Granda I – „Jeanne Dielman, Bulwar Handlowy, 1080 Bruksela”

Introdukcja Cykl „Granda” z założenia będzie omówieniem ciekawszych, moim zdaniem, dokonań kina awangardowego. Dlaczego taka nazwa? Bo samo słówko kojarzy się z awangardą, z undergroundem i ładnie opisuje bajzel, jaki zastaniemy w omawianych filmach. Owszem, czasami będą to niezwykle ascetyczne i uporządkowane tytuły, ale za każdym razem, gdy przeczytamy opis, w głowie pojawi nam się … Czytaj dalejGranda I – „Jeanne Dielman, Bulwar Handlowy, 1080 Bruksela”

Na co do kina #51: Cotygodniowy przegląd premier

Przebudzenie dusz

Wyjątkowy zbieg okoliczności, czyli spotkanie Bożego Ciała z Dniem Dziecka skutkuje tym, że piątek wypada w tym tygodniu w środę. Jeśli nie planujecie długiego weekendu za miastem, to wcale nie jesteście skazani na wysyp produkcji dla szkrabów. Oczywiście tych jest od groma i ciut ciut, ale wprawne oko dostrzeże też ciekawie zapowiadający się horror, najlepszy … Czytaj dalejNa co do kina #51: Cotygodniowy przegląd premier

European Arthouse Movie: The Movie – recenzja filmu „Zimowi bracia”

Zimowi bracia

Nurtów w filmie jest bez liku. Różne kultury, różne charaktery, różne sposoby artystycznego widzenia świata. Te wszystkie dyferencje między twórcami owocują różnorodnością tego, co możemy oglądać w kinach. Mamy kontemplacyjne slow cinema, przeintelektualizowaną nowojorską neurozę, magnetyczny mumblecore, nieudolną polską komedię romantyczną z białym plakatem. Mamy również europejski arthouse, a słownikowym wręcz przykładem tego ostatniego może … Czytaj dalejEuropean Arthouse Movie: The Movie – recenzja filmu „Zimowi bracia”

Na wybiegu życia – recenzja filmu „Miss Holocaust”

Z szerokim uśmiechem na twarzy wychodzi zza kulis i pewnym krokiem przemierza wybieg. Przystaje na jego końcu, kłania się i z gracją wraca na miejsce. Sędziowie oceniają nie tylko jej prezencję. Ważne jest także, jakim przesłaniem postanowi podzielić się ze światem. Uczestnictwo w konkursie piękności nie jest błahostką dla ponad 80-letniej kobiety, która przeżyła Holocaust. … Czytaj dalejNa wybiegu życia – recenzja filmu „Miss Holocaust”

Młodzi chłopcy z Berna – recenzja filmu „Mario”

Mario

Piłkarska gorączka z dnia na dzień narasta, do mundialu pozostał niespełna miesiąc, a kadra z Lewandowskim na czele do tego stopnia opanowuje media, że strach otworzyć lodówkę. Sytuacja, w której nagle znów cały naród staje się ekspertami od piłki, a nawet najbardziej sceptyczni przełamują się, żeby z patriotycznego obowiązku zobaczyć chociażby “mecze naszych”, wyrabiając niezbędne … Czytaj dalejMłodzi chłopcy z Berna – recenzja filmu „Mario”

Unnecessarily Mercenary – recenzja filmu „Deadpool 2”

deadpool 2

Sukces finansowy pierwszego Deadpoola teoretycznie otworzył furtkę filmom superbohaterskim z kategorią R, czego pokłosiem był choćby dobrze przyjęty “Logan”. Niestety okazało się, że producenci nadal z ostrożnością podchodzą do trykociarzy w wersji dla dorosłych. Tym bardziej liczyłem, że Deadpool 2 zagra im na nosie, przekroczy kolejne granice i udowodni światu, że dla prawdziwie niepoprawnego politycznie … Czytaj dalejUnnecessarily Mercenary – recenzja filmu „Deadpool 2”

Przeminęło z Jangcy – recenzja filmu „Najczystszy jest popiół” – Cannes 2018

„Wędrówką życie jest człowieka” pisał pół wieku temu Edward Stachura o jednym z najstarszych motywów literackich w dziejach. Wielcy mistrzowie od wieków opowiadali o tym jak zmieniamy się na przestrzeni lat. Jak pod wpływem różnych wydarzeń tracimy młodzieńczą niewinność, wpadamy w pełen niepewności wiek średni, aż w końcu patrzymy na swoje wzloty i upadki z … Czytaj dalejPrzeminęło z Jangcy – recenzja filmu „Najczystszy jest popiół” – Cannes 2018

Barwy (nie)szczęścia – recenzja filmu „Asako I & II” – Cannes 2018

Niewątpliwym urokiem festiwali filmowych jest to, że umieją zapewnić różnorodne emocje, nastroje i czasami znienacka zabierają cię w miejsca, gdzie znaleźć się nie spodziewałeś. Na przykład nagle zdajesz sobie sprawę, że oglądasz spakowaną w niecałe dwie godziny japońską telenowelę. Takim właśnie przypadkiem jest „Asako I & II”, zapraszam do recenzji. Tytułowa Asako, licealistka z Osaki, … Czytaj dalejBarwy (nie)szczęścia – recenzja filmu „Asako I & II” – Cannes 2018

Piekło jest puste – recenzja filmu „451° Fahrenheita”

Ponoć mamy istnieć bez książek. Ponoć tak ma być lepiej. Ponoć prościej. W świecie przedstawionym w „451° Fahrenheita” straż pożarna zamiast gasić ogień roznieca go. I to nie w przypadkowych lokalizacjach oraz celu. Postanowieniem władzy jest spalić wszystkie istniejące książki. Ludzi zachęca się do bacznych obserwacji i donosicielstwa poprzez kolorowe projekcje i neony wyglądające jak … Czytaj dalejPiekło jest puste – recenzja filmu „451° Fahrenheita”

15. Millennium Docs Against Gravity – top 10

millenium

Za nami wyjątkowo udana 15. edycja festiwalu filmów dokumentalnych Millennium Docs Against Gravity, który odbył się w Warszawie, Gdyni, Wrocławiu, Bydgoszczy i Lublinie. Wśród wielu interesujących produkcji wyłapaliśmy dla Was dziesięć szczególnie godnych uwagi. Zapraszamy do czytania. 10. Można kochać ziemniaki, reż. Aliona van der Horst Dzięki kameralnemu nastrojowi i zróżnicowanym technikom narracyjnym Holenderka odkrywając … Czytaj dalej15. Millennium Docs Against Gravity – top 10

Plaże Agnès i JR-a – recenzja filmu „Twarze, plaże”

Kto ich zobaczy razem, pomyśli pewnie, że oto babcia i jej wnuczek. Bo co może przecież łączyć 89-letnią Agnès Vardę i o ponad 50 lat młodszego ukrywającego się pod pseudonimem JR ekscentryka? JR to uznany francuski fotograf i graficiarz, lub jak sam siebie określa photograffeur, nazywany czasem wręcz Cartier-Bressonem XXI wieku. Jego galerią jest cały … Czytaj dalejPlaże Agnès i JR-a – recenzja filmu „Twarze, plaże”

Anioł i złoczyńca – recenzja filmu „Dogman” – Cannes 2018

Jak mówią sami Włosi, największą tragedią ich współczesnego kina jest zanik gatunkowości. Ojczyzna Lucio Fulciego, Dario Argento, kraj w którym powstawały westerny bijące na głowę te amerykańskie, teraz prawie całkowicie odszedł od swoich korzeni. Nadzieją na pewną zmianę trendów może być Matteo Garrone, co pokazuje już po raz kolejny, tym razem w wyświetlanym w Cannes … Czytaj dalejAnioł i złoczyńca – recenzja filmu „Dogman” – Cannes 2018

Na co do kina #50: Cotygodniowy przegląd premier

Han Solo- Gwiezdne wojny - historie

Lżejsza tematyka premier kinowych idzie w parze z coraz lepszą pogodą za oknami. Priorytetem dla większości będzie zapewne kolejny spin-off Gwiezdnych Wojen. Tymczasem w kinach znajdziecie, m.in. kilka komedii oraz polecane przez nas chińskie anime. A przy okazji, mamy małe święto, bo to 50 odcinek “Na co do kina”. Mamy nadzieję, że na coś się … Czytaj dalejNa co do kina #50: Cotygodniowy przegląd premier

Pukając do nieba bram – recenzja filmu “Pani Fang”

Pani Fang

Gdy w zeszłym roku na ekranach polskich kin zagościła “Śmierć Ludwika XIV” Alberta Serry, wielu widzów nie mogło znieść faktu, że Katalończyk rzeczywiście przez cały seans zajmował się zgonem francuskiego monarchy. Ostatni akt ludzkiej egzystencji rozciągnięty do godziny i czterdziestu minut wydawał się niektórym nieważny, odległy, niezrozumiały. Tylko na wąską grupę podziałał “przeszywający obraz śmierci, … Czytaj dalejPukając do nieba bram – recenzja filmu “Pani Fang”

Rumuński system rozgrywek – recenzja filmu “W otchłani futbolu”

Kultura kocha bohaterów beznadziejnych, Syzyfów toczących bezowocne boje każdego dnia, zapatrzonych na swoje nieosiągalne cele Don Kichotów, czy nieustannie cierpiących Werterów. Takim bohaterem jest Laurenţiu Ginghină, urzędnik żyjący w Rumunii i marzący o gruntownym zreformowaniu piłki nożnej. Zresztą, po co porównywać go do klasycznych archetypów, skoro w polskich mediach już od lat przewija się jego … Czytaj dalejRumuński system rozgrywek – recenzja filmu “W otchłani futbolu”

Zwyczajni ludzie – recenzja filmu “Dina”

Albert Einstein, Ludwig van Beethoven, Michał Anioł, Steven Spielberg​, Eminem. Zadanie: znajdź dwie rzeczy, które łączą te słynne osoby. Odpowiedź: 1) to geniusze w swoich dziedzinach, 2) mają lub podejrzewa się, że miały zespół Aspergera. Jest to zaburzenie rozwoju, należące do spektrum zaburzeń autystycznych, objawiające się m.in. trudnościami w nawiązywaniu kontaktów międzyludzkich. Zamknięcie się we … Czytaj dalejZwyczajni ludzie – recenzja filmu “Dina”

Kinoorgazm kinooka – recenzja filmu „The Image Book

Godard

11 maja geniusz kina autorskiego Jean-Luc Godard powrócił do Cannes ze swoim nowym esejem filmowym “Le livre d’image”, dzięki któremu wysadził mózgi widzów. W “Le livre d’image” widz porusza się pomiędzy “Młodością Lincolna” Johna Forda a “Salo, czyli 120 dni Sodomy” Pasoliniego, “Piękną i Bestią” Jeana Cocteau a “Johnnym Guitarem” Nicholasa Ray’a, “Zawrotem głowy” Hitchcocka … Czytaj dalejKinoorgazm kinooka – recenzja filmu „The Image Book

14. Międzynarodowy Festiwal Filmowy „Żydowskie Motywy”

23 maja w Warszawie rusza 14. Międzynarodowy Festiwal Filmowy „Żydowskie Motywy”. Filmy prezentowane podczas tegorocznej edycji to zarówno nagradzane dokumenty i filmy fabularne, jak i dzieła mniej znane w Polsce. Celem festiwalu jest podtrzymywanie świadomości istnienia w naszym kraju wielowiekowej kultury żydowskiej, kultywowanie jej dorobku, a także przybliżanie historycznego i współczesnego oblicza żydowskiej tożsamości na … Czytaj dalej14. Międzynarodowy Festiwal Filmowy „Żydowskie Motywy”

Pociąg do wolności – recenzja filmu „Love Express. Zaginięcie Waleriana Borowczyka”

Borowczyk

Walerian Borowczyk to artysta, którego nazwisko raczej nie utrwaliło się w świadomości polskiego widza. Mimo zdumiewających osiągnięć w dziedzinie surrealistycznej animacji, udziału w największych światowych festiwalach oraz będąc inspiracją dla takich twórców jak Terry Gilliam, czy Neil Jordan, został zapomniany i ostatecznie zaszufladkowany jako twórca b-klasowych filmów erotycznych. Jaka była tego przyczyna? Na to pytanie … Czytaj dalejPociąg do wolności – recenzja filmu „Love Express. Zaginięcie Waleriana Borowczyka”

Opowieść wigilijna – recenzja filmu „Trzy twarze” – Cannes 2018

Jafar Panahi przed ośmioma laty usłyszał wyrok 20 lat zakazu pisania scenariuszy i reżyserowania filmów, a także opuszczania kraju. Od tego czasu jego domowa kolekcja wzbogaciła się o Srebrnego Niedźwiedzia za najlepszy scenariusz („Pardé”), Złotego Niedźwiedzia („Taxi-Teheran”), a teraz dodatkowo Złotą Palmę za najlepszy scenariusz. Co takiego jest w Panahim, że pod wpływem ograniczeń jego … Czytaj dalejOpowieść wigilijna – recenzja filmu „Trzy twarze” – Cannes 2018

Cannes 2018 – nasza relacja i recenzje

Cannes 2018

Festiwal w Cannes się już zakończył, a my wciąż dostarczamy Wam kolejne przedpremierowe recenzje. Zapraszamy do jedynego miejsca w sieci, gdzie znajdziecie wszystkie nasze canneńskie teksty zebrane. (aktualizacja 23.05) Konkurs główny: „Ash Is Purest White” – reż. Jia Zhangke „Asako I & II” – reż. Ryūsuke Hamaguchi „Dogman” – reż. Matteo Garrone „Le livre d’image” … Czytaj dalejCannes 2018 – nasza relacja i recenzje

Bajka o głupim Jasiu – recenzja filmu „Dzika grusza” – Cannes 2018

Ceylan

Gdy jeden ulubieniec Cannes zdobywa najważniejszy laur (Hirokazu Koreeda), drugi musi obejść się smakiem na głodówce. Nuri Bilge Ceylan do tej pory za każdym razem, kiedy brał udział w konkursie, wyjeżdżał z Francji ze statuetką, czego ukoronowaniem był triumf „Zimowego snu” w 2014 roku. Czy tegoroczne przerwanie serii jest efektem jedynie siły konkurencji, czy też … Czytaj dalejBajka o głupim Jasiu – recenzja filmu „Dzika grusza” – Cannes 2018

Nie oglądaj się – recenzja filmu “Jutro albo pojutrze”

Jutro albo pojutrze

Pamiętacie kultowy dokument “W obręczy marzeń” Steve’a Jamesa, w którym przez cztery lata kamera rejestrowała postępy w nauce i sportowych sukcesach dwóch młodych Afroamerykanów? Miłość do koszykówki oczywiście stała tam na pierwszym miejscu, ale reżyser sprytnie oprócz tego rozszerzał kontekst o krytykę szkolnictwa w Stanach i szukał przyczyn takiego stanu rzeczy. Zbliżoną perspektywę przyjął Bing … Czytaj dalejNie oglądaj się – recenzja filmu “Jutro albo pojutrze”

Płonie stodoła – recenzja filmu „Płomienie” – Cannes 2018

Burning

Dotychczasowe próby przekładu prozy Harukiego Murakamiego na język filmu kończyły się spektakularnymi klęskami, albo w najlepszym przypadku mieszanymi opiniami. Zapewne, w dużej mierze jest to wina specyficznego, ocierającego się o grafomanię, stylu pisarza. Kto miał jednak przerwać klątwę jak nie Lee Chang-dong, specjalista od kinowych spraw beznadziejnych, który specjalnie dla tego projektu powrócił z emerytury. … Czytaj dalejPłonie stodoła – recenzja filmu „Płomienie” – Cannes 2018

Wielki błękit Mayola – recenzja filmu “Człowiek delfin”

człowiek delfin

„Wielki błękit” to jeden z najważniejszych francuskich filmów lat 80., esencja nurtu cinéma du look i jeden z niewielu francuskojęzycznych filmów, które umościły sobie wygodne miejsce w popkulturze. Mimo swojego oniryzmu i mistyczności, historia w nim opowiedziana oparta jest na autentycznych wydarzeniach, a przede wszystkim na osobie Jacquesa Mayola. Na ile przedstawiono ją w zgodzie … Czytaj dalejWielki błękit Mayola – recenzja filmu “Człowiek delfin”

Into the Wild – recenzja filmu “Stając się zwierzęciem”

Stając się zwierzęciem

Aż sześć lat Peter Mettler kazał czekać na swój najnowszy film. Kiedy wrócił wydaje się zupełnie innym człowiekiem. Zamiast próbować jak dotychczas zamknąć w słoiku cały świat, wybiera jedno zagadnienie, bierze kamerę i rusza do puszczy. Dla bywalców festiwalu Millennium Docs Against Gravity Peter Mettler stał się już klasykiem. Przez lata przywoził z Kanady filmy-bombonierki, … Czytaj dalejInto the Wild – recenzja filmu “Stając się zwierzęciem”

Słodki ptak młodości – recenzja filmu „Sorry Angel” – Cannes 2018

Sorry Angel

W ostatnim czasie francuscy twórcy poczuli pragnienie powrotu do czasów swej młodości. W zeszłym roku w słabo obsadzonym Cannes brylował Ruben Campillo ze swoimi “120 uderzeniami serca”, teraz w jego ślady poszedł Christophe Honoré, tworząc film, który może być potraktowany jako spin-off zdobywcy Nagrody Jury w 2017 roku. “Sorry Angel”, to dziejąca się na początku … Czytaj dalejSłodki ptak młodości – recenzja filmu „Sorry Angel” – Cannes 2018

120 uderzeń Daniela Blake’a – recenzja filmu „Na wojnie” – Cannes 2018

Brutalny korporacyjny kapitalizm za nic ma człowieka. Życie ludzkie to tylko kolejna zmienna wprowadzona do generowanego w Excelu wykresu zysków, a naczelną wartość stanowi wysokość dywidendy rady nadzorczej. Państwo, powiązane lobbingiem i sieciami interesów z biznesmenami, nic nie zrobi zasłaniając się neoliberalnymi banialukami o wolnym rynku i domniemanej ucieczce inwestorów. Tymczasem ludzie są zdolni do … Czytaj dalej120 uderzeń Daniela Blake’a – recenzja filmu „Na wojnie” – Cannes 2018

Portret duszy – recenzja filmu „Książę i dybuk”

Polski książę zmuszony przez hitlerowców do opuszczenia zabytkowego zamku pod Warszawą. Wizjoner, którego wszystkie filmy spłonęły w wojennej pożodze. Szczęśliwy dziedzic wielkiej fortuny. Homoseksualny Żyd porzucający ortodoksyjną społeczność sztetla. Doświadczony reżyser popularnych komedii i rzewnych melodramatów z trzydziestoma produkcyjniakami, ale i jednym arcydziełem na koncie. Kim był Michał Waszyński? A co może ważniejsze – za … Czytaj dalejPortret duszy – recenzja filmu „Książę i dybuk”

Na co do kina #49: Cotygodniowy przegląd premier

deadpool 2

Choć nasze myśli zajęte są przede wszystkim trwającymi festiwalami, nie zapomnieliśmy o regularnych premierach. Jest w czym wybierać: Islandzki arthouse i francusko-włoski dramat polityczny obok superbohaterskiej komedii. Nagrodzony w Wenecji dokument obok nowej produkcji twórców wielbionych przez użytkowników Filmwebu „Nietykalnych”. Do tego standardowo nie zabrakło propozycji dla najmłodszych oraz dla chrześcijan. Pomożemy Wam odnaleźć się … Czytaj dalejNa co do kina #49: Cotygodniowy przegląd premier

The Pluto Moment – Cannes 2018

The Pluto Moment

„The Pluto Moment”, reż. Zhang Ming Ocena: 3,5/5 Co dla życia oznacza śmierć? Czy akt tworzenia jest cudem czy jedynie wielkim fałszem? I wreszcie, czy młody aktor prześpi się z producentką wykonawczą? Te wszystkie pytania i jeszcze więcej zadaje Zhang Ming w swoim filmie „The Pluto Moment„. Ten, raczej nieznany szerszej publice, chiński reżyser w … Czytaj dalejThe Pluto Moment – Cannes 2018

Twarz córek krów – recenzja filmu „Fuga” – Cannes 2018

Fuga

Swoimi „Córkami dancingu” Agnieszka Smoczyńska rozbudziła apetyty i serca kinomanów na całym świecie. Film najpierw zachwycił na Sundance, potem zelektryzował amerykańską dystrybucję, kończąc jako jeden z niewielu polskich filmów w prestiżowej Criterion Collection. Spore oburzenie na całym świecie wzbudził fakt, że druga fabuła reżyserki nie znalazła się w prestiżowym canneńskim konkursie Un Certain Regard, a … Czytaj dalejTwarz córek krów – recenzja filmu „Fuga” – Cannes 2018

Prawo do migracji – recenzja filmu „Wędrówki ludów”

Wędrówka ludów

Filmy dokumentalne rzadko bywają traktowane na równi z fabularnymi podczas imprez filmowych. Wyjątkiem zdaje się być Międzynarodowy Festiwal w Wenecji, którego selekcjonerzy rokrocznie dbają o reprezentacje kina non-fiction w głównym konkursie. Nie tak dawno temu ze Złotym Lwem wyjechał stamtąd Gianfranco Rosi, autor “Rzymskiej aureoli”. W zeszłym roku statuetka powędrowała do Guillermo del Toro, ale … Czytaj dalejPrawo do migracji – recenzja filmu „Wędrówki ludów”

Encore, jeszcze raz – recenzja filmu „Mirai no Mirai” – Cannes 2018

Mamoru Hosoda mógł debiutować „Ruchomym zamkiem Hauru”. Będąc uznanym twórcą mangi i początkującym, acz utalentowanym reżyserem, stał się pierwszym wyborem studia Ghibli do tej produkcji. Kiedy jednak przez różnice zdań stracił prestiżowy projekt, a jego miejsce zajął sam Hayao Miyazaki, artysta przelał swoje idee na stworzony przez siebie odcinek anime. Ta krótka historia stanowi świetne … Czytaj dalejEncore, jeszcze raz – recenzja filmu „Mirai no Mirai” – Cannes 2018

Za wszelką cenę – recenzja filmu „Bez wytchnienia”

Przewlekłe schorzenie z dnia na dzień przykuwa cię do łóżka, uniemożliwiając normalne funkcjonowanie i obarczając twych bliskich brzemieniem nie do udźwignięcia. Tkwiąc w stalowym uścisku tajemniczej choroby, musisz na nowo nauczyć się żyć ze świadomością, że od przepaści dzieli cię jeden fałszywy krok. Choroba potrafi być przymusową podróżą do alternatywnej rzeczywistości rządzącej się swoimi prawami. … Czytaj dalejZa wszelką cenę – recenzja filmu „Bez wytchnienia”

Sknocony Top Detektyw – recenzja filmu „Detektyw samuraj”

Detektyw Samuraj

Fala nostalgii za latami 80. i 90. jest nadal bardzo wysoka. W dyskontach kuszą gumy „Turbo”, młode dziewczyny z dumą noszą niegdyś obciachowe wytarte jeansy z wysokim stanem, a w kinach i serwisach VOD co i rusz pojawiają się produkcje hołdujące klasykom z ery VHS-ów. „Detektyw samuraj” pokazuje kult, jakim w Australii obrósł japoński serial … Czytaj dalejSknocony Top Detektyw – recenzja filmu „Detektyw samuraj”

Najtrudniejszy pierwszy krok – recenzja filmu “Call Me Tony”

Call Me Tony

Szukając bohatera zaliczeniowego dokumentu student łódzkiej Filmówki Klaudiusz Chrostowski zajrzał do kółka teatralnego w Katowicach, do któregoś niegdyś sam uczęszczał. Nie spodziewał się jednak, że w ośrodku prowadzonym przez lubianą aktorkę Dorotę Pomykałę znajdzie kogoś takiego jak Konrad. Licealista z Jastrzębia-Zdroju, niewysoki, cichy chłopiec z pozoru nie wydawał się osobą, na której można zawiesić ciężar … Czytaj dalejNajtrudniejszy pierwszy krok – recenzja filmu “Call Me Tony”

Okiem redakcji: kwiecień 2018

kwiecień

Podczas gdy europejska branża filmowa odliczała dni do festiwalu w Cannes a Amerykanie hucznie ogłosili rozpoczęcie blockusterowego lata my sprawdzaliśmy dla Was najciekawsze premiery kwietnia w polskich kinach. Pokochaliśmy pewne długo oczekiwane spotkanie superbohaterów, klimatyczny horror jak i mniejsze produkcje z różnych zakątków świata. Zapraszamy do podsumowania. Kraj: Belgia, Francja, Wielka Brytania Reżyseria: Armando Ianucci … Czytaj dalejOkiem redakcji: kwiecień 2018

15. Millennium Docs Against Gravity – relacja

millennium

Poniżej znajdziecie linki do naszych recenzji i minirecenzji filmów wyświetlanych podczas 15. Millennium Docs Against Gravity odbywającego się miedzy 11 a 20 maja 2018 w warszawskich kinach Iluzjon, Luna i Kinoteka, a także w Bydgoszczy, Gdyni, Lublinie i Wrocławiu Konkurs główny: „Stając się zwierzęciem” – reż. Peter Mettler, Emmy Davie „Książę i dybuk” – reż. … Czytaj dalej15. Millennium Docs Against Gravity – relacja

Fata morgana – recenzja filmu “Można kochać ziemniaki”

Można kochać ziemniaki

Autorka poruszających “Wodnych dzieci”, Aliona van der Horst powraca na festiwal niezwykle osobistym filmem. Śmierć ciotki inspiruje reżyserkę do podróży sentymentalnej. Przybywa więc do zapomnianej przez świat wioski w głębi Federacji Rosyjskiej. W zaśnieżonym ogrodzie stoi stara chata, niegdyś zamieszkiwana przez sześć sióstr. Jedną z nich była jej matka. I choć brakuje dosłownie jednej sztuki, żeby … Czytaj dalejFata morgana – recenzja filmu “Można kochać ziemniaki”

Kim jestem? – recenzja filmu „Hatsune Miku – świat należy do mnie”

Miku Hatsune ma szesnaście lat. To radosna dziewczyna o długich, turkusowych włosach uczesanych w dwa kucyki. Zwykle jest pewna siebie, choć, jak każdą osobę, nawiedzają ją czasem wątpliwości. Miku Hatsune koi rozterki śpiewaniem – to jej ukochane zajęcie. Miku Hatsune jest oprogramowaniem komputerowym. Światowy sukces syntezatora śpiewu Vocaloid wkroczył w nową fazę, gdy 31 sierpnia … Czytaj dalejKim jestem? – recenzja filmu „Hatsune Miku – świat należy do mnie”

Nim pochłoną nas fale – recenzja filmu „Znikająca wyspa”

znikająca wyspa

Kiribati to obok Tuvalu i Malediwów jeden z krajów najbardziej zagrożonych podnoszącym się poziomem oceanów. Naukowcy szacują, że jeśli tempo tego zjawiska się utrzyma, to wyspiarskie państwo zniknie pod powierzchnią wody jeszcze w obecnym stuleciu. Reżyser Matthieu Rytz przygląda się w „Znikającej wyspie” działaniom, jakie podejmują władze i mieszkańcy Kiribati w obliczu nieuchronnej tragedii. Prezydent … Czytaj dalejNim pochłoną nas fale – recenzja filmu „Znikająca wyspa”

Ciemna strona macierzyństwa – recenzja filmu „Tully”

Tully

Owoce współpracy scenarzystki Diablo Cody z reżyserem Jasonem Reitmanem rozrosły się właśnie do trylogii. W każdym ze wspólnych projektów podejmują problematykę dojrzałości do pewnych życiowych decyzji, odpowiedzialności lub jej braku, a przede wszystkim kobiecego spełnienia poprzez macierzyństwo. Jednak to dopiero w “Tully” najbardziej konserwatywna feministka Hollywood oddaje prawdziwy hołd wszystkim utrudzonym matkom. To jeden z … Czytaj dalejCiemna strona macierzyństwa – recenzja filmu „Tully”

15. Millennium Docs Against Gravity – „Poetka z Arabii”

poetka

„Poetka z Arabii”, reż. Stefanie Brockhaus, Andreas Wolff Ocena: 3/5 Arabia Saudyjska posiada wiele restrykcyjnych praw, do których muszą dostosować się kobiety. Niczym własność męża muszą prosić o jego zgodę, gdy chcą wyrobić dokumenty czy podpisać umowę, a do niedawna nawet na prowadzenie samochodu. W pracy i w restauracjach mają wydzielone sale, a ogólnie przyjęty … Czytaj dalej15. Millennium Docs Against Gravity – „Poetka z Arabii”

Cinema Post Cast #59: 15. Święto Niemego Kina

Święto Niemego Kina

W dniach 19-22 kwietnia odbyła się 15. edycja Święta Niemego Kina. Na wydarzeniu pojawiła się nasza ekipa podcastowa. Macie szansę usłyszeć jak wygląda taki przegląd. Omówimy filmy oraz ocenimy muzyczne aranżacje im towarzyszące. Prócz tych oczywistości, audycja przepełniona jest rozważaniami na temat poprzednich edycji ŚNK, a także wspomnień związanych z kinem Iluzjon. Łącznie 109 minut … Czytaj dalejCinema Post Cast #59: 15. Święto Niemego Kina

Spoza Czasu – recenzja filmu „Wspomnienia wschodu”

Wspomnienia wschodu

Gustaf John Ramstedt (1873-1950) był fińskim językoznawcą, etnografem i dyplomatą. Wspomnienia tego poligloty i naukowca stały się kanwą, na której swą opowieść snują Martti Kaartinen i Niklas Kullström, reżyserzy „Wspomnień wschodu”. Film nie jest zwykłą biografią Ramstedta, lecz poetyckim dokumentem wykorzystującym jego głębokie zainteresowanie kulturą i sposobem życia mieszkańców wschodniej Azji, by zadać pytanie, jak … Czytaj dalejSpoza Czasu – recenzja filmu „Wspomnienia wschodu”

Polański Cinematic Universe – recenzja filmu „Prawdziwa historia”

Niezależnie co można powiedzieć o życiu prywatnym, charakterze i czynach dokonanych przez Romana Polańskiego, jest to absolutnie wyjątkowy twórca, jeden z najwybitniejszych reżyserów kina gatunkowego w historii. Tym bardziej szkoda, że jego najnowsze dzieło nie jest do końca spełnione. „Prawdziwa historia” to film, który od początku gra z widzem w otwarte karty. Robi to jednak … Czytaj dalejPolański Cinematic Universe – recenzja filmu „Prawdziwa historia”

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #48

Tully

Przyroda zdecydowanie rozbudziła się do życia, a wraz z nią rozkwitła aktywność dystrybutorów, którzy zafundowali kinomanom różnorodny repertuar. Spora rozpiętość gatunkowa i jakościowa premier nie ulega wątpliwości: mamy komediodramat i thriller psychologiczny, film akcji i kino historyczne. Amerykański blockbuster konkuruje z węgierską superprodukcją, a dzieła doświadczonych reżyserów sąsiadują z debiutami. Choć nas zajmuje w tym … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #48

Władcy marionetek – recenzja filmu „Czyściciele internetu”

Cleaners

Niemieccy reżyserzy pochylają się nad kondycją globalnej wioski zamkniętej w okowy mediów społecznościowych. Celnie zauważają, że użytkowników Facebooka jest obecnie więcej niż obywateli jakiegokolwiek państwa na świecie. Platforma po cichu zaczęła nawet stosować metody dotąd zarezerwowane dla rządów. Jak dowiadujemy się z fragmentów przesłuchania przed Senatem Stanów Zjednoczonych dyrektora ds. bezpieczeństwa firmy Marka Zuckerberga zatrudniają … Czytaj dalejWładcy marionetek – recenzja filmu „Czyściciele internetu”

11. Netia Off Camera – Mercy

Mercy

„Mercy”, reż. Tali Shalom – Ezer Ocena: 4/5 Wkraczająca w dorosłość Lucy (Ellen Page) wraz ze starszą siostrą Marthą (Amy Seimetz) i młodszym bratem Benjaminem regularnie jeździ kamperem do zakładów karnych, by tam wraz z grupą protestujących walczyć o zniesienie kary śmierci. Jest na miejscu zawsze, gdy egzekucja ma być wykonana. Zbliża się również termin … Czytaj dalej11. Netia Off Camera – Mercy

Millennium Docs Against Gravity 2018

millenium

W czwartek w warszawskiej Kinotece seansem “Filmu o niczym” Borisa Miticy zainaugurowano 15. edycję festiwalu Millennium Docs Against Gravity. Przez kolejnych 10 dni na widzów będzie czekać ponad 150 dokumentów z najdalszych zakątków świata, wśród nich produkcje nagradzane w Berlinie, Cannes, Rotterdamie, Sundance, Toronto czy Wenecji. Święto kina dokumentalnego potrwa w Warszawie i Wrocławiu do … Czytaj dalejMillennium Docs Against Gravity 2018

Cannes 2018 – prognozy i oczekiwania

Cannes 2018

Przed nami 71. edycja Festiwalu Filmowego w Cannes, uznawanego za najważniejszy na świecie. W dniach 8-19 maja oczy wszystkich kinomanów zwrócone będą w stronę niewielkiego miasta na Lazurowym Wybrzeżu. Spośród wielu sekcji największe emocje wzbudza walka o Złotą Palmę w konkursie głównym. Zwyczajem Pełnej Sali zaangażowaliśmy całą redakcję, aby przybliżyć Wam sylwetki tegorocznych uczestników. Jury … Czytaj dalejCannes 2018 – prognozy i oczekiwania

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #47

garrel

Choć majówka nie sprzyja wypadom do kina, dystrybutorzy przygotowali w tym tygodniu aż osiem powodów, dla których w ich mniemaniu warto oderwać się od grilla. Tradycyjnie sprawdzamy dla Was, czy którykolwiek z nich zapowiada się bardziej apetycznie niż piwo i karkówka. Do wyboru m.in. nowofalowe danie dla amatorów francuskiej kuchni, dwa horrory dla spragnionych czegoś … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #47

Podróże kulinarne Masato – recenzja filmu „Ramen. Smak wspomnień”

Ramen. Smak wspomnień

Kultura kulinarna w Polsce rozwinęła się nadzwyczaj szybko. Jeszcze dekadę temu jedzenie surowej ryby w formie sushi było dla nas czymś dziwnym. Dzisiaj ta japońska przekąska znajduje się nawet na ladach w supermarketach. Ramen, mimo iż jest dużo młodszy i mniej popularny od najbardziej klasycznego japońskiego dania również zdążył już podbić serca i podniebienia Europejczyków. … Czytaj dalejPodróże kulinarne Masato – recenzja filmu „Ramen. Smak wspomnień”