszym krajowym artystą, który zapełnił cały Stadion Narodowy, co nie udało się m.in. Rihannie czy Madonnie. Wśród 20 najlepiej sprzedających się w Polsce płyt minionego roku aż 11 należało do tego gatunku. Jak … Czytaj dalejŹródło – recenzja filmu „Skandal. Ewenement Molesty” – Millennium Docs Against Gravity 2020

Portret podwójny – recenzja filmu „Malarka i złodziej” – Millennium Docs Against Gravity 2020

Malarka i złodziej

Rzecz dzieje się w Norwegii, czyli kraju trochę kulturowo egzotycznym, ale też takim, w którym z każdym ekspedientem na prowincji dogadasz się płynną angielszczyzną. Pewien wprawiony ćpun jednej nocy kradnie na nieświadomce dwa obrazy z galerii, i nawet nie pamięta, gdzie schował. I wierzcie lub nie, ale autorka obrazów, Czeszka, zaprzyjaźnia się z tym narkomanem … Czytaj dalejPortret podwójny – recenzja filmu „Malarka i złodziej” – Millennium Docs Against Gravity 2020

Spotkania na krańcach świata – recenzja filmu „Nomada. Na tropie Bruce’a Chatwina” – Millennium Docs Against Gravity 2020

Nomada

Werner Herzog do swej pokaźnej filmowej gabloty dołącza nowy eksponat. Tym razem snuta przez niego opowieść jest obrazem wyjątkowo osobistym, traktuje bowiem o zmarłym w 1989 roku przyjacielu niemieckiego reżysera. Autor Grizzly Mana w dokumentalnej formule przedstawia dorobek Bruce’a Chatwina, brytyjskiego pisarza, podróżnika, znawcy sztuki, gawędziarza, człowieka napędzanego potrzebą wiecznej wędrówki i odkrywania mistycznych tajemnic … Czytaj dalejSpotkania na krańcach świata – recenzja filmu „Nomada. Na tropie Bruce’a Chatwina” – Millennium Docs Against Gravity 2020

Ulubiony film twojego wuja z SLD – recenzja filmu „Na horyzoncie morze jest błękitne” – Millennium Docs Against Gravity 2020

Propaganda to nie jest łatwy gatunek, wszyscy, którzy w ostatnich latach mierzyli się z polskim kinem patriotycznym tudzież politycznym doświadczyli tego na własnej skórze. Jednocześnie jest to typ kina, który upodobało sobie wielu wybitnych artystów, jak chociażby Oliver Stone, Sergiej Eisenstein, czy Joris Ivens. Z prorządowych sympatii, często wyrażanych w swoich produkcjach znany także jest … Czytaj dalejUlubiony film twojego wuja z SLD – recenzja filmu „Na horyzoncie morze jest błękitne” – Millennium Docs Against Gravity 2020

Wenecja 2020 – prognozy i oczekiwania

venice film festival 2020

Od 2 do 12 września potrwa 77. edycja festiwalu w Wenecji. Nagrody w konkursie głównym przyznawać będzie Jury pod przewodnictwem Cate Blanchett.

Warsaw Animation Film Festival 2020

WAFF 2020

27 sierpnia rusza II edycja Warsaw Animation Film Festival. Spośród ponad 400 zgłoszonych produkcji krótkometrażowych z całego świata, do udziału w wydarzeniu zostało zaproszonych ponad 100 animacji. Honorowy patronat nad wydarzeniem objął Prezydent Miasta Stołecznego Warszawy – Rafał Trzaskowski. Festiwal potrwa od 27 sierpnia do 2 września. Wszystkie produkcje biorące udział w festiwalu będzie można … Czytaj dalejWarsaw Animation Film Festival 2020

Autoportret kinomana – recenzja filmu „Liberté”

Liberte

Albert Serra splunął na widzów. Nie żeby zdarzyło mu się to po raz pierwszy, zawsze miał słabość do ekskrementów (Historia mojej śmierci), ulatywania życia (Śmierć Ludwika XIV) i testowania cierpliwości odbiorców (Śpiew ptaków). Prawdopodobnie jednak nigdy wcześniej nie połączył on tych wszystkich fetyszy w tak niestrawną, a przy tym przekonywającą intelektualnie breję, jaką jest Liberté. … Czytaj dalejAutoportret kinomana – recenzja filmu „Liberté”

12. Krakow Summer Animation Days – pokazy plenerowe

Ruchy

Tak jak niedawno informowaliśmy, w najbliższy weekend (25 i 26 lipca 2020) w Krakowie na fanów animacji czeka wspaniałe wydarzenie. Już po raz dwunasty odbędzie się Krakow Summer Animation Days. Szczegóły programu znajdziecie na stronie: http://www.ksad.pl/ Na Placu Wielkiej Armii Napoleona zostaną zaprezentowane w ramach pokazów plenerowych najlepsze animacje z ostatniego sezonu. W sobotni wieczór … Czytaj dalej12. Krakow Summer Animation Days – pokazy plenerowe

Like tears in rain – recenzja filmu „Jestem REN”

Jestem REN

W świecie showbiznesu od zawsze bardzo trudno było przebić się nowym twarzom. Nie inaczej sytuacja ma się w polskim kinie „od wieków” zdominowanym przez dawnych mistrzów jak Andrzej Wajda czy Agnieszka Holland. Od kilku lat jednak, między innymi za sprawą pomocnego finansowania Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, mamy do czynienia z wysypem ciekawych debiutów, by wspomnieć … Czytaj dalejLike tears in rain – recenzja filmu „Jestem REN”

A co z drugą stroną? – recenzja filmu „Póki trwa wojna”

Pochodzący z Chile Alejandro Amenábar od początku tego stulecia jest prawdopodobnie najbardziej uznanym, po Almodóvarze, hiszpańskim reżyserem. Zasłynął wybitnymi horrorami Teza i Inni, a następnie z mniejszym lub większym szczęściem ruszał po różne gatunki, od melodramatu po kino kostiumowe. Twórca kojarzony dotąd raczej z eskapizmem, wobec brunatnienia świata postanowił wyrazić swój głos w debacie politycznej. … Czytaj dalejA co z drugą stroną? – recenzja filmu „Póki trwa wojna”

Życie jest gdzie indziej – recenzja filmu „Najgorsze wiersze świata” – Wiosna Filmów 2020

W opinii Milana Kundery, poezja to taka nieopierzona, infantylna siostra prozy — zamiast widzieć język jako medium pozwalające wyrazić zawiłości rzeczywistości społecznej, liryka kłania się ku jego warstwie estetycznej, zainteresowana głównie samą sobą i swoim podmiotem czującym. Pisał o „wieku lirycznym”, czyli tej głupiej, irracjonalnej młodości, gdy wydaje nam się, że nasze pierwsze rozczarowanie miłosne … Czytaj dalejŻycie jest gdzie indziej – recenzja filmu „Najgorsze wiersze świata” – Wiosna Filmów 2020

26. Wiosna Filmów – relacja

26 wiosna filmów

Poniżej znajdziecie zbiór naszych publikacji związanych z 26. edycją festiwalu Wiosna Filmów, odbywającego się w dniach 29 maja-7 czerwca 2020. Tegoroczna edycja w całości, z uwagi na pandemię, jest dostępna w sieci za pośrednictwem platformy MOJEeKino.pl. RECENZJE TRIUMFATORZY MISTRZOWIE REŻYSERII DOCENIONE PRZEZ KRYTYKÓW OKLASKI DLA SCENARZYSTY NAGRODZONE KREACJE AKTORSKIE REWELACJE FESTIWALI DOKUMENT NA WIOŚNIE FILMÓW

Zmiany – recenzja filmu „Lola” – Wiosna Filmów 2020

Filmy o tematyce queer coraz częściej goszczą już, nie tylko na specjalnie dedykowanych im festiwalach czy sekcjach festiwalowych, ale trafiają także do regularnej dystrybucji. Jednym z nich jest Lola. Ta francusko-belgijska produkcja w reżyserii Laurenta Micheliego porusza temat transpłciowości u nastolatków. Tytułowa Lola to niepokorna osiemnastoletnia transkobieta, która nie utrzymuje kontaktu z ojcem nieakceptującym jej … Czytaj dalejZmiany – recenzja filmu „Lola” – Wiosna Filmów 2020

Happiness – recenzja filmu „Złe baśnie” – Wiosna Filmów 2020

Złe baśnie Favolacce

Jedną z największych niespodzianek festiwalu w Berlinie było nagrodzenie Srebrnym Niedźwiedziem za scenariusz Złych baśni bliżej nieznanych braci Damiano i Fabio D’Innocenzo. Jeśli jednak bliżej przyjrzymy się ich dotychczasowemu dorobkowi, okazuje się, że nie tylko dopieszczali tekst Dogmana Matteo Garrone, ale i ich fabularny debiut La terra dell’abbastanza został ciepło przyjęty na berlińskiej Panoramie w … Czytaj dalejHappiness – recenzja filmu „Złe baśnie” – Wiosna Filmów 2020

O tobie, człowieku – recenzja filmu „O nieskończoności” – Wiosna Filmów 2020

Styl Roya Anderssona należy do najbardziej charakterystycznych we współczesnym kinie artystycznym. Choć początki kariery Szweda sięgają lat 70., najbardziej znana pozostaje jego powstająca na przestrzeni ostatnich dwóch dekad trylogia: Pieśni z drugiego piętra (2000), Do ciebie, człowieku (2007) oraz Gołąb przysiadł na gałęzi i rozmyśla o istnieniu (2014), który przyniósł Anderssonowi Złotego Lwa. W Wenecji … Czytaj dalejO tobie, człowieku – recenzja filmu „O nieskończoności” – Wiosna Filmów 2020

Trzecia RP – recenzja filmu „Ojciec” – Wiosna Filmów 2020

Ojciec

Każdy ma swoje początki. Moim początkiem w Pełnej Sali była Sława w reżyserii duetu Kristina Grozeva i Petar Valchanov. Dlatego, kiedy tylko ogłoszono, że ich nowy film zostanie pokazany w ramach festiwalu Wiosna Filmów i następnie wprowadzony do kin przez dystrybutora Aurora Films od razu wyraziłem pragnienie recenzji. Czy warto było czekać na kolejny projekt … Czytaj dalejTrzecia RP – recenzja filmu „Ojciec” – Wiosna Filmów 2020

W samo południe w Lyonie – recenzja filmu „Poznajmy się jeszcze raz”

POZNAJMY SIĘ JESZCZE RAZ

Czas domowej kwarantanny to dla wielu okazja do zmiany nawyków i przyzwyczajeń. Kinomani, którzy do tej pory nie wyobrażali sobie, aby chłonąć nowości dystrybucyjne inaczej jak w kinie, muszą powoli przyzwyczajać się do premier VOD i na platformach streamingowych. Jak na ironię, bohater Poznajmy się jeszcze raz, filmu, który po krótkim pobycie w polskich kinach, … Czytaj dalejW samo południe w Lyonie – recenzja filmu „Poznajmy się jeszcze raz”

Bella Ciao – recenzja filmu „Zło nie istnieje” – Berlinale 2020

Noblista Kazuo Ishiguro miał swego czasu argumentować nieprzyznanie Złotej Palmy Czerwonemu Krzysztofa Kieślowskiego tym, że jest to film wykalkulowany pod nagrody i gusta festiwalowych Jury, który nie wnosi do kina nic świeżego. Właśnie w takich filmach specjalizował się do tej pory Irańczyk Mohammad Rasoulof. Czy There Is No Evil, które przyniosło mu Złotego Niedźwiedzia podczas … Czytaj dalejBella Ciao – recenzja filmu „Zło nie istnieje” – Berlinale 2020

Przestroga – recenzja filmu „Irradiés” – Berlinale 2020

Irradiés

Czołowy światowy dokumentalista, twórca legendarnego już „Brakującego zdjęcia” z 2013 roku Rithy Panh przez całe swoje życie zmaga się z traumą reżimu Czerwonych Khmerów i ludobójstwa, którego także jego najbliżsi padli ofiarą. W swoim najnowszym projekcie – „Irradiés” postanawia wyjść poza ramy Azji Południowo-Wschodniej i przedstawić uniwersalną historię o cierpieniu i okropności wojny. Czy mu … Czytaj dalejPrzestroga – recenzja filmu „Irradiés” – Berlinale 2020

Dawno temu w 2019 roku – recenzja filmu „Never Rarely Sometimes Always” – Berlinale 2020

Never Rarely Sometimes Always'

Eliza Hittman to jedno ze złotych dzieci festiwalu w Sundance. Tam zdobyła pierwsze laury, tamtejsze stypendium pozwoliło jej zrealizować pełnometrażowy debiut. Tam też jej wszystkie dotychczasowe filmy miały swoje światowe premiery. Przy okazji swojej trzeciej fabuły wypływa wreszcie na szersze wody – to wszystko dzięki zaproszeniu do konkursu głównego 70. Berlinale. Czy Never Rarely Sometimes … Czytaj dalejDawno temu w 2019 roku – recenzja filmu „Never Rarely Sometimes Always” – Berlinale 2020

Dziecko Hioba – recenzja filmu „Berlin Alexanderplatz” – Berlinale 2020

Berlin Alexanderplatz

Odkupienie. Wiara. Dobro. Zło. Kuszenie. Nadzieja. Tegoroczna edycja MFF w Berlinie odmienia te rzeczowniki przez wszystkie przypadki, bardziej filozoficznie w „Malmkrogu”, organicznie w „DAU. Natasha” czy mistycznie w „Todos os Mortos”. W ten nurt tematyczny wpisuje się także „Berlin Alexanderplatz”, jeden z najciekawszych i najważniejszych tytułów tegorocznego konkursu głównego. By pokazać, że na każdego człowieka … Czytaj dalejDziecko Hioba – recenzja filmu „Berlin Alexanderplatz” – Berlinale 2020

Pacem in Terris – recenzja filmu „Služobníci” – Berlinale 2020

Služobníci

Relacje reżimu i Kościoła w czasach zimnej wojny są niełatwym oraz fascynującym tematem. Z jednej strony świątynie często stawały się opozycyjnymi centrami i oazami oporu, a kler był inwigilowany i prześladowany. Z drugiej jednak pewna współpraca często stawała się koniecznością, wszak każdy chce żyć i działać. Wszędzie są też czarne owce, które chętnie wykorzystają sytuację, … Czytaj dalejPacem in Terris – recenzja filmu „Služobníci” – Berlinale 2020

Historie małżeńskie – recenzja filmu „The Woman Who Ran” – Berlinale 2020

The Woman Who Ran

Hong Sang-soo jest jednym z najbardziej płodnych i wiernych własnemu stylowi reżyserów w obiegu festiwalowym. Przez 24 lata od swojego debiutu zrealizował już dwadzieścia cztery filmy, w tym aż cztery miały festiwalowe premiery w 2017 roku – odpowiednio na festiwalach w Berlinie, Cannes (dwa) i San Sebastian. Po depresyjnym „Hotelu nad rzeką” na kolejny film … Czytaj dalejHistorie małżeńskie – recenzja filmu „The Woman Who Ran” – Berlinale 2020

Psychoanaliza for dummies – recenzja filmu „Siberia” – Berlinale 2020

Siberia

Abel Ferrara w dalekiej przeszłości dał nam naprawdę wspaniałe filmy – „Miasto strachu”, „Króla Nowego Jorku”, „Złego porucznika”. W XXI wieku jednak się pogubił, jego produkcje reprezentowały raczej niski poziom. Próbą powrotu do lepszych czasów było dla niego zacieśnienie współpracy z Willemem Dafoe i eksplorowanie bardziej osobistych tematów. Próby z „Pasolinim” i „Tommaso” poniosły jednak … Czytaj dalejPsychoanaliza for dummies – recenzja filmu „Siberia” – Berlinale 2020

Młoda Brazylia – recenzja filmu „Todos os Mortos” – Berlinale 2020

Todos os mortos

1899 to rok przemian, oczekiwań, marzeń, niepewności. Jak każdy przełom stuleci prowokował do zadawania sobie pytań fundamentalnych, fantazjowania o tym, co może jeszcze nastąpić. Takie właśnie myśli ma Isabel (Thaia Perez), głowa rodziny Soareses, niegdyś wielkich posiadaczy ziemskich, twórców kawowego imperium. Upadek rodziny Soaresów oraz kwestia rasizmu i podejście do niewolnictwa w kraju, który dopiero … Czytaj dalejMłoda Brazylia – recenzja filmu „Todos os Mortos” – Berlinale 2020

Świtezianka – recenzja filmu „Undine” – Berlinale 2020

Undine

Christian Petzold już jakiś czas temu umiłował sobie dekonstruowanie melodramatu jako swój kierunek artystyczny. Tym, co najbardziej przyciąga go do tego archetypicznego gatunku jest zapewne kwestia tożsamości. Bo co to znaczy kochać? Czy wiemy tak naprawdę kogo i dlaczego kochamy? Czy miłość jest uczuciem jednostkowym, czy może zostać przelana na kolejne osoby? W „Feniksie” Nelly … Czytaj dalejŚwitezianka – recenzja filmu „Undine” – Berlinale 2020

Wieczność – recenzja filmu „Malmkrog” – Berlinale 2020

Malmkrog

Cristi Puiu nie ma wytchnienia dla swoich widzów. Po dekonstrukcji świadomości Rumunów poprzez przedstawienie wielogodzinnej stypy w „Sieranevadzie” teraz idzie o krok dalej. W prezentowanym w berlińskiej sekcji Encounters „Malmkrogu” porywa się na dyskusję o sensie człowieczeństwa, znaczeniu dobra i zła, religii czy koncepcji cywilizacji Zachodu. A to wszystko podczas trzyipółgodzinnej nieprzerwanej dyskusji po francusku, … Czytaj dalejWieczność – recenzja filmu „Malmkrog” – Berlinale 2020

Berlinale 2020 – prognozy i oczekiwania

Berlinale 2020

Tegoroczna 70. edycja festiwalu w Berlinie ma być nowym otwarciem. Zasłużonego dyrektora Dietera Kosslicka zastąpił tandem Carlo Chatrian i Mariette Rissenbeek. Włoch, krytyk i były szef festiwalu w Locarno i Holenderka, producentka i działaczka kulturalna, mają odświeżyć oblicze niemieckiej imprezy. Celem jest utrzymanie pozycji w trójce najważniejszych, obok Cannes i Wenecji, festiwali na świecie. Po … Czytaj dalejBerlinale 2020 – prognozy i oczekiwania

Festiwale 2019 – podsumowanie [PODCAST]

festiwale

Plotki o śmierci Cinema Post Castu okazały się przedwczesne, a podsumowania roku to idealny pretekst do reaktywacji. W dzisiejszym odcinku Adrian i Grzegorz wspominają i omawiają zeszłoroczne festiwale filmowe, w których brali udział. A Wam która filmowa impreza podobała się najbardziej? Spis treści: 0:00 Introdukcja + powitanie 1:30 Uzasadnienie/Zapowiedź/Dobór festiwali 5:56 Ulubione festiwale vs. Festiwalowe … Czytaj dalejFestiwale 2019 – podsumowanie [PODCAST]

Podsumowanie roku 2019: TOP 10 festiwale + vod

jednym cieciem

Przełom roku to jak zwykle czas przemyśleń i podsumowań. My zaczynamy nowy rok 2020 od przyjrzenia się najlepszym filmom jakie widzieliśmy na festiwalach i w ramach obiegu streamingowego, czyli całe to dobro, które nie trafiło do regularnej kinowej dystrybucji. Niektóre z nich widzieliśmy najpierw na festiwalach, by potem powtórzyć z przyjemnością na vod, na szerszą … Czytaj dalejPodsumowanie roku 2019: TOP 10 festiwale + vod

Always On My Mind – recenzja filmu „Matthias i Maxime”

Xavier Dolan, od kiedy, przekraczając smugę cienia wellesowskich 26. urodzin, wyrósł z tytułu genialnego dziecka kina indie, miał trochę pod górkę. Już odbiegający od jego dotychczasowych zainteresowań thriller Tom budził wątpliwości, canneński hit To tylko koniec świata bardzo podzielił publiczność, a porażka artystyczna anglojęzycznego The Death and Life of John F. Donovan była tak dotkliwa, … Czytaj dalejAlways On My Mind – recenzja filmu „Matthias i Maxime”

Idź i skacz – recenzja filmu „Jojo Rabbit” – Camerimage

Jojo Rabbit

Oswajanie wielkich tragedii poprzez humor i karykaturę miewało różne oblicza. Bez mała 80 lat temu Charlie Chaplin śmiał się w twarz Hitlerowi, a Kapitan Ameryka pacyfikował dyktatora swoją aryjską pięścią na okładce debiutanckiego komiksu. Wiele lat później, u progu nowego tysiąclecia, Roberto Benigni złapał garść Oscarów za swoją pokrzepiającą reinterpretację doświadczenia Holokaustu Życie jest piękne, … Czytaj dalejIdź i skacz – recenzja filmu „Jojo Rabbit” – Camerimage

Kochać to także umieć się rozstać – recenzja filmu „Van Goghi” – Sputnik

Van_Goghi_2018

Film Van Goghi Siergieja Liwniewa opowiada o trudnej więzi ojca z synem. Początkowo miała to być opowieść o relacji z matką, tak ważnej w życiu każdego, ale roszada się opłacała. Ci, którzy mieli już przyjemność obejrzeć rosyjski komediodramat, zgodnie twierdzą, że Daniel Olbrychski spełnia się w roli egoistycznego i niesamodzielnego starszego pana. Wiktor to uznany … Czytaj dalejKochać to także umieć się rozstać – recenzja filmu „Van Goghi” – Sputnik

Noce Bangkoku – recenzja filmu “BNK48: Dziewczyny nie płaczą” – Pięć Smaków

bnk48

J-pop to obok anime i mangi jedno z najczęściej kojarzonych z Japonią zjawisk w zachodnim świecie. Również inne kraje azjatyckie pozostają pod silnym wpływem kultury Kraju Kwitnącej Wiśni. Wśród zespołów, które odcisnęły największe piętno na rynku muzycznym sąsiadów warto wymienić AKB48. Powstały w Akihabarze, dzielnicy Tokio (skąd nazwa bandu), japoński girlsband liczy obecnie ponad sto … Czytaj dalejNoce Bangkoku – recenzja filmu “BNK48: Dziewczyny nie płaczą” – Pięć Smaków

13. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – relacja

5 smaków - tło

Poniżej znajdziecie zbiór naszych publikacji związanych z 13. edycją Azjatyckiego Festiwalu Filmowego „Pięć Smaków”, odbywającego się w dniach 13-20 listopada 2019 w warszawskich kinach Muranów i Kinoteka. 13. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – Top 10 RECENZJE KONKURS NOWE KINO AZJI JAPONIA: OUT OF FOCUS MISTRZOWIE KINO GROZY RETROSPEKTYWA: FRUIT CHAN

Po drugiej stronie maski – recenzja filmu „Czerwony fallus” – Pięć Smaków

czerwony fallus

W roku 2017 Festiwal Filmowy Pięć Smaków przygotował wyjątkową retrospektywę kina bhutańskiego. Ważkość tej inicjatywy była nie do przecenienia, ponieważ młode kino z himalajskiego kraju pozostaje nadal niedostępne i nieznane. Po seansach takich filmów jak Miód dla dakini czy Hema Hema rósł apetyt na więcej. Na szczęście i w tym roku w programie festiwalu znalazło … Czytaj dalejPo drugiej stronie maski – recenzja filmu „Czerwony fallus” – Pięć Smaków

Stranger than fiction – recenzja filmu „Buñuel w labiryncie żółwi” – Etiuda & Anima

Widzowie 26. edycji krakowskiego festiwalu Etiuda & Anima mogli obejrzeć film, który jest szczególnym rarytasem. Walcząca o nominację do Oscara animacja hiszpańskiego twórcy Salvadora Simó opowiada bowiem o kręceniu filmu – i to nie byle jakiego oczywiście, ale z dorobku samego Luisa Buñuela. Już sam ten fakt powinien zaciekawić każdego wytrawnego kinomana. Mamy oto bowiem … Czytaj dalejStranger than fiction – recenzja filmu „Buñuel w labiryncie żółwi” – Etiuda & Anima

Długa noc przed nami – recenzja filmu „Lighthouse” – AFF

Lighthouse

Renesans produkcji w nieoczywisty sposób czerpiących z tradycji kina grozy trwa w najlepsze już od paru lat. Nadszedł więc moment, w którym można zaobserwować rozwój twórczy autorów, których obrazy tę arcyciekawą modę zapoczątkowały. I tak jak niektórzy w kolejnych dziełach porzucili horrorową stylistykę (jak David Lowery, Trey Edward Shults lub David Robert Mitchell), tak inni … Czytaj dalejDługa noc przed nami – recenzja filmu „Lighthouse” – AFF

13. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – Top 10

zabierz mnie do saitamy

Festiwal Filmowy „Pięć Smaków” to rzadka okazja, by na wielkim ekranie ujrzeć produkcje wprost z kontynentu azjatyckiego – zarówno filmy najnowsze, jak i żelazną klasykę. Także w tym roku bogactwo kina Dalekiego Wschodu zachwyciło nas i poruszyło. Poniższa lista zawiera tytuły, które zwróciły szczególną uwagę redakcji. Jesteśmy pewni, że zapamiętamy je na długo. Tymczasem już … Czytaj dalej13. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – Top 10

Koguty z demobilu – recenzja filmu „Wielka poezja” – Sputnik

Wielka poezja

Paweł Łungin to jedna z największych żyjących legend rosyjskiego kina, człowiek, którego bez przesady możemy postawić w jednym rzędzie z takimi tuzami jak Andriej Zwiagincew, Andriej Konczałowski czy Aleksandr Sokurow. Teraz na światowe ekrany wszedł reżyserski debiut jego syna Aleksandra. Czy pierworodny poszedł w ślady ojca? Aleksander był na kino skazany od urodzenia, reżyserem był … Czytaj dalejKoguty z demobilu – recenzja filmu „Wielka poezja” – Sputnik

26. festiwal Etiuda & Anima – relacja

etiuda & anima

W niedzielę w Krakowie zakończyła się 26 edycja międzynarodowego festiwalu Etiuda & Anima, prezentującego najciekawsze etiudy szkół filmowych oraz krótkometrażowe filmy animowane z całego świata. Nasz redaktor, Paweł “Snoopy” Tesznar miał okazję widzieć wszystkie nagrodzone filmy, a jego krótką relację prezentujemy poniżej. Zapewne przynajmniej część z nagrodzonych tytułów będzie można wkrótce obejrzeć w różnych miejscach … Czytaj dalej26. festiwal Etiuda & Anima – relacja

Cena sławy – recenzja filmu „Nina Wu” – Pięć Smaków

Nina Wu

Dziewczyna z prowincji, walcząca o przepustkę do wielkiego świata show-biznesu to zawsze interesujący mnie typ bohaterki, mimo że stosunkowo często wykorzystywany przez kino. Czy tego rodzaju awans społeczny jest w ogóle możliwy i czy ceną sławy musi być utrata podmiotowości? Inspiracją dla Wu Ke-xi, scenarzystki i odtwórczyni głównej roli była akcja #metoo, jednak tytułowa Nina … Czytaj dalejCena sławy – recenzja filmu „Nina Wu” – Pięć Smaków

Gatunek? Film na ważny temat – recenzja filmu „Ci, którzy pozostali”

Wszyscy to znamy: raz na jakiś czas musi powstać film wyglądający trochę jak produkcja telewizyjna, który w przystępnej dla podstawówek formie przypomni, że Holocaust był zły, a komunizm jeszcze gorszy. Uwielbia je wasza babcia i wasza polonistka, idealnie pasują na double feature z „Czasem honoru” i podkład do świątecznego kotleta. Takim właśnie filmem jest tegoroczny … Czytaj dalejGatunek? Film na ważny temat – recenzja filmu „Ci, którzy pozostali”

Przyszłość ma twoje imię – recenzja filmu „Maggie” – Pięć Smaków

Maggie

Kiedy młody mężczyzna, Sung-wan, spaceruje po barierce przy piosence „Maxine”, szukając drogocennego pierścionka, wygląda wtedy, jakby unosił się nad ziemią. Pozostawione samemu sobie młode pokolenie Koreańczyków w debiucie Yi Ok-seop żyje w odrealnionej bańce, ale jak się okazuje – w przyjaznym im miejscu. Fabuła filmu „Maggie” opiera się luźno na perypetiach młodej pielęgniarki, Yoon-young i … Czytaj dalejPrzyszłość ma twoje imię – recenzja filmu „Maggie” – Pięć Smaków

Niech na całym świecie wojna – recenzja filmu „Krasue: zimne tchnienie”

Krasuje: zimne tchneinie

Kino to rozrywka, rozrywka, z której wyrosła sztuka, rozrywka, w której może się kryć bardzo wiele treści, która może inspirować się bardzo wieloma źródłami, ale wciąż rozrywka. Wspaniale, że powstają takie filmy jak „Krasue: zimne tchnienie”, które pozwalają nam sobie o tym przypomnieć. Filmy, zwłaszcza gatunkowe, niezwykle chętnie sięgają po legendy i ludowe podania. Postaci … Czytaj dalejNiech na całym świecie wojna – recenzja filmu „Krasue: zimne tchnienie”

Kowadła wojny – recenzja filmu „Ukryte życie” – AFF

„Ukryte życie” to obraz bardzo długo oczekiwany, przynajmniej przez fanów Terrence’a Malicka. Jak zapowiadano, Amerykanin porzuca tu narracyjne eksperymenty ze swoich ostatnich filmów i powraca do opowiadania historii; zresztą historii nie byle jakiej, bo osadzonej w realiach II wojny światowej – tak jak „Cienka czerwona linia”, dla wielu najważniejsze dzieło reżysera. Nic więc dziwnego, że … Czytaj dalejKowadła wojny – recenzja filmu „Ukryte życie” – AFF

Morderca na urlopie – recenzja filmu „Pan Long” – Pięć Smaków

Pan Long

Znany bywalcom festiwali japoński reżyser Hiroyuki Tanaka, ukrywający się pod pseudonimem SABU, dwa lata temu przyjechał na Berlinale z nowym filmem. Startujący w konkursie głównym „Pan Long”, choć wrócił z Niemiec bez nagród, udowodnił, że eklektyczny styl autora „Miss Zombie” nie stępił się ani trochę. Dzięki selekcjonerom Pięciu Smaków mogli się o tym przekonać na … Czytaj dalejMorderca na urlopie – recenzja filmu „Pan Long” – Pięć Smaków

Jestem Kazik, co po ulicach łazi – recenzja filmu „Kult. Film”

Kult. Film

Filmy dokumentalne o zespołach muzycznych czy wokalistach powstają bardzo często: co roku na ekrany polskich kin kilka tego typu propozycja, a internetowe streamingi dorzucają dziesiątki kolejnych. Pretekstem do stworzenia takiego dzieła zazwyczaj są śmierć artysty lub przejście na zasłużoną emeryturę. Inaczej jest jednak w przypadku zespołu Kult, który nie ma zamiaru schodzić ze sceny, a … Czytaj dalejJestem Kazik, co po ulicach łazi – recenzja filmu „Kult. Film”

It Is What It Is – recenzja filmu „Irlandczyk” – Camerimage

Irlandczyk

Peter Greenaway na spotkaniu towarzyszącym swojej, fenomenalnej zresztą, wystawie w toruńskim CSW zarzucił koledze po fachu (reżyserskim, nie malarskim) hipokryzję. Scorsese krytykuje epidemię taśmowo produkowanych filmów o superbohaterach, samemu rzekomo będąc wtórnym i nie mogąc przestać kręcić filmów o mafii. Zanim obronimy motywacje Martina w doborze tematów i estetyk, warto spojrzeć na same liczby: do … Czytaj dalejIt Is What It Is – recenzja filmu „Irlandczyk” – Camerimage

Babcia weszła na dach – recenzja filmu „Kłamstewko” – AFF

Chińsko-amerykańskie „Kłamstewko” było jednym z przebojów tegorocznego Sundance. Na ekrany w USA weszło już parę miesięcy temu, a dziś M2 Films ogłosiło, że wprowadzi ten tytuł do naszego kraju w regularnej dystrybucji kinowej w roku 2020! Podróż po polskich festiwalach film (wtedy jeszcze jako „Pożegnanie”) rozpoczął od dwóch pokazów włączonych w ostatniej chwili do programu … Czytaj dalejBabcia weszła na dach – recenzja filmu „Kłamstewko” – AFF

Om mani padme hum – recenzja filmu „Balon” – Pięć Smaków

balon

W roku 2016 na 10. jubileuszowej edycji festiwalu Pięć Smaków nagrodę NETPAC odebrał Tybetańczyk Pema Tseden. Jego „Tharlo” urzekło widzów i jurorów głównie przepiękną stroną wizualną, choć dostrzegano w nim również policzek dyskretnie wymierzony Chińskiej Republice Ludowej. W tym roku reżyser powrócił do Warszawy, przywożąc z sobą aż dwa filmy: „Jinpę” oraz omawiany w poniższym … Czytaj dalejOm mani padme hum – recenzja filmu „Balon” – Pięć Smaków

List miłosny – recenzja filmu „Całuję, Antosha” – AFF

Anton Yelchin nie zyskał wielkiej popularności ani za życia, ani po swej tragicznej śmierci. Wiele osób zna jego twarz z drugoplanowych ról w „Star Treku” i „Tylko kochankowie przeżyją”, ale niekoniecznie kojarzy nazwisko. Wyreżyserowany przez Garreta Price’a dokument „Całuję, Antosha” utrwala postać młodego aktora w zbiorowej świadomości, w pewnym sensie otwierając mu drogę do pośmiertnej … Czytaj dalejList miłosny – recenzja filmu „Całuję, Antosha” – AFF

Szkolne dni – recenzja filmu „Kwiaty zła” – Pięć Smaków

Kto z nas nigdy nie był nastolatkiem? Kto z nas wiedział, co ze sobą zrobić? Jak w tłumie ma się odnaleźć przypadkowy chłopak z prowincjonalnego miasta? Jak się samoidentyfikować? O młodzieńczym zagubieniu, poszukiwaniu siebie w maskach i łatkach oraz próbie określenia własnej tożsamości w tym całym zamieszaniu opowiadają „Kwiaty zła”. Film miał międzynarodową premierę na … Czytaj dalejSzkolne dni – recenzja filmu „Kwiaty zła” – Pięć Smaków

Jestem kurierem, więc rzucam paczkami – recenzja filmu „Nie ma nas w domu”

Nie ma nas w domu

Bez umowy, bez zdzierania na podatkach i “ZUS-ach”, luźne relacje z pracodawcą, kłócenie się z klientami o piłkę nożną, potem robienie im niewinnych żarcików, własny samochód oraz, w teorii, elastyczne godziny. Brzmi jak wymarzona praca? Może dla studenta, niekoniecznie już dla mężczyzny po trzydziestce, pozbawionego bezpiecznej bazy ekonomicznej, z mieszkaniem, piętrzącymi się rachunkami i dwójką … Czytaj dalejJestem kurierem, więc rzucam paczkami – recenzja filmu „Nie ma nas w domu”

13. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – oczekiwania

5 smaków - tło

Od 13 do 20 listopada Festiwal Filmowy Pięć Smaków już po raz trzynasty rozhula łajbą tak, że zanurkujemy w odmęty oceanu kina Azji Południowo-Wschodniej. W tym roku w programie filmy z Birmy, Bhutanu, Chin, Hong Kongu, Indii, Japonii, Korei Południowej, Malezji, Singapuru, Tajlandii, Tajwanu i Wietnamu. Widzowie mogą liczyć też na kinowe spotkania (a z … Czytaj dalej13. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – oczekiwania

Pięć Smaków w oczach internetu – Grid

5 smaków

Festiwal Filmowy Pięć Smaków to jedna z naszych ulubionych imprez w roku. Przez tydzień Kinoteka i Kino Muranów mówią wszystkimi językami Dalekiego Wschodu, przybliżając nam tak tamtejszą klasykę, jak i najgorętsze nowości. Po sukcesie naszego nowohoryzontowego gridu postanowiliśmy powtórzyć akcję i tutaj. Przez najbliższe 8 dni spodziewajcie się codziennych aktualizacji, świeżych rekomendacji i gorących ostrzeżeń. … Czytaj dalejPięć Smaków w oczach internetu – Grid

26. festiwal Etiuda & Anima – zapowiedź

etiuda & anima

Krótkometrażowe etiudy oraz ambitne filmy animowane to formy wciąż za mało doceniane przez widzów i krytyków. To, jak krzywdzący jest taki stan rzeczy, udowadnia już od ponad 25 lat krakowski festiwal Etiuda & Anima, który Pełna Sala objęła patronatem medialnym. Prezentuje on – jak określają sami organizatorzy – „osiągnięcia studentów szkół filmowych i artystycznych z … Czytaj dalej26. festiwal Etiuda & Anima – zapowiedź

21st Century Women – recenzja filmu „Święta Frances” – AFF

Święta Frances

Jak co roku na American Film Festival, sekcja Spectrum pełna jest niezależnych produkcji odległych od mainstreamu, czy to estetycznie, czy tematycznie. Zwyciężczynią tegorocznego konkursu okazała się doceniona przez publiczność na festiwalu SXSW „Święta Frances” w reżyserii Alexa Thompsona. Bridget (w tej roli Kelly O’Sullivan, autorka scenariusza) ma 34 lata, pracuje jako kelnerka i, niczym tytułowa … Czytaj dalej21st Century Women – recenzja filmu „Święta Frances” – AFF

Ludzki dotyk – recenzja filmu „Oddział 5B” – AFF

W konkursie American Docs na tegorocznym American Film Festival startuje 13 dokumentów – wśród nich “Oddział 5B”, który wcześniej pokazywano m.in. w Cannes, podczas LA Pride, a premierowo jeszcze w zeszłym roku na festiwalu San Francisco Docs Stories. Czy twórcy poradzili sobie z niełatwym tematem, jakim jest epidemia AIDS? Film opowiada o powstałym w 1983 … Czytaj dalejLudzki dotyk – recenzja filmu „Oddział 5B” – AFF

Trzeba było (po)zostać dresiarzem – recenzja filmu „Proceder” [18+]

Proceder

„Mordo, masz dla kogo żyć. Moja dupa cię słucha” – mówi stróż prawa do poszukiwanego złodzieja samochodów i rapera, który zaraz w malignie wykona skok z szóstego piętra warszawskiego hotelu, skutkujący kilkumiesięczną śpiączką i stworzeniem jednego z wielu mitów założycielskich Tomasza Chady. W tej jednej scenie “Proceder” braci Węgrzyn jest prawdopodobnie najbliżej emocjonalnej prawdy. Prosty, … Czytaj dalejTrzeba było (po)zostać dresiarzem – recenzja filmu „Proceder” [18+]

35. Warszawski Festiwal Filmowy – redakcyjny top 10

top 10 wff 2019

Po wielu dyskusjach udało na m się w końcu wyłonić najlepsze filmy minionego Warszawskiego Festiwalu 35. edycja obfitowała w wiele niespodzianek, a ostateczny kształt tego zestawienia zaskoczył nas samych Na te tytuły warto polować, czy to na innych festiwalach, VOD, czy też kinowej dystrybucji. Oto top 10 tegorocznego WFF według redakcji Pełnej Sali. PEŁNA RELACJA … Czytaj dalej35. Warszawski Festiwal Filmowy – redakcyjny top 10

Jak nowa, rezydencja Carów – recenzja filmu „Do domu”

Niedawno zakończyła się czwarta edycja Festiwalu Filmowego Ukraina. Zwycięzcą okazał się tegoroczny oscarowy kandydat naszego wschodniego sąsiada – „Do domu”. Czemu był to najlepszy możliwy wybór, a sama produkcja jest reprezentującą najwyższy poziom spośród reprezentantów naddnieprzańskiego kraju od wielu lat? Młody krymski reżyser Nariman Aliew w centrum swojego debiutu postawił własnych ziomków. Po rosyjskiej agresji … Czytaj dalejJak nowa, rezydencja Carów – recenzja filmu „Do domu”

Dojrzewanie do umierania – recenzja filmu „Babyteeth” – WFF

babyteeth

Ciepło przyjęty na Festiwalu w Wenecji “Babyteeth” miał niedawno okazję zaprezentować się polskim widzom na Warszawskim Festiwalu Filmowym, gdzie zajął czwarte miejsce w plebiscycie publiczności. Co interesującego ma w sobie historia śmiertelnie chorej nastolatki i jej osobliwego związku z chłopakiem z marginesu? Okazuje się, że debiutująca reżyserka Shannon Murphy nadała tym wytartym kliszom nowej świeżości. … Czytaj dalejDojrzewanie do umierania – recenzja filmu „Babyteeth” – WFF

Aleksander Wielki zapłakał – recenzja filmu „Bóg istnieje, a jej imię to Petrunia”

W jednym z najbardziej wymownych dialogów najnowszego filmu Teony Strugar Mitewskiej, tytułowa bohaterka, zapytana przez policjanta o wykształcenie odpowiada, że ukończyła historię. Mężczyzna nie ukrywa zdziwienia zainteresowaniem bohaterki chińską rewolucją komunistyczną, a nie, jak “patriotycznie” przystoi, Aleksandrem Wielkim, nie bez kozery nazywanym przecież także Macedońskim. Wiele zabawnych społecznych obserwacji można wydobyć z samej tej krótkiej … Czytaj dalejAleksander Wielki zapłakał – recenzja filmu „Bóg istnieje, a jej imię to Petrunia”

Ziemia niczyja – recenzja filmu „Atlantyda” – WFF

Atlantyda

Kiedy media całego świata informowały o rozstrzygnięciu tegorocznego Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Wenecji, wiadomością numer jeden stał się oczywiście zaskakujący sukces “Jokera”. W Polsce szerokim echem odbiła się również, co zrozumiałe, wieść o ciepłym przyjęciu “Oficera i szpiega” Romana Polańskiego, który otrzymał aż trzy nagrody. W całym natłoku informacji nawet żywo zainteresowani kinem odbiorcy mogli … Czytaj dalejZiemia niczyja – recenzja filmu „Atlantyda” – WFF

Ten obcy – recenzja filmu „Boja” – WFF

Jedną z największych zalet Warszawskiego Festiwalu Filmowego była zawsze możliwość obejrzenia filmów z najdalszych zakątków świata. Jak zapewnia dyrektor Stefan Laudyn, w tym roku selekcja została dokonana spośród nadesłanych filmów ze 122 krajów. Niemałą gratką była zatem możliwość zobaczenia dzieł z Laosu czy Kostaryki. Spośród produkcji z egzotycznych lokalizacji największe wrażenie zrobił na mnie jednak … Czytaj dalejTen obcy – recenzja filmu „Boja” – WFF

Ostatnia rodzina – recenzja filmu „Przenieść grób” – WFF

przenieść grób

Widzieliśmy to już wiele razy – z pozoru idealne, poukładane relacje między członkami rodziny podczas wspólnej podróży lub uroczystości zaczynają ukazywać swe prawdziwe oblicze. W “Przenieść grób”, jak podpowiada już tytuł, okazją do spotkania i popadnięcia w konflikt dla rodu Baeków będzie ekshumacja zwłok zmarłego krewnego i uroczyste ich pochowanie w innym niż dotychczas miejscu. … Czytaj dalejOstatnia rodzina – recenzja filmu „Przenieść grób” – WFF

Mój przyjaciel twarzołap – recenzja filmu „Wspomnienia: Geneza «Obcego»” – WFF

geneza_obcy

Czterdzieści lat po premierze „Obcego – 8. pasażera „Nostromo” powstał dokument o przełomowym filmie, który odcisnął piętno na kulturze masowej, obejmując zasięgiem kilka generacji w przód. Wiele osób nie wyobraża sobie życia, w którym miałoby nie być zacnego miejsca dla niebezpiecznego pasożyta pozaziemskiego. Początki inspiracji dla historii „Obcego” sięgają 1953 roku, gdy Clifford D. Simak … Czytaj dalejMój przyjaciel twarzołap – recenzja filmu „Wspomnienia: Geneza «Obcego»” – WFF

Potencjalnie dobry film – recenzja filmu „Nasze matki” – WFF

O pewnych zbrodniach pamięta cały świat, inne szybko popadają w zapomnienie. Gdy myślimy o ludobójczej dyktaturze w Ameryce Łacińskiej, do głowy jako pierwsze przychodzą krwawe rządy zbrodniarza Augusto Pinocheta w Chile. Potem gdzieś majaczą bliźniacze, wspierane przez CIA junty w Argentynie, Urugwaju czy Peru. Mało kto pamięta, że jeszcze gorsze rzeczy działy się w malutkiej … Czytaj dalejPotencjalnie dobry film – recenzja filmu „Nasze matki” – WFF

Piękne dzieci pięknie umierają – recenzja filmu „Polityka jednego dziecka” – WFF

Działająca w latach 1977-2015 chińska polityka jednego dziecka była chyba najsłynniejszą akcją demograficzną w historii. Działania wprowadzone przez Pekin miały na celu uratowanie rozwijającego się kraju przed populacyjną katastrofą i wszechobecnym głodem. Cena praw i rozwiązań wprowadzonych w jej ramach była jednak gigantyczna. O niej opowiada amerykański dokument, zwycięzca festiwalu w Sundance „Polityka jednego dziecka”. … Czytaj dalejPiękne dzieci pięknie umierają – recenzja filmu „Polityka jednego dziecka” – WFF

Przetrwać to zbrodnia w afekcie – recenzja filmu „Malowany ptak” – WFF

Malowany Ptak

Stefan Laudyn, dyrektor Warszawskiego Festiwalu Filmowego, zapowiadając pokaz “Malowanego Ptaka” określił go najważniejszym tegorocznym filmem w Europie Środkowo-Wschodniej. I chociaż taką, nie odnoszącą się do jakości dzieła, zapowiedź można uznać za zachowawczy wybieg, to nie sposób odmówić jej trafności. Mamy wszak do czynienia z pierwszą ekranizacją kultowej już powieści, która mimo upływu ponad pół wieku … Czytaj dalejPrzetrwać to zbrodnia w afekcie – recenzja filmu „Malowany ptak” – WFF

Krótkowidzki – recenzja filmu „Winona” – WFF

winona

Opustoszała plaża. Cztery dziewczyny rozbijające nań swój obóz. W tle tylko czyjś samochód i dom na wzgórzu. Nie, to nie podbudowa pod kino grozy, choć wokół unosi się jakaś tajemnica. Młode okularnice będą śpiewać, tańczyć, brykać i przede wszystkim rozmawiać, nim zachód słońca zabierze im dzień. Czy z takiego kina może wyjść coś interesującego? Krótko … Czytaj dalejKrótkowidzki – recenzja filmu „Winona” – WFF

Tamte treningi, tamte balety – recenzja filmu „And Then We Danced” – WFF

Chociaż reżyser Levan Akin urodził się pod Sztokholmem, to gruzińscy rodzice zaszczepili mu miłość do kraju swojego pochodzenia, do dawnej ojczyzny. W związku z tym, gdy w 2013 roku zobaczył krwawe sceny ataku na marsz równości w Tiblilisi, to zapragnął się temu jakoś sprzeciwić. Z tej potrzeby serca powstało „And Then We Danced”. „Wszędzie świecące … Czytaj dalejTamte treningi, tamte balety – recenzja filmu „And Then We Danced” – WFF

Wędrowne rewolucje – recenzja filmu „Wędrowny kucharz” – WFF

W czasach, gdy kuchnia w wielkich restauracjach często przypomina laboratorium chemiczne, a gwiazdkami Michelina obdarowywane są w dużej mierze nowoczesne, bazujące na molekularności restauracje, równie silny głos pobrzmiewający wśród szefów kuchni nawołuje do powrotu do natury. Nasz słynny Wojciech Modest Amaro, autor książki „Natura kuchni polskiej”, pokazuje jak wielki potencjał tkwi w narodowych zapomnianych specjałach … Czytaj dalejWędrowne rewolucje – recenzja filmu „Wędrowny kucharz” – WFF

Wściekły Koń – recenzja filmu „Walka Atbaia” – WFF

Walka Atbaia

Trzeba powiedzieć bez ogródek, że stały bywalec Warszawskiego Festiwalu Filmowego Adilchan Jerżanow nie należy do apologetów obecnego systemu panującego w Kazachstanie. Każdym dotychczasowym dziełem udowadniał, że nie może się pogodzić z faktem, że społeczeństwo przymyka oczy na moralną zgniliznę klasy politycznej, urzędników czy funkcjonariuszy policji, że apatia i rosnąca przemoc idą w parze z panującymi … Czytaj dalejWściekły Koń – recenzja filmu „Walka Atbaia” – WFF

Wywiad z Olgą Bieniek – reżyserką „KULT. Film”

Olga Bieniek

Nieco niespodziewanie jednymi z najbardziej obleganych seansów tegorocznego Warszawskiego Festiwalu Filmowego były pokazy dokumentu „KULT. Film”. Jeśli jednak przyjrzymy się fenomenowi niegasnącej popularności tego zespołu, nie powinniśmy być zdziwieni. Podczas festiwalu, jeden z naszych redaktorów miał przyjemność przeprowadzić wywiad z reżyserką filmu – Olgą Bieniek. Zacznę od struktury filmu. Przyzwyczajeni jesteśmy do tego, że reżyserzy … Czytaj dalejWywiad z Olgą Bieniek – reżyserką „KULT. Film”

Prawdziwy romans – recenzja filmu „Pierwsza miłość” – WFF

Pierwsza miłość

Po premierze w Cannes Takashi Miike zapytany dlaczego zatytułował swój nowy film “Pierwsza miłość”, przewrotnie odpowiedział, że dla pieniędzy. A jednak uczucia w nim nie brakuje, choć przede wszystkim tego do eksploatacji i beztroskiej zabawy gatunkowej. Ten szalony mariaż energetycznego kina akcji i smoliście czarnej komedii był niewątpliwie jedną z największych atrakcji tegorocznego Warszawskiego Festiwalu … Czytaj dalejPrawdziwy romans – recenzja filmu „Pierwsza miłość” – WFF

Lepiej przeżyć jeden dzień jako lew – recenzja filmu „Shindisi” – WFF

shindisi

Najbardziej dramatycznej perspektywy dostarcza zawsze głos świadków wojny. Film „Shindisi” pozwala widzowi wczuć się w skórę szeregowca, dzielić z nim smak i zapach pola bitwy. Obraz ukazuje też, jak kształtuje się doświadczenie okupacji, które ma swój początek na linii starć, skąd wróg wkracza na podwórko, terroryzując cywili. W gruzińskiej wsi Shindisi w 2008 roku, wbrew … Czytaj dalejLepiej przeżyć jeden dzień jako lew – recenzja filmu „Shindisi” – WFF

Nie damy się zamknąć w klatce – recenzja filmu “Lalka” – WFF

Lalka

W ramach pokazów specjalnych Warszawskiego Festiwalu Filmowego można zobaczyć “Lalkę” w reżyserii Mounii Meddour. Reżyserka opowiada w nim z perspektywy kilku studentek jak w latach 90. w ramach radykalizacji stosunków społecznych w jej ojczyźnie zmieniała się na niekorzyść sytuacja kobiet. Wcześniej obraz prezentowano na festiwalu w Cannes w sekcji Un Certain Regard, a niedawno wybrano … Czytaj dalejNie damy się zamknąć w klatce – recenzja filmu “Lalka” – WFF

Siła wyporu – recenzja filmu „Na powierzchni” – WFF

Kraje anglojęzyczne mają utrudnione zadanie w swojej selekcji kandydata do oscarowej rywalizacji. Muszą stawiać na realizowane za granicami koprodukcje, tudzież dokumentalne opowieści. Taki właśnie los spotkał „Na powierzchni”, tegorocznego reprezentanta Australii, który opowiada o losie ubogich mieszkańców Azji-Południowo Wschodniej. Czakra nie ma łatwego życia, pochodzi z ubogiej wielodzietnej rodziny, rządzonej przez jego nieznoszącego sprzeciwu ojca. … Czytaj dalejSiła wyporu – recenzja filmu „Na powierzchni” – WFF

Każda potwora znajdzie swego amatora – recenzja filmu „Biały wąż” – WFF

Dawno temu, za czasów chińskiej dynastii Tang cesarscy medycy wynaleźli lecznicze zastosowanie dla węży. Od tego czasu biedni chłopi polowali na nie w zamian za zwolnienie z podatku, co było dla nich czasami jedyną nadzieją na uniknięcie śmierci głodowej. Mieszkańcem jednej z osad parającej się podobnym zajęciem jest główny bohater filmu Xu Xuan. Z rozkazu … Czytaj dalejKażda potwora znajdzie swego amatora – recenzja filmu „Biały wąż” – WFF

Warszawski Festiwal Filmowy 2019 – nasze oczekiwania

WFF relacja

Do atutów Warszawskiego Festiwalu Filmowego należą różnorodność i bogactwo prezentowanych tytułów. Niekiedy trudno odnaleźć się w tym gąszczu filmów i twórców. My już przedarliśmy się przez programowe zapowiedzi i wybraliśmy te propozycje, które – jak się nam zdaje – mają największy potencjał na kino godne zapamiętania. Oto nasze wybory. „Walka Atbaia” Nieprzypadkowo w zeszłym roku … Czytaj dalejWarszawski Festiwal Filmowy 2019 – nasze oczekiwania

35. Warszawski Festiwal Filmowy – omówienie programu [PODCAST]

WFF PROGRAM

Już jutro rozpoczyna się 35. edycja Warszawskiego Festiwalu Filmowego. Jeśli nadal nie wiecie na co się wybrać, z pomocą przychodzi Cinema Post Cast. Opowiadamy co sądzimy o tegorocznym repertuarze oraz  spośród bogatego programu wybieramy najciekawiej zapowiadające się dla nas tytuły. Zapraszamy do odsłuchu.

Rodzina po przejściach – recenzja filmu „Gniazdo kolibra”

gniazdo

Seul, 1994. W domu z wielkiej płyty gnieździ się rodzina 14-letniej Eunhee (Park Ji-hu). Wiecznie niewyspana nastolatka jest najmłodszą z trójki rodzeństwa. Interesuje się rysunkiem. W przyszłości chciałaby tworzyć komiksy, które sprawią, że ich czytelnicy poczują w sobie siłę w chwilach osamotnienia. Pomiatana przez starsze rodzeństwo szuka akceptacji i szacunku ze strony rówieśników. Oparcie znajduje … Czytaj dalejRodzina po przejściach – recenzja filmu „Gniazdo kolibra”

Chłopiec na dżihadzie – recenzja filmu „Młody Ahmed”

Jean-Pierre i Luc Dardenne’owie wygrali już w Cannes wszystko, co się dało. Mają na koncie Złote Palmy za „Rosettę” w 1999 i „Dziecko” w 2005, Grand Prix festiwalu za „Chłopca na rowerze” w 2011 oraz nagrodę za scenariusz do „Milczenia Lorny” w 2008; ponadto, dwukrotnie osoby grające w ich filmach dostawały wyróżnienia aktorskie (Émilie Dequenne … Czytaj dalejChłopiec na dżihadzie – recenzja filmu „Młody Ahmed”

Trzy mustangi – recenzja filmu „Opowieść o trzech siostrach”

Emir Alper, mimo ledwie trzech filmów na koncie, stał się jednym z najciekawszych współczesnych tureckich twórców. Debiutanckie „Za wzgórzem” mogli w Polsce zobaczyć tylko nieliczni, festiwalowi widzowie w Łodzi i Zwierzyńcu. O następne dzieło reżysera, “Blokadę”, dzielnie walczyła setka uczestników polskiej edycji programu Scope100. Mimo zarzutów o brak potencjału komercyjnego film został wprowadzony do kin … Czytaj dalejTrzy mustangi – recenzja filmu „Opowieść o trzech siostrach”

Pozwól mi spróbować jeszcze raz – recenzja filmu „Między morzem a oceanem”

Między morzem a oceanem

Dehumanizacja pewnych grup społecznych jest w języku debaty publicznej zjawiskiem starym i niestety używanym dość powszechnie. Cele tego zabiegu bywają różne, ale jednym z zakładanych skutków zawsze jest oddalenie odbiorcy od myśli, że sam mógłby być członkiem takiej społeczności. Wśród ludzi regularnie stygmatyzowanych, znajdują się między innymi osoby, które w swoim życiu odbyły wyrok w … Czytaj dalejPozwól mi spróbować jeszcze raz – recenzja filmu „Między morzem a oceanem”

Sk8 is Gr8 – recenzja filmu „Najlepsze lata”

Najlepsze lata

Choć Jonah Hill wielokrotnie udowodnił swój talent aktorski, wydawało się, że już na stałe przylgnęła do niego łatka komedianta. Niesłusznie, bo zdarzyło mu się pokazać, że z rolami dramatycznymi też radzi sobie przyzwoicie. Teraz postanowił sprawdzić się po drugiej stronie kamery, wracając do czasów swojego i przy okazji mojego dzieciństwa. Okazało się to strzałem w … Czytaj dalejSk8 is Gr8 – recenzja filmu „Najlepsze lata”

Obrazy z peryferii – o sekcji Lost Lost Lost na 19. Nowych Horyzontach

Lost Lost Lost

Misją festiwalu Nowe Horyzonty jest i zawsze było nieustające poszukiwanie (nomen omen) nowych horyzontów kinematografii, filmów, które mówią świeżym językiem, których twórcy nie zadowalają się rozwiązaniami oferowanymi przez kino głównego nurtu, ale podejmują ryzyko złamania niepisanych zasad i przekroczenia niewidzialnych granic, albo po prostu robią filmy tak, jak czują, nie przejmując się oczekiwaniami masowej publiczności. … Czytaj dalejObrazy z peryferii – o sekcji Lost Lost Lost na 19. Nowych Horyzontach

Ból, w którym żyję – recenzja filmu „Ból i blask”

Ból i blask

W pierwszych ujęciach najnowszego filmu Pedro Almodóvara widzimy półnagiego mężczyznę zanurzonego w wodzie, który unosi się w niej niemal jak dziecko w wodach płodowych. Potem szybkie cięcie na bliznę na brzuchu, jak po cesarskim cięciu, i oto wchodzimy w świat tego człowieka. Jest nim Salvador Mallo, podstarzały reżyser filmowy, w rewelacyjnej kreacji Antonio Banderasa, który … Czytaj dalejBól, w którym żyję – recenzja filmu „Ból i blask”

Wenecja 2019 – prognozy i oczekiwania

venice 76 poster

Od 28 sierpnia do 7 września potrwa 76. edycja festiwalu w Wenecji. W szranki stanie 20 filmów z różnych stron świata. Tylko dwa zostały wyreżyserowane przez kobiety (Australijka Shannon Murphy i Saudyjka Haifaa al-Mansour). Czyżby najstarsza impreza filmowa nie nadążała za zmieniającym się światem? W konkursie głównym nie brakuje jednak głośnych nazwisk i oczekiwanych produkcji. … Czytaj dalejWenecja 2019 – prognozy i oczekiwania

Southworld – recenzja filmu „Bacurau”

bacurau

Autor “Aquariusa” Kleber Mendonça Filho zaprosił na reżyserskie krzesło swego stałego współpracownika, scenografa Juliano Dornellesa. Kolektywnym wysiłkiem stworzyli oni “Bacurau”, które zdobyło nagrodą Jury w Cannes. Powstała niezwykła hybryda westernu, kina politycznego, antropologicznej ciekawostki i metafory napiętych relacji panujących w brazylijskim społeczeństwie. Bliska przyszłość, osada zagubiona w sercu sertão w północno-wschodniej Brazylii. Na tych samych … Czytaj dalejSouthworld – recenzja filmu „Bacurau”

Ponure chwile – recenzja filmu „Ray & Liz”

Niekończące się układanie puzzli wypełnia, zdawałoby się, cały dzień otyłej matki, która w tym czasie wypala niezliczoną liczbę paczek papierosów. Równie trudna do policzenia jest gromada psów i kotów, kręcących się po tym ciasnawym relikcie polityki komunalnej taczeryzmu, a które właśnie łypią na rozsypany w kuchni groszek i marchewkę. Wychudzony, bezzębny ojciec, po całodniowej sesji … Czytaj dalejPonure chwile – recenzja filmu „Ray & Liz”

Krytyka Davida Ricardo – ekonomia w filmie „Jak Fernando Pessoa uratował Portugalię”

Jak Fernando Pessoa uratował Portugalię

Kikla dni temu na serwisie streamingowym MUBI pojawił się nowy film Eugena Greena. „Jak Fernado Pessoa uratował Portugalię” pokazywane było na tegorocznych Nowych Horyzontach w ramach bloku filmów krótkometrażowych sekcji Lost Lost Lost (razem z „L. Cohenem” Jamesa Benninga oraz „Likwidacją” Christophe’a Bissona) i był zdecydowanie najoryginalniejszym i najbardziej godnym polecenia elementem tego zestawu. Twórca … Czytaj dalejKrytyka Davida Ricardo – ekonomia w filmie „Jak Fernando Pessoa uratował Portugalię”

Następny krok – recenzja filmu „The Souvenir”

Joanna Hogg w swoim najnowszym filmie łączy elegancję z wyważeniem i stotonowaniem. Kwintesencją „The Souvenir” jest ognisty związek surowej prostoty z ogromnym ładunkiem emocjonalnym. Reżyserka przenosi nas do lat 80. XX wieku. Rekonstruuje swój świat z tamtych czasów. Na potrzeby filmu odtworzono nawet miejsce, w którym niegdyś mieszkała. Autobiograficzna historia przeleżała w szafie niemal 30 … Czytaj dalejNastępny krok – recenzja filmu „The Souvenir”

Nowe Horyzonty 2019 – relacja

nowe horyzonty 2019 logo

Poniżej znajdziecie zbiór naszych publikacji związanych z 19. edycją festiwalu Nowe Horyzonty, odbywającego się w dniach 25 lipca – 4 sierpnia 2019. Znajdziecie tu recenzje i podcasty i inne materiały dotyczące wrocławskiego święta kina. Zaglądajcie regularnie i spodziewajcie się codziennych aktualizacji. 0 Liczba opisanych filmów TOP 10 Recenzje Konkurs: mBank Pokazy Galowe: Mistrzowie: Pokazy specjalne: … Czytaj dalejNowe Horyzonty 2019 – relacja

Zmarszczki – recenzja filmu „Twoja twarz”

Niezrównany w filmowaniu ludzkiej twarzy Ingmar Bergman powiedział kiedyś, że szczytem możliwości kina jest moment, kiedy odpowiednio oświetlone, wyreżyserowane i zagrane zbliżenie pozwala nawiązać kontakt z duszą drugiego człowieka. Pokazywana na tegorocznych Nowych Horyzontach w sekcji Mistrzowie „Twoja twarz” Tsai Ming-lianga to najbardziej spełniona realizacja tej tezy, jaką szwedzki mistrz mógł sobie wymarzyć. Koncepcja jest … Czytaj dalejZmarszczki – recenzja filmu „Twoja twarz”

Kwestia zaufania – rozważania o filmie „X&Y”

Kwestia zaufania w sztuce od zawsze wzbudza gorące dyskusje. Czy możemy ufać artyście? To pytanie, które można sobie zadać w niezliczonej ilości kontekstów. To także przewodni temat najnowszego filmu kontrowersyjnej Anny Odell, nie mniej kontrowersyjnego „X&Y”. Szwedzka performerka w swoim drugim filmie kinowym ponownie sięga po własne doświadczenia i traumy czyniąc siebie główną bohaterką. Początkowo … Czytaj dalejKwestia zaufania – rozważania o filmie „X&Y”

Bycza symfonia – recenzja filmu „Nasz czas”

Na tegorocznych Nowych Horyzontach swoje polskie premiery miały filmy dwóch poważanych twórców, których łączy w zasadzie tylko to, że obaj są hiszpańskojęzyczni i oba ich najnowsze dzieła można interpretować jako quasi-autobiograficzne. Pedro Almodóvar nawet nie stara się ukrywać prawdziwej tożsamości swojego bohatera — uznany reżyser, głęboka więź z matką, represyjne katolickie wychowanie, wypierany homoseksualizm i … Czytaj dalejBycza symfonia – recenzja filmu „Nasz czas”

Witaj w domku dla lalek – recenzja filmu „Make Me Up”

Make Me Up

Wyobraźcie sobie filmowy świat będący połączeniem odcinka Black Mirror z lukrową stylistyką Grand Budapest Hotel podszyty humorem Latającego Cyrku Monty Pythona. Albo inaczej… Wyobraźcie sobie Seksmisję, w której Lamia śni makabryczne koszmary o porąbanych tasakiem ludzkich kończynach, gdzie Jej Ekscelencja wygląda jak Marilyn Manson. Witamy w nowohoryzontowej sekcji Front Wizualny. Debiutująca w kinie szkocka artystka … Czytaj dalejWitaj w domku dla lalek – recenzja filmu „Make Me Up”

O kobiecie, która wraca nocą sama do domu – recenzja filmu „Ghost Tropic”

ghost tropic

W konkursie głównym Nowych Horyzontów startował belgijski “Ghost Tropic” Basa Devosa. Film pokazywano wcześniej w Cannes w sekcji Quinzaine des Réalisateurs. Jego fabuła rozgrywa się podczas kilku nocnych godzin w Brukseli, a reżyser koncentruje się na przeżyciach pewnej imigrantki zmuszonej wrócić piechotą do domu o wyjątkowo późnej porze. Jednocześnie jest to kino drogi w wydaniu … Czytaj dalejO kobiecie, która wraca nocą sama do domu – recenzja filmu „Ghost Tropic”

Redakcyjny TOP 10 Nowych Horyzontów 2019

Za nami kolejna bardzo udana edycja Nowych Horyzontów. Który to już raz… ale za każdym razem smakuje inaczej i równie dobrze. W tym roku doceniliśmy zarówno świetne retrospektywy (szczególnie Shūji Terayama i Olivier Assayas), jak i nowości z konkursu głównego i sekcji tematycznych. Cieszymy się, że część z nich już ma zapowiedziane premiery kinowe, a … Czytaj dalejRedakcyjny TOP 10 Nowych Horyzontów 2019

Duchy z Jante – recenzja filmu „Antologia duchów miasta”

1. Nie sądź, że jesteś kimś. 2. Nie sądź, że nam dorównujesz. 3. Nie sądź, że jesteś mądrzejszy od nas. 4. Nie wyobrażaj sobie, że jesteś lepszy od nas. 5. Nie sądź, że wiesz więcej niż my. 6. Nie sądź, że jesteś kimś więcej niż my. 7. Nie sądź, że się do czegoś nadajesz. 8. … Czytaj dalejDuchy z Jante – recenzja filmu „Antologia duchów miasta”

Moje noce są piękniejsze niż wasze dni – recenzja filmu „Długa podróż dnia ku nocy”

podróż dnia ku nocy

Świat marzeń sennych, od zawsze fascynował psychologów i stanowił inspirację dla filmowców. Zarówno kino rozrywkowe, jak i artystyczne regularnie sięga po narrację opartą na oniryzmie, zaburzającą porządek czasoprzestrzenny i ciągłość przyczynowo-skutkową. W końcu żadne inne medium nie jest w stanie tak dokładnie odzwierciedlić poetyki snu. Młody chiński reżyser, Bi Gan korzystając z dorobku mistrzów, rewolucjonizuje … Czytaj dalejMoje noce są piękniejsze niż wasze dni – recenzja filmu „Długa podróż dnia ku nocy”

(Nie)codzienna czułość – recenzja filmu „Adam”

Debiutancki film Maryam Touzani i jeden z najpiękniejszych obrazów tegorocznej edycji Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Nowe Horyzonty, swoją światową premierę miał w Cannes, gdzie konkurował z innymi obrazami o nagrodę w sekcji Un Certain Regard. Cichy, wyważony i subtelny. „Adam” w bardzo delikatny sposób obnaża patriarchalne społeczeństwa. Snuje opowieść o dwóch kobietach żyjących na co dzień … Czytaj dalej(Nie)codzienna czułość – recenzja filmu „Adam”

Iron Maiden – recenzja filmu „Maiden”

Nieważne jak głęboko, my mężczyźni, schowamy głowę w piasek, nie unikniemy wstydliwego stwierdzenia, że kobiety musiały długo walczyć o równe traktowanie. A pomimo odpowiednich zapisów w konstytucjach większości państw świata czasem niestety nadal muszą. Mężczyźni długo blokowali dziedziny, które uznawali za swoją domenę: pierwszy tytuł licencjata przyznany został kobiecie w 1840 r. a prawo wyborcze … Czytaj dalejIron Maiden – recenzja filmu „Maiden”

Kroniki portowe – recenzja filmu „Przynęta”

przynęta

W minioną sobotę najlepszym filmem konkursu 19. edycji festiwalu Nowe Horyzonty wybrano brytyjską “Przynętę” Marka Jenkina. Podobnie jak jury uczyniła wrocławska publiczność. O tej produkcji mówiło się wśród kinofili już od Berlinale (pokazy w sekcji Forum), potem przyszły kolejne zachwyty w Edynburgu i Lizbonie. Co debiutujący w kinie fabularnym twórca uczynił, że zainteresował świat czarno-białym … Czytaj dalejKroniki portowe – recenzja filmu „Przynęta”

Draw me like one of your French girls – recenzja filmu „Portret kobiety w ogniu”

Portret kobiety w ogniu

W tle pobrzmiewają potężne dźwięki zamaszystych pociągnięć smyczków z ostatniej części “Lata” Vivaldiego. Obserwujemy profil samotnej kobiety, jej gardło ściśnięte, a ona jakby całą sobą bezskutecznie próbuje powstrzymać potok łez i towarzyszące mu grymasy prawdziwego, choć przecież nie fizycznego, bólu. Bólu straty, w którym zmuszeni jesteśmy współuczestniczyć do ostatnich nut, wyciemnienia kadru i napisów końcowych. … Czytaj dalejDraw me like one of your French girls – recenzja filmu „Portret kobiety w ogniu”

Warto być przyzwoitym – recenzja filmu „Obywatel Jones”

obywatel jones

Agnieszka Holland niejednokrotnie dała się poznać jako twórczyni zaangażowana politycznie. Sama zresztą wprost powtarza, że są przypadki, kiedy artysta milczeć nie powinien. W “Pokocie” reżyserka zdecydowała się na swojego rodzaju wegetariańsko-ekologiczny manifest, popadający momentami w nachalną agitację i bezpośredni atak w całą kulturę myśliwską. Tym razem Polka znów wkłada kij w mrowisko, portretując oportunizm i … Czytaj dalejWarto być przyzwoitym – recenzja filmu „Obywatel Jones”

Dziennik CPC: Nowe Horyzonty 2019, dzień 6 [PODCAST]

Nowe Horyzonty 2019

Kolejny dzień festiwalu Nowe Horyzonty, kolejne warte uwagi filmy do omówienia. Ponownie gościmy Micha Szczepańkiego z kanału Aberracje. Dziś  usłyszycie nasze opinie o „Zdrajcy”, „Złotej rękawiczce”, „Dzieci umarłych” oraz „Anicie. Szwedzkiej nimfetce”.

Dziennik CPC: Nowe Horyzonty 2019, dzień 5 [PODCAST]

Roeg

Piąty dzień Nowych Horyzontów ponownie podsumowujemy na gorąco, prosto z kina. Dołączył do nas prawdziwy wojownik kultury, czyli  Michu Szczepański z kanału Aberracje. Wysłuchajcie naszych przemyśleń na temat interpretacji „Koko-di, Koko-da”, ciepłych słów o „Bólu i blasku” Almodovara i perwersyjnych „Owocach namiętności” Terayamy, a także o ciekawych zastosowaniach parasola w „Jeziorze dzikich gęsi”. Zapraszamy!

Pomiędzy niebem a piekłem – recenzja filmu „Angelo”

Angelo

Pytanie, czy kształtują nas geny, czy też kluczowe jest wychowanie, w dyskursie publicznym pojawia się co chwila. Niektórzy stawiają je, by uzasadnić swoją homofobię, inni eugeniczne ciągoty. Na początku XVIII wieku nie było wcale inaczej. Markus Schleinzer po swoim debiutanckim „Michaelu”, w którym poruszył temat pedofilii, tym razem bierze nas za świadków oświeceniowego eksperymentu socjologicznego. … Czytaj dalejPomiędzy niebem a piekłem – recenzja filmu „Angelo”

Dziennik CPC: Nowe Horyzonty 2019, dzień 4 [PODCAST]

Siedzący słoń

Czwarty dzień festiwalu Nowe Horyzonty relacjonujemy prosto z kinowego korytarza. Polecamy cztery bardzo różnorodne tytuły: hitowy Parasite, eksperymentalny White Noise, baśniowy Koko-di Koko-da oraz horrorowy Zombie Child. Tym samym każdy znajdzie coś dla siebie.

Miami Parano – recenzja filmu „Plażowy haj”

“Przychodzisz do mnie w dniu ślubu mojej córki i prosisz, żebym zjarał się jak świnia?” – Takie słowa mogłyby stanowić motyw przewodni pierwszej części “Plażowego haju”. Harmony Korine najpierw zabiera nas na niesamowitą imprezę, której punktem kulminacyjnym jest wesele córki głównego bohatera, a potem stopniowo, niczym uderzający obuchem w głowę kac gigant, sprowadza nas do … Czytaj dalejMiami Parano – recenzja filmu „Plażowy haj”

Dziennik CPC: Nowe Horyzonty 2019, dzień 2 [PODCAST]

strickland

Dzisiejszy odcinek podcastu przynosi masę filmowych wrażeń, bowiem każdy z nas obejrzał po 5 filmów. Zapoznaliśmy się już z Shujim Terayamą za sprawą „Rzućmy książki, wyjdźmy na ulice!”, odpowiadamy na pytanie czy Peter Strickland wciąż trzyma formę oraz potwierdzamy, że Dominga Sotomayor ma talent, co udowadnia przy okazji „Za późno, by umrzeć młodo”. Mamy dla … Czytaj dalejDziennik CPC: Nowe Horyzonty 2019, dzień 2 [PODCAST]

Dziennik CPC 01: Nowe Horyzonty 2019, dzień 1 [PODCAST]

Deerskin

Rozpoczęły się Nowe Horyzonty, a to oznacza, że wracają nasze podcasty! W Dziennikach Cinema Post Castu, jak co roku opowiadamy na gorąco pierwsze obejrzane filmy oraz opowiadamy o naszych wrażeniach z otwarcia i okołofestiwalowych atrakcji. Nasz wybór padł na filmy „Deerskin” i „Biały, biały dzień”. Do usłyszenia jutro!

Nowe Horyzonty 2019 – oczekiwania

nowe horyzonty 2019 logo

Trzeci rok z rzędu wybieramy się niemal całą redakcją na Nowe Horyzonty. W trakcie festiwalu przygotujemy dla Was garść recenzji oraz dziennik z wrażeniami na gorąco w formie podcastu. Nie omieszkaliśmy przewertować programu w tę i z powrotem. Każde z nas spędziło długie godziny na układaniu własnego, idealnego rozkładu jazdy. Czytanie opisów, oglądanie zwiastunów, wróżenie … Czytaj dalejNowe Horyzonty 2019 – oczekiwania

Wszyscy na pokład! – Nowe Horyzonty w ocenach Internetu

Co roku w klubie festiwalowym Arsenał nieprzeliczone godziny upływają na dyskusjach o obejrzanych filmach, drobna plotka potrafi wśród wielu widzów zbudować legendę wybitności jakiegoś filmu, a hity kreują się i znikają zapomniane. Podczas tegorocznej edycji festiwalu Nowe Horyzonty zebraliśmy aż 60 osób, przedstawicieli mediów, branży, wolontariuszy, a także zwykłych widzów. Wszystkich łączy pasja do kina, … Czytaj dalejWszyscy na pokład! – Nowe Horyzonty w ocenach Internetu

Okcydentalizm – recenzja filmu „Tam gdzieś musi być niebo”

am gdzieś musi być niebo

Bliski Wschód jest biedny. Bliski Wschód jest biedny i trwa tam wojna. Bliski Wschód jest biedny i trwa tam wojna, bo jest ofiarą polityki USA i islamskiego ekstremizmu. Bliski Wschód jest biedny i trwa tam wojna, bo jest ofiarą polityki USA i islamskiego ekstremizmu, ale zamieszkują go dobrzy, niewinni ludzie. I biedne dzieci! Wszyscy to … Czytaj dalejOkcydentalizm – recenzja filmu „Tam gdzieś musi być niebo”

16. Millennium Docs Against Gravity – top 10

Za nami wyjątkowo udana 16. edycja festiwalu filmów dokumentalnych Millennium Docs Against Gravity, który odbył się w Warszawie, Gdyni, Wrocławiu, Bydgoszczy, Katowicach i Lublinie. Wśród wielu interesujących produkcji wyłapaliśmy dla Was dziesięć szczególnie godnych uwagi i które, mamy nadzieję, będzie można jeszcze obejrzeć wkrótce na DVD i w TV. Zapraszamy do lektury. 10. Stroiciel Himalajów … Czytaj dalej16. Millennium Docs Against Gravity – top 10

Kto pyta, nie błądzi – recenzja filmu „Kto zabił sekretarza generalnego ONZ?”

Kto zabił sekretarza generalnego ONZ?

W zeszłym roku podczas spotkania po filmie “The Great European Cigarette Mystery” duński dziennikarz i aktywista Mads Brügger zapowiedział, że prawdopodobnie wróci na kolejną edycję festiwalu Millennium Docs Against Gravity z szykowanym sześć lat dokumentem o tajemniczej śmierci Daga Hammarskjölda. Ku mojej uciesze, śledzę bowiem jego działania od debiutanckich “Idiotów w Korei”, udało się tę … Czytaj dalejKto pyta, nie błądzi – recenzja filmu „Kto zabił sekretarza generalnego ONZ?”

Mała wielka wojna – recenzja filmu „I młodzi pozostaną”

Niedawno obchodziliśmy setną rocznicę zakończenia I wojny światowej. Praktycznie na całym świecie upamiętniono to przełomowe wydarzenie poprzez różnorodne przedsięwzięcia, także na polu kinematografii. Jedno dzieło wzbudziło wyjątkowo szeroką dyskusję. Szlachetny wysiłek przywracający pamięć o przodkach, zbezczeszczenie archiwaliów, prestidigitatorska sztuczka, a może niesmaczny żart fantasty spragnionego uznania? Film Petera Jacksona „I młodzi pozostaną” wymyka się jednoznacznym … Czytaj dalejMała wielka wojna – recenzja filmu „I młodzi pozostaną”

Współczesny Fitzcarraldo – recenzja filmu „Stroiciel Himalajów”

Kino zna wiele historii wypraw w nieznane, będących spełnieniem marzeń i pokonywaniem wewnętrznych słabości, które jednak postronni obserwatorzy okrzyknęli dziwactwem czy głupotą. Niemiecki twórca Werner Herzog wielokrotnie pokazywał nam dzieje szaleńców, gotowych na wszystko by zrealizować swoje cele. Takim bohaterem był tytułowy Fitzcarraldo, który postanowił wybudować operę w środku amazońskiej dżungli i aby sfinansować nierealny … Czytaj dalejWspółczesny Fitzcarraldo – recenzja filmu „Stroiciel Himalajów”

Brytyjskie przesilenie – recenzja filmu „My Generation”

„Obym zmarł, nim będę stary” – tak pół wieku temu Roger Daltrey wykrzykiwał gniew i obawy okresu dorastania. Czas zrobił jednak swoje i baby boomers, zupełnie jak ich rodzice, zestarzeli się. Po niepokoju i negacji przyszła kolej na akceptację zaawansowanego wieku. Dziś siwizna i zmarszczki brytyjskich 70-latków niekoniecznie oznaczają śmiertelną powagę, choć świadczą o życiowym … Czytaj dalejBrytyjskie przesilenie – recenzja filmu „My Generation”

Aby malować, musisz zamknąć oczy – recenzja filmu „Daleko w górach”

Daleko_w_gorach

„Pieniądz jest dobrym sługą, ale złym panem”. Łatwo uzależnić się od pogoni za materialistycznymi bogactwami świata, rezygnując po drodze ze swoich głębszych potrzeb. W Chinach przy szybkim wzroście gospodarczym wiele wydatków idzie na utrzymanie rodziny. Kiedy rywalizacja o własne miejsce na zatłoczonym obszarze miejskim bywa agresywna, coraz częściej przeniesienie się na łono natury staje się … Czytaj dalejAby malować, musisz zamknąć oczy – recenzja filmu „Daleko w górach”

Kronika pożegnania – recenzja filmu „Zniknięcie mojej matki”

Zniknięcie mojej matki

Gdy po projekcji dokumentu jego bohaterka przybyła na spotkanie z publicznością otrzymuje standing ovation, musi to być wyjątkowa osoba. Po każdym seansie “Zniknięcia mojej matki” można było zaobserwować podobne honory oddawane w kierunku skromnie ubranej kobiety o szlachetnej, zoranej zmarszczkami twarzy. Kim jest i co takiego uczyniła, że wywołuje entuzjazm i sympatię zupełnie obcych ludzi? … Czytaj dalejKronika pożegnania – recenzja filmu „Zniknięcie mojej matki”

16. Millennium Docs Against Gravity – relacja

Millennium Docs Against Gravity 2019

Poniżej znajdziecie linki do naszych recenzji filmów wyświetlanych podczas 16. Millennium Docs Against Gravity odbywającego się między 10 a 19 maja 2019 roku w warszawskich kinach Iluzjon, Luna, Kinoteka, Muranów i Muzeum POLIN, a także w Bydgoszczy, Gdyni, Katowicach, Lublinie i Wrocławiu. TOP 10: KONKURS GŁÓWNY: NIE PRZEGAP: INNE:

Forty acres and a mule, a piano, a guitar – recenzja filmu „Co zrobisz, gdy świat stanie w ogniu?”

Najprawdziwszy z prawdziwych jazzów, parada Mardi Gras, voodoo – trzy ikoniczne obrazy, które budują w naszej popkulturowej świadomości zbiorowej portret największego miasta stanu Luizjana. Żadnego z nich nie doświadczycie w pełnej krasie w filmie Roberto Minerviniego, włoskiego imigranta, który zwraca uwagę na zupełnie inne rzeczy. Interesują go te mniej zapoznane strony „amerykańskiego snu”. Jego Nowy … Czytaj dalejForty acres and a mule, a piano, a guitar – recenzja filmu „Co zrobisz, gdy świat stanie w ogniu?”

Sny wędrownych pszczół – recenzja filmu „Kraina miodu”

Kraina miodu

W 2006 roku po raz pierwszy opisano zjawisko masowego ginięcia pszczół. Od tego czasu zaniepokojeni twórcy podchodzą regularnie do naświetlenia problemu spadku liczby owadów zapylających wspomagających naturę w reprodukcji. Czemu właściwie pszczoły znikają? Z wyjaśnieniem pośpieszyłby wykładowca fizyki, Elliot Moore ze „Zdarzenia” M. Nighta Shyamalana. Jest to „działanie natury, którego nigdy do końca nie zrozumiemy”. … Czytaj dalejSny wędrownych pszczół – recenzja filmu „Kraina miodu”

Dryfująca odpowiedź – recenzja filmu „Eksperyment na tratwie”

„Dowódca ekspedycji poszukuje ochotników do przepłynięcia Atlantyku tratwą. Czas: 3 miesiące; mężczyźni i kobiety; najlepiej po ślubie, ale rejs bez partnera; wiek: 25-40 lat. Zgłoszenia pozostaną poufne” – takie enigmatyczne ogłoszenia ukazały się wiosną 1973 roku w prasie dookoła globu. Kto wpadł na ten intrygujący pomysł? Czy znaleźli się śmiałkowie gotowi wziąć udział w niebezpiecznej … Czytaj dalejDryfująca odpowiedź – recenzja filmu „Eksperyment na tratwie”

Old MacDonald Had a Farm – recenzja filmu „Sojalizm”

Wypadło, że “Sojalizm” to w tym roku jedyny ekologicznie zaangażowany film, na który zaplanowałam się wybrać podczas festiwalu. Sala była pełna, ludzie na zakończenie klaskali, ewidentnie projekcja okazała się sukcesem. Mnie jednak utwierdziła tylko w przekonaniu, że miałam słuszność pomijając trochę tegoroczną sekcję “Klimat na zmiany”. Bynajmniej przyszłość naszej planety nie jest mi obojętna i … Czytaj dalejOld MacDonald Had a Farm – recenzja filmu „Sojalizm”

Sumienie narodu – recenzja filmu „Serbka”

serbka

W dobie rosnącej w siłę ksenofobii obserwowanej tak w mediach, jak na ulicach miast i wsi, narastającego konfliktu światopoglądowego, tkwiących w nas wszystkich atawizmach, czatujących by dać o sobie znać, nie możemy zapominać o lekcjach dawanych przez historię. Exemplum takiej gorzkiej nauczki śledzi w swoim dokumencie Nebojša Slijepčević. W czysto technicznej klasyfikacji “Serbka” pozostaje rejestracją … Czytaj dalejSumienie narodu – recenzja filmu „Serbka”

Amator – recenzja filmu „Świadkowie Putina”

Świadkowie Putina

Długi stół zastawiony przeplatanką alkoholi i plastikowych butelek coli. Atonalne pobrzękiwanie kieliszków wina, bo każdy musi się stuknąć z każdym. Starsza pani łapiąca się za serce po usłyszeniu pukania do drzwi — gość przyszedł! Niech czuje się jak u siebie, w końcu niewiele się przez te kilkanaście lat zmieniło, tylko tapczan przenieśliśmy na drugi koniec … Czytaj dalejAmator – recenzja filmu „Świadkowie Putina”

Rakieta to taka większa puszka coli – recenzja filmu „Prywatna podróż w kosmos”

Afrykański dyktator, szalony naukowiec, były oficer SS, komandosi z Legii Cudzoziemskiej… co takiego stało się w zairskiej dżungli, że zgodnie wzburzyło i ZSRR, i USA? Cóż za enfant terrible biznesu ośmielił się wpaść na szalony pomysł podważający dotychczasowe praktyki? I co miał z tym wszystkim wspólnego Muhammad Ali? Katanga, rok 1976. Z wysłużonego helikoptera zawieszonego … Czytaj dalejRakieta to taka większa puszka coli – recenzja filmu „Prywatna podróż w kosmos”

(Nie)święty gniew? – recenzja filmu „Ave Satan?”

hail_satan

Poznajemy świat na zasadzie kontrastów. Nie da się uchwycić miary dobra bez obecności zła. Mistrz Eckhart, jeden z wielkich mistyków chrześcijańskich, dokonał rozróżnienia między Bogiem jako osobą a Boskością-bytem. W myśl koncepcji Boga prezentowanej przez niektórych ateistów, w tym Feuerbacha, ta wszechmocna istota jest tyranem bawiącym się człowiekiem. Jeśli jednak Bóg jest miłością, to po … Czytaj dalej(Nie)święty gniew? – recenzja filmu „Ave Satan?”

Cannes 2019 – prognozy i oczekiwania

Właśnie rozpoczęła się 72. edycja Festiwalu Filmowego w Cannes, uznawanego za najważniejszy na świecie. W dniach 14-25 maja oczy wszystkich kinomanów zwrócone będą w stronę niewielkiego miasta na Lazurowym Wybrzeżu. Spośród wielu sekcji największe emocje wzbudza walka o Złotą Palmę w konkursie głównym, do której w tym roku przystąpi 21 filmów. Zwyczajem Pełnej Sali zaangażowaliśmy … Czytaj dalejCannes 2019 – prognozy i oczekiwania

Amerykański sen streamuje się w Chinach – recenzja filmu „Ludowa Republika Pożądania”

Być może należałoby zacząć od tego, kim właściwie jest streamer. Pokrótce jest to osoba zawodowo zajmująca się filmowaniem i publikacją w czasie rzeczywistym obrazu swojego życia. Popularny na całym świecie sposób szerzenia informacji oraz forma rozrywki. Należy uświadomić sobie, że wykorzystanie tego środka do celów rozrywkowych i czerpanie z tego korzyści materialnych to tak naprawdę … Czytaj dalejAmerykański sen streamuje się w Chinach – recenzja filmu „Ludowa Republika Pożądania”

Zatrzymać czas – recenzja filmu „Varda według Agnès”

varda według agnes

Gdy 29 marca świat obiegła hiobowa wieść o śmierci na raka 90-letniej Agnès Vardy, nie mogłem się przemóc, by na zawołanie napisać dłuższy tekst na jej cześć. Gdzieś wspomniałem tylko, że czuję się, jakbym stracił babcię, taką najbliższą, od pysznych konfitur i niestworzonych opowieści. Mam wrażenie, że na Pełnej Sali mieliśmy do niej wszyscy nie … Czytaj dalejZatrzymać czas – recenzja filmu „Varda według Agnès”

Nadszedł czas – recenzja filmu „Cała przyjemność po stronie kobiet”

Wydaje się, że żyjemy w czasach ewolucji w postrzeganiu i definiowaniu płci. Skrywający się do tej pory w kuluarach systemowo skrzywdzeni wychodzą na scenę, by mówić o niesprawiedliwości, apelując o naprawę. Innym razem przemiany są wynikiem fluktuacji sposobu widzenia świata, pogłębienia stopnia jego zrozumienia, nowego odczytania z dawien dawna istniejących zjawisk. Jednak świadomość konieczności zmian … Czytaj dalejNadszedł czas – recenzja filmu „Cała przyjemność po stronie kobiet”

Millennium Docs Against Gravity 2019

Millennium Docs Against Gravity 2019

Już dziś otwiera swoje podwoje wielkie święto dokumentu (aż 160 filmów!). 16. edycja festiwalu Millennium Docs Against Gravity w samej Warszawie zagra rekordowa liczba kin: Kinoteka, Luna, Iluzjon, Muranów, Instytut Audiowizualny oraz Muzeum POLIN. Pokazy odbędą się także w Bydgoszczy (Orzeł), Gdyni (Gdyńskie Centrum Filmowe), Katowicach (Kosmos, Rialto, Światowid), Lublinie (Centrum Spotkania Kultur) i Wrocławiu … Czytaj dalejMillennium Docs Against Gravity 2019

Tożsamość – recenzja filmu „Powrót”

powrót

Magdalena Łazarkiewicz, podobnie jak jej siostra Agnieszka Holland nie mają w ostatnich latach dobrej passy. Po ważnych i udanych filmach z ubiegłego wieku („Ostatni dzwonek”, „Białe małżeństwo”) pozostały już raczej coraz bardziej mgliste wspomnienia, a jej ostatnia fabuła – „Maraton tańca” z 2010 roku stanowiła porażkę na każdej płaszczyźnie. Tytuł jej najnowszego filmu „Powrót”, dopiero … Czytaj dalejTożsamość – recenzja filmu „Powrót”

Gra w klasy – recenzja filmu „Synonimy”

synonimy

Już pięć lat temu na Warszawskim Festiwalu Filmowym po obejrzeniu “Przedszkolanki” (amerykański remake ze świetną rolą Maggie Gyllenhaal można wciąż złapać w kinach) wiedziałem, że warto czekać na kolejny projekt Nadava Lapida. Nie mogłem jednak wtedy podejrzewać, że sięgnie on po Złotego Niedźwiedzia w Berlinie. W lutym “Synonimy” zachwyciły jury pod przewodnictwem Juliette Binoche bogactwem … Czytaj dalejGra w klasy – recenzja filmu „Synonimy”

Cannes 2019 – czego możemy się spodziewać?

cannes 2019

Nieuchronnie zbliża się kolejna edycja Festiwalu w Cannes, ogłoszenia programu możemy się spodziewać już za około 10 dni. Z tej okazji przygotowaliśmy dla Was przegląd informacji i plotek co do line-upu tego wydarzenia. Zapraszamy. 1) Oficialnie poinformowano, że filmem otwarcia sekcji Directors’ Fortnight (tej samej w której przed rokiem widzieliśmy chociażby „Climax”, „Sny wędrownych ptaków” … Czytaj dalejCannes 2019 – czego możemy się spodziewać?

25. Wiosna Filmów – relacja

Wiosna filmów

Poniżej znajdziecie zbiór naszych publikacji związanych z 25. edycją festiwalu Wiosna Filmów, odbywającego się w dniach 5-14 kwietnia 2019 w warszawskich kinach Elektronik i Amondo RECENZJE TRIUMFATORZY REWELACJE FESTIWALI CZŁOWIEK, RZESZA REPUBLIKA FAWORYCI PUBLICZNOŚCI DOCENIONE PRZEZ KRYTYKÓW OKLASKI DLA SCENARZYSTY NAGRODZONE KREACJE AKTORSKIE POLSKIE KINO NA ŚWIECIE

Zjazd absolwentów – recenzja filmu „Berlin, Barcelona”

berlin barcelona

Po raz drugi z rzędu na festiwalu w Maladze, najważniejszym hiszpańskim wydarzeniu filmowym obok MFF w San Sebastián i nagród Goi, nagrodzono w głównych kategoriach film reżyserki. W 2017 było to debiutanckie „Lato 1993” Carli Simón, a w zeszłym roku zatriumfował obraz „Berlin, Barcelona” Eleny Trapé. Obie kobiety są barcelonkami, obie są po tej samej … Czytaj dalejZjazd absolwentów – recenzja filmu „Berlin, Barcelona”

Cinema Post Cast #71: Berlinale 2019

BERLINALE 2019

Spóźniona relacja z Berlinale 2019. Nie chcieliśmy jednak mieszać jej z oscarową gorączką i dopiero teraz możecie posłuchać, jak Adrianowi udała się wycieczka na jeden z najważniejszych festiwali w Europie. Żeby nie było, nie obejmuje ona całego festiwalu, to jedynie spojrzenie świeżym okiem na trzy dni z życia Berlina w czasie filmowego święta. Pełne entuzjazmu, … Czytaj dalejCinema Post Cast #71: Berlinale 2019

Berlinale 2019 – prognozy i oczekiwania

Od tureckiej prowincji i mongolskich pustyń po współczesny Rzym i Berlin. Od obiecujących debiutantów i „królów małego podwórka” po nagradzane Oscarami legendy kina. Od dylematów współczesnego korporacyjnego świata, przez ból ustrojowych przemian i dokumentalizowanie totalitaryzmów XX wieku, po kształtowanie się kobiecej emancypacji i pogoń za krwawym mordercą. Zaczynająca się 7 stycznia 69. edycja Międzynarodowego Festiwalu … Czytaj dalejBerlinale 2019 – prognozy i oczekiwania

Podsumowanie roku 2018: Festiwalowe TOP 20

Festiwale 2018

Nie da się ukryć, uwielbiamy festiwale. Tym bardziej ubolewamy nad tym jak niewiele dzieł, które pokochaliśmy na Nowych Horyzontach, Warszawskim Festiwalu Filmowym, Pięciu Smakach i innych filmowych imprezach dostaje się później do kinowej dystrybucji. Przygotowaliśmy zatem dla Was listę tych pozycji, które nie trafiły z festiwali do kin w 2018 roku, a które polecamy wypatrywać … Czytaj dalejPodsumowanie roku 2018: Festiwalowe TOP 20

Cinema Post Cast #68: Festiwale 2018 vol. 2

Cinergia

Druga część podcastowego podsumowania festiwalowego. W tym epizodzie Adrian opowiada o Warszawskim Festiwalu Filmowym, Pięciu Smakach, Cinergii oraz Splat!Film Fest. Gościnnie wspiera go Krystian, podsumowujący warszawską edycję ostatniego z tych wydarzeń. Podcast wieńczy refleksja nad festiwalowym rokiem 2018 i plany na 2019. Spis treści: 0:00 Intro i powitanie 1:45 Erraty względem poprzedniego podcastu 4:25 Festiwale … Czytaj dalejCinema Post Cast #68: Festiwale 2018 vol. 2

Wściekłość i wrzask – recenzja filmu „Peterloo”

Roger Ebert napisał kiedyś o “Ludziach honoru” (1992), że jest to “ten typ filmu, który mówi ci co zrobi, robi to, a następnie tłumaczy ci, co zrobił”. Jakkolwiek trudne jest to do przełknięcia, chyba łatwo się domyślić, do jakiej analogii zmierzam. Tym, co na pewno udaje się “Peterloo”, jest przypomnienie nam, że Mike Leigh nigdy … Czytaj dalejWściekłość i wrzask – recenzja filmu „Peterloo”

Cinema Post Cast #67: Festiwale 2018 vol. 1

festiwale

Rok 2018 zmierza ku końcowi. Czas by Cinema Post Cast zaczął swoje rozliczenie. W najnowszym podcaście Adrian chwali się festiwalami filmowymi, jakie odwiedził w ciągu ostatnich 12 miesięcy i omawia wszystkie po kolei, skupiając się przede wszystkim na tych, których dotąd nie podsumowaliśmy. Z uwagi na sporą liczbę odwiedzonych festów, audycja została podzielona na dwie … Czytaj dalejCinema Post Cast #67: Festiwale 2018 vol. 1

Krótki wywiad z operatorką filmu „Ajka” Jolantą Dylewską

Ajka_wywiad

Podczas XII Festiwalu Filmów Rosyjskich “Sputnik nad Polską” projekcje dramatu w reżyserii Siergieja Dworcewoja wywołały burzliwe reakcje. Operatorka Jolanta Dylewska („Pokot”, „Tulpan”, „W ciemności”) opowiedziała na sesji Q&A z publicznością o współpracy z reżyserem. Spotkanie miało miejsce po pokazie w kinie Elektronik, po tym jak obraz wszedł 30 listopada do polskich kin. – Ile czasu … Czytaj dalejKrótki wywiad z operatorką filmu „Ajka” Jolantą Dylewską

Cinema Post Cast #66: 12. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – relacja

Pięć Smaków

Naszą redakcyjną relację z festiwalu Pięć Smaków wieńczy podcast, w którym omawiamy najważniejsze punkty wydarzenia i oceniamy tegoroczną edycję na tle poprzednich. Co Grzegorz i Krystian sądzą o samym repertuarze i pobocznych atrakcjach? Czy sekcja animacji spełniła oczekiwania? Jak wypadły filmy konkursowe? Zapraszamy do odsłuchu w oczekiwaniu na kolejną edycję. Inne publikacje z festiwalu znajdziecie … Czytaj dalejCinema Post Cast #66: 12. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – relacja

Dziennik CPC: Splat!Film Fest, dzień 7

W ostatniej relacji ze Splat!Film Fest 4, Szymas i Adrian nadrabiają zaległości z dzieciństwa, oglądając „Przyjaciela wesołego diabła”, a następnie opowiadają o horrorze „Hex”. Później Adrian solowo opowiada jak podobały mu się filmy „Zabójczy bóg”, „Wilkołak” oraz jeden z największych hitów festiwalu, czyli „Najlepsi przyjaciele”. Ostatni seans jest dwuczęściową, niemal 4 godzinną produkcją z udziałem … Czytaj dalejDziennik CPC: Splat!Film Fest, dzień 7

Festiwal WATCH DOCS. Prawa Człowieka w Filmie – zapowiedź

WATCH DOCS

W czwartek 6 grudnia startuje 18. edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmowego WATCH DOCS. Prawa Człowieka w Filmie. To wspólna inicjatywa Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie i Społecznego Instytutu Filmowego oraz Helsińskiej Fundacji Praw Człowieka. Nazwa festiwalu nawiązuje do angielskiego terminu „watchdog” czyli stróżującego psa, którym określa się “organizacje pozarządowe, w tym także te, które … Czytaj dalejFestiwal WATCH DOCS. Prawa Człowieka w Filmie – zapowiedź

„Sny wędrownych ptaków” – W drodze na Oscary: Kolumbia

sny wędrownych ptaków

Co zachodniemu ignorantowi może przychodzić na myśl po usłyszeniu hasła „Kolumbia”? Prawdopodobnie góra trzy byty: Pablo Escobar, Gabriel García Márquez, Shakira. Ta ostatnia niestety nam się nie bardzo przyda, ale już pierwsze dwa nazwiska stanowią nie najgorszy punkt wyjścia do rozmowy o „Snach wędrownych ptaków”. Kinomani powinni za to wziąć sobie za obowiązek dopisanie do … Czytaj dalej„Sny wędrownych ptaków” – W drodze na Oscary: Kolumbia

Dziennik CPC: Splat!Film Fest, dzień 6

Przedostatni dzień Splat!Film Festu 4 w Lublinie to dla Szymasa i Adriana kolejna okazja by wymienić poglądy na temat obejrzanych filmów. Tym razem rozmawiamy o 5 tytułach: „Wilczy dom”, „Luz”, „Relaxer”, „Władcy chaosu” i „Głowica”. Nasze recenzje zaś poprzedza opinia na temat wykładu Jacka Dziduszko, dotyczącego porno parodii. Spis treści: -Powitanie i wprowadzenie. -Z archiwum … Czytaj dalejDziennik CPC: Splat!Film Fest, dzień 6

Dziennik CPC: Splat!Film Fest, dzień 5

Nasz niezniszczalny duet podcastowy, czyli Adrian (Cinema Post Cast) i Szymas (Konglomerat podcastowy) omawiają kolejny dzień festiwalu kina grozy, Splat!Film Fest. Piątek obfitował w seanse, toteż relacja znów osiąga rozmiary 50 minutowego dziennika. Usłyszeć w niej możecie nasze recenzje ostatniego bloku filmów krótkometrażowych oraz dowiedzieć się co zachwyciło nas w występie Magdaleny Kamińskiej na temat … Czytaj dalejDziennik CPC: Splat!Film Fest, dzień 5

12. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – Top 12

Festiwal Filmowy „Pięć Smaków” obchodził w tym roku swoje dwunaste urodziny. Dlatego spośród repertuaru minionej edycji nieprzypadkowo wybraliśmy dla Was dokładnie dwanaście naszym zdaniem najlepszych filmów. Poniższy ranking jest wypadkową gustów wszystkich redaktorów, biorących udział w warszawskim święcie azjatyckiego kina. Polecamy zapamiętać te tytuły i zapoznać się z nimi przy najbliższej okazji. Pod każdą pozycją … Czytaj dalej12. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – Top 12

Świat Bobbiego – recenzja filmu „Krwawa wyprawa” – Pięć Smaków

Są takie chwile na festiwalach filmowych, kiedy id wygrywa z ego i człowiek przesycony kinem artystycznym pragnie dać odpocząć szarym komórkom na niezobowiązującym nocnym seansie. Wtedy niespodziewanie z mocą bomby atomowej atakują takie obrazy jak “Krwawa wyprawa”, będąca skondensowaną pigułką tego, co podłe, plugawe i obrzydliwe, dla niepoznaki opakowaną w kolorowe obrazki. To brutalny splatter … Czytaj dalejŚwiat Bobbiego – recenzja filmu „Krwawa wyprawa” – Pięć Smaków

Dziennik CPC: Splat!Film Fest, dzień 4

Splat

W kooperacji z Szymasem z Konglomeratu Podcastowego, omawiamy wrażenia z 4 dnia Splat!Film Festu w Lublinie. Dzisiejszy dziennik to niemal godzinne omówienie bloku krótkich metraży, wykładu dotyczącego horroru w skatebordingu oraz nasze oceny 4 pełnometrażowych filmów. Chcecie usłyszeć co sądzimy o „Halloween” (czytanym przez Macieja Gudowskiego na żywo), „Biurowej Rebelii”, „Tygrysy się nie boją” i … Czytaj dalejDziennik CPC: Splat!Film Fest, dzień 4

Policyjna opowieść – recenzja filmu “Śmiertelny paradoks” – Pięć Smaków

Hongkong od pół wieku jest jednym z najważniejszych ośrodków kina akcji na świecie. W latach 70. za sprawą Bruce’a Lee i jego udziału w kultowym „Wejściu smoka” nastąpiło olbrzymie zainteresowanie azjatyckim kinem „dla prawdziwych mężczyzn”. Rzesze naśladowców tragicznie zmarłego aktora zapewniało rozrywkę zachodniemu widzowi jeszcze przez długie lata. W następnej dekadzie Jackie Chan pokazał bardziej … Czytaj dalejPolicyjna opowieść – recenzja filmu “Śmiertelny paradoks” – Pięć Smaków

Lawendowe sny – recenzja filmu „Belladonna smutku” – Pięć Smaków

Trwająca ponad dekadę współpraca Osamu Tezuki i Eiichiego Yamamoto zaowocowała kilkunastoma tytułami filmów i seriali, których różnorodna tematyka i forma stanowią dowód kreatywności obu twórców. Ich niepokorna wyobraźnia, swobodne poszukiwania i odważne łamanie stereotypów splotły się najsilniej w serii długometrażowych animacji przeznaczonych dla dorosłej widowni. Ostatnia odsłona trylogii „Animerama” to niepowtarzalna „Belladonna smutku”. Gdzieś w … Czytaj dalejLawendowe sny – recenzja filmu „Belladonna smutku” – Pięć Smaków

Festiwal HumanDOC – zapowiedź

HumanDoc

IX Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych HumanDOC odbędzie się w najbliższy weekend (30 listopada – 2 grudnia) w warszawskiej Kinotece, kinie Amondo oraz Staromiejskim Domu Kultury. Jak twierdzą sami organizatorzy: „Naszą misją jest poszerzanie świadomości społecznej na tematy globalne oraz wspieranie rozwoju gospodarczego, informacyjnego i demokratycznego społeczeństwa. Przyświeca nam idea zwiększania wiedzy o otaczającym nas świecie, … Czytaj dalejFestiwal HumanDOC – zapowiedź

Całus z zaświatów – recenzja filmu „Moja babcia jest czarownicą” – Pięć Smaków

„Moja babcia jest czarownicą” jako opowieść o zmarłych i duchach przywołuje mimowolne, acz niekoniecznie słuszne skojarzenia z produkcjami Hayao Miyazakiego, takimi jak „Spirited Away: W krainie bogów” czy „Mój sąsiad Totoro”. Widz poznaje ten wiejski świat pełen przesądów z perspektywy dziecka. Rodzice Dou Dou wyjeżdżają za granicę pracować i malec na czas wakacji zostaje oddany … Czytaj dalejCałus z zaświatów – recenzja filmu „Moja babcia jest czarownicą” – Pięć Smaków

We Have All the Time in the World – recenzja filmu „If Beale Street Could Talk”

Jest taki znany anglosaski epitet, sophomore slump. Prawdopodobnie znacie to zjawisko choćby z wypowiedzi słynnych muzyków, którzy często przywołują pracę nad drugim albumem, jako jedną z trudniejszych chwil w ich karierze. Bo jak poradzić sobie z presją oczekiwań po debiucie, którym zachwyciło się świat? Odtwórczo powielać sprawdzone sztuczki, czy poczynić coś zupełnie z innej beczki, … Czytaj dalejWe Have All the Time in the World – recenzja filmu „If Beale Street Could Talk”

W podwodnym zagajniku – recenzja filmu „Cudowne chwile” – Pięć Smaków

„Cudowne chwile” to tajwański miszmasz. Skutecznie łącząc realizm z opowieścią fantastyczną obnaża oblicze współczesnego Tajwanu, depresyjną rzeczywistość młodych ludzi parających się gangsterką i dysfunkcyjne rodziny. Film przywodzi na myśl „Made in Hong Kong” wyświetlany podczas poprzedniej edycji festiwalu Pięć Smaków. Nasza redakcja upodobała sobie obecne tam ożywcze spojrzenie na dorastanie. Jak bardzo oba tytuły są … Czytaj dalejW podwodnym zagajniku – recenzja filmu „Cudowne chwile” – Pięć Smaków

Krótki wywiad z reżyserem filmu „Słonie mogą w piłkę grać” Michaiłem Segałem

Segał

Na tegorocznym festiwalu filmów rosyjskich “Sputnik nad Polską” wśród zaproszonych gości pojawił się Michaił Segał, reżyser filmów “Franz+Polina”, “Opowiadania” i “Film o Aleksiejewie”. Tym razem przywiózł swoje nowe dzieło “Słonie mogą w piłkę grać” opowiadający o nietypowych relacjach dojrzałego mężczyzny z nastoletnimi dziewczynami. Jednak ta historia nie jest nową “Lolitą”, lecz tkliwą opowieścią z zabawnym … Czytaj dalejKrótki wywiad z reżyserem filmu „Słonie mogą w piłkę grać” Michaiłem Segałem

Krótki wywiad z reżyserem filmu „Pustka” Pawłem Moskwinem

Moskwin

XII Sputnik stał również miejscem pokazywania filmów debiutanckich. W Warszawie odbył się trzeci pokaz (i pierwszy w Polsce) “Pustki” w reżyserii Pawła Moskwina, opowiadającej o powrocie młodego weterana wojny czeczeńskiej do rodzinnego miasta. Miałam przyjemność przeprowadzić krótki wywiad z twórcą:  – Na spotkaniu po seansie “Pustki” na Sputniku powiedziałeś, że film ma w sobie za … Czytaj dalejKrótki wywiad z reżyserem filmu „Pustka” Pawłem Moskwinem

Wszystkie nieprzespane noce – recenzja filmu “Wyśniona kraina” – Pięć Smaków

Wyśniona kraina

Na tegorocznym festiwalu w Locarno triumfowała “Wyśniona kraina” w reżyserii Yeo Siew Hua. Singapurska produkcja oprócz głównej nagrody Złotego Lamparta zdobyła także wyróżnienie Jury Ekumenicznego. Teraz ta niezwykła fantasmagoria, rymująca się z twórczością Davida Lyncha czy laureatem Złotego Niedźwiedzia z 2014 roku “Czarnym węglem, kruchym lodem”, trafia dzięki festiwalowi Pięć Smaków na polskie ekrany. Było … Czytaj dalejWszystkie nieprzespane noce – recenzja filmu “Wyśniona kraina” – Pięć Smaków

Powrót do marzeń – recenzja filmu “Ulica Szczęśliwa” – Pięć Smaków

ulica szczęśliwa

Kiedy Sung Hsin-yin pisała swój pierwszy scenariusz filmowy na studiach, zrozumiała, że najlepsze historie to te, opierające się na własnych doświadczeniach. Postanowiła więc napisać o ulicy, na której dorastała – ulicy Szczęśliwej, której nazwę owiała zła sława po tym, jak w pobliskim rowie znaleziono w 1997 roku porzucone ciało 16-letniej córki tajwańskiej aktorki. Od pierwotnego … Czytaj dalejPowrót do marzeń – recenzja filmu “Ulica Szczęśliwa” – Pięć Smaków

Złamana ketmia – recenzja filmu “Ostatni rok” – Pięć Smaków

Koreańczycy nie od dziś znani są ze swojego zamiłowania do rodzimych rzewnych melodramatów i seriali, zwanych dramami. Azjatyccy twórcy bazując na sprawdzonych amerykańskich schematach filmów o miłości, wprowadzonych do kina już w czasach słynnej „Złamanej lilii” Davida Warka Griffitha, wypracowali swój rozpoznawalny i uwielbiany przez rzesze kinomanów na całym świecie styl. Hong Deok-pyo, twórca animacji … Czytaj dalejZłamana ketmia – recenzja filmu “Ostatni rok” – Pięć Smaków

Hotel radości, hotel samotności – recenzja filmu „Hotel nad rzeką” – Pięć Smaków

Hotel

Martin Scorsese określił reżysera Honga Sang-soo koreańskim Woodym Allenem. Inni widzą w nim spadkobiercę Yasujiro Ozu i Erica Rohmera. Co by nie mówić, to twórca konsekwentny, może nawet monotonny w swojej wizji. Już od debiutu, „Dzień, w którym świnia wpadła do studni”, podąża w stronę kina autorskiego z silnymi naleciałościami autobiograficznymi. Są to przeważnie komedie … Czytaj dalejHotel radości, hotel samotności – recenzja filmu „Hotel nad rzeką” – Pięć Smaków

Życie to nie Ale Kino – recenzja filmu „Serce świata”

„Nic nie jest takie jakim się wydaje, so don’t judge the book by its cover” śpiewała w pierwszym singlu swojego ostatniego albumu Maria Peszek. Hasło to świetnie podsumowuje także świeżego zwycięzcę festiwalu „Sputnik nad Polską” – „Serce świata” w reżyserii Natalii Mieszczaninowej. Naszym bohaterem jest Jegor, dwudziestopięcioletni weterynarz od jakiegoś czasu mieszkający w ośrodku tresury … Czytaj dalejŻycie to nie Ale Kino – recenzja filmu „Serce świata”

Miasto otwarte – recenzja filmu „Roma” – W drodze na Oscary: Meksyk

roma_

Kariera Alfonso Cuaróna biegnie przedziwnym torem. Wychowany w inteligenckiej rodzinie, w jednej z przyjaźniejszych dzielnic stolicy Meksyku, młody reżyser miał dużo możliwości rozwoju. W światek filmowy wszedł z buta, przechodząc między nagradzanym kinem niezależnym, a wysokobudżetowymi ekranizacjami klasycznej prozy. Potem jednorazowo wniósł kasową serię o Harrym Potterze na wyższy poziom filmowego artyzmu, a następnie z … Czytaj dalejMiasto otwarte – recenzja filmu „Roma” – W drodze na Oscary: Meksyk

Przedstawienie musi trwać – recenzja filmu “Song Lang” – Pięć Smaków

Song Lang

Nie tak dawno temu, bo na początku lat 20. ubiegłego wieku, w okresie francuskiego kolonializmu w Wietnamie zaczęła kształtować się opera cải lương, rozkwitająca jako rozrywka klasy średniej. Teraz już promowana jako tradycyjny teatr narodowy, przeżywała swój złoty okres w latach 80. ubiegłego wieku. Przyciągała tłumy swoimi barwnymi strojami, muzyką wykonywaną na żywo i wzruszającymi … Czytaj dalejPrzedstawienie musi trwać – recenzja filmu “Song Lang” – Pięć Smaków

Splat!Film Fest 4 – oczekiwania

Ten materiał miał być podcastem, ale wyraźnie wisi nad nim jakaś klątwa, bo złe siły sprzysięgły się i odebrały mi głos. Cóż, na szczęście pamiętam jeszcze szczątkowo jak pisać, więc ten odcinek dziennika CPC ukazuje się w formie graficznej. Natomiast wracając do klątw, temat dzisiejszej pogawędki będzie z nimi bezpośrednio związany, tak jak zresztą morderstwa, … Czytaj dalejSplat!Film Fest 4 – oczekiwania

Umieranko – recenzja filmu “Umrzesz jutro” – Pięć Smaków

Umrzesz jutro

Publiczności festiwalu Pięć Smaków twórczość Nawapola Thamrongrattanarita jest doskonale znana. Gościł w Warszawie już z debiutanckim “36” (nagroda People’s Jury”), a potem z “Atakiem serca”. Jako ceniony reżyser reklam i teledysków potrafi jak nikt inny opowiadać w przystępnej, lekkiej formie o uniwersalnych wartościach jak i zjawiskach wyjątkowych dla obecnej doby social mediów. W “Umrzesz jutro”, … Czytaj dalejUmieranko – recenzja filmu “Umrzesz jutro” – Pięć Smaków

2 Minutes to Midnight – recenzja filmu “Brzeg rzeki” – Pięć Smaków

W ostatnich latach nostalgia w kinie za latami 80. i 90. osiągnęła apogeum. Niedawno na ekranach gościł kolejny „Predator”, rok wcześniej zagraliśmy znów w „Jumanji”, swoje filmowe powroty mieli bohaterowie popularnych niegdyś seriali „MacGyver” czy „Drużyna A”, a kolejne sezony otrzymały kultowe dzieła takie jak „Miasteczko Twin Peaks” czy „Z Archiwum X”. Zupełnie inaczej jednak … Czytaj dalej2 Minutes to Midnight – recenzja filmu “Brzeg rzeki” – Pięć Smaków

Pieśń pozostaje ta sama – recenzja filmu „Melodia życia” – Pięć Smaków

Poznali się ciepłego letniego wieczora. Cicha wioska, idylla nastoletnich marzeń. Pierwszy taniec, wymiana uśmiechów. Czas się zatrzymał – a gdy nagle przyspieszył, rzeczywistość była już całkiem inna. Obóz pracy, głód, śmierć, niepewność jutra. Co im pozostało? Wspomnienia, historia, piosenka. „Melodia życia”, wspólne dzieło Soka Visala i wykształconej w Ameryce debiutantki, Caylee So, rozgrywa się na … Czytaj dalejPieśń pozostaje ta sama – recenzja filmu „Melodia życia” – Pięć Smaków

Co się stało z Państwem ludzi-orzechów? – recenzja filmu „Strażnik Dahufa” – Pięć Smaków

Strażnik Dahufa

Tegoroczny festiwal Pięć Smaków wziął na tapet azjatyckie animacje, chcąc pokazać, że gatunek ten nie kończy się na anime. Jedną z flagowych propozycji oferowanych przez tę sekcję festiwalu, był chiński film “Strażnik Dahufa”. Chociaż estetycznie nie odbiega on daleko od kultowych obrazów studia Ghibli, widać w nim mocne zakorzenienie w kulturze i mitologii Państwa Środka. … Czytaj dalejCo się stało z Państwem ludzi-orzechów? – recenzja filmu „Strażnik Dahufa” – Pięć Smaków

12. Azjatycki Festiwal Filmowy „Pięć Smaków” – relacja

Pięć Smaków 2018

Poniżej znajdziecie zbiór naszych publikacji związanych z 12. edycją Azjatyckiego Festiwalu Filmowego „Pięć Smaków”, odbywającego się w dniach 14-21 listopada 2018 w warszawskich kinach Muranów i Kinoteka oraz 23-25 listopada we wrocławskim kinie Nowe Horyzonty. TOP 12 PODCASTY RECENZJE KONKURS NOWE KINO AZJI POKAZY SPECJALNE AZJATYCKIE ANIMACJE ASIAN CINERAMA KLASYKA

Biedroneczko, biedroneczko – recenzja filmu „Mord” – Pięć Smaków

Mord

Shinya Tsukamoto nie zwykł kręcić konwencjonalnych fabuł. Od zawsze zainteresowany reinterpretacją gatunków, wywracał do góry nogami zasady, mieszał z błotem wszelkie prawidła i świętości. Genialnym debiutem “Tetsuo – Człowiek z żelaza” wylał jeden z fundamentów cyberpunku, w kolejnych dziełach podejmował dyskurs z horrorem, yakuza eigą, filmem erotycznym, thrillerem, dramatem psychologicznym, wojenną epopeją. W “Mordzie” startującym … Czytaj dalejBiedroneczko, biedroneczko – recenzja filmu „Mord” – Pięć Smaków

Krótki Format: „Czternaście jabłek” – Pięć Smaków

czternascie_jablek

„Czternaście jabłek”, reż. Midi Z Ocena: 3/5 Midi Z spotyka swojego przyjaciela, który pogrążony w kłopotach zawodowych cierpi na bezsenność. Wedle porady wróżki ma udać się na czternaście dni do świątyni, gdzie będzie służyć jako mnich. Opowieść ma postać dokumentu, co dostarcza przeżycia samego w sobie. Gwar na targowisku nie jest udawany, a stanowi nieodzowny … Czytaj dalejKrótki Format: „Czternaście jabłek” – Pięć Smaków

Dziecięcy świat – recenzja filmu „Przerywane tłumaczenie” – Pięć Smaków

Najnowszy film Shireen Seno przenosi nas w późne lata 80. XX wieku do Manili. Właśnie skończyła się Rewolucja Siły Ludu. Filipiny na nowo muszą utworzyć stabilny rząd. W tych burzliwych i niepewnych czasach wychowuje się 8-letnia Yael, usiłując oswoić się z niełatwą rzeczywistością. Panuje bezrobocie, ojciec głównej bohaterki wyjechał za pracą do Arabii Saudyjskiej, a … Czytaj dalejDziecięcy świat – recenzja filmu „Przerywane tłumaczenie” – Pięć Smaków

Reminiscencje – recenzja filmu „Młodość” – Pięć Smaków

młodość

Pokazywana na tegorocznej edycji Festiwalu Filmowego Pięć Smaków “Młodość” to efekt współpracy reżysera Fenga Xiaoganga z pisarką i scenarzystką Yan Geling. Pierwowzorem była po części jej autobiograficzna powieść opowiadająca o czasach Rewolucji Kulturalnej w Chinach, kiedy wysępowała ona w grupie tancerzy na cześć Mao Zedonga. Określany chińskim Spielbergiem Feng także zaczerpnął ze swoich doświadczeń, gdyż … Czytaj dalejReminiscencje – recenzja filmu „Młodość” – Pięć Smaków

Syberyjski król – recenzja filmu „Car-ptak”

Car-ptak

Filmów o przyjaźni człowieka ze zwierzętami było już bez liku. Chętnie z tej konwencji korzysta kino familijne. Ranny lisek (“Mój przyjaciel lis”), zaszczuty waleń (seria “Uwolnić orkę”), tudzież gromady psów i kotów to wszak idealni kompani dla niesfornego i pogubionego małolata. Za sprawą prostego przykładu można w ten sposób nauczyć najmłodszych podstawowych wartości: lojalności, empatii, … Czytaj dalejSyberyjski król – recenzja filmu „Car-ptak”

Samotny wilk i szczenię – recenzja filmu „Krew wilków” – Pięć Smaków

W 1991 roku w Kraju Kwitnącej Wiśni wszedł w życie pierwszy z serii aktów prawnych podcinających skrzydła zorganizowanej przestępczości. Upoważniał on władze do prowadzenia listy grup stosujących przemoc, dla których stosowano określenie bōryokudan1, oraz ułatwiał prowadzenie śledztwa i kontroli nad podejrzaną działalnością. Zmusiło to yakuzę do zwrócenia się ku nowym obszarom aktywności. Jednak trzy lata … Czytaj dalejSamotny wilk i szczenię – recenzja filmu „Krew wilków” – Pięć Smaków

Święty Franciszek – recenzja filmu „Papież Franciszek – człowiek, który dotrzymuje słowa”

Papież Franciszek

Wim Wenders przyzwyczaił nas do znakomitych dokumentów o artystach. Czy opowiadał o fotografie („Sól ziemi”), czy o choreografce („Pina”), czy o grupie muzyków („Buena Vista Social Club”), zawsze robił to bardzo sugestywnie. Potrafił zaprezentować wnikliwy portret człowieka, opowiadając przy tym o czymś więcej. W tle jawiły się bowiem zawsze jakieś kwestie społeczne, ekonomiczne, kulturowe, psychologiczne, … Czytaj dalejŚwięty Franciszek – recenzja filmu „Papież Franciszek – człowiek, który dotrzymuje słowa”

W imię miłości – recenzja filmu „Podrzutki”

podrzutki

Będący nadal przed trzydziestką Iwan I. Twierdowski należy do wąskiego grona młodych i już uznanych rosyjskich twórców. Reżyser pokazywał na festiwalu Sputnik nad Polską obie swoje poprzednie produkcje (“Klasa wyrównawcza”, “Zoologia”). Nad Wisłę wraca z nagrodzonymi w Karlowych Warach “Podrzutkami”. Parafrazując słowa Alfreda Jarry, rzecz dzieje się w Rosji, to znaczy nigdzie, prowincja, nienazwane miasteczko. … Czytaj dalejW imię miłości – recenzja filmu „Podrzutki”

Najlepiej smakuje na zimno – recenzja filmu „Samui Song” – Pięć Smaków

Samui Song

Azjatycka kobieta chcąc przystosować się do życia w społeczeństwie musi być dobrą aktorką, odgrywającą rolę posłusznej żony, uległej i uroczej osoby na co dzień. Po znanej, telewizyjnej gwieździe w kwiecie wieku oczekuje się, że znajdzie sobie bogatego męża. Jak Viyada zareaguje, gdy do głosu dojdą zwolennicy kultu religijnego naruszający wszelkie granice? O co to, to … Czytaj dalejNajlepiej smakuje na zimno – recenzja filmu „Samui Song” – Pięć Smaków

Obnażeni – recenzja filmu „Touch Me Not”

Rumuński dramat “Touch Me Not”, mimo że nie porusza kwestii politycznych, można by określić mianem kina społecznie zaangażowanego. Mówi on o akceptacji, niepełnosprawności i o ludziach, którzy próbują sobie z tym poradzić. Nagrody z Berlinale tylko podsycają ciekawość co odkrywczego może być w kolejnym filmie na ten dosyć eksploatowany temat. Przedstawia on sylwetki trójki ludzi: … Czytaj dalejObnażeni – recenzja filmu „Touch Me Not”

„Spitak” – w drodze na Oscary: Armenia

Spitak

Gdy przychodzi do selekcji produkcji, która ma reprezentować ojczyznę, często wyżej od jakości obrazu stawia się rozpoznawalność reżysera i wagę poruszanego tematu. Jako nacja przez lata zmuszona się wstydzić za wszelkie „Wałęsy” czy “Pokoty” przeżyliśmy to na własnej skórze. W tym roku podobną niechlubną ścieżką poszła Armenia, wybierając „Spitaka”. Aleksandr Kott jest kojarzonym na świecie … Czytaj dalej„Spitak” – w drodze na Oscary: Armenia

XII Sputnik nad Polską – relacja

sputnik 2018

Poniżej znajdziecie zbiór naszych publikacji związanych z 12. edycją Festiwalu Filmów Rosyjskich „Sputnik nad Polską”, odbywającego się w dniach 8– 18 listopada 2018 w warszawskich kinach Elektronik, Luna i oraz Iluzjon. SEKCJE Konkurs filmów fabularnych: Kalejdoskop nowego kina: Okno na Europę: program koprodukcji: The Best of Sputnik: Retrospektywa filmów Andrieja Zwiagincewa:

Pewnego razu w listopadzie – recenzja filmu „Dowłatow”

Dowłatow

“Dowłatow” Aleksieja Germana młodszego został ciepło przyjęty na festiwalu w Berlinie, wywożąc znad Szprewy nagrodę czytelników ‚Berliner Morgenpost’ oraz Srebrnego Niedźwiedzia za wybitny wkład artystyczny za kostiumy i scenografię dla Eleny Okopnej. W międzynarodowej koprodukcji brała udział Polska, pojawili się w niej rodzimi aktorzy (Helena Sujecka, Hanna Śleszyńska, Piotr Gąsowski), a za zdjęcia odpowiadał Łukasz … Czytaj dalejPewnego razu w listopadzie – recenzja filmu „Dowłatow”

Złe wychowanie – recenzja filmu „7 uczuć”

7 uczuć

Gdy myślę o rodzimym kinie autorskim, moim pierwszym skojarzeniem jest twórczość Marka Koterskiego. Twórca “Dnia świra” od lat konsekwentnie obnaża przed publicznością swoje neurozy, lęki, pragnienia i słabości. Przypisuje je swojemu alter-ego Adasiowi Miauczyńskiemu, który może być też odbiciem w naszym narodowym zwierciadle. “7 uczuć” to, jak twierdzi reżyser, najtrudniejsze i najbardziej osobiste dzieło w … Czytaj dalejZłe wychowanie – recenzja filmu „7 uczuć”

Gonić króliczka – recenzja filmu “Delta Boys”

Delta Boys

Warsaw Korean Film Festival dostarczył widzom przemiłej niespodzianki. “Delta Boys” to nakręcona w dwa tygodnie kosztem skromnej sumy 2,5 milionów wonów (nieco ponad 8 tysięcy złotych) opowieść o grupie zapaleńców chcących spełnić pragnienie o sławie i bogactwie. Jeśli pamiętacie więzienne sceny z “Poza prawem” Jima Jarmuscha, to Ko Bong-soo celuje w podobną mieszankę humoru i … Czytaj dalejGonić króliczka – recenzja filmu “Delta Boys”

12. Sputnik nad Polską – zapowiedź

sputnik

Już w czwartek rozpocznie się wielkie święto kina rosyjskiego, czyli 12. Sputnik nad Polską. W trzech stołecznych kinach (Elektroniku, Iluzjonie, Lunie) będzie można od 8 do 18 listopada zapoznać się z klasyką i nowościami kinematografii naszego wschodniego sąsiada. W konkursie filmów fabularnych o nagrody powalczy aż 18 produkcji. Pośród nich kandydat Kazachstanu w wyścigu oscarowym, … Czytaj dalej12. Sputnik nad Polską – zapowiedź

Siostry w akcji – recenzja filmu „Bracia Sisters”

Bracia Sisters

Zachodnie Wybrzeże USA, XIX wiek, gorączka złota, miasta powstają dosłownie z niczego w kilka miesięcy. Czas prężnego rozwoju zachodniej cywilizacji, ale również mitotwórczy początek amerykańskiego snu. Gdzieś tam grasują niebezpieczni bracia Sisters, faceci od brudnej roboty działający na zlecenie złoczyńcy o ksywce „Kontradmirał”. Francuski twórca, Jacques Audiard, który przyniósł światu m.in. świetnego „Proroka”, w mariażu … Czytaj dalejSiostry w akcji – recenzja filmu „Bracia Sisters”

„Nie obchodzi mnie, czy przejdziemy do historii jako barbarzyńcy” – w drodze na Oscary: Rumunia

babrbarzyńcy

Jeden z najbardziej obiecujących reżyserów rumuńskiej nowej fali, twórca m.in. głośnego “Aferim” – westernu/”osternu” o romskim doświadczeniu opresji, nakręcił kolejne rozliczenie z trudną historią swojego państwa. Dzieło Radu Jude okazało się najszerzej dyskutowanym filmem tegorocznego MFF w Karlowych Warach i zdobywcą głównej nagrody. “Nie obchodzi mnie, czy przejdziemy do historii jako barbarzyńcy” obecnie figuruje jako … Czytaj dalej„Nie obchodzi mnie, czy przejdziemy do historii jako barbarzyńcy” – w drodze na Oscary: Rumunia

Vanitas – recenzja filmu „Pierwszy człowiek”

pierwszy_czlowiek

„Pierwszy człowiek” miał być przełomowy na wielu płaszczyznach. Urósł do rangi wielkiego sprawdzianu dla Damiena Chazella. Najmłodszy laureat Oscara za reżyserię w swojej wcześniejszej twórczości raczył nas muzyką jazzową. To ona wiodła prym. Po seansie jego najnowszego filmu można wpaść w pewien obezwładniający stan letargu. Okazuje się, że uratowanie musicalu od przejścia w stan gatunku … Czytaj dalejVanitas – recenzja filmu „Pierwszy człowiek”

Rozterki pastora – recenzja filmu „Pierwszy reformowany”

Pierwszy reformowany

Paul Schrader to scenarzysta, który wraz z Martinem Scorsese za kamerą, podarował filmowemu światu klasyki jak „Taksówkarz” „Wściekły byk” czy „Ostatnie kuszenie Chrystusa”.„Pierwszy reformowany” został w całości wyreżyserowany i napisany przez Schradera, a do głównej roli zaangażowano Ethana Hawke’a. Pełna egzystencjalnych rozterek historia zagubionego pastora może niejednego widza przyprawić o zawrót głowy, a w skrajnych … Czytaj dalejRozterki pastora – recenzja filmu „Pierwszy reformowany”

Po drugiej stronie lustra – recenzja filmu „Suspiria”

Suspiria

Wzrok małego Luki Guadagnino przyciągnął nietypowy, barwny plakat z tajemniczym tytułem „Suspiria”. Skorzystał z tego, że mama miała trochę sprawunków do załatwienia i wszedł do kina. Seans oczarował go intensywnymi barwami i sugestywną muzyką oraz przeraził ilością makabry i pełną tajemnicy intrygą. Chłopiec zakochał się w kinie. Zamarzył zostać reżyserem i – być może – … Czytaj dalejPo drugiej stronie lustra – recenzja filmu „Suspiria”

„Khrustal” – w drodze na Oscary: Białoruś

khrustal

Surowy Mińsk, imprezy techno, brak pieniędzy, czarny rynek, wypłata w kryształach na eksport i zapijaczona wieś. Taki obraz Białorusi przedstawia tamtejszy kandydat do Oscara “Khrustal”. Czy komisji przypadnie do gustu tak naturalistyczny pejzaż, czy będzie tylko głębiej osadzał stereotypy w zbiorowej świadomości? Debiut Darii Żuk opowiada o ambicjach i marzeniach Białorusinki Welii mieszkającej w Mińsku. … Czytaj dalej„Khrustal” – w drodze na Oscary: Białoruś

Cinema Post Cast #64: 34. Warszawski Festiwal Filmowy – relacja

warszawski festiwal filmowy podcast

Zapraszamy do wysłuchania naszego podcastowego podsumowania 34.edycji Warszawskiego Festiwalu Filmowego. Na jakie atrakcje mogliśmy liczyć przy okazji jednego największych wydarzeń filmowych w Polsce? Tradycyjnie rozłożyliśmy festiwal na czynniki pierwsze; począwszy od spraw organizacyjnych, przez atmosferę, po atrakcje programowe. Przyjemnego odsłuchu! Spis treści: 0:00 Intro 0:52 Powitanie i informacje wstępne 4:05 Miejsce gdzie odbywa się festiwal/Specyfika … Czytaj dalejCinema Post Cast #64: 34. Warszawski Festiwal Filmowy – relacja

Uciekając przed sobą samym – recenzja filmu „Zatrzyj ślady”

Zatrzeć ślady

Temat traumy był już niejednokrotnie eksploatowany w kinematografii. Najczęściej o trudach radzenia sobie ze stresem pourazowym opowiadano w kontekście weteranów wojennych, jak choćby w klasycznym dramacie „Łowca jeleni” czy nieco młodszym obrazie „Bracia”. „Zatrzyj ślady” również podejmuje tę problematykę, w niebanalny sposób mieszając ze sobą historię o trudach ojcostwa, dojrzewaniu i wykluczeniu społecznym. Debra Granik … Czytaj dalejUciekając przed sobą samym – recenzja filmu „Zatrzyj ślady”

34. Warszawski Festiwal Filmowy – redakcyjny top 10

Przez dziesięć dni sala kinowa była nam drugim domem i magicznym wehikułem, dzięki któremu przenosiliśmy się do do innego świata, dotykaliśmy problemów, radości i pragnień tak odległych, a bliskich nam ludzi. Nadszedł więc czas na wyłonienie dziesięciu najlepszych filmów tej niezwykle udanej, 34. edycji Warszawskiego Festiwalu Filmowego. Możecie wierzyć na słowo, że spory były zacięte, … Czytaj dalej34. Warszawski Festiwal Filmowy – redakcyjny top 10

Krótki Format: „Znikające góry” – WFF

„Znikające góry”, reż. Yuxi Cui Ocena: 3,5/5 Odkąd w latach 80. XX wieku nauka zaczęła zajmować się procesem postępującej globalizacji, zaczęto zauważać coraz to nowe problemy związane ze zwiększającym się znaczeniem korporacji międzynarodowych oraz wzrostem natężenia i tempa komunikacji za pomocą nowych technologii. Tworzący się na naszych oczach jeden zunifikowany świat ze zmniejszającym się znaczeniem … Czytaj dalejKrótki Format: „Znikające góry” – WFF

„Delegacja” – recenzja zwycięzcy Warszawskiego Festiwalu Filmowego 2018

„Delegacja”, reż. Bujar Alimani Ocena: 3/5 Jeśli można powiedzieć, że albańska kinematografia jest z czegoś znana na świecie, to są to polityczne komediodramaty. Kraj o szalonej historii najnowszej, jedyna maoistyczna dyktatura w Europie, państwo miliona bunkrów – nie było możliwości, by żyjąc pod butem Envera Hodży nie bronić się śmiechem przed absurdami rzeczywistości. „Delegacja”, zdobywca … Czytaj dalej„Delegacja” – recenzja zwycięzcy Warszawskiego Festiwalu Filmowego 2018

„Noc przez dwanaście lat” – w drodze na Oscary: Urugwaj

Noc przez dwanaście lat

Álvaro Brechner (“Zły dzień na wędkowanie“, “Mr. Kaplan”) po raz trzeci stara się o nominację do Oscara dla Urugwaju. Być może tym razem jego współprodukowany przez Netflixa “Noc przez dwanaście lat” przełamie dotychczasową niemoc. Byłaby to pierwsza w historii szansa na statuetkę dla filmu z tego kraju. Choćby z uwagi na poruszany przez reżysera temat … Czytaj dalej„Noc przez dwanaście lat” – w drodze na Oscary: Urugwaj

Krwawa zemsta – recenzja filmu „Mandy”

Mandy

Kiedy w 2010 roku nieznany twórca Panos Cosmatos wypuścił na festiwalowy świat filmowy swoje debiutanckie dzieło „Beyond the Black Rainbow”, od razu wiadomo było, że do czynienia ma się z kinem w pełni autorskim, gdzie miłość do sztuki filmowej wyczuwalna jest w każdej klatce obrazu. Oniryczny obraz sci-fi, choć niejasny fabularnie, zachwycał oprawą audiowizualną oraz … Czytaj dalejKrwawa zemsta – recenzja filmu „Mandy”

Śmiechoterapia – recenzja filmu „Motyle” – WFF

Motyle

Nie jestem typem widza, który śmieje się w kinie pod byle pretekstem. Często, nawet, gdy filmowi uda się mnie rozbawić, nie uzewnętrzniam swoich reakcji. “Motyle” stanowią jednak ten chlubny wyjątek, kiedy co chwilę razem z publicznością wybuchałem śmiechem. Bynajmniej nie pustym, bo Tolga Karaçelik mimochodem utrwalił we mnie kilka prostych, uniwersalnych życiowych prawd. Film rozpoczyna … Czytaj dalejŚmiechoterapia – recenzja filmu „Motyle” – WFF

Przyjaźń czy kochanie? – recenzja filmu „Koleżanka” – WFF

koleżanka

Korea Południowa często kojarzy się z konserwatyzmem, jako kraj w którym młodzi ludzie pozostają pod silnym wpływem rodziców nawet, kiedy już dawno osiągnął dorosłość. Oczywiście władza rodzicielska jest tam silniejsza niż w bliższym nam zachodnim kręgu kulturowym, jednak w ostatnim czasie i tam obyczaje ulegają złagodzeniu w sposób typowy dla krajów dynamicznie rozwijających się gospodarczo. … Czytaj dalejPrzyjaźń czy kochanie? – recenzja filmu „Koleżanka” – WFF

Zawód: komornik – recenzja filmu „I odpuść nam nasze długi” – WFF

I odpuść nam nasze długi

Wielu reżyserów na pewnym etapie swojej kariery zdecydowało się na działalność producencką. Przypadki Quentina Tarantino czy Zacka Snydera pokazują, że często efektem takiej współpracy są filmy, nad którymi unosi się duch znanego twórcy, ale wykonanie znacząco odbiega od dzieł patrona. Nie inaczej jest z „I odpuść nam nasze długi” będącym producenckim debiutem Paolo Genovese. „I … Czytaj dalejZawód: komornik – recenzja filmu „I odpuść nam nasze długi” – WFF

Odyseja cielesna – recenzja filmu „High Life” – WFF

High Life

Robert Pattinson wyrusza w kosmos rakietą zaprojektowaną przez Claire Denis. Perspektywa eksploracji gwiezdnej przestrzeni to tylko pretekst. Francuska reżyserka zapuszcza się powtórnie w głąb ludzkich potrzeb, pochylając się nad ich producentem – ciałem. Będzie to odyseja pełna żądz, reakcji instynktu i wydzielin. Nie dla wszystkich takie science-fiction, ale do odważnych (wszech)świat należy. „High Life” zaczyna … Czytaj dalejOdyseja cielesna – recenzja filmu „High Life” – WFF

3. Ukraina! Festiwal Filmowy – zapowiedź

Już dziś w warszawskiej Kinotece oraz kinie Iluzjon rusza trzecia edycja Ukraina! Festiwal Filmowy. Wydarzenie mające promować na celu słabo znane w Polsce kino naszych wschodnich sąsiadów zostało znacząco zreorganizowane względem poprzedniej edycji. Filmów jest więcej, postawiono także na bardziej znane nazwiska. Czego nie można przegapić? Rewolucją względem poprzednich edycji jest dopuszczenie dużej ilości obrazów … Czytaj dalej3. Ukraina! Festiwal Filmowy – zapowiedź

Dziennik pani służącej – recenzja filmu „Jej praca” – WFF

Władze Unii Europejskiej od dłuższego czasu bacznie i z obawą przyglądają się sytuacji ekonomicznej w Grecji, gdzie od 2010 roku trwa kryzys zadłużeniowy, który w mniemaniu wielu ekspertów może doprowadzić nawet do rozpadu zjednoczonej Europy. Kraj będący niegdyś kolebką cywilizacji zachodniej boryka się z tego powodu z wieloma wewnętrznymi problemami takimi jak bezrobocie, unaoczniając zarazem … Czytaj dalejDziennik pani służącej – recenzja filmu „Jej praca” – WFF

Ukryty w mieście krzyk – recenzja filmu „Gorące prochy” – WFF

hot_ashes_2018

Ryôko i jej mąż wychowywali się razem w latach 80., kiedy to powojenny kryzys zmienił się w oszałamiający wzrost gospodarczy. Z początkiem lat 90. nastąpił krach na giełdzie i nastał okres stagnacji. Jednym z tych miejsc, w których ciężej poradzić sobie z upływającymi latami, są senne przedmieścia Fukuoki, gdzie czas niemal zatrzymał się w miejscu, … Czytaj dalejUkryty w mieście krzyk – recenzja filmu „Gorące prochy” – WFF

Czerwona sukienka – recenzja filmu „Łagodna obojętność świata” – WFF

łagodna obojętność świata

Cenię, że Warszawski Festiwal Filmowy wprowadza na kinowy firmament nowe reżyserskie gwiazdy i gwiazdeczki. Przed laty zupełnym przypadkiem znalazłem się na seansie “Właścicieli” Adilchana Jerżanowa. Niepozbawiona brutalności czarna komedia z Kazachstanu podbiła wówczas moje serce, a podobnym uczuciem obdarzyli film także jurorzy konkursu Wolnego Ducha. “Łagodna obojętność świata”, nowy projekt reżysera, to jego triumfalny powrót … Czytaj dalejCzerwona sukienka – recenzja filmu „Łagodna obojętność świata” – WFF

Czterdzieści lat minęło – recenzja filmu „Upadek” – WFF

Niezależnie w jakim kraju żyjemy, są zjawiska, które pozostają niezmienne. Jednym z nich jest bezlitosny upływ czasu. Drugim sytuacja prywatnych przedsiębiorców, próbujących przetrwać w świecie wolnego rynku zdominowanym przez ogromne korporacje. O ile światowa kinematografia, zwłaszcza w Stanach opowiadała wiele historii od zera do milionera, to chiński „Upadek” odbiega od tego utartego szlaku, bo jak … Czytaj dalejCzterdzieści lat minęło – recenzja filmu „Upadek” – WFF

W górach szaleństwa – recenzja filmu „Mrzyj, monstrum, mrzyj” – WFF

Mrzyj monstrum mrzyj

Argentyńczyk Alejandro Fadel wraca na Warszawski Festiwal Filmowy po sześciu latach od swojego debiutu “Dzikusy”. W sekcji Wolny Duch oglądaliśmy jego oniryczny horror o enigmatycznym tytule “Mrzyj, monstrum, mrzyj”. Czy film z długiem zaciągniętym między innymi u Andrzeja Żuławskiego, Davida Lyncha i H.P. Lovecrafta miał prawo się nie udać? Zbliżenie na twarz kobiety z głęboko … Czytaj dalejW górach szaleństwa – recenzja filmu „Mrzyj, monstrum, mrzyj” – WFF

„Wielki Mistyczny Cyrk” – w drodze na Oscary: Brazylia

Wielki mistyczny Cyrk

„Wielki Mistyczny Cyrk”, reż. Carlos Diegues Ocena: 1,5/5 Brazylijski kandydat do Oscara, “Wielki Mistyczny Cyrk” Carlosa Dieguesa, dąży od samego początku do oczarowanie widza. Już sam tytuł obwieszcza coś wspaniałego i tajemniczego. Niestety zamiast zaskakujących sztuczek magicznych prestidigitator odbębnia zgrane numery, których mechanizm znają wszyscy bywalcy. Koncepcja reżysera była jasna – losy jednej rodziny zarządzającej … Czytaj dalej„Wielki Mistyczny Cyrk” – w drodze na Oscary: Brazylia

„Zdecyduj się” – w drodze na Oscary: Estonia

„Zdecyduj się”, reż. Liina Trishkina Ocena: 4/5 Są różne klucze wybierania oscarowego kandydata. Niektóre komisje kierują się rozpoznawalnością twórcy, inne budżetem i fajerwerkami. inne czują, że pomóc im może opowieść o jakimś ważnym momencie z historii. Jakość obrazu często nie jest decydującym czynnikiem. Na szczęście w przypadku tegorocznego estońskiego kandydata jest inaczej. Trzydziestoletni Eric jest … Czytaj dalej„Zdecyduj się” – w drodze na Oscary: Estonia

Gdyby miało nie być jutra – recenzja filmu „Jesteśmy gorączką” – WFF

Jesteśmy gorączką

Jednym Kolumbia kojarzy się z lasami równikowymi, innym z kawą czy narkotykami, a jeszcze innym ze znakomitą reprezentacją piłkarską, która w tym roku pozbawiła naszych rodaków złudzeń na udany mundial. Ciężko jednak znaleźć kogoś, kto pasjonuje się kolumbijską kinematografią. I nic w tym dziwnego, gdyż branża filmowa w tym kraju nie prezentuje się zbyt dobrze, … Czytaj dalejGdyby miało nie być jutra – recenzja filmu „Jesteśmy gorączką” – WFF

Wszystko płynie – recenzja filmu „Rzeka” – WFF

rzeka

“Rzeka” stanowi zwieńczenie „trylogii Aslana”, kazachskiego reżysera Emira Baigazina. Od początku kariery zgłaszał on akces raczej do malarzy kina, niż tych, którzy operują dialogiem czy zgrabną intrygą. W nagrodzonym w Wenecji filmie nie porzuca swojego stylu i tka z obrazów niezapomniany całun. Kiedy Baigazin w 2013 roku przyjechał do Warszawy z debiutanckimi “Lekcjami harmonii”, mimo … Czytaj dalejWszystko płynie – recenzja filmu „Rzeka” – WFF

Miłość ma swoje granice – recenzja filmu „Ederlezi Rising” – WFF

ederlezi_rising

„Człowiek wyruszył na spotkanie innych światów, innych cywilizacji, nie poznawszy do końca własnych zakamarków, ślepych dróg, studni, zabarykadowanych, ciemnych drzwi”. Stanisław Lem w swojej twórczości dostrzegł paradoks tkwiący w postawie człowieka, zuchwale zmierzającego w stronę niezbadanych światów, zanim dobrze pozna siebie i upora się z własnymi demonami. Podobnie jak bohaterowi „Solaris”, tak i Milutinowi przyjdzie … Czytaj dalejMiłość ma swoje granice – recenzja filmu „Ederlezi Rising” – WFF

Manta rhei – recenzja filmu „Diabeł morski” – WFF

Kryzys migracyjny to jeden z największych i najbardziej polaryzujących problemów, z jakimi boryka się obecnie świat. W ciągu ostatnich lat powstało wiele dzieł filmowych próbujących rozliczyć ludzkość z tej ciągle trwającej tragedii. „Imigranci” Jacquesa Audiarda i „Fuocoammare. Ogień na morzu” Gianfranco Rosiego m.in. dzięki aktualności tematu zdobyły kilka sezonów temu najwyższe laury na festiwalach odpowiednio … Czytaj dalejManta rhei – recenzja filmu „Diabeł morski” – WFF

Watching the Wheels – recenzja filmu „Diabelski młyn” – WFF

Pobudka skoro świt, szybkie śniadanie, kawa w biegu, byle zdążyć na autobus. Tłok, korki, docieramy na miejsce w ostatniej chwili. Ekspresowe przypomnienie planu zajęć i do roboty! W międzyczasie może uda się coś przekąsić i wypić drugą kawkę. Godziny pędzą jak szalone – już wieczór, trzeba coś napisać, a my czujemy w kościach, że festiwal … Czytaj dalejWatching the Wheels – recenzja filmu „Diabelski młyn” – WFF

34. Warszawski Festiwal Filmowy – relacja

34. Warszawski Festiwal Filmowy

Poniżej znajdziecie zbiór naszych publikacji związanych z 34. edycją Warszawskiego Festiwalu, odbywającego się w dniach 12 – 21 października 2018 w warszawskiej Kinotece oraz Multikinie w Złotych Tarasach. Konkurs międzynarodowy: Konkurs Wolny Duch: Pokazy specjalne: Odkrycia: Konkurs 1-2: Film otwarcia i zamknięcia:

Pecunia non olet – recenzja filmu „Upadek amerykańskiego imperium” – WFF

upadek amerykańskiego imperium

Tęsknicie za Woodym Allenem i jego błyskotliwym poczuciem humoru? Nie są Wam obce lewicowe satyry społeczne, jakie w ostatnich latach dostarcza Costa-Gavras? A może lubicie niegłupie heist movie spod ręki Stevena Soderbergha? Melanż ich wszystkich znajdziecie w “Upadku amerykańskiego imperium” Denysa Arcanda. Kanadyjski reżyser uraczył nas już “Schyłkiem amerykańskiego imperium” (nagroda FIPRESCI w Cannes) i … Czytaj dalejPecunia non olet – recenzja filmu „Upadek amerykańskiego imperium” – WFF

Native – recenzja filmu „Ziemia” – WFF

Ziemia

Dawno temu w Ameryce, za czasów Pocahontas żyli wolni Indianie, nadeszła jednak wojna secesyjna podczas której porucznik Dunbar ‘tańczył’ z wilkami, a następnie Dziki Zachód gdzie kowboje sprawnie rozprawili się z pozostałością rdzennej ludności kontynentu. Co się dzieje z ostatnimi Mohikanami w XXI wieku? Siedzą w Nowym Meksyku, w utworzonym dla nich specjalnym rezerwacie, z … Czytaj dalejNative – recenzja filmu „Ziemia” – WFF