12. Festiwal Filmowy Pięć Smaków – Top 12

Festiwal Filmowy „Pięć Smaków” obchodził w tym roku swoje dwunaste urodziny. Dlatego spośród repertuaru minionej edycji nieprzypadkowo wybraliśmy dla Was dokładnie dwanaście naszym zdaniem najlepszych filmów. Poniższy ranking jest wypadkową gustów wszystkich redaktorów, biorących udział w warszawskim święcie azjatyckiego kina. Polecamy zapamiętać te tytuły i zapoznać się z nimi przy najbliższej okazji. Pod każdą pozycją … Dowiedz się więcej

Na co do kina? #77 – cotygodniowy przegląd premier

narodziny_gwiazdy

W tym tygodniu czeka nas wysyp propozycji filmowych. W polskich kinach premierują jeden z faworytów sezonu nagród z przełomową rolą Lady Gagi, trzecia już wersja opowieści o zielonym stworku nienawidzącym Bożego Narodzenia, horror rozegrany w scenerii II wojny światowej oraz odświeżona wersja przygód Robin Hooda. W wąskiej dystrybucji szukajcie nowych dzieł Michaela Moore’a, Jafara Panahiego … Dowiedz się więcej

Świat Bobbiego – recenzja filmu „Krwawa wyprawa” – Pięć Smaków

Są takie chwile na festiwalach filmowych, kiedy id wygrywa z ego i człowiek przesycony kinem artystycznym pragnie dać odpocząć szarym komórkom na niezobowiązującym nocnym seansie. Wtedy niespodziewanie z mocą bomby atomowej atakują takie obrazy jak “Krwawa wyprawa”, będąca skondensowaną pigułką tego, co podłe, plugawe i obrzydliwe, dla niepoznaki opakowaną w kolorowe obrazki. To brutalny splatter … Dowiedz się więcej

Dziennik CPC: Splat!Film Fest, dzień 4

Splat

W kooperacji z Szymasem z Konglomeratu Podcastowego, omawiamy wrażenia z 4 dnia Splat!Film Festu w Lublinie. Dzisiejszy dziennik to niemal godzinne omówienie bloku krótkich metraży, wykładu dotyczącego horroru w skatebordingu oraz nasze oceny 4 pełnometrażowych filmów. Chcecie usłyszeć co sądzimy o „Halloween” (czytanym przez Macieja Gudowskiego na żywo), „Biurowej Rebelii”, „Tygrysy się nie boją” i … Dowiedz się więcej

Policyjna opowieść – recenzja filmu “Śmiertelny paradoks” – Pięć Smaków

Hongkong od pół wieku jest jednym z najważniejszych ośrodków kina akcji na świecie. W latach 70. za sprawą Bruce’a Lee i jego udziału w kultowym „Wejściu smoka” nastąpiło olbrzymie zainteresowanie azjatyckim kinem „dla prawdziwych mężczyzn”. Rzesze naśladowców tragicznie zmarłego aktora zapewniało rozrywkę zachodniemu widzowi jeszcze przez długie lata. W następnej dekadzie Jackie Chan pokazał bardziej … Dowiedz się więcej

Lawendowe sny – recenzja filmu „Belladonna smutku” – Pięć Smaków

Trwająca ponad dekadę współpraca Osamu Tezuki i Eiichiego Yamamoto zaowocowała kilkunastoma tytułami filmów i seriali, których różnorodna tematyka i forma stanowią dowód kreatywności obu twórców. Ich niepokorna wyobraźnia, swobodne poszukiwania i odważne łamanie stereotypów splotły się najsilniej w serii długometrażowych animacji przeznaczonych dla dorosłej widowni. Ostatnia odsłona trylogii „Animerama” to niepowtarzalna „Belladonna smutku”. Gdzieś w … Dowiedz się więcej

Festiwal HumanDOC – zapowiedź

HumanDoc

IX Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych HumanDOC odbędzie się w najbliższy weekend (30 listopada – 2 grudnia) w warszawskiej Kinotece, kinie Amondo oraz Staromiejskim Domu Kultury. Jak twierdzą sami organizatorzy: „Naszą misją jest poszerzanie świadomości społecznej na tematy globalne oraz wspieranie rozwoju gospodarczego, informacyjnego i demokratycznego społeczeństwa. Przyświeca nam idea zwiększania wiedzy o otaczającym nas świecie, … Dowiedz się więcej

Całus z zaświatów – recenzja filmu „Moja babcia jest czarownicą” – Pięć Smaków

„Moja babcia jest czarownicą” jako opowieść o zmarłych i duchach przywołuje mimowolne, acz niekoniecznie słuszne skojarzenia z produkcjami Hayao Miyazakiego, takimi jak „Spirited Away: W krainie bogów” czy „Mój sąsiad Totoro”. Widz poznaje ten wiejski świat pełen przesądów z perspektywy dziecka. Rodzice Dou Dou wyjeżdżają za granicę pracować i malec na czas wakacji zostaje oddany … Dowiedz się więcej

We Have All the Time in the World – recenzja filmu „If Beale Street Could Talk”

Jest taki znany anglosaski epitet, sophomore slump. Prawdopodobnie znacie to zjawisko choćby z wypowiedzi słynnych muzyków, którzy często przywołują pracę nad drugim albumem, jako jedną z trudniejszych chwil w ich karierze. Bo jak poradzić sobie z presją oczekiwań po debiucie, którym zachwyciło się świat? Odtwórczo powielać sprawdzone sztuczki, czy poczynić coś zupełnie z innej beczki, … Dowiedz się więcej

Jak ojciec i syn – recenzja filmu „Creed II”

Utalentowany reżyser Ryan Coogler stworzył udany reboot serii o Rockym, a wszystko zaistniało za sprawą elektryzującego duetu z aktorem Michaelem B. Jordanem. Przy kontynuacji przeboju kinowego pałeczkę przejął kolega po fachu twórcy „Czarnej Pantery”, Steven Caple Jr. Swoją najnowszą produkcją udowadnia, że mimo dzielących ludzi różnic, w tym innego koloru skóry, póki serce leży po … Dowiedz się więcej

W podwodnym zagajniku – recenzja filmu „Cudowne chwile” – Pięć Smaków

„Cudowne chwile” to tajwański miszmasz. Skutecznie łącząc realizm z opowieścią fantastyczną obnaża oblicze współczesnego Tajwanu, depresyjną rzeczywistość młodych ludzi parających się gangsterką i dysfunkcyjne rodziny. Film przywodzi na myśl „Made in Hong Kong” wyświetlany podczas poprzedniej edycji festiwalu Pięć Smaków. Nasza redakcja upodobała sobie obecne tam ożywcze spojrzenie na dorastanie. Jak bardzo oba tytuły są … Dowiedz się więcej

Krótki wywiad z reżyserem filmu „Słonie mogą w piłkę grać” Michaiłem Segałem

Segał

Na tegorocznym festiwalu filmów rosyjskich “Sputnik nad Polską” wśród zaproszonych gości pojawił się Michaił Segał, reżyser filmów “Franz+Polina”, “Opowiadania” i “Film o Aleksiejewie”. Tym razem przywiózł swoje nowe dzieło “Słonie mogą w piłkę grać” opowiadający o nietypowych relacjach dojrzałego mężczyzny z nastoletnimi dziewczynami. Jednak ta historia nie jest nową “Lolitą”, lecz tkliwą opowieścią z zabawnym … Dowiedz się więcej

Krótki wywiad z reżyserem filmu „Pustka” Pawłem Moskwinem

Moskwin

XII Sputnik stał również miejscem pokazywania filmów debiutanckich. W Warszawie odbył się trzeci pokaz (i pierwszy w Polsce) “Pustki” w reżyserii Pawła Moskwina, opowiadającej o powrocie młodego weterana wojny czeczeńskiej do rodzinnego miasta. Miałam przyjemność przeprowadzić krótki wywiad z twórcą:  – Na spotkaniu po seansie “Pustki” na Sputniku powiedziałeś, że film ma w sobie za … Dowiedz się więcej

Wszystkie nieprzespane noce – recenzja filmu “Wyśniona kraina” – Pięć Smaków

Wyśniona kraina

Na tegorocznym festiwalu w Locarno triumfowała “Wyśniona kraina” w reżyserii Yeo Siew Hua. Singapurska produkcja oprócz głównej nagrody Złotego Lamparta zdobyła także wyróżnienie Jury Ekumenicznego. Teraz ta niezwykła fantasmagoria, rymująca się z twórczością Davida Lyncha czy laureatem Złotego Niedźwiedzia z 2014 roku “Czarnym węglem, kruchym lodem”, trafia dzięki festiwalowi Pięć Smaków na polskie ekrany. Było … Dowiedz się więcej

Powrót do marzeń – recenzja filmu “Ulica Szczęśliwa” – Pięć Smaków

ulica szczęśliwa

Kiedy Sung Hsin-yin pisała swój pierwszy scenariusz filmowy na studiach, zrozumiała, że najlepsze historie to te, opierające się na własnych doświadczeniach. Postanowiła więc napisać o ulicy, na której dorastała – ulicy Szczęśliwej, której nazwę owiała zła sława po tym, jak w pobliskim rowie znaleziono w 1997 roku porzucone ciało 16-letniej córki tajwańskiej aktorki. Od pierwotnego … Dowiedz się więcej

Złamana ketmia – recenzja filmu “Ostatni rok” – Pięć Smaków

Koreańczycy nie od dziś znani są ze swojego zamiłowania do rodzimych rzewnych melodramatów i seriali, zwanych dramami. Azjatyccy twórcy bazując na sprawdzonych amerykańskich schematach filmów o miłości, wprowadzonych do kina już w czasach słynnej „Złamanej lilii” Davida Warka Griffitha, wypracowali swój rozpoznawalny i uwielbiany przez rzesze kinomanów na całym świecie styl. Hong Deok-pyo, twórca animacji … Dowiedz się więcej

Hotel radości, hotel samotności – recenzja filmu „Hotel nad rzeką” – Pięć Smaków

Hotel

Martin Scorsese określił reżysera Honga Sang-soo koreańskim Woodym Allenem. Inni widzą w nim spadkobiercę Yasujiro Ozu i Erica Rohmera. Co by nie mówić, to twórca konsekwentny, może nawet monotonny w swojej wizji. Już od debiutu, „Dzień, w którym świnia wpadła do studni”, podąża w stronę kina autorskiego z silnymi naleciałościami autobiograficznymi. Są to przeważnie komedie … Dowiedz się więcej

Życie to nie Ale Kino – recenzja filmu „Serce świata”

„Nic nie jest takie jakim się wydaje, so don’t judge the book by its cover” śpiewała w pierwszym singlu swojego ostatniego albumu Maria Peszek. Hasło to świetnie podsumowuje także świeżego zwycięzcę festiwalu „Sputnik nad Polską” – „Serce świata” w reżyserii Natalii Mieszczaninowej. Naszym bohaterem jest Jegor, dwudziestopięcioletni weterynarz od jakiegoś czasu mieszkający w ośrodku tresury … Dowiedz się więcej

Na co do kina? #76 Cotygodniowy przegląd premier

Po wysypie zimowo-świątecznych pozycji filmowych możemy śmiało powiedzieć, że sezon wkracza w okres kiedy Mikołajki i Boże Narodzenie wymuszać będą na kiniarzach infantylizację repertuaru. W ten weekend kina podbijać będzie “Miłość jest wszystkim”, w domyśle dystrybutora pilot nowej franczyzy na miarę trylogii “Listów do M.”. Najmłodsi dostaną aż trzy produkcje skierowane do nich. My czekamy … Dowiedz się więcej

Miasto otwarte – recenzja filmu „Roma” – W drodze na Oscary: Meksyk

roma_

Kariera Alfonso Cuaróna biegnie przedziwnym torem. Wychowany w inteligenckiej rodzinie, w jednej z przyjaźniejszych dzielnic stolicy Meksyku, młody reżyser miał dużo możliwości rozwoju. W światek filmowy wszedł z buta, przechodząc między nagradzanym kinem niezależnym, a wysokobudżetowymi ekranizacjami klasycznej prozy. Potem jednorazowo wniósł kasową serię o Harrym Potterze na wyższy poziom filmowego artyzmu, a następnie z … Dowiedz się więcej

Przedstawienie musi trwać – recenzja filmu “Song Lang” – Pięć Smaków

Song Lang

Nie tak dawno temu, bo na początku lat 20. ubiegłego wieku, w okresie francuskiego kolonializmu w Wietnamie zaczęła kształtować się opera cải lương, rozkwitająca jako rozrywka klasy średniej. Teraz już promowana jako tradycyjny teatr narodowy, przeżywała swój złoty okres w latach 80. ubiegłego wieku. Przyciągała tłumy swoimi barwnymi strojami, muzyką wykonywaną na żywo i wzruszającymi … Dowiedz się więcej

Splat!Film Fest 4 – oczekiwania

Ten materiał miał być podcastem, ale wyraźnie wisi nad nim jakaś klątwa, bo złe siły sprzysięgły się i odebrały mi głos. Cóż, na szczęście pamiętam jeszcze szczątkowo jak pisać, więc ten odcinek dziennika CPC ukazuje się w formie graficznej. Natomiast wracając do klątw, temat dzisiejszej pogawędki będzie z nimi bezpośrednio związany, tak jak zresztą morderstwa, … Dowiedz się więcej

It’s a man’s world! – recenzja filmu „Wdowy”

Widows

Steve McQueen jest reżyserem wywodzącym się ze świata sztuki i w jego filmach zawsze jest widoczna duża kompetencja i wrażliwość wizualna. Poza tym, jak na współczesnego artystę przystało, nie boi się podejmowania trudnych tematów. W debiutanckim „Głodzie” (2008) mówił o konflikcie irlandzkim, stawiając pytania o konsekwencje radykalnych wyborów; we „Wstydzie” (2011) podjął się wiwisekcji erotomanii, … Dowiedz się więcej

Historia pewnego rabunku – recenzja filmu „Wdowy”

Wdowy

Steve McQueen lubi bez pardonu opowiadać historie wzbudzające spore kontrowersje. Najpierw był „Głód”, który wstrząsał naturalistycznym obrazem strajku głodowego irlandzkich więźniów politycznych. „Wstyd” rozprawiał się z tematem uzależnienia od seksu, a „Zniewolony. 12 Years a Slave” przypominał o niechlubnych czasach niewolnictwa w USA. We „Wdowach” McQueen próbuje sił w gatunkowym kinie spod znaku heist movie, … Dowiedz się więcej

Umieranko – recenzja filmu “Umrzesz jutro” – Pięć Smaków

Umrzesz jutro

Publiczności festiwalu Pięć Smaków twórczość Nawapola Thamrongrattanarita jest doskonale znana. Gościł w Warszawie już z debiutanckim “36” (nagroda People’s Jury”), a potem z “Atakiem serca”. Jako ceniony reżyser reklam i teledysków potrafi jak nikt inny opowiadać w przystępnej, lekkiej formie o uniwersalnych wartościach jak i zjawiskach wyjątkowych dla obecnej doby social mediów. W “Umrzesz jutro”, … Dowiedz się więcej

2 Minutes to Midnight – recenzja filmu “Brzeg rzeki” – Pięć Smaków

W ostatnich latach nostalgia w kinie za latami 80. i 90. osiągnęła apogeum. Niedawno na ekranach gościł kolejny „Predator”, rok wcześniej zagraliśmy znów w „Jumanji”, swoje filmowe powroty mieli bohaterowie popularnych niegdyś seriali „MacGyver” czy „Drużyna A”, a kolejne sezony otrzymały kultowe dzieła takie jak „Miasteczko Twin Peaks” czy „Z Archiwum X”. Zupełnie inaczej jednak … Dowiedz się więcej

Pieśń pozostaje ta sama – recenzja filmu „Melodia życia” – Pięć Smaków

Poznali się ciepłego letniego wieczora. Cicha wioska, idylla nastoletnich marzeń. Pierwszy taniec, wymiana uśmiechów. Czas się zatrzymał – a gdy nagle przyspieszył, rzeczywistość była już całkiem inna. Obóz pracy, głód, śmierć, niepewność jutra. Co im pozostało? Wspomnienia, historia, piosenka. „Melodia życia”, wspólne dzieło Soka Visala i wykształconej w Ameryce debiutantki, Caylee So, rozgrywa się na … Dowiedz się więcej

Co się stało z Państwem ludzi-orzechów? – recenzja filmu „Strażnik Dahufa” – Pięć Smaków

Strażnik Dahufa

Tegoroczny festiwal Pięć Smaków wziął na tapet azjatyckie animacje, chcąc pokazać, że gatunek ten nie kończy się na anime. Jedną z flagowych propozycji oferowanych przez tę sekcję festiwalu, był chiński film “Strażnik Dahufa”. Chociaż estetycznie nie odbiega on daleko od kultowych obrazów studia Ghibli, widać w nim mocne zakorzenienie w kulturze i mitologii Państwa Środka. … Dowiedz się więcej

12. Azjatycki Festiwal Filmowy „Pięć Smaków” – relacja

Pięć Smaków 2018

Poniżej znajdziecie zbiór naszych publikacji związanych z 12. edycją Azjatyckiego Festiwalu Filmowego „Pięć Smaków”, odbywającego się w dniach 14-21 listopada 2018 w warszawskich kinach Muranów i Kinoteka oraz 23-25 listopada we wrocławskim kinie Nowe Horyzonty. TOP 12 PODCASTY RECENZJE KONKURS NOWE KINO AZJI POKAZY SPECJALNE AZJATYCKIE ANIMACJE ASIAN CINERAMA KLASYKA

Biedroneczko, biedroneczko – recenzja filmu „Mord” – Pięć Smaków

Mord

Shinya Tsukamoto nie zwykł kręcić konwencjonalnych fabuł. Od zawsze zainteresowany reinterpretacją gatunków, wywracał do góry nogami zasady, mieszał z błotem wszelkie prawidła i świętości. Genialnym debiutem “Tetsuo – Człowiek z żelaza” wylał jeden z fundamentów cyberpunku, w kolejnych dziełach podejmował dyskurs z horrorem, yakuza eigą, filmem erotycznym, thrillerem, dramatem psychologicznym, wojenną epopeją. W “Mordzie” startującym … Dowiedz się więcej

Krótki Format: „Czternaście jabłek” – Pięć Smaków

czternascie_jablek

„Czternaście jabłek”, reż. Midi Z Ocena: 3/5 Midi Z spotyka swojego przyjaciela, który pogrążony w kłopotach zawodowych cierpi na bezsenność. Wedle porady wróżki ma udać się na czternaście dni do świątyni, gdzie będzie służyć jako mnich. Opowieść ma postać dokumentu, co dostarcza przeżycia samego w sobie. Gwar na targowisku nie jest udawany, a stanowi nieodzowny … Dowiedz się więcej

Dziecięcy świat – recenzja filmu „Przerywane tłumaczenie” – Pięć Smaków

Najnowszy film Shireen Seno przenosi nas w późne lata 80. XX wieku do Manili. Właśnie skończyła się Rewolucja Siły Ludu. Filipiny na nowo muszą utworzyć stabilny rząd. W tych burzliwych i niepewnych czasach wychowuje się 8-letnia Yael, usiłując oswoić się z niełatwą rzeczywistością. Panuje bezrobocie, ojciec głównej bohaterki wyjechał za pracą do Arabii Saudyjskiej, a … Dowiedz się więcej

Zwierzęta nocy – recenzja serialu „Ślepnąc od świateł”

ślepnąc od świateł

„Ślepnąc od świateł” to historia warszawskiego dilera, Kuby, którego poukładane życie ulega nagłemu rozpadowi. Najpierw była mroczna i duszna powieść Jakuba Żulczyka o tym samym tytule, później przyszła pora na miniserial od HBO, które wykupiło prawa do ekranizacji jeszcze przed wydaniem książki. Stołek reżysera zajął obiecujący Krzysztof Skonieczny (twórca m.in. “Hardkor Disko”), a już pierwszy … Dowiedz się więcej

Reminiscencje – recenzja filmu „Młodość” – Pięć Smaków

młodość

Pokazywana na tegorocznej edycji Festiwalu Filmowego Pięć Smaków “Młodość” to efekt współpracy reżysera Fenga Xiaoganga z pisarką i scenarzystką Yan Geling. Pierwowzorem była po części jej autobiograficzna powieść opowiadająca o czasach Rewolucji Kulturalnej w Chinach, kiedy wysępowała ona w grupie tancerzy na cześć Mao Zedonga. Określany chińskim Spielbergiem Feng także zaczerpnął ze swoich doświadczeń, gdyż … Dowiedz się więcej

Na co do kina? #75 – cotygodniowy przegląd premier

Wdowy

Mimo, że sezon festiwalowy nadal w pełnym rozkwicie i gros naszej redakcji doświadcza właśnie pereł kina azjatyckiego na Pięciu Smakach, nie można też narzekać na bieżący repertuar. Na ekranach m.in. nowy film Steve’a McQueena, dwa hity tegorocznego Berlinale, druga część spin-offu Harry’ego Pottera czy koreański wojenny blockbuster. Zdecydowanie jest w czym wybierać.   PREMIERA TYGODNIA: … Dowiedz się więcej

Syberyjski król – recenzja filmu „Car-ptak”

Car-ptak

Filmów o przyjaźni człowieka ze zwierzętami było już bez liku. Chętnie z tej konwencji korzysta kino familijne. Ranny lisek (“Mój przyjaciel lis”), zaszczuty waleń (seria “Uwolnić orkę”), tudzież gromady psów i kotów to wszak idealni kompani dla niesfornego i pogubionego małolata. Za sprawą prostego przykładu można w ten sposób nauczyć najmłodszych podstawowych wartości: lojalności, empatii, … Dowiedz się więcej

Samotny wilk i szczenię – recenzja filmu „Krew wilków” – Pięć Smaków

W 1991 roku w Kraju Kwitnącej Wiśni wszedł w życie pierwszy z serii aktów prawnych podcinających skrzydła zorganizowanej przestępczości. Upoważniał on władze do prowadzenia listy grup stosujących przemoc, dla których stosowano określenie bōryokudan1, oraz ułatwiał prowadzenie śledztwa i kontroli nad podejrzaną działalnością. Zmusiło to yakuzę do zwrócenia się ku nowym obszarom aktywności. Jednak trzy lata … Dowiedz się więcej

Święty Franciszek – recenzja filmu „Papież Franciszek – człowiek, który dotrzymuje słowa”

Papież Franciszek

Wim Wenders przyzwyczaił nas do znakomitych dokumentów o artystach. Czy opowiadał o fotografie („Sól ziemi”), czy o choreografce („Pina”), czy o grupie muzyków („Buena Vista Social Club”), zawsze robił to bardzo sugestywnie. Potrafił zaprezentować wnikliwy portret człowieka, opowiadając przy tym o czymś więcej. W tle jawiły się bowiem zawsze jakieś kwestie społeczne, ekonomiczne, kulturowe, psychologiczne, … Dowiedz się więcej

W imię miłości – recenzja filmu „Podrzutki”

podrzutki

Będący nadal przed trzydziestką Iwan I. Twierdowski należy do wąskiego grona młodych i już uznanych rosyjskich twórców. Reżyser pokazywał na festiwalu Sputnik nad Polską obie swoje poprzednie produkcje (“Klasa wyrównawcza”, “Zoologia”). Nad Wisłę wraca z nagrodzonymi w Karlowych Warach “Podrzutkami”. Parafrazując słowa Alfreda Jarry, rzecz dzieje się w Rosji, to znaczy nigdzie, prowincja, nienazwane miasteczko. … Dowiedz się więcej

Najlepiej smakuje na zimno – recenzja filmu „Samui Song” – Pięć Smaków

Samui Song

Azjatycka kobieta chcąc przystosować się do życia w społeczeństwie musi być dobrą aktorką, odgrywającą rolę posłusznej żony, uległej i uroczej osoby na co dzień. Po znanej, telewizyjnej gwieździe w kwiecie wieku oczekuje się, że znajdzie sobie bogatego męża. Jak Viyada zareaguje, gdy do głosu dojdą zwolennicy kultu religijnego naruszający wszelkie granice? O co to, to … Dowiedz się więcej

Obnażeni – recenzja filmu „Touch Me Not”

Rumuński dramat “Touch Me Not”, mimo że nie porusza kwestii politycznych, można by określić mianem kina społecznie zaangażowanego. Mówi on o akceptacji, niepełnosprawności i o ludziach, którzy próbują sobie z tym poradzić. Nagrody z Berlinale tylko podsycają ciekawość co odkrywczego może być w kolejnym filmie na ten dosyć eksploatowany temat. Przedstawia on sylwetki trójki ludzi: … Dowiedz się więcej

„Spitak” – w drodze na Oscary: Armenia

Spitak

Gdy przychodzi do selekcji produkcji, która ma reprezentować ojczyznę, często wyżej od jakości obrazu stawia się rozpoznawalność reżysera i wagę poruszanego tematu. Jako nacja przez lata zmuszona się wstydzić za wszelkie „Wałęsy” czy “Pokoty” przeżyliśmy to na własnej skórze. W tym roku podobną niechlubną ścieżką poszła Armenia, wybierając „Spitaka”. Aleksandr Kott jest kojarzonym na świecie … Dowiedz się więcej

XII Sputnik nad Polską – relacja

sputnik 2018

Poniżej znajdziecie zbiór naszych publikacji związanych z 12. edycją Festiwalu Filmów Rosyjskich „Sputnik nad Polską”, odbywającego się w dniach 8– 18 listopada 2018 w warszawskich kinach Elektronik, Luna i oraz Iluzjon. SEKCJE Konkurs filmów fabularnych: Kalejdoskop nowego kina: Okno na Europę: program koprodukcji: The Best of Sputnik: Retrospektywa filmów Andrieja Zwiagincewa:

Top 10: Październik 2018 okiem redakcji

Po świetnym wrześniu nadszedł czas na słabszy repertuarowo październik. W kinach rządziło polskie kino, „Kler”, „7 uczuć” i „Serce nie sługa” wspierane przez blockbustery UIP, czyli „Venoma” i „Hotel Transylwania 3”. Absorbował nas głównie Warszawski Festiwal Filmowy i przegląd horrorów Fest Makabra, ale udało się nam ułożyć listę ulubionych filmów Pełnej Sali. Kraj: Polska Reżyseria: … Dowiedz się więcej

Pewnego razu w listopadzie – recenzja filmu „Dowłatow”

Dowłatow

“Dowłatow” Aleksieja Germana młodszego został ciepło przyjęty na festiwalu w Berlinie, wywożąc znad Szprewy nagrodę czytelników 'Berliner Morgenpost’ oraz Srebrnego Niedźwiedzia za wybitny wkład artystyczny za kostiumy i scenografię dla Eleny Okopnej. W międzynarodowej koprodukcji brała udział Polska, pojawili się w niej rodzimi aktorzy (Helena Sujecka, Hanna Śleszyńska, Piotr Gąsowski), a za zdjęcia odpowiadał Łukasz … Dowiedz się więcej

„Winni” – w drodze na Oscary: Dania

„Z wielką mocą wiąże się wielka odpowiedzialność” uczył Wujek Ben w „Spider-Manie” Sama Raimiego. Podobne zdanie możemy znaleźć w wypowiedziach takich prominentnych osobowości jak Winston Churchill czy Franklin D. Roosevelt, jednak źródłosłowu należałoby szukać aż w Ewangelii św. Łukasza. Nie tylko bowiem „praca” superbohatera wiąże się z dużym ryzykiem. I nie chodzi tu jedynie o … Dowiedz się więcej

Ofiarowanie – recenzja filmu „Listopad”

november_2017

Twórcy „Listopada” mieli trudne zadanie: stworzyć surrealistyczną baśń, wierną swoim źródłom i mitologii oraz książce stanowiącej wyzwanie adaptacyjne. Powstał obraz tragiczny, urzekający, łączący magiczną, romantyczną opowieść z wiejskim folklorem, której nie powstydziliby się tacy wielcy artyści, jak Tarkowski czy Bergman. Estonia, XIX wiek. Śmierć nie oszczędza nikogo. Bez względu na stan społeczny przychodzi niepostrzeżenie, przez … Dowiedz się więcej

Człowiek z krwi i kości – recenzja filmu „Bergman – rok z życia”

Woody Allen niegdyś powiedział, że Ingmar Bergman jest najwybitniejszym artystą od czasów wynalezienia kamery. Na barkach Jane Magnusson spoczywała duża odpowiedzialność. Odważyła się zmierzyć z mitem reżysera. Ustrzegła się przed pokusą stworzenia panegiryku na jego cześć. Powstał dokument o człowieku z krwi i kości. W tym roku przypada setna rocznica urodzin mistrza, którą Magnusson uczciła … Dowiedz się więcej

Złe wychowanie – recenzja filmu „7 uczuć”

7 uczuć

Gdy myślę o rodzimym kinie autorskim, moim pierwszym skojarzeniem jest twórczość Marka Koterskiego. Twórca “Dnia świra” od lat konsekwentnie obnaża przed publicznością swoje neurozy, lęki, pragnienia i słabości. Przypisuje je swojemu alter-ego Adasiowi Miauczyńskiemu, który może być też odbiciem w naszym narodowym zwierciadle. “7 uczuć” to, jak twierdzi reżyser, najtrudniejsze i najbardziej osobiste dzieło w … Dowiedz się więcej

Na co do kina? #74 – cotygodniowy przegląd premier

Winni

Między festiwalem koreańskim a Sputnikiem, myślami już przy Pięciu Smaków, ostatnim tchnieniem sporządzamy dla Was wykaz premier z tego tygodnia. Nie będzie to zajmująca lista, bo zarówno poprzedni, jak i kolejny weekend obfitują w rewelacje filmowe, a na ten przerzucono kilka poślednich tytułów. Boxoffice zapewne podbije druga “Planeta Singli”, a my liczymy na duński dreszczowiec … Dowiedz się więcej

Nieśmiertelny – recenzja filmu „Bohemian Rhapsody”

Człowiek chętnie stawia pomniki: bogom, cnotom, wreszcie innym ludziom. Wyniesienie kogoś na piedestał spuszcza zasłonę milczenia na jego wady, słabości, wątpliwości. Wiele wyznaczników kruchego humanistycznego piękna zostaje odrzuconych. Jakim kosztem? Czasem najciekawsze i najbardziej inspirujące historie, bo te obarczone niedoskonałościami, można złożyć z ułomków znalezionych w cieniu wiecznie niezmiennej, pozbawionej uczuć figury. Queen to jedna … Dowiedz się więcej

Gonić króliczka – recenzja filmu “Delta Boys”

Delta Boys

Warsaw Korean Film Festival dostarczył widzom przemiłej niespodzianki. “Delta Boys” to nakręcona w dwa tygodnie kosztem skromnej sumy 2,5 milionów wonów (nieco ponad 8 tysięcy złotych) opowieść o grupie zapaleńców chcących spełnić pragnienie o sławie i bogactwie. Jeśli pamiętacie więzienne sceny z “Poza prawem” Jima Jarmuscha, to Ko Bong-soo celuje w podobną mieszankę humoru i … Dowiedz się więcej

Twardy orzech do zgryzienia – recenzja filmu „Dziadek do orzechów i cztery królestwa”

Disney nie miał ostatnio dobrej passy jeśli chodzi o produkcje skierowane do najmłodszych. “Pułapka czasu” zebrała negatywne oceny od krytyków i została wycofana zanim nawet trafiła do polskich kin, również “Krzysiu, gdzie jesteś?” nie okazał się komercyjnym sukcesem. Niestety “Dziadek do orzechów i cztery królestwa” kontynuuje serię porażek zarówno finansowych jak i artystycznych. Po seansie … Dowiedz się więcej

„Cukiernik” – w drodze na Oscary: Izrael

„Cukiernik”, reż. Ofir Raul Graizer Ocena: 2,5/5 Podróż w poszukiwaniu własnej tożsamości jest częstym motywem w kulturze żydowskiej. Nie jest to zaskakujące, wszak naród ten przez wieki znajdował się w wiecznej tułaczce, a krwawe wydarzenia minionego stulecia odcisnęły na nim trwałe i niezmywalne piętno. I to właśnie współczesnym rozliczeniem z traumami XX wieku miał być … Dowiedz się więcej

12. Sputnik nad Polską – zapowiedź

sputnik

Już w czwartek rozpocznie się wielkie święto kina rosyjskiego, czyli 12. Sputnik nad Polską. W trzech stołecznych kinach (Elektroniku, Iluzjonie, Lunie) będzie można od 8 do 18 listopada zapoznać się z klasyką i nowościami kinematografii naszego wschodniego sąsiada. W konkursie filmów fabularnych o nagrody powalczy aż 18 produkcji. Pośród nich kandydat Kazachstanu w wyścigu oscarowym, … Dowiedz się więcej

Cinema Post Cast #65 – Fest Makabra 3

Fest Makabra 3

Jak zauważyliście, na łamach Pełnej Sali niedawno zagościły recenzje filmów z przeglądu Fest Makabra 3. Pora by omówić wydarzenie w podcaście. Adrian w solowej audycji opowie Wam o poprzednich edycjach Fest Makabry, zastanowi się nad tym, czy wybrane filmy coś łączy i zrecenzuje wszystkie. Chcecie usłyszeć co sądzi o seansie „Wyleczonych”, „Noc pożera świat”, „Poronionym”, … Dowiedz się więcej

Siostry w akcji – recenzja filmu „Bracia Sisters”

Bracia Sisters

Zachodnie Wybrzeże USA, XIX wiek, gorączka złota, miasta powstają dosłownie z niczego w kilka miesięcy. Czas prężnego rozwoju zachodniej cywilizacji, ale również mitotwórczy początek amerykańskiego snu. Gdzieś tam grasują niebezpieczni bracia Sisters, faceci od brudnej roboty działający na zlecenie złoczyńcy o ksywce „Kontradmirał”. Francuski twórca, Jacques Audiard, który przyniósł światu m.in. świetnego „Proroka”, w mariażu … Dowiedz się więcej

Wykluczeni – recenzja filmu „Wyleczeni” – Fest Makabra 3

Wyleczeni

Czy w tak wyeksploatowanym przez popkulturę podgatunku, jakim jest zombie horror da się jeszcze powiedzieć coś nowego? Żywe trupy w rozmaitych tekstach kultury były już wykorzystywane jako metafora hiperkonsumpcjonizmu, stanu moralnej kondycji człowieka, czy po prost lęku przed epidemią. Irlandzki reżyser David Freyne w “Wyleczonych” podchodzi do tematu od nieco innej strony. U niego zombie … Dowiedz się więcej

„Nie obchodzi mnie, czy przejdziemy do historii jako barbarzyńcy” – w drodze na Oscary: Rumunia

babrbarzyńcy

Jeden z najbardziej obiecujących reżyserów rumuńskiej nowej fali, twórca m.in. głośnego “Aferim” – westernu/”osternu” o romskim doświadczeniu opresji, nakręcił kolejne rozliczenie z trudną historią swojego państwa. Dzieło Radu Jude okazało się najszerzej dyskutowanym filmem tegorocznego MFF w Karlowych Warach i zdobywcą głównej nagrody. “Nie obchodzi mnie, czy przejdziemy do historii jako barbarzyńcy” obecnie figuruje jako … Dowiedz się więcej

Vanitas – recenzja filmu „Pierwszy człowiek”

pierwszy_czlowiek

„Pierwszy człowiek” miał być przełomowy na wielu płaszczyznach. Urósł do rangi wielkiego sprawdzianu dla Damiena Chazella. Najmłodszy laureat Oscara za reżyserię w swojej wcześniejszej twórczości raczył nas muzyką jazzową. To ona wiodła prym. Po seansie jego najnowszego filmu można wpaść w pewien obezwładniający stan letargu. Okazuje się, że uratowanie musicalu od przejścia w stan gatunku … Dowiedz się więcej

„Donbas” – w drodze na Oscary: Ukraina

Siergiej Łoźnica naprawdę nienawidzi Rosji. Widać to szczególnie w fabularnych obrazach tego uznanego dokumentalisty. „Szczęście ty moje” i „Łagodna” wręcz taplały się w morzu biedy, beznadziei, smutku i alkoholizmu. Trudno się było zatem spodziewać, że mieszkający we Francji Ukrainiec zdobędzie się na jakikolwiek obiektywizm, portretując wojnę w swojej ojczyźnie. Pytanie jednak, czy jednoznaczność „Donbasu” odbiła … Dowiedz się więcej

Na co do kina? #73 – cotygodniowy przegląd premier

Suspiria

Za moment wpadniemy w prawdziwy cyklon festiwali, a dystrybutorzy nie ułatwiają zadania, bo przed nami chyba najbardziej zajmujący tydzień tego roku. Wielki pojedynek stoczą Queen i Freddie Mercury ze wspieranym przez machinę Disneya Piotrem Czajkowskim. Naszym faworytem pozostaje jednak arcyciekawa wariacja kultowej „Suspirii”, która choć niepozbawiona wad, urzeka nastrojem i stanowi przeżycie kinowe per se. … Dowiedz się więcej

Confusão – recenzja filmu „Jeszcze dzień życia”

Wyobraźcie sobie bardzo ciekawą grę przygodową, powiedzmy ze świętej pamięci studia Telltale. Estetyczna, acz ze względu na wiekowość silnika graficznego, mocno już niedzisiejsza grafika, przyzwoici aktorzy dubbingowi wykonujący od niechcenia chałturę na spłatę kredytu. Jednakże przy tym dobra fabuła, przybliżająca zapomniany już konflikt i to z rzadko spotykanej w popkulturze komunistycznej perspektywy. Teraz nagrajcie rozgrywkę, … Dowiedz się więcej

Rozterki pastora – recenzja filmu „Pierwszy reformowany”

Pierwszy reformowany

Paul Schrader to scenarzysta, który wraz z Martinem Scorsese za kamerą, podarował filmowemu światu klasyki jak „Taksówkarz” „Wściekły byk” czy „Ostatnie kuszenie Chrystusa”.„Pierwszy reformowany” został w całości wyreżyserowany i napisany przez Schradera, a do głównej roli zaangażowano Ethana Hawke’a. Pełna egzystencjalnych rozterek historia zagubionego pastora może niejednego widza przyprawić o zawrót głowy, a w skrajnych … Dowiedz się więcej

„Marlina: Zbrodnia w czterech aktach” – w drodze na Oscary: Indonezja

Marlina

„Marlina: Zbrodnia w czterech aktach”, reż. Mouly Surya Ocena: 4/5 Indonezja bez wątpienia kinem gatunkowym stoi i „Marlina” jest tego kolejnym doskonałym przykładem. Reżyserka Mouly Surya zabiera nas na wyspę Sumba, która w jej obiektywie do złudzenia przypomina uwspółcześniony Dziki Zachód. Poznajemy tam tytułową bohaterkę – młodą, samotną wdowę nawiedzaną przez lokalnych rzezimieszków. W obliczu … Dowiedz się więcej

Po drugiej stronie lustra – recenzja filmu „Suspiria”

Suspiria

Wzrok małego Luki Guadagnino przyciągnął nietypowy, barwny plakat z tajemniczym tytułem „Suspiria”. Skorzystał z tego, że mama miała trochę sprawunków do załatwienia i wszedł do kina. Seans oczarował go intensywnymi barwami i sugestywną muzyką oraz przeraził ilością makabry i pełną tajemnicy intrygą. Chłopiec zakochał się w kinie. Zamarzył zostać reżyserem i – być może – … Dowiedz się więcej

„Zostaw moje maleństwo” – recenzja filmu „Poroniony”

poroniony

Temat przytłaczających obowiązków młodej matki wydaje się w kinie niedostatecznie wyeksploatowany. Cieszy więc fakt, że mniej więcej w podobnym czasie powstały dwa filmy, portretujące historię kobiet, które pokazują, że w natłoku zadań związanych z troską o noworodka i bez kontaktu z innymi ludźmi można dosłownie zwariować. Pierwszym z nich jest doskonale przyjęty przez krytykę “Tully” … Dowiedz się więcej