Drzewo niezgody – recenzja filmu „W cieniu drzewa”

w cieniu drzewa

Islandia odznaczyła się na mapie kina współczesnego w bardzo widoczny sposób. Jeżeli na naszym portalu wciąż wspominamy „Serce z kamienia”, w redakcyjnym gronie toczymy spory o wartość „Zimowych braci”, a ja sam planuję omówienie „Islandzkiej masakry harpunem wielorybniczym”, znaczy to, iż tamtejsze filmy obojętnymi nas nie pozostawiają. A przy tym wszystkim przyznacie, wspomniane tytuły to … Czytaj dalejDrzewo niezgody – recenzja filmu „W cieniu drzewa”

Cinema Post Cast #60: Zły podcast

Birdemic

Przygotujcie wasze uszy na krwotok. Adrian z Grześkiem nagrali kolejny zły podcast. Praktycznie bez montażu (kilka wstawek) macie szanse posłuchać jak omawiamy dwa tragiczne filmy. Na warsztat wzięliśmy kontynuację proekologicznego horroru zwaną „Birdemic II: The Resurrection”, a także ugandyjskie kino akcji „Kto zabił kapitana Alexa?”. Jeżeli nawet nie macie ochoty oglądać takiego kina, zawsze możecie posłuchać z czym mamy do czynienia. Osobiście odradzamy, ale na upartego nie ma rady.
PS
VJ Emmie to jednak Video Joker.

Spis treści:
0:00 Intro
0:53 Powitanie i uzasadnienie doboru najgorszych możliwych filmów.
5:59 Omówienie „Birdemic II: The Resurrection” (2013)
28:11 Omówienie „Who Killed Captain Alex?” (2010)
46:30 Pożegnanie i outro

Na co do kina #54: Cotygodniowy przegląd premier

Hereditary

Koniec roku szkolnego wyznacza zazwyczaj początek wakacji, choć w kinach zaczęły się one gdzieś w okolicach końca kwietnia, gdy premierowało „Avengers: Wojna bez granic”. Dystrybutorzy nie ustają w staraniach, by zalać nas popcornową rozrywką; łatwą, miłą i przyjemną. W repertuarze dominuje kino gatunkowe i hollywoodzkie blockbustery. Jednak i w takim towarzystwie można odnaleźć perłę. W … Czytaj dalejNa co do kina #54: Cotygodniowy przegląd premier

Przegląd Nowego Kina Chińskiego

Zastanawiacie się, jakie filmy przyciągają do kin widzów za Wielkim Murem? Wspaniała okazja, by się tego dowiedzieć, już za niecały tydzień w warszawskim Kinie Kultura. W dniach 26-30 czerwca na Krakowskim Przedmieściu odbędzie się Przegląd Nowego Kina Chińskiego. Wstęp wolny. Co w programie? – „Xie Yaohuan” (2017, reż. Ma Chongjie) – adaptacja kantońskiej opery o … Czytaj dalejPrzegląd Nowego Kina Chińskiego

Nastoletni sen – recenzja filmu „Twój Simon”

“Twój Simon” jest historią o nastolatkach jakich wiele. Jednak w przeciwieństwie do większości fabuł zrealizowanych w ostatnim czasie ogląda się go bez zażenowania. Bliżej mu do “Charliego” niż do “Trzynastu powodów” czy “Riverdale”. I chwała mu za to! Tytułowy bohater jest gejem i nikomu jeszcze o tym nie powiedział. Ani rodzinie, ani przyjaciołom, ani byłym … Czytaj dalejNastoletni sen – recenzja filmu „Twój Simon”

Zagraj to jeszcze raz, T-Rex – recenzja filmu „Jurassic World: Upadłe królestwo”

Nie od dziś wiadomo, że w mulitipleksach najlepiej sprzedają się wszelkiej maści remaki i sequele. Gdy do tego dodamy fakt, że nostalgia za latami 80. i 90. trwa w najlepsze, nie dziwi, że producenci dwoją się i troją by utrzymywać żywotność serii filmowych i reaktywowywać kolejne. Powstało jednak pytanie, jak sprawić by obok dawnych oddanych … Czytaj dalejZagraj to jeszcze raz, T-Rex – recenzja filmu „Jurassic World: Upadłe królestwo”

24. Wiosna Filmów – Sweet Country

„Sweet Country”, reż. Warwick Thornton Ocena: 3,5/5 Akcja “Sweet Country” rozgrywa się w Australii w 1929 roku i obraca wokół zabójstwa białego ranczera Harry’ego Marcha (Ewen Leslie) przez Aborygena Sama Kelly’ego (rewelacyjny amator Hamilton Morris). Tytułowy “słodki kraj” dźwiga ciężkie brzemię. Warwick Thornton z zadumą przygląda się tym zbrukanym krwią autochtonów pustkowiom. Zgłębia korzenie swojego … Czytaj dalej24. Wiosna Filmów – Sweet Country

Na co do kina #53: Cotygodniowy przegląd premier

Sweet Country

Zbliżający się weekend nie zapowiada wielkich hitów frekwencyjnych (żadnych dinozaurów ani herosów), ale nie znaczy to jednak, że można zupełnie spokojnie poddać się futbolowej gorączce. Może zamiast meczu Maroko-Iran wybierzecie jedną z kinowych propozycji. Na wielkim ekranie m.in. piękna medytacja nad ludzką kondycją z festiwalu w Wenecji, ciekawie zapowiadający się horror czy ekranizacja młodzieżowego bestsellera. … Czytaj dalejNa co do kina #53: Cotygodniowy przegląd premier

Bo mój chłopiec piłkę kopie – jedenaście futbolowych szlagierów

tsubasa team

Rosyjski mundial został zainaugurowany meczem gospodarzy z reprezentacją Arabii Saudyjskiej. Do boju szykują się też inne zakwalifikowane drużyny, w tym nasze Orły z Robertem Lewandowskim na czele. My nie pozostaniemy dłużni i wystawimy swoją jedenastkę filmowych szlagierów piłkarskich. Poniżej przeczytacie o dziełach szanowanych reżyserów (Huston, Hooper, Loach, Panahi, Wenders) i o produkcjach twórców mniejszego formatu, … Czytaj dalejBo mój chłopiec piłkę kopie – jedenaście futbolowych szlagierów

Krótki format – „Sense8” (odcinek finałowy)

Sense8

„Sense8” (odcinek finałowy), reż. Lana Wachowski Ocena: 4.5/5 Serial stworzony dla Netflixa przez siostry Wachowskie mimo jedynie dwóch sezonów zyskał rzeszę fanów na całym świecie. Zróżnicowana i szeroka tematyka zapewniła mu dużą grupę odbiorców, która z ogromnym żalem przyjęła informację o jego anulowaniu. Głównym powodem były budżet wymagany przy kręceniu odcinków, ponieważ te rozgrywały się … Czytaj dalejKrótki format – „Sense8” (odcinek finałowy)

Okiem redakcji: Maj 2018

Maj 2018

Maj był miesiącem kinowych premier dwóch wielkich blockbusterów, triumf odniósł jeden z mniejszych krajowych dystrybutorów zaliczając dublet, a giganci Monolith i Kino Świat musieli obejść się smakiem. Na ekranach mogliśmy zobaczyć już jedne z ostatnich obrazów z zeszłorocznego Cannes, a w podsumowaniu zabieramy was w podróż dookoła świata od Chin przez Kanadę do Polski. Oto … Czytaj dalejOkiem redakcji: Maj 2018

Ponad metaforą – recenzja filmu „Zimna wojna”

Odmówmy litanię, miejmy to już za sobą. Paweł Pawlikowski. Autor nagrodzonej Oscarem „Idy”. Tegoroczny zdobywca Złotej Palmy w Cannes za reżyserię. Jakiego filmu? Ano „Zimnej wojny”. Dzieła, które jest na ustach wszystkich. A dziś zagości na mojej klawiaturze. Jeżeli myślicie, że pogardliwie streściłem temat, to się mylicie. Składam tylko hołd bezpośredniości. Jednej z bohaterek tego … Czytaj dalejPonad metaforą – recenzja filmu „Zimna wojna”

Wyrzutki – recenzja filmu „Han Solo: Gwiezdne Wojny – historie”

han solo

Miłośnicy najpopularniejszej space opery na świecie, w oczekiwaniu na przyszłoroczne danie główne, otrzymali przystawkę, o którą nigdy nie prosili. Czy Gwiezdne wojny w awanturniczo-przygodowej otoczce, bez Mocy, mieczy świetlnych oraz bitew na kosmiczną skalę mają rację bytu? Czy Alden Ehrenreich ma szansę dorównać legendzie Harrisona Forda? Wreszcie, czy “Han Solo” to godny reprezentant kultowej sagi? … Czytaj dalejWyrzutki – recenzja filmu „Han Solo: Gwiezdne Wojny – historie”

Na co do kina #52: Cotygodniowy przegląd premier

Zimna wojna

Przed nami ostatni tydzień bez trudnego wyboru: iść do kina czy jednak rozkoszować się zieloną murawą w ramach telewizyjnych transmisji z rosyjskiego mundialu. Tydzień, dodajmy bez wahania, nie byle jaki, bo ile razy na rodzime ekrany wchodzi polski film nagrodzony w Cannes? Oprócz “Zimnej wojny” godne uwagi są także najnowsze dokonania Joachima Triera i Brunona … Czytaj dalejNa co do kina #52: Cotygodniowy przegląd premier

Oryginał Made in China – recenzja filmu „Duża ryba i begonia”

begonia

„Duża ryba i begonia”, pełnometrażowy debiut niezależnych filmowców, Liang Xuana i Zhang Chuna, efekt wieloletniej pracy sfinansowany w dużej mierze z prywatnych darowizn, to rzadki w ostatnich latach przykład chińskiej animacji, która osiągnęła międzynarodowy sukces. Czy ta uniwersalna i sprawnie skrojona opowieść potrafi oczarować, poruszyć i zachwycić widzów pod każdą szerokością geograficzną? Może jesteśmy świadkami … Czytaj dalejOryginał Made in China – recenzja filmu „Duża ryba i begonia”

Sędziowie – recenzja filmu „1945”

1945

Prowincjonalna miejscowość szykuje się do wesela syna burmistrza. Skrupulatne przygotowania dobiegają końca, jeszcze tylko ostatnie poprawki. Młodzi nie mogą się doczekać nocy poślubnej, a mieszkańcy – zabawy, na którą oczywiście zostali zaproszeni. Wszystko jest na swoim miejscu. Tymczasem z pociągu, z rzadka przejeżdżającego przez tę zapomnianą przez Boga miejscowość, wysiada dwóch mężczyzn. Długie płaszcze, kapelusze, … Czytaj dalejSędziowie – recenzja filmu „1945”

Ta obca: Przebudzenie – recenzja filmu „Thelma”

thelma

Thelma spokojnie mogłaby być przybraną siostrą Carrie z dzieła De Palmy, dzieląc wraz z nią psychiczny ból płynący z brzemienia posiadania psychicznych supermocy. Nadnaturalny thriller, romans i opowieść coming-of-age w jednym, osadzona w chłodnej, skandynawskiej scenerii stanowi miłe urozmaicenie względem powszechnie znanego superbohaterskiego kina. Film opowiada o nieśmiałej, młodej kobiecie, która właśnie przybyła na uniwersytet … Czytaj dalejTa obca: Przebudzenie – recenzja filmu „Thelma”

Bonnie i Clyde 50 lat później – recenzja filmu „Ella i John”

Filmów o miłości w kinie dostatek. O miłości wbrew wszystkiemu i wszystkim pchającej bohaterów do ucieczki z rodzinnych domów też wszyscy widzieliśmy zapewne niejeden. Gdy (i jeśli) młodzi zakochani przeżyli niebezpieczne przygody i powiedzieli sakramentalne „tak” film się jednak kończył, a widz wracał do przytulnego domu. A co jeśli zapytamy o odległą przyszłość i starość … Czytaj dalejBonnie i Clyde 50 lat później – recenzja filmu „Ella i John”

Słodka buzia czy diabeł wcielony – typy filmowych dzieciaków

dziecko

Dzień Dziecka rządzi się swoimi prawami. Pewnie, tak jak my, przeglądacie stare albumy z fotografiami i z politowaniem zerkacie, w jaki dres ubrała Was mama, jak wyglądaliście w tym stroju Pszczółki Mai czy Pirata. Szczerbate, pryszczate i umorusane twarzyczki zupełnie nie przypominają tych, które widujemy każdego ranka w lustrze. Może wracacie też pamięcią do ulubionych … Czytaj dalejSłodka buzia czy diabeł wcielony – typy filmowych dzieciaków

Granda I – „Jeanne Dielman, Bulwar Handlowy, 1080 Bruksela”

Introdukcja Cykl „Granda” z założenia będzie omówieniem ciekawszych, moim zdaniem, dokonań kina awangardowego. Dlaczego taka nazwa? Bo samo słówko kojarzy się z awangardą, z undergroundem i ładnie opisuje bajzel, jaki zastaniemy w omawianych filmach. Owszem, czasami będą to niezwykle ascetyczne i uporządkowane tytuły, ale za każdym razem, gdy przeczytamy opis, w głowie pojawi nam się … Czytaj dalejGranda I – „Jeanne Dielman, Bulwar Handlowy, 1080 Bruksela”

Na co do kina #51: Cotygodniowy przegląd premier

Przebudzenie dusz

Wyjątkowy zbieg okoliczności, czyli spotkanie Bożego Ciała z Dniem Dziecka skutkuje tym, że piątek wypada w tym tygodniu w środę. Jeśli nie planujecie długiego weekendu za miastem, to wcale nie jesteście skazani na wysyp produkcji dla szkrabów. Oczywiście tych jest od groma i ciut ciut, ale wprawne oko dostrzeże też ciekawie zapowiadający się horror, najlepszy … Czytaj dalejNa co do kina #51: Cotygodniowy przegląd premier

European Arthouse Movie: The Movie – recenzja filmu „Zimowi bracia”

Zimowi bracia

Nurtów w filmie jest bez liku. Różne kultury, różne charaktery, różne sposoby artystycznego widzenia świata. Te wszystkie dyferencje między twórcami owocują różnorodnością tego, co możemy oglądać w kinach. Mamy kontemplacyjne slow cinema, przeintelektualizowaną nowojorską neurozę, magnetyczny mumblecore, nieudolną polską komedię romantyczną z białym plakatem. Mamy również europejski arthouse, a słownikowym wręcz przykładem tego ostatniego może … Czytaj dalejEuropean Arthouse Movie: The Movie – recenzja filmu „Zimowi bracia”

Na wybiegu życia – recenzja filmu „Miss Holocaust”

Z szerokim uśmiechem na twarzy wychodzi zza kulis i pewnym krokiem przemierza wybieg. Przystaje na jego końcu, kłania się i z gracją wraca na miejsce. Sędziowie oceniają nie tylko jej prezencję. Ważne jest także, jakim przesłaniem postanowi podzielić się ze światem. Uczestnictwo w konkursie piękności nie jest błahostką dla ponad 80-letniej kobiety, która przeżyła Holocaust. … Czytaj dalejNa wybiegu życia – recenzja filmu „Miss Holocaust”

Młodzi chłopcy z Berna – recenzja filmu „Mario”

Mario

Piłkarska gorączka z dnia na dzień narasta, do mundialu pozostał niespełna miesiąc, a kadra z Lewandowskim na czele do tego stopnia opanowuje media, że strach otworzyć lodówkę. Sytuacja, w której nagle znów cały naród staje się ekspertami od piłki, a nawet najbardziej sceptyczni przełamują się, żeby z patriotycznego obowiązku zobaczyć chociażby “mecze naszych”, wyrabiając niezbędne … Czytaj dalejMłodzi chłopcy z Berna – recenzja filmu „Mario”

Unnecessarily Mercenary – recenzja filmu „Deadpool 2”

deadpool 2

Sukces finansowy pierwszego Deadpoola teoretycznie otworzył furtkę filmom superbohaterskim z kategorią R, czego pokłosiem był choćby dobrze przyjęty “Logan”. Niestety okazało się, że producenci nadal z ostrożnością podchodzą do trykociarzy w wersji dla dorosłych. Tym bardziej liczyłem, że Deadpool 2 zagra im na nosie, przekroczy kolejne granice i udowodni światu, że dla prawdziwie niepoprawnego politycznie … Czytaj dalejUnnecessarily Mercenary – recenzja filmu „Deadpool 2”

Przeminęło z Jangcy – recenzja filmu „Ash is Purest White” – Cannes 2018

„Wędrówką życie jest człowieka” pisał pół wieku temu Edward Stachura o jednym z najstarszych motywów literackich w dziejach. Wielcy mistrzowie od wieków opowiadali o tym jak zmieniamy się na przestrzeni lat. Jak pod wpływem różnych wydarzeń tracimy młodzieńczą niewinność, wpadamy w pełen niepewności wiek średni, aż w końcu patrzymy na swoje wzloty i upadki z … Czytaj dalejPrzeminęło z Jangcy – recenzja filmu „Ash is Purest White” – Cannes 2018

Barwy (nie)szczęścia – recenzja filmu „Asako I & II” – Cannes 2018

Niewątpliwym urokiem festiwali filmowych jest to, że umieją zapewnić różnorodne emocje, nastroje i czasami znienacka zabierają cię w miejsca, gdzie znaleźć się nie spodziewałeś. Na przykład nagle zdajesz sobie sprawę, że oglądasz spakowaną w niecałe dwie godziny japońską telenowelę. Takim właśnie przypadkiem jest „Asako I & II”, zapraszam do recenzji. Tytułowa Asako, licealistka z Osaki, … Czytaj dalejBarwy (nie)szczęścia – recenzja filmu „Asako I & II” – Cannes 2018

Piekło jest puste – recenzja filmu „451° Fahrenheita”

Ponoć mamy istnieć bez książek. Ponoć tak ma być lepiej. Ponoć prościej. W świecie przedstawionym w „451° Fahrenheita” straż pożarna zamiast gasić ogień roznieca go. I to nie w przypadkowych lokalizacjach oraz celu. Postanowieniem władzy jest spalić wszystkie istniejące książki. Ludzi zachęca się do bacznych obserwacji i donosicielstwa poprzez kolorowe projekcje i neony wyglądające jak … Czytaj dalejPiekło jest puste – recenzja filmu „451° Fahrenheita”

15. Millennium Docs Against Gravity – top 10

millenium

Za nami wyjątkowo udana 15. edycja festiwalu filmów dokumentalnych Millennium Docs Against Gravity, który odbył się w Warszawie, Gdyni, Wrocławiu, Bydgoszczy i Lublinie. Wśród wielu interesujących produkcji wyłapaliśmy dla Was dziesięć szczególnie godnych uwagi. Zapraszamy do czytania. 10. Można kochać ziemniaki, reż. Aliona van der Horst Dzięki kameralnemu nastrojowi i zróżnicowanym technikom narracyjnym Holenderka odkrywając … Czytaj dalej15. Millennium Docs Against Gravity – top 10

Plaże Agnès i JR-a – recenzja filmu „Twarze, plaże”

Kto ich zobaczy razem, pomyśli pewnie, że oto babcia i jej wnuczek. Bo co może przecież łączyć 89-letnią Agnès Vardę i o ponad 50 lat młodszego ukrywającego się pod pseudonimem JR ekscentryka? JR to uznany francuski fotograf i graficiarz, lub jak sam siebie określa photograffeur, nazywany czasem wręcz Cartier-Bressonem XXI wieku. Jego galerią jest cały … Czytaj dalejPlaże Agnès i JR-a – recenzja filmu „Twarze, plaże”

Anioł i złoczyńca – recenzja filmu „Dogman” – Cannes 2018

Jak mówią sami Włosi, największą tragedią ich współczesnego kina jest zanik gatunkowości. Ojczyzna Lucio Fulciego, Dario Argento, kraj w którym powstawały westerny bijące na głowę te amerykańskie, teraz prawie całkowicie odszedł od swoich korzeni. Nadzieją na pewną zmianę trendów może być Matteo Garrone, co pokazuje już po raz kolejny, tym razem w wyświetlanym w Cannes … Czytaj dalejAnioł i złoczyńca – recenzja filmu „Dogman” – Cannes 2018

Na co do kina #50: Cotygodniowy przegląd premier

Han Solo- Gwiezdne wojny - historie

Lżejsza tematyka premier kinowych idzie w parze z coraz lepszą pogodą za oknami. Priorytetem dla większości będzie zapewne kolejny spin-off Gwiezdnych Wojen. Tymczasem w kinach znajdziecie, m.in. kilka komedii oraz polecane przez nas chińskie anime. A przy okazji, mamy małe święto, bo to 50 odcinek “Na co do kina”. Mamy nadzieję, że na coś się … Czytaj dalejNa co do kina #50: Cotygodniowy przegląd premier

Pukając do nieba bram – recenzja filmu “Pani Fang”

Pani Fang

Gdy w zeszłym roku na ekranach polskich kin zagościła “Śmierć Ludwika XIV” Alberta Serry, wielu widzów nie mogło znieść faktu, że Katalończyk rzeczywiście przez cały seans zajmował się zgonem francuskiego monarchy. Ostatni akt ludzkiej egzystencji rozciągnięty do godziny i czterdziestu minut wydawał się niektórym nieważny, odległy, niezrozumiały. Tylko na wąską grupę podziałał “przeszywający obraz śmierci, … Czytaj dalejPukając do nieba bram – recenzja filmu “Pani Fang”

Rumuński system rozgrywek – recenzja filmu “W otchłani futbolu”

Kultura kocha bohaterów beznadziejnych, Syzyfów toczących bezowocne boje każdego dnia, zapatrzonych na swoje nieosiągalne cele Don Kichotów, czy nieustannie cierpiących Werterów. Takim bohaterem jest Laurenţiu Ginghină, urzędnik żyjący w Rumunii i marzący o gruntownym zreformowaniu piłki nożnej. Zresztą, po co porównywać go do klasycznych archetypów, skoro w polskich mediach już od lat przewija się jego … Czytaj dalejRumuński system rozgrywek – recenzja filmu “W otchłani futbolu”

Zwyczajni ludzie – recenzja filmu “Dina”

Albert Einstein, Ludwig van Beethoven, Michał Anioł, Steven Spielberg​, Eminem. Zadanie: znajdź dwie rzeczy, które łączą te słynne osoby. Odpowiedź: 1) to geniusze w swoich dziedzinach, 2) mają lub podejrzewa się, że miały zespół Aspergera. Jest to zaburzenie rozwoju, należące do spektrum zaburzeń autystycznych, objawiające się m.in. trudnościami w nawiązywaniu kontaktów międzyludzkich. Zamknięcie się we … Czytaj dalejZwyczajni ludzie – recenzja filmu “Dina”

Kinoorgazm kinooka – recenzja filmu „Le livre d’image”

Godard

11 maja geniusz kina autorskiego Jean-Luc Godard powrócił do Cannes ze swoim nowym esejem filmowym “Le livre d’image”, dzięki któremu wysadził mózgi widzów. W “Le livre d’image” widz porusza się pomiędzy “Młodością Lincolna” Johna Forda a “Salo, czyli 120 dni Sodomy” Pasoliniego, “Piękną i Bestią” Jeana Cocteau a “Johnnym Guitarem” Nicholasa Ray’a, “Zawrotem głowy” Hitchcocka … Czytaj dalejKinoorgazm kinooka – recenzja filmu „Le livre d’image”

14. Międzynarodowy Festiwal Filmowy „Żydowskie Motywy”

23 maja w Warszawie rusza 14. Międzynarodowy Festiwal Filmowy „Żydowskie Motywy”. Filmy prezentowane podczas tegorocznej edycji to zarówno nagradzane dokumenty i filmy fabularne, jak i dzieła mniej znane w Polsce. Celem festiwalu jest podtrzymywanie świadomości istnienia w naszym kraju wielowiekowej kultury żydowskiej, kultywowanie jej dorobku, a także przybliżanie historycznego i współczesnego oblicza żydowskiej tożsamości na … Czytaj dalej14. Międzynarodowy Festiwal Filmowy „Żydowskie Motywy”

Pociąg do wolności – recenzja filmu „Love Express. Zaginięcie Waleriana Borowczyka”

Borowczyk

Walerian Borowczyk to artysta, którego nazwisko raczej nie utrwaliło się w świadomości polskiego widza. Mimo zdumiewających osiągnięć w dziedzinie surrealistycznej animacji, udziału w największych światowych festiwalach oraz będąc inspiracją dla takich twórców jak Terry Gilliam, czy Neil Jordan, został zapomniany i ostatecznie zaszufladkowany jako twórca b-klasowych filmów erotycznych. Jaka była tego przyczyna? Na to pytanie … Czytaj dalejPociąg do wolności – recenzja filmu „Love Express. Zaginięcie Waleriana Borowczyka”

Opowieść wigilijna – recenzja filmu „Trzy twarze” – Cannes 2018

Jafar Panahi przed ośmioma laty usłyszał wyrok 20 lat zakazu pisania scenariuszy i reżyserowania filmów, a także opuszczania kraju. Od tego czasu jego domowa kolekcja wzbogaciła się o Srebrnego Niedźwiedzia za najlepszy scenariusz („Pardé”), Złotego Niedźwiedzia („Taxi-Teheran”), a teraz dodatkowo Złotą Palmę za najlepszy scenariusz. Co takiego jest w Panahim, że pod wpływem ograniczeń jego … Czytaj dalejOpowieść wigilijna – recenzja filmu „Trzy twarze” – Cannes 2018

Cannes 2018 – nasza relacja i recenzje

Cannes 2018

Festiwal w Cannes się już zakończył, a my wciąż dostarczamy wam kolejne przedpremierowe recenzje stamtąd. Zapraszamy do jedynego miejsca w sieci, gdzie znajdziecie wszystkie nasze canneńskie teksty zebrane. (aktualizacja 23.05) Konkurs główny: „Ash Is Purest White” – reż. Jia Zhangke „Asako I & II” – reż. Ryūsuke Hamaguchi „Dogman” – reż. Matteo Garrone „Le livre … Czytaj dalejCannes 2018 – nasza relacja i recenzje

Bajka o głupim Jasiu – recenzja filmu „Ahlat Ağacı” – Cannes 2018

Ceylan

Gdy jeden ulubieniec Cannes zdobywa najważniejszy laur (Hirokazu Koreeda), drugi musi obejść się smakiem na głodówce. Nuri Bilge Ceylan do tej pory za każdym razem, kiedy brał udział w konkursie, wyjeżdżał z Francji ze statuetką, czego ukoronowaniem był triumf „Zimowego snu” w 2014 roku. Czy tegoroczne przerwanie serii jest efektem jedynie siły konkurencji, czy też … Czytaj dalejBajka o głupim Jasiu – recenzja filmu „Ahlat Ağacı” – Cannes 2018

Nie oglądaj się – recenzja filmu “Jutro albo pojutrze”

Jutro albo pojutrze

Pamiętacie kultowy dokument “W obręczy marzeń” Steve’a Jamesa, w którym przez cztery lata kamera rejestrowała postępy w nauce i sportowych sukcesach dwóch młodych Afroamerykanów? Miłość do koszykówki oczywiście stała tam na pierwszym miejscu, ale reżyser sprytnie oprócz tego rozszerzał kontekst o krytykę szkolnictwa w Stanach i szukał przyczyn takiego stanu rzeczy. Zbliżoną perspektywę przyjął Bing … Czytaj dalejNie oglądaj się – recenzja filmu “Jutro albo pojutrze”

Płonie stodoła – recenzja filmu „Burning” – Cannes 2018

Burning

Dotychczasowe próby przekładu prozy Harukiego Murakamiego na język filmu kończyły się spektakularnymi klęskami, albo w najlepszym przypadku mieszanymi opiniami. Zapewne, w dużej mierze jest to wina specyficznego, ocierającego się o grafomanię, stylu pisarza. Kto miał jednak przerwać klątwę jak nie Lee Chang-dong, specjalista od kinowych spraw beznadziejnych, który specjalnie dla tego projektu powrócił z emerytury. … Czytaj dalejPłonie stodoła – recenzja filmu „Burning” – Cannes 2018

Wielki błękit Mayola – recenzja filmu “Człowiek delfin”

człowiek delfin

„Wielki błękit” to jeden z najważniejszych francuskich filmów lat 80., esencja nurtu cinéma du look i jeden z niewielu francuskojęzycznych filmów, które umościły sobie wygodne miejsce w popkulturze. Mimo swojego oniryzmu i mistyczności, historia w nim opowiedziana oparta jest na autentycznych wydarzeniach, a przede wszystkim na osobie Jacquesa Mayola. Na ile przedstawiono ją w zgodzie … Czytaj dalejWielki błękit Mayola – recenzja filmu “Człowiek delfin”

Into the Wild – recenzja filmu “Stając się zwierzęciem”

Stając się zwierzęciem

Aż sześć lat Peter Mettler kazał czekać na swój najnowszy film. Kiedy wrócił wydaje się zupełnie innym człowiekiem. Zamiast próbować jak dotychczas zamknąć w słoiku cały świat, wybiera jedno zagadnienie, bierze kamerę i rusza do puszczy. Dla bywalców festiwalu Millennium Docs Against Gravity Peter Mettler stał się już klasykiem. Przez lata przywoził z Kanady filmy-bombonierki, … Czytaj dalejInto the Wild – recenzja filmu “Stając się zwierzęciem”

Słodki ptak młodości – recenzja filmu „Plaire aimer et courir vite” – Cannes 2018

Sorry Angel

W ostatnim czasie francuscy twórcy poczuli pragnienie powrotu do czasów swej młodości. W zeszłym roku w słabo obsadzonym Cannes brylował Ruben Campillo ze swoimi “120 uderzeniami serca”, teraz w jego ślady poszedł Christophe Honoré, tworząc film, który może być potraktowany jako spin-off zdobywcy Nagrody Jury w 2017 roku. “Plaire aimer et courir vite”, po angielsku … Czytaj dalejSłodki ptak młodości – recenzja filmu „Plaire aimer et courir vite” – Cannes 2018

120 uderzeń Daniela Blake’a – recenzja filmu „En guerre” – Cannes 2018

Brutalny korporacyjny kapitalizm za nic ma człowieka. Życie ludzkie to tylko kolejna zmienna wprowadzona do generowanego w Excelu wykresu zysków, a naczelną wartość stanowi wysokość dywidendy rady nadzorczej. Państwo, powiązane lobbingiem i sieciami interesów z biznesmenami, nic nie zrobi zasłaniając się neoliberalnymi banialukami o wolnym rynku i domniemanej ucieczce inwestorów. Tymczasem ludzie są zdolni do … Czytaj dalej120 uderzeń Daniela Blake’a – recenzja filmu „En guerre” – Cannes 2018

Portret duszy – recenzja filmu „Książę i dybuk”

Polski książę zmuszony przez hitlerowców do opuszczenia zabytkowego zamku pod Warszawą. Wizjoner, którego wszystkie filmy spłonęły w wojennej pożodze. Szczęśliwy dziedzic wielkiej fortuny. Homoseksualny Żyd porzucający ortodoksyjną społeczność sztetla. Doświadczony reżyser popularnych komedii i rzewnych melodramatów z trzydziestoma produkcyjniakami, ale i jednym arcydziełem na koncie. Kim był Michał Waszyński? A co może ważniejsze – za … Czytaj dalejPortret duszy – recenzja filmu „Książę i dybuk”

Na co do kina #49: Cotygodniowy przegląd premier

deadpool 2

Choć nasze myśli zajęte są przede wszystkim trwającymi festiwalami, nie zapomnieliśmy o regularnych premierach. Jest w czym wybierać: Islandzki arthouse i francusko-włoski dramat polityczny obok superbohaterskiej komedii. Nagrodzony w Wenecji dokument obok nowej produkcji twórców wielbionych przez użytkowników Filmwebu „Nietykalnych”. Do tego standardowo nie zabrakło propozycji dla najmłodszych oraz dla chrześcijan. Pomożemy Wam odnaleźć się … Czytaj dalejNa co do kina #49: Cotygodniowy przegląd premier

The Pluto Moment – Cannes 2018

The Pluto Moment

„The Pluto Moment”, reż. Zhang Ming Ocena: 3,5/5 Co dla życia oznacza śmierć? Czy akt tworzenia jest cudem czy jedynie wielkim fałszem? I wreszcie, czy młody aktor prześpi się z producentką wykonawczą? Te wszystkie pytania i jeszcze więcej zadaje Zhang Ming w swoim filmie „The Pluto Moment„. Ten, raczej nieznany szerszej publice, chiński reżyser w … Czytaj dalejThe Pluto Moment – Cannes 2018

Twarz córek krów – recenzja filmu „Fuga” – Cannes 2018

Fuga

Swoimi „Córkami dancingu” Agnieszka Smoczyńska rozbudziła apetyty i serca kinomanów na całym świecie. Film najpierw zachwycił na Sundance, potem zelektryzował amerykańską dystrybucję, kończąc jako jeden z niewielu polskich filmów w prestiżowej Criterion Collection. Spore oburzenie na całym świecie wzbudził fakt, że druga fabuła reżyserki nie znalazła się w prestiżowym canneńskim konkursie Un Certain Regard, a … Czytaj dalejTwarz córek krów – recenzja filmu „Fuga” – Cannes 2018

Prawo do migracji – recenzja filmu „Wędrówki ludów”

Wędrówka ludów

Filmy dokumentalne rzadko bywają traktowane na równi z fabularnymi podczas imprez filmowych. Wyjątkiem zdaje się być Międzynarodowy Festiwal w Wenecji, którego selekcjonerzy rokrocznie dbają o reprezentacje kina non-fiction w głównym konkursie. Nie tak dawno temu ze Złotym Lwem wyjechał stamtąd Gianfranco Rosi, autor “Rzymskiej aureoli”. W zeszłym roku statuetka powędrowała do Guillermo del Toro, ale … Czytaj dalejPrawo do migracji – recenzja filmu „Wędrówki ludów”

Encore, jeszcze raz – recenzja filmu „Mirai no Mirai” – Cannes 2018

Mamoru Hosoda mógł debiutować „Ruchomym zamkiem Hauru”. Będąc uznanym twórcą mangi i początkującym, acz utalentowanym reżyserem, stał się pierwszym wyborem studia Ghibli do tej produkcji. Kiedy jednak przez różnice zdań stracił prestiżowy projekt, a jego miejsce zajął sam Hayao Miyazaki, artysta przelał swoje idee na stworzony przez siebie odcinek anime. Ta krótka historia stanowi świetne … Czytaj dalejEncore, jeszcze raz – recenzja filmu „Mirai no Mirai” – Cannes 2018

Za wszelką cenę – recenzja filmu „Bez wytchnienia”

Przewlekłe schorzenie z dnia na dzień przykuwa cię do łóżka, uniemożliwiając normalne funkcjonowanie i obarczając twych bliskich brzemieniem nie do udźwignięcia. Tkwiąc w stalowym uścisku tajemniczej choroby, musisz na nowo nauczyć się żyć ze świadomością, że od przepaści dzieli cię jeden fałszywy krok. Choroba potrafi być przymusową podróżą do alternatywnej rzeczywistości rządzącej się swoimi prawami. … Czytaj dalejZa wszelką cenę – recenzja filmu „Bez wytchnienia”

Sknocony Top Detektyw – recenzja filmu „Detektyw samuraj”

Detektyw Samuraj

Fala nostalgii za latami 80. i 90. jest nadal bardzo wysoka. W dyskontach kuszą gumy „Turbo”, młode dziewczyny z dumą noszą niegdyś obciachowe wytarte jeansy z wysokim stanem, a w kinach i serwisach VOD co i rusz pojawiają się produkcje hołdujące klasykom z ery VHS-ów. „Detektyw samuraj” pokazuje kult, jakim w Australii obrósł japoński serial … Czytaj dalejSknocony Top Detektyw – recenzja filmu „Detektyw samuraj”

Najtrudniejszy pierwszy krok – recenzja filmu “Call Me Tony”

Call Me Tony

Szukając bohatera zaliczeniowego dokumentu student łódzkiej Filmówki Klaudiusz Chrostowski zajrzał do kółka teatralnego w Katowicach, do któregoś niegdyś sam uczęszczał. Nie spodziewał się jednak, że w ośrodku prowadzonym przez lubianą aktorkę Dorotę Pomykałę znajdzie kogoś takiego jak Konrad. Licealista z Jastrzębia-Zdroju, niewysoki, cichy chłopiec z pozoru nie wydawał się osobą, na której można zawiesić ciężar … Czytaj dalejNajtrudniejszy pierwszy krok – recenzja filmu “Call Me Tony”

Okiem redakcji: kwiecień 2018

kwiecień

Podczas gdy europejska branża filmowa odliczała dni do festiwalu w Cannes a Amerykanie hucznie ogłosili rozpoczęcie blockusterowego lata my sprawdzaliśmy dla Was najciekawsze premiery kwietnia w polskich kinach. Pokochaliśmy pewne długo oczekiwane spotkanie superbohaterów, klimatyczny horror jak i mniejsze produkcje z różnych zakątków świata. Zapraszamy do podsumowania. Kraj: Belgia, Francja, Wielka Brytania Reżyseria: Armando Ianucci … Czytaj dalejOkiem redakcji: kwiecień 2018

15. Millennium Docs Against Gravity – relacja

millennium

Poniżej znajdziecie linki do naszych recenzji i minirecenzji filmów wyświetlanych podczas 15. Millennium Docs Against Gravity odbywającego się miedzy 11 a 20 maja 2018 w warszawskich kinach Iluzjon, Luna i Kinoteka, a także w Bydgoszczy, Gdyni, Lublinie i Wrocławiu Konkurs główny: „Stając się zwierzęciem” – reż. Peter Mettler, Emmy Davie „Książę i dybuk” – reż. … Czytaj dalej15. Millennium Docs Against Gravity – relacja

Fata morgana – recenzja filmu “Można kochać ziemniaki”

Można kochać ziemniaki

Autorka poruszających “Wodnych dzieci”, Aliona van der Horst powraca na festiwal niezwykle osobistym filmem. Śmierć ciotki inspiruje reżyserkę do podróży sentymentalnej. Przybywa więc do zapomnianej przez świat wioski w głębi Federacji Rosyjskiej. W zaśnieżonym ogrodzie stoi stara chata, niegdyś zamieszkiwana przez sześć sióstr. Jedną z nich była jej matka. I choć brakuje dosłownie jednej sztuki, żeby … Czytaj dalejFata morgana – recenzja filmu “Można kochać ziemniaki”

Kim jestem? – recenzja filmu „Hatsune Miku – świat należy do mnie”

Miku Hatsune ma szesnaście lat. To radosna dziewczyna o długich, turkusowych włosach uczesanych w dwa kucyki. Zwykle jest pewna siebie, choć, jak każdą osobę, nawiedzają ją czasem wątpliwości. Miku Hatsune koi rozterki śpiewaniem – to jej ukochane zajęcie. Miku Hatsune jest oprogramowaniem komputerowym. Światowy sukces syntezatora śpiewu Vocaloid wkroczył w nową fazę, gdy 31 sierpnia … Czytaj dalejKim jestem? – recenzja filmu „Hatsune Miku – świat należy do mnie”

Nim pochłoną nas fale – recenzja filmu „Znikająca wyspa”

znikająca wyspa

Kiribati to obok Tuvalu i Malediwów jeden z krajów najbardziej zagrożonych podnoszącym się poziomem oceanów. Naukowcy szacują, że jeśli tempo tego zjawiska się utrzyma, to wyspiarskie państwo zniknie pod powierzchnią wody jeszcze w obecnym stuleciu. Reżyser Matthieu Rytz przygląda się w „Znikającej wyspie” działaniom, jakie podejmują władze i mieszkańcy Kiribati w obliczu nieuchronnej tragedii. Prezydent … Czytaj dalejNim pochłoną nas fale – recenzja filmu „Znikająca wyspa”

Ciemna strona macierzyństwa – recenzja filmu „Tully”

Tully

Owoce współpracy scenarzystki Diablo Cody z reżyserem Jasonem Reitmanem rozrosły się właśnie do trylogii. W każdym ze wspólnych projektów podejmują problematykę dojrzałości do pewnych życiowych decyzji, odpowiedzialności lub jej braku, a przede wszystkim kobiecego spełnienia poprzez macierzyństwo. Jednak to dopiero w “Tully” najbardziej konserwatywna feministka Hollywood oddaje prawdziwy hołd wszystkim utrudzonym matkom. To jeden z … Czytaj dalejCiemna strona macierzyństwa – recenzja filmu „Tully”

15. Millennium Docs Against Gravity – „Poetka z Arabii”

poetka

„Poetka z Arabii”, reż. Stefanie Brockhaus, Andreas Wolff Ocena: 3/5 Arabia Saudyjska posiada wiele restrykcyjnych praw, do których muszą dostosować się kobiety. Niczym własność męża muszą prosić o jego zgodę, gdy chcą wyrobić dokumenty czy podpisać umowę, a do niedawna nawet na prowadzenie samochodu. W pracy i w restauracjach mają wydzielone sale, a ogólnie przyjęty … Czytaj dalej15. Millennium Docs Against Gravity – „Poetka z Arabii”

Cinema Post Cast #59: 15. Święto Niemego Kina

Święto Niemego Kina

W dniach 19-22 kwietnia odbyła się 15. edycja Święta Niemego Kina. Na wydarzeniu pojawiła się nasza ekipa podcastowa. Macie szansę usłyszeć jak wygląda taki przegląd. Omówimy filmy oraz ocenimy muzyczne aranżacje im towarzyszące. Prócz tych oczywistości, audycja przepełniona jest rozważaniami na temat poprzednich edycji ŚNK, a także wspomnień związanych z kinem Iluzjon. Łącznie 109 minut … Czytaj dalejCinema Post Cast #59: 15. Święto Niemego Kina

Spoza Czasu – recenzja filmu „Wspomnienia wschodu”

Wspomnienia wschodu

Gustaf John Ramstedt (1873-1950) był fińskim językoznawcą, etnografem i dyplomatą. Wspomnienia tego poligloty i naukowca stały się kanwą, na której swą opowieść snują Martti Kaartinen i Niklas Kullström, reżyserzy „Wspomnień wschodu”. Film nie jest zwykłą biografią Ramstedta, lecz poetyckim dokumentem wykorzystującym jego głębokie zainteresowanie kulturą i sposobem życia mieszkańców wschodniej Azji, by zadać pytanie, jak … Czytaj dalejSpoza Czasu – recenzja filmu „Wspomnienia wschodu”

Polański Cinematic Universe – recenzja filmu „Prawdziwa historia”

Niezależnie co można powiedzieć o życiu prywatnym, charakterze i czynach dokonanych przez Romana Polańskiego, jest to absolutnie wyjątkowy twórca, jeden z najwybitniejszych reżyserów kina gatunkowego w historii. Tym bardziej szkoda, że jego najnowsze dzieło nie jest do końca spełnione. „Prawdziwa historia” to film, który od początku gra z widzem w otwarte karty. Robi to jednak … Czytaj dalejPolański Cinematic Universe – recenzja filmu „Prawdziwa historia”

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #48

Tully

Przyroda zdecydowanie rozbudziła się do życia, a wraz z nią rozkwitła aktywność dystrybutorów, którzy zafundowali kinomanom różnorodny repertuar. Spora rozpiętość gatunkowa i jakościowa premier nie ulega wątpliwości: mamy komediodramat i thriller psychologiczny, film akcji i kino historyczne. Amerykański blockbuster konkuruje z węgierską superprodukcją, a dzieła doświadczonych reżyserów sąsiadują z debiutami. Choć nas zajmuje w tym … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #48

Władcy marionetek – recenzja filmu „Czyściciele internetu”

Cleaners

Niemieccy reżyserzy pochylają się nad kondycją globalnej wioski zamkniętej w okowy mediów społecznościowych. Celnie zauważają, że użytkowników Facebooka jest obecnie więcej niż obywateli jakiegokolwiek państwa na świecie. Platforma po cichu zaczęła nawet stosować metody dotąd zarezerwowane dla rządów. Jak dowiadujemy się z fragmentów przesłuchania przed Senatem Stanów Zjednoczonych dyrektora ds. bezpieczeństwa firmy Marka Zuckerberga zatrudniają … Czytaj dalejWładcy marionetek – recenzja filmu „Czyściciele internetu”

11. Netia Off Camera – Mercy

Mercy

„Mercy”, reż. Tali Shalom – Ezer Ocena: 4/5 Wkraczająca w dorosłość Lucy (Ellen Page) wraz ze starszą siostrą Marthą (Amy Seimetz) i młodszym bratem Benjaminem regularnie jeździ kamperem do zakładów karnych, by tam wraz z grupą protestujących walczyć o zniesienie kary śmierci. Jest na miejscu zawsze, gdy egzekucja ma być wykonana. Zbliża się również termin … Czytaj dalej11. Netia Off Camera – Mercy

Millennium Docs Against Gravity 2018

millenium

W czwartek w warszawskiej Kinotece seansem “Filmu o niczym” Borisa Miticy zainaugurowano 15. edycję festiwalu Millennium Docs Against Gravity. Przez kolejnych 10 dni na widzów będzie czekać ponad 150 dokumentów z najdalszych zakątków świata, wśród nich produkcje nagradzane w Berlinie, Cannes, Rotterdamie, Sundance, Toronto czy Wenecji. Święto kina dokumentalnego potrwa w Warszawie i Wrocławiu do … Czytaj dalejMillennium Docs Against Gravity 2018

Cannes 2018 – prognozy i oczekiwania

Cannes 2018

Przed nami 71. edycja Festiwalu Filmowego w Cannes, uznawanego za najważniejszy na świecie. W dniach 8-19 maja oczy wszystkich kinomanów zwrócone będą w stronę niewielkiego miasta na Lazurowym Wybrzeżu. Spośród wielu sekcji największe emocje wzbudza walka o Złotą Palmę w konkursie głównym. Zwyczajem Pełnej Sali zaangażowaliśmy całą redakcję, aby przybliżyć Wam sylwetki tegorocznych uczestników. Jury … Czytaj dalejCannes 2018 – prognozy i oczekiwania

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #47

Kochankowie jednego dnia

Choć majówka nie sprzyja wypadom do kina, dystrybutorzy przygotowali w tym tygodniu aż osiem powodów, dla których w ich mniemaniu warto oderwać się od grilla. Tradycyjnie sprawdzamy dla Was, czy którekolwiek z nich zapowiadają się bardziej apetycznie niż piwo i karkówka. Do wyboru m.in. nowofalowe danie dla amatorów francuskiej kuchni, dwa horrory dla spragnionych czegoś … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #47

Podróże kulinarne Masato – recenzja filmu „Ramen. Smak wspomnień”

Ramen. Smak wspomnień

Kultura kulinarna w Polsce rozwinęła się nadzwyczaj szybko. Jeszcze dekadę temu jedzenie surowej ryby w formie sushi było dla nas czymś dziwnym. Dzisiaj ta japońska przekąska znajduje się nawet na ladach w supermarketach. Ramen, mimo iż jest dużo młodszy i mniej popularny od najbardziej klasycznego japońskiego dania również zdążył już podbić serca i podniebienia Europejczyków. … Czytaj dalejPodróże kulinarne Masato – recenzja filmu „Ramen. Smak wspomnień”

Miłosny trójkąt poza rajem – recenzja filmu „Nie wracaj do mnie w snach”

nie-wracaj-do-mnie

Gdzieś na łonie dzikiej natury: „Tajemnica serc, za straszna dla lękliwych oczu ludzkich, powróci, nieodgadniona, do Nieprzeniknionego Twórcy dobra i zła, do Pana zwątpień i porywów.” Imię jego to Trzeci. Miejsce akcji to, według twórców, “obrzeża Polski pod zaborami”. To tutaj Alvan i Emma przechodzą kryzys małżeński. Męski protagonista wykonuje pracę geodety gdzieś wśród „leśnych … Czytaj dalejMiłosny trójkąt poza rajem – recenzja filmu „Nie wracaj do mnie w snach”

Granica przyzwoitości – recenzja filmu “Utoya – 22 lipca”

Utoya - 22 lipca

Dołączona niemal w ostatniej chwili do konkursu głównego w Berlinie “Utoya – 22 lipca” od początku polaryzowała odbiorców. Pokazy kończyły się mieszanką gwizdów i entuzjastycznych oklasków. Erik Poppe ze stolicy Niemiec wyjechał z Nagrodą Jury Ekumenicznego, ale nie brakowało głosów oburzenia i zniesmaczenia względem jego filmu. Dwubiegunowa reakcja rodzi pytanie: czy kino może zaglądać bez … Czytaj dalejGranica przyzwoitości – recenzja filmu “Utoya – 22 lipca”

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #46

Avengers: Wojna bez granic

Piękna pogoda zachęca raczej do spacerów niż wizyty w kinie. Wiosna wybuchła nam prosto w twarz, a na wielkim ekranie wybuchają pociski wymierzone w najsłynniejszych filmowych superbohaterów XXI wieku, czyli Avengersów. Połączone siły herosów Marvela są tak przytłaczające, że do nierównej walki z nimi stanął tylko dystrybutor Kino Świat, wypuszczając dwie komedie. Czy Arnold „Gunther” … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #46

Thanos kontratakuje – recenzja filmu „Avengers: Wojna bez granic”

Avengers wojna bez granic

Film kreowany na największe dotychczasowe widowisko w dziejach popkultury, a do tego zwieńczenie dziesięciu lat żmudnej pracy przy budowaniu spójnego uniwersum. Za sterami najwięksi magicy Marvela, czyli bracia Anthony i Joe Russo. Czy “Avengers: Wojna bez granic” to faktycznie blockbuster idealny oraz czy widzowie, którzy nie śledzą tego kinowego serialu od pierwszego odcinka, mają tu … Czytaj dalejThanos kontratakuje – recenzja filmu „Avengers: Wojna bez granic”

Pewnego razu w Afryce – recenzja filmu “Pięć palców dla Marsylii”

Pięć palców dla Marsylii

Reżyser Michael Matthews filtruje meandry skomplikowanej historii swojego kraju przez tradycję spaghetti westernu. Nie zamierza wykonywać prostego równania i oceniać postępków postkolonialnego reżimu. Apartheid oparty na segregacji rasowej i programowym szowinizmie wobec czarnej ludności (niechlubny „zakaz dla psów”) staje się dla niego tylko punktem wyjścia. Twórca nie ma złudzeń, że po 1994, kiedy oficjalnie dopuszczono … Czytaj dalejPewnego razu w Afryce – recenzja filmu “Pięć palców dla Marsylii”

Zaklęty krąg – recenzja filmu „Fokstrot”

Stan permanentnej wojny, nieustającego życia w strachu, służba w armii jako nieodzowny element życia mężczyzny, spędzanie lat młodości pilnując szlabanu pośrodku pustyni. Izrael to kraj całkiem inny od tego, co znamy żyjąc w Europie. Samuel Maoz uzbrojony w ostrze satyry portretuje w „Fokstrocie” swój naród w trzech epizodach, ukazując nam opowieść o rodzinie Feldmanów. Druga … Czytaj dalejZaklęty krąg – recenzja filmu „Fokstrot”

24. Wiosna Filmów – Walc w alejkach

„Walc w alejkach”, reż. Thomas Stuber Ocena: 3/5 Zjednoczenie Niemiec, jego polityczne i ekonomiczne reperkusje to bardzo ciekawy temat, wciąż mam wrażenie zbyt rzadko podejmowany przez tamtejszą kinematografię, a może po prostu te filmy często nie przebijają się do świadomości zagranicznego widza? Tym cieplej przyjąłem produkcję, która pochyla się nad ekonomicznym wykluczeniem i bolesnym przejściem … Czytaj dalej24. Wiosna Filmów – Walc w alejkach

Póki nie jest za późno – recenzja filmu “Dziedziczki”

Dziedziczki

“Dziedziczki” nieoczekiwanie stały się rewelacją tegorocznego festiwalu w Berlinie, zbierając nie tylko dobre noty od krytyków, ale otrzymując też nagrodę im. Alfreda Bauera i Srebrnego Niedźwiedzia dla najlepszej aktorki oraz główny laur od FIPRESCI. Film Marcelo Martinessiego wpisuje się w popularny w Ameryce Południowej trend opowiadania o perypetiach nieco starszych niż zazwyczaj bohaterów. Czy jest … Czytaj dalejPóki nie jest za późno – recenzja filmu “Dziedziczki”

„Westworld”, pilot sezonu 2 – recenzja

Westworld

Pierwszy sezon serialu “Westworld” stał się popkulturowym fenomenem. Wszak widzowie uwielbiają zagadki i niespodziewane zwroty akcji. Jeśli jeszcze dodać do tego kilka filozoficznych zagadnień, a co najciekawsze zgrabnie połączyć, wydawałoby się, tak odległe gatunki jak western i science-fiction, otrzymujemy murowany hit. Czy kontynuacja ma szansę okazać się jeszcze lepsza? Uwaga! Tekst zawiera spoilery z sezonu … Czytaj dalej„Westworld”, pilot sezonu 2 – recenzja

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #45

Wyspa psów

Dystrybutorzy wyczekując już majówki (czytaj: martwego sezonu) nie wpuszczają wielkich tytułów, więc zadbają w tym tygodniu o widza festiwalowego. Fani Wesa Andersona zaklasną w dłonie, bo autor “Genialnego klanu” powraca z animacją wykonaną metodą poklatkową. Dla poszukiwaczy egzotycznych doznań na rodzimych ekranach filmy z Zambii, Iranu czy Korei. Ciekawie też wygląda kolejna porcja polskich krótkich … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #45

Wykorzenieni – recenzja filmu „Nie jestem czarownicą”

Rungano Nyoni, wychowana w Walii Zambijka, w swoim pełnometrażowym debiucie zabiera widza w podróż do Afryki, ukazując jej mniej znane, aczkolwiek niezwykle interesujące oblicze. Czy poza rzadko eksplorowaną tematyką i kuszącym poczuciem obcowania z egzotyczną kinematografią „Nie jestem czarownicą” oferuje coś jeszcze wartego uwagi? Bohaterką filmu jest Shula, sierota oskarżona przez sąsiadów o konszachty z … Czytaj dalejWykorzenieni – recenzja filmu „Nie jestem czarownicą”

24. Wiosna Filmów – nasza relacja

Poniżej znajdziecie linki do naszych recenzji i minirecenzji filmów wyświetlanych podczas 24. edycji Festiwalu Filmowego Wiosna Filmów 2018 odbywającego się miedzy 15 i 22 kwietnia 2018 w warszawskich kinach Praha oraz Amondo. Pokazy przedpremierowe: Utoya – 22 lipca – reż. Erik Poppe Fokstrot – reż. Samuel Maoz Walc w alejkach – reż. Thomas Stuber Dziedziczki … Czytaj dalej24. Wiosna Filmów – nasza relacja

Cinema Post Cast #58: Tomb Raider

tomb raider

Z okazji niedawnej premiery filmu „Tomb Raider” postanowiliśmy zgłębić fenomen tej marki. Począwszy od naszych wspomnień z grami omawiamy ewolucję jaką przeszła postać Lary na przestrzeni lat i jej wpływ na popkulturę. Podcast wieńczymy recenzją obrazu z Alicią Vikander. Miłego odsłuchu! Spis treści: 0:00 Intro i otwarcie piwa 1:54 Tomb Raider (1996) 7:34 Tomb Raider … Czytaj dalejCinema Post Cast #58: Tomb Raider

24. Wiosna filmów – 120 uderzeń serca

„120 uderzeń serca”, reż. Robin Campillo Ocena: 3/5 Francuskie kino nie jest w ostatnich latach w najlepszej formie, dobitnie świadczy o tym chociażby fakt, że w 2016 i 2017 roku w oscarowej rywalizacji reprezentowali ich, kolejno Turczynka i przywieziony z Hollywood Holender. Nowa świecka tradycja wysyłania do Los Angeles twórców urodzonych za granicą została podtrzymana … Czytaj dalej24. Wiosna filmów – 120 uderzeń serca

Na krańcu Europy – recenzja filmu „Tranzyt”

Tranzyt

Christian Petzold, autor “Barbary” i “Feniksa”, nie bierze jeńców. Na festiwal w Berlinie przyjechał z filmem o ucieczce przed nazistowską obławą z melodramatem w tle, który jednocześnie stanowi komentarz do napiętej sytuacji migracyjnej w Europie. W dodatku, o zgrozo, posłużył się anachronizmem przenosząc wydarzenia z II wojny światowej do naszych czasów, a całość osadził w … Czytaj dalejNa krańcu Europy – recenzja filmu „Tranzyt”

Recenzja serialu “Seria niefortunnych zdarzeń” (sezon 2)

Seria niefortunnych zdarzeń

czyli o tym jak dwulatka zostaje sekretarką, okulary potrafią odmienić człowieka, a sport to zdrowie. W sezonie drugim, hrabia Olaf wciąż próbuje przejąć majątek sierot Baudelaire, a w późniejszych odcinkach stawka zostaje nawet podwojona. Odkrywa on bowiem kolejne rodzeństwo osierocone w pożarze – Bagiennych. Zachowano świetny schemat znany z poprzedniego sezonu: jednemu tomowi książki odpowiadają … Czytaj dalejRecenzja serialu “Seria niefortunnych zdarzeń” (sezon 2)

Niewolnicy. Rzecz o „Pokojówkach” Kim Ki-younga

Pokojówka

Kino południowokoreańskie jako odrębna formacja artystyczna zostało docenione na świecie w latach 90., lecz już wcześniej zrodziło wielu nieprzeciętnych i interesujących twórców. Wśród reżyserów z kraju leżącego na południe od 38. równoleżnika wyróżnia się bez wątpienia Kim Ki-young, którego dzieła zapisały się w historii kina azjatyckiego i światowego. Zdecydowanie najbardziej znanym, a być może i … Czytaj dalejNiewolnicy. Rzecz o „Pokojówkach” Kim Ki-younga

24. Wiosna Filmów – „Do zobaczenia w zaświatach”

„Do zobaczenia w zaświatach”, reż. Albert Dupontel Ocena: 2,5/5 „Do zobaczenia w zaświatach” to film rozpoczynający się od kilkunastosekundowej sekwencji śledzenia słodziutkiego psa biegnącego radośnie przez okopy przy akompaniamencie narracji z offu. Już to powinno zasugerować widzom z jakim typem kina mamy do czynienia. Głównym bohaterem opowieści jest Albert Maillard, w tej roli sam reżyser … Czytaj dalej24. Wiosna Filmów – „Do zobaczenia w zaświatach”

Ja cię kocham, a ty znikasz – recenzja filmu „Znikasz”

Znikasz

Fredrik jest dyrektorem szkoły oskarżonym o defraudację. W tym samym czasie zostaje wykryty u niego guz mózgu w płacie czołowym. Czy szanowany kierownik placówki oświatowej może zachowywać się tak nieodpowiedzialnie z własnej woli, czy też choroba wpływa na jego zdolności umysłowe i osobowość? Jego żona Mia ma teorie, ale czy może ufać spostrzeżeniom? Mia (Trine … Czytaj dalejJa cię kocham, a ty znikasz – recenzja filmu „Znikasz”

Prorok – analiza filmu „Twarz”

Polskie kino wciąż zbyt rzadko nagradzane jest na największych festiwalach, wyjątek od tej reguły niewątpliwie stanowi Berlinale. Ze stolicy Niemiec od 2013 roku prawie zawsze rodzimi twórcy wracają ze statuetką, co ciekawe zawsze inną. W lutym tego roku kolejny i póki co najbardziej chlubny rozdział tej historii dopisała Małgorzata Szumowska zdobywając ze swoim filmem nagrodę … Czytaj dalejProrok – analiza filmu „Twarz”

Abbottowie prawdziwi – recenzja filmu „Ciche miejsce”

John Krasinski, znany aktor, mniej znany reżyser, zagościł u nas na ekranach, ze swoim nowym filmem „Ciche miejsce”. To opowieść o morderczych istotach, wrażliwych na dźwięk, które zdziesiątkowały ludzkość… Oraz o rodzinie, przemierzającej ten postapokaliptyczny świat. Pewnie zrozumiecie mnie doskonale, gdy wam powiem, iż nijak mnie ten opis nie chwycił po pierwszym przeczytaniu i obejrzeniu … Czytaj dalejAbbottowie prawdziwi – recenzja filmu „Ciche miejsce”

W wieku 88 lat zmarł wybitny włoski reżyser Vittorio Taviani

Vittorio Taviani

W wieku 88 lat zmarł wybitny włoski reżyser Vittorio Taviani. Wraz z bratem Paolo od lat 60. ubiegłego stulecia stanowili nierozłączny tandem twórczy. Na początku swojej drogi zajmowali się dziennikarstwem i znajdowali się pod silnym wpływem marksizmu. Do kina zachęcił ich najważniejszy scenarzysta włoskiego neorealizmu Cesare Zavattini, który napisał z nimi ich pierwszy krótkometrażowy film. … Czytaj dalejW wieku 88 lat zmarł wybitny włoski reżyser Vittorio Taviani

Pozycja dziecka – recenzja filmu „Lato 1993”

Lato 1993

Realizacja filmu z perspektywy dziecka to dla twórcy zawsze nie lada wyzwanie. Znalezienie i okiełznanie małego aktora to jedno, ale stworzenie wiarygodnej opowieści bez popadania w tani sentymetalizm to sztuka, która udaje się nielicznym. Katalońska reżyserka Carla Simón, w swoim po części autobiograficznym debiucie, spisała się doskonale. “Lato 1993” spędzamy razem z sześcioletnią Fridą, którą … Czytaj dalejPozycja dziecka – recenzja filmu „Lato 1993”

Wyspa przyjaźni, wyspa wyobraźni – recenzja filmu „Wyspa psów”

wyspa psów

Wes Anderson dał się poznać jako twórca z wyraźną autorską wizją, którą konsekwentnie realizuje w filmach łatwo rozpoznawalnych dzięki unikalnej mieszance perfekcyjnie dopracowanych elementów. Poszczególnym składnikom swych dzieł nadaje niepowtarzalny charakter, powstały poprzez przefiltrowanie rozlicznych zewnętrznych wpływów przez własną wrażliwość. Amerykanin wielokrotnie zabierał widzów w wojaże po własnej wyobraźni, upodabniając ją do istniejących miejsc, jednak … Czytaj dalejWyspa przyjaźni, wyspa wyobraźni – recenzja filmu „Wyspa psów”

24. Wiosna Filmów – nasze rekomendacje

Już jutro rusza kolejna edycja Wiosny Filmów, tradycyjnie już rozpoczynając nowy sezon krajowych festiwali i przeglądów filmowych. Przez 8 dni, od 15. do 22 kwietnia, w warszawskich kinach Praha i Amondo, a potem podczas replik w całym kraju, będziemy mogli oglądać przegląd berlińskich i weneckich łupów Aurory wsparty najciekawszymi produkcjami będącymi w kinach w ostatnich … Czytaj dalej24. Wiosna Filmów – nasze rekomendacje

FF Pięć Smaków: Przepowiednia

Przepowiednia

„Przepowiednia”, reż. Zuri Rinpoche Ocena: 3/5 Himalajska sceneria, chłopak i dziewczyna, oboje młodzi i piękni. Rzucają sobie zalotne spojrzenia. Coś wisi w powietrzu, brak tylko nastrojowej muzyki. Jednak to nie bajka, ale historia o miłości niemożliwej. Ona to dziewczyna, która przed laty wyjechała do stolicy Bhutanu na studia, ale powraca w rodzinne strony. On został … Czytaj dalejFF Pięć Smaków: Przepowiednia

FF Pięć Smaków – Noce Bangkoku

noce bangkoku

„Noce Bangkoku”, reż. Katsuya Tomita Ocena: 3/5 W mojej wyobraźni to było dzieło doskonałe. Odyseja po jednym z najbardziej obleganych przez turystów miast na świecie. Dzika i szaloną podróż pełna narkotyków i wyuzdanego seksu, z muzyką pulsującą basem rozsadzającym trzewia. Jednocześnie wyciszony i poetycki portret molocha, kapitalistycznego raju, będącego zarazem przedsionkiem piekła. Tomita wbrew temu, … Czytaj dalejFF Pięć Smaków – Noce Bangkoku

11. FF Pięć Smaków – Hema Hema

  „Hema Hema”, reż. Khyentse Norbu Ocena: 4/5 Khyentse Norbu (autor “Podróżników i magów“, innego filmu pokazywanego w ramach sekcji Focus: Bhutan) będąc konsultantem na planie “Małego Buddy” Bernardo Bertolucciego poznał Jeremy’ego Thomasa. Brytyjski producent pracował, z takimi tuzami jak Skolimowski, Roeg, Ôshima, Cronenberg, Kitano, Miike, Wenders czy Jarmusch. Dostrzegł w skromnym buddyjskim mnichu talent … Czytaj dalej11. FF Pięć Smaków – Hema Hema

11. FF Pięć Smaków – Obłąkany świat

  „Obłąkany świat”, reż. Chun Wong Ocena: 4/5 W dzisiejszym świecie ciągle gonimy za sukcesem, efektywnością, bogactwem. Wszystko musi być piękne, proste, zdrowe, jasne i przewidywalne. Słabym umysłom ciężko przetrwać w tej niekończącej się pogoni. Jednym z nich jest Tung, główny bohater tegorocznego hongkońskiego kandydata do Oscara. Młody, utalentowany finansista, mający piękną narzeczoną, kupione na … Czytaj dalej11. FF Pięć Smaków – Obłąkany świat

11. FF Pięć Smaków – Gra cieni

  „Gra cieni”, reż. Jee-woon Kim Ocena: 4/5 Jee-woon Kim dał się poznać jako twórca, który odnajduje się w różnych gatunkach. Począwszy od świetnie napisanego horroru „Opowieść o dwóch siostrach”, po wielokrotnie nagradzany dramat „Życie słodko-gorzkie” i szalony western „Dobry, zły i zakręcony” wypełniony akcją. Kolejne dzieło reżysera jest wypadkową jego poprzednich, ekscytujących produkcji. Film … Czytaj dalej11. FF Pięć Smaków – Gra cieni

11. FF Pięć Smaków – Podróżnicy i magowie

  „Podróżnicy i magowie”, reż. Khyentse Norbu Ocena: 4/5 Pierwszy seans na festiwalu i od razu perełka. Byłem przygotowany na to, że dzieła raczkującej kinematografii Bhutanu zachwycą mnie malowniczymi pejzażami, ale nie spodziewałem się przy tym tak solidnej filmowej roboty! Dondup, młody urzędnik mieszkający w odciętej od cywilizacji bhutańskiej wiosce, jest zapatrzony w USA jak … Czytaj dalej11. FF Pięć Smaków – Podróżnicy i magowie

11. FF Pięć Smaków – Made in Hong Kong

  „Made in Hong Kong”, reż. Fruit Chan Ocena: 4,5/5 20 lat po premierze, „Made in Hong Kong” nie traci na mocy. Film jest swoistym antidotum na przemysł filmowy Hong Kongu opanowany do końca lat 90. przez chińskie Triady. Młodzik o ksywce „Autumn Moon” tkwi w świecie, gdzie nastolatkowie pozostawieni sami sobie rzucają szkołę i … Czytaj dalej11. FF Pięć Smaków – Made in Hong Kong

11. FF Pięć Smaków – Rzeka czasu

Rzeka Czasu

  „Rzeka czasu”, reż. Yang Chao Ocena: 4,5/5 Yang Chao przygotowywał się do nakręcania “Rzeki czasu” aż sześć lat – tyle zajęło znalezienie lokacji wzdłuż najdłuższej rzeki Chin. Dla reżysera ważne było, żeby pokazać piękno przyrody i pozostałości dawnej lokalnej kultury chińskiej. Z przyczyn politycznych jego dzieło zostało pozbawione społecznych i gospodarczych analiz, a kontrowersyjna … Czytaj dalej11. FF Pięć Smaków – Rzeka czasu

11. FF Pięć Smaków – Tokyo Vampire Hotel

  „Tokyo Vampire Hotel”, reż. Sion Sono Ocena: 4,5/5 Jeden z najbardziej oczekiwanych przeze mnie filmów tej edycji festiwalu. Na wstępie trzeba jednak wspomnieć, że najnowsze dzieło Siona Sono to przemontowana, dwuipółgodzinna wersja dziewięcioodcinkowego serialu. Co niestety widać, bo o ile punkt wyjścia jest banalny, to w relacjach między bohaterami bardzo łatwo się pogubić. Trudno … Czytaj dalej11. FF Pięć Smaków – Tokyo Vampire Hotel

Krótki Format #4 – „Nigdy cię tu nie było”

nigdy cię tu nie było

„Nigdy cię tu nie było”, reż. Lynne Ramsay Ocena: 4/5 Uwaga, w tej krótkiej recenzji filmu Lynne Ramsay nie będzie porównania z „Taksówkarzem” Martina Scorsesego. Niemal rok po premierze na festiwalu w Cannes, do ogólnopolskiej dystrybucji trafia jeden z głośniejszych tytułów ubiegłorocznego konkursu głównego. Nad Lazurowym Wybrzeżem „Nigdy cię tu nie było” otrzymało siedmiominutową owację … Czytaj dalejKrótki Format #4 – „Nigdy cię tu nie było”

Okiem redakcji: marzec 2018

lady bird

Po lutowym desancie hitów, przyszedł czas na nieco spokojniejszy marzec. Co nie znaczy, że nie mieliśmy w czym wybierać. Ostatnie oscarowe propozycje, kilka mniejszych produkcji spoza Hollywood oraz nieoczekiwane gatunkowe perełki. Jak na miesiąc kobiet przystało, w niniejszym zestawieniu dominują charyzmatyczne protagonistki. Kraj: IndonezjaReżyseria: Mouly Surya Dystrybucja: Pięć Smaków 10. Marlina. Zbrodnia w czterech aktach … Czytaj dalejOkiem redakcji: marzec 2018

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #44

Ciche miejsce

Zapewne piękna wiosenna pogoda przekona Was do parków, wiślanych skarp i Zalewu Zegrzyńskiego. Nie zapomnijcie, jednak że wieczory nadal są chłodne, a sale kinowe ogrzewane i pluszowe. Gdy już tam dotrzecie czeka na Was kilka niespodzianek. Nie przegapcie świetnie zapowiadającego się horroru i kina zemsty z twarzą Joaquina Phoenixa. Poniżej radzimy też czego należy się … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #44

Afrykamera 2018

AfryKamera

XIII Festiwal AfryKamera 13.04 – 21.04.2018 źródło: afrykamera.pl Jutro w warszawskiej Kinotece rusza XIII edycja Festiwalu AfryKamera. Jak twierdzą sami organizatorzy przez 9 dni „odkryjemy różne oblicza Afryki — jej absolutne piękno, nowoczesność, komizm, budzące fascynację, oburzenie czy podziw i zazdrość”. Filmem otwarcia festiwalu będzie nagrodzony w Berlinie kenijski „Supa Modo” Likariona Wainaina. Jest to … Czytaj dalejAfrykamera 2018

Cinema Post Cast #57: Survival horror – Silent Hill 2

silent hill 2

W 57. odcinku CPC nadal przebywamy w miasteczku Silent Hill, szczegółowo przyglądając się części drugiej, z perspektywy 17. lat od premiery. Jak wypada Silent Hill 2 w porównaniu z poprzedniczką? Jak bardzo się zestarzała? Czy nadal potrafi poruszyć i wystraszyć? Co ma wspólnego z Zagubioną autostradą i z Solaris? Na wszystkie te pytania dostaniecie odpowiedź … Czytaj dalejCinema Post Cast #57: Survival horror – Silent Hill 2

Listy miłosne – recenzja filmu „Barbara”

barbara

Czasami bywa tak, że bardzo chcemy dać upust naszej fascynacji jakimś artystą. W dobie Internetu mamy niezliczone możliwości, by to uczynić. Można tworzyć fanarty, fanfiki, prowadzić fankluby. Jeśli jednak jesteś znanym reżyserem i uznanym aktorem w jednym, trudno oprzeć się pokusie stworzenia filmu. I tylko widzów żal… Mathieu Amalric znany jest głównie ze swojej bardzo … Czytaj dalejListy miłosne – recenzja filmu „Barbara”

Bezsilność w Tunisie – recenzja filmu „Piękna i bestie”

Afryka rzadko trafia na ekrany naszych kin, kiedy to się jednak staje, to zazwyczaj są to filmy skupione albo na tzw. Arabskiej Wiośnie („Ostatnie dni miasta”, „Morderstwo w hotelu Hilton”, „Hedi”), albo na świecie, który powstał po opadnięciu rewolucyjnego kurzu i zapału. Do tej drugiej grupy należy „Piękna i bestie”, tunezyjska produkcja, która właśnie zawitała … Czytaj dalejBezsilność w Tunisie – recenzja filmu „Piękna i bestie”

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #43

player one

Przed nami zadziwiająco, jak na tą porę, ciekawy tydzień kinowy. Spragnionych popkulturowej frajdy przyciągnie najnowsze dzieło Spielberga (nasz film tygodnia). Na ekranach też laureatka Oscara Alicia Vikander w kolejnej próbie adaptacji gry Tomb Raider. Dla fanów arthouse’u nagrodzona w Berlinie “Twarz” Małgorzaty Szumowskiej i hiszpańskie “Lato 1993” oraz tunezyjska propozycja z Cannes. Za sprawą gangsterskiego … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #43

Krótki Format #3 – „Player One”

player one

„Player One”, reż. Steven Spielberg Ocena: 3.5/5 W kinach możemy zobaczyć nowy film Stevena Spielberga, którym wraca do przygodowego science-fiction. Fabuła “Player One” oparta została na powieści Ernesta Cline’a. Świat w roku 2045 zdominowała technologia w postaci OASIS – gry działającej na zasadzie wirtualnej rzeczywistości. Tradycyjne życie często jest ubogie, bez wyrazu, pozbawione perspektyw. Jedyne, … Czytaj dalejKrótki Format #3 – „Player One”

Jak fortepian zbawił świat. „Lisztomania” Kena Russella

lisztomania

Kino brytyjskie lat 70. jest dziś kojarzone z przygodami Jamesa Bonda, awanturniczymi filmami wojennymi oraz realistycznymi dramatami społecznymi o teatralnej proweniencji. Coraz rzadsza jest świadomość, że w tym czasie brytyjska kinematografia miała także inne oblicze, bardziej ekstrawaganckie, krzykliwe i kontrowersyjne. Przykładem może być twórczość Kena Russella, którego jednym z dokonań jest „Lisztomania” z 1975 roku. … Czytaj dalejJak fortepian zbawił świat. „Lisztomania” Kena Russella

Pęknięcie – analiza filmu „Wieża. Jasny dzień”

Wieża jasny dzień

Poruszanie się po filmie „Wieża. Jasny dzień” jest porównywalne do przechadzki po polu minowym. Mnogość podejmowanych przez Jagodę Szelc zagadnień, jak również otwarcie przez reżyserkę dzieła na wielorakie interpretacje skazują wchodzących w stworzony przez nią świat na porzucenie nadziei. Niby w wywiadach autorka zachęca widzów do podejmowania prób analitycznych, niemniej jednak łatwo w tym aspekcie … Czytaj dalejPęknięcie – analiza filmu „Wieża. Jasny dzień”

Król Artur na kwasie, czyli ściana cudów. Refleksje o „Wonderwall” Joe Massota

Wonderwall

Rewolucja obyczajowa i kulturalna lat 60. doprowadziła do rozpadu skostniałych form brytyjskiego kina. Anglia stała się, choć na krótko, domem dla obiecujących oraz uznanych reżyserów z kontynentu, jak Roman Polański czy Michelangelo Antonioni. Również brytyjscy twórcy zaczęli poszukiwać nowych dróg ekspresji, nierzadko łącząc tradycję ze współczesnymi prądami. Przykładem takiego filmu może być „Wonderwall” Joe Massota … Czytaj dalejKról Artur na kwasie, czyli ściana cudów. Refleksje o „Wonderwall” Joe Massota

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #42

Wieża. Jasny dzień

Trudno nie odnieść wrażenia, że dla kinomanów nadchodzi najnudniejszy okres roku. Widzowie, nawet mimo nagłego nawrotu zimy, coraz częściej będą wybierać spacery. Na mniejszą frekwencję wpływają także kolejna niedziela bez handlu (wiele rodzin nie wybierze się wówczas do galerii handlowych) oraz nadchodzące wielkimi krokami święta Wielkiej Nocy, które trudno skomercjalizować. Na bezrybiu i rak ryba, … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #42

Cinema Post Cast #56: Silent Hill

silent hill

Długo nas nie było, ale wracamy z potężnym podcastem. 56 epizod CPC zabiera nas w świat survival horroru. Cóż ten termin oznacza w świecie gier wideo i jak kiełkował gatunek? Tego dowiecie się od Grześka. Zaś powodem ku temu, by temat poruszyć jest gra „Silent Hill”, która wylądowała w konsoli Adriana. Dla przypomnienia, informujemy, iż … Czytaj dalejCinema Post Cast #56: Silent Hill

Strach zżera duszę po cichu – recenzja „W czterech ścianach życia”

w czterech ścianach życia

  Dokument „Ostatni w Aleppo” ukazał przejmujące świadectwo grupy cywilnych aktywistów ratujących ofiary z gruzów ich mieszkań. W horrorze „W cieniu śmierci” (2016) konflikt zbrojny sprzyjał podtrzymaniu atmosfery przerażenia emanującej z nawiedzonego lokum. „W czterech ścianach życia” jest najbardziej dopracowanym z całej trójki obrazem wojny wykorzystującym motyw uwięzienia we własnej ojczyźnie. Philippe Van Leeuw dał … Czytaj dalejStrach zżera duszę po cichu – recenzja „W czterech ścianach życia”

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #41

W czterech ścianach życia

  Niby sezon ogórkowy właśnie się zaczął, ale w tym tygodniu więcej filmów wzbudza nasze zainteresowanie niż by nam się pierwotnie wydawało. Wiosna powoli przeziera przez marcową słotę, a na kinowym firmamencie niczym przebiśniegi pojawiają się skromniejsze produkcje. Na ekrany oprócz kolejnej odsłony uniwersum Pitbulla (tym razem na smyczy Pasikowskiego) zawita także najnowsze dzieło Hanekego, … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #41

Zstępując do piekieł – recenzja filmu „Anihilacja”

Anihilacja

Netflix od 12 marca kusi najnowszym filmem Alexa Garlanda. Anglik odpowiada za scenariusze „28 dni później” czy „Nie opuszczaj mnie”, a jego fabularny debiut “Ex Machina” wymieniany jest w gronie najlepszych dzieł science-fiction ostatnich lat obok “Pod skórą” Jonathana Glazera i „Wynalazku” Shane’a Carrutha. Teraz adaptuje znaną również w Polsce książkę Jeffa VanderMeera „Unicestwienie”, wchodzącą … Czytaj dalejZstępując do piekieł – recenzja filmu „Anihilacja”

Zimny trup – recenzja filmu „Wielkie zimno”

Wielkie Zimno

„Debiuty rządzą się swoimi prawami” – to truizm tak wyświechtany, że nikomu z pewnością nie chce się z nim nawet polemizować, jednak kiedy oglądałem „Wielkie zimno”, właśnie taka myśl przychodziła mi do głowy. Dobrze pamiętam energię bijącą z „Clerks” Kevina Smitha, czy „Wściekłych psów” Quentina Tarantino. I chociaż nie chcę nawet porównywać filmu Francuza do … Czytaj dalejZimny trup – recenzja filmu „Wielkie zimno”

Okiem redakcji: luty 2018

nić widmo

Luty zawsze jest jednym z najciekawszych miesięcy w kalendarzu kinomana. Niezliczone premiery, niedobitki, które nie zmieściły się w planach dystrybutorów na 2017, produkcje nominowane do Oscara. W tym miesiącu w naszym podsumowaniu znajduje się rekordowa liczba filmów, jak i rekordowe średnie. Zapraszamy do zapoznania się z poniższym rankingiem. Kraj: Bhutan Reżyseria: Dechen Roder Dystrybucja: Pięc … Czytaj dalejOkiem redakcji: luty 2018

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #40

bliskosc

Z siedmiu wchodzących w ten weekend filmów aż pięć to komedie. To wyraźny znak, że polscy dystrybutorzy po oscarowej gonitwie chcą publice dać nieco więcej luzu, śmiechu i oddechu od poważnego repertuaru. Z tym trendem zbiega się również Dzień Kobiet, więc w kinach obrodziło w produkcje skierowane do płci pięknej czy projekty o profilu feministycznym. … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #40

Rola czołówki – recenzja filmu „Uciekaj!”

uciekaj

  Kilka dni temu odbyła się gala rozdania nagród Amerykańskiej Akademii Filmowej, gdzie “Uciekaj!” było jednym z faworytów do zdobycia głównej statuetki. Ostatecznie twórca obrazu – Jordan Peele opuścił Dolby Theatre w Los Angeles ze statuetką za najlepszy scenariusz oryginalny. Czym jednak jest pierwszy od lat horror nagrodzony Oscarem w kategorii nietechnicznej i czy warto … Czytaj dalejRola czołówki – recenzja filmu „Uciekaj!”

Ja, skandalistka – recenzja filmu „Jestem najlepsza. Ja, Tonya”

Jestem najlepsza. Ja Tonya

Emocje związane z Zimowymi Igrzyskami Olimpijskimi są już za nami. Jak zwykle, nie obyło się bez skandali sportowych i tych mających miejsca poza stadionami. Rosjanie znów wpadli na dopingu, kanadyjski narciarz został oskarżony o kradzież samochodu, na stroju norweskiej reprezentacji dopatrzono się symbolu swastyki, a niemiecką łyżwiarkę wykonującą swój program do muzyki z „Listy Schindlera” … Czytaj dalejJa, skandalistka – recenzja filmu „Jestem najlepsza. Ja, Tonya”

And the Oscar goes to… – przyznajemy Oscary 2018

  Wiele mówi się o przewidywaniach oscarowych, wyraziliśmy nasze opinie o nominowanych w licznych tekstach, ale komu będziemy kibicować tej nocy? Wspólnie z zaprzyjaźnionymi redakcjami Filmawki, Kalejdoskopu Wrocław, Wszystko Gra i Wojownikami Kultury przeprowadziliśmy własne głosowanie, by wskazać tych z nominowanych, którzy według nas najbardziej zasługują na nagrodzenie. Kolejność nagród jest inspirowana tą podczas prawdziwej … Czytaj dalejAnd the Oscar goes to… – przyznajemy Oscary 2018

Oscary 2018 – przewidywania

Oskary 2018

  Już w najbliższą niedziele gala rozdania nagród Amerykańskiej Akademii Filmowej zakończy sezon nagród 2017/18. Z tej okazji nasz redaktor Marcin Prymas przyjrzał się nominowanym i spróbował przewidzieć rozstrzygnięcia. Zapraszamy do zapoznania się i podzielenia się swoimi typami w komentarzach. Najlepszy film pełnometrażowy Wygra „Uciekaj!”/ „Get Out” Alternatywa  „Trzy bilbordy za Ebbing, Missouri” / „Three … Czytaj dalejOscary 2018 – przewidywania

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #39

Lady Bird

  Pierwszy weekend marca upłynie na odliczaniu do rozdania nagród Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej. Do polskich kin trafiają więc dwa ostatnie filmy liczące się w stawce – “Jestem najlepsza. Ja Tonya” i “Lady Bird”. Oba opowiadane z kobiecej perspektywy, oba fantastycznie zagrane i zrealizowane. Gdy w Dolby Theatre opadnie kurz po walce o … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #39

Gra pozorów uwodzi kształtem – recenzja filmu „Kształt wody”

kształt-wody

Miłość pokonująca wszelkie bariery, bezwarunkowa i wzbogacająca, ujęta w baśniowej otoczce. O ile motyw ten jest wiecznie żywy dla ludzi sztuki, to wymagającego widza może na pierwszy rzut oka odstręczać. Warto jednak przyjrzeć się, w jaki sposób Guillermo Del Toro konstruuje własną wersję bajki magicznej dla dorosłych o stworzeniu, traktowanym jak wybryk natury i obrazę … Czytaj dalejGra pozorów uwodzi kształtem – recenzja filmu „Kształt wody”

Retro przyszłość – recenzja filmu „Bez słowa”

bez słowa

  Na papierze wszystko wyglądało idealnie – reżyser z doświadczeniem w gatunku science-fiction, trójka popularnych i utalentowanych aktorów, pieniądze Netflixa, a przede wszystkim dopieszczany przez wiele lat scenariusz. Nic nie stało na drodze Duncana Jonesa do osiągnięcia sukcesu, lecz zderzenie z rzeczywistością okazało się niezwykle bolesne. „Bez słowa” to przykład filmu bez pomysłu oraz polotu. … Czytaj dalejRetro przyszłość – recenzja filmu „Bez słowa”

Cinema Post Cast #55: Oscary 2018

Oscary 2018

90. gala rozdania najsłynniejszych nagród w branży filmowej zbliża się wielkimi krokami. Dlatego 55. odcinek CPC w całości poświęciliśmy nominacjom do Oscara. Grzegorz, Marcin i Krystian omawiają nominowane filmy, mówią o swoich faworytach i typach bukmacherów. Na ile ich przewidywania okażą się słuszne, dowiecie się w nocy z niedzieli na poniedziałek. Wcześniej zachęcamy do wysłuchania podcastu. Spis treści: 0:00 Intro … Czytaj dalejCinema Post Cast #55: Oscary 2018

Miejsca, których nie ma na mapach – recenzja filmu „The Place”

The Place

Kameralna włoska komedia „Dobrze się kłamie w miłym towarzystwie”, ku zdziwieniu wszystkich, była rok temu w Polsce fenomenem niemalże na skalę słynnych francuskich „Nietykalnych”. Nic więc dziwnego, że kolejny film Paolo Genovese – „The Place” również ukazał się na ekranach naszych kin. Pytanie tylko, czy taki sukces może przytrafić się po raz drugi. Paolo Genovese … Czytaj dalejMiejsca, których nie ma na mapach – recenzja filmu „The Place”

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #38

Nić widmo

W myśl zasady inżyniera Mamonia statystyczny polski widz lubi to, co dobrze zna. Dla niego właśnie Patryk Vega w ekspresowym tempie przygotował nową produkcję według sprawdzonej formuły, czyli „Kobiety mafii”. Mamy nadzieję, że tym razem nie sprawdzi się znów inny cytat z „Rejsu”. Jak to szło o tym polskim kinie…? My tymczasem szczególnie polecamy nowe … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #38

Miłość nie widzi barier – recenzja filmu „Blask”

Blask

Chociaż czasy mistrzów takich jak Ozu czy Kurosawa minęły bezpowrotnie, kino japońskie zdaje się nie wychodzić z mody. Zwłaszcza jeśli mówimy o obsadzie konkursów podczas najważniejszych światowych festiwali. Nie chodzi tu jedynie o egzotykę, jakiej niewątpliwie dodają repertuarowi propozycje z Kraju Kwitnącej Wiśni, ale przede wszystkim o jakość, którą są w stanie zagwarantować czołowi reprezentanci … Czytaj dalejMiłość nie widzi barier – recenzja filmu „Blask”

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #37

Kształt wody

Walentynki już za nami. Mimo to spodziewamy się, że kina nadal oblegane będą przez fanki Greya i komiksomaniaków szturmujących seanse „Czarnej Pantery”. Tymczasem, nowy tydzień zapowiada się bardzo obiecująco. Polscy widzowie będą mieli wreszcie okazję zapoznać się szerzej z jednymi z głównych kandydatów do Oscarów, czyli „Kształtem wody” del Toro i „Czwartą władzą” Spielbierga. Trzeba … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #37

Berlin 2018 – prognozy i oczekiwania

berlinale

W odróżnieniu od obleganego przez celebrytów i kinowych mistrzów Cannes oraz sędziwej acz eleganckiej imprezy z Wenecji, ich młodszy brat ma w sobie coś łobuzerskiego i ożywczego. Festiwal w Berlinie, bo o nim mowa, ma wszak łatkę zainteresowanego kinematografiami z krajów, które nie należą do potęg filmowych oraz wyjątkowo skupionego na tematach polityczno-społecznych. Świeże spojrzenie … Czytaj dalejBerlin 2018 – prognozy i oczekiwania

Krótki format #2 – „Ja, Godard”

Ja Godard

  „Ja, Godard”, reż. Michel Hazanavicius Ocena: 3,5/5 Z filmu „Ja, Godard” jasno wynika, że jeden z protoplastów Nowej Fali jest wiecznie żywy. Francuski rewolucjonista, prowadzący filmową taśmą lud na barykady, wciąż wprowadza kolejne pokolenia w świat oparty na ciągłym zaprzeczaniu, notorycznym wyszydzaniu, wiecznym poszukiwaniu. Hazanavicius oddaje zatem hołd zasłużonemu twórcy, jednocześnie nie klękając czołobitnie … Czytaj dalejKrótki format #2 – „Ja, Godard”

Okiem redakcji: styczeń 2018

Top10 Styczeń

W pierwszej tegorocznej odsłonie podsumowania kinowych premier nie zabraknie niespodzianek. Największą z pewnością jest to, że nie tylko została przerwana zwycięska passa produkcji animowanych, ale nawet żadna z nich nie załapała się do najlepszej dziesiątki. Za to zmieściła się polska komedia, hollywoodzkie love story czy widowiskowy film akcji. Jednym słowem było w czym wybierać. Kraj: … Czytaj dalejOkiem redakcji: styczeń 2018

Cinema Post Cast #54: David Lynch Silence and Dynamism – wystawa

Lynch

54 epizod CPC zabiera nas do świata szeroko pojętej sztuki plastycznej. Wiedzieliście jak rozległa jest twórczość artystyczna Davida Lyncha? Adrian na pewno nie, dopóki nie wyruszył na wystawę Silence and Dynamism w toruńskim Centrum Sztuki Nowoczesnej „Znaki czasu”. Relację z tych odwiedzin możecie posłuchać w poniższym podcaście.

Krótki format #1 – „Księżyc Jowisza”

Księżyc Jowisza

  „Księżyc Jowisza”, reż. Kornél Mundruczó Ocena: 4/5 Latający muzułmanin odmieniający oblicze ziemi, węgierskiej ziemi – w dobie kryzysu uchodźczego oraz ostrych sporów politycznych takie zestawienie jest odrobinę, mówiąc eufemistycznie, kontrowersyjne. W tym szaleństwie tkwi jednak metoda, bo Węgrowi udało się stworzyć niezwykle frapujące dzieło. Mariaż kina artystycznego z hollywoodzkim jest rzadki, ale tę taktykę … Czytaj dalejKrótki format #1 – „Księżyc Jowisza”

Bestia ludzka – recenzja filmu „Jeszcze nie koniec”

Jeszcze nie koniec

  Pierwsza połowa lutego stoi w polskich kinach pod znakiem opowieści o konfliktach małżeńskich. Obok „Niemiłości” – metafizycznej epopei Zwiagincewa – pojawia się kameralny dramat debiutującego Xaviera Legranda. Równie przenikliwy, równie znakomity, równie przejmujący. Oto „Jeszcze nie koniec”. Gdy przez początkowe dwadzieścia minut filmu przedstawiona zostaje małżeńska batalia o prawo do opieki nad młodym synem … Czytaj dalejBestia ludzka – recenzja filmu „Jeszcze nie koniec”

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #36

Disaster Artist

Styczeń i luty każdego roku upływają dla kinomanów w Polsce pod znakiem Oscarów. Takie też były poprzednie tygodnie i taki zapowiada się następny. Inaczej jednak wygląda aktualne zestawienie premier filmowych. Jedynie rekomendowany przez Pełną Salę „Disaster Artist” otrzymał nominację za scenariusz adaptowany. Większość pozostałych tytułów wpuszczana jest do kin z myślą o Walentynkach. Tłumy zakochanych … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #36

Taniec ślepców – analiza filmu „Niemiłość”

Niemiłość

Zapewnienia o wiecznej miłości są najszczerszymi i jednocześnie najbardziej kłamliwymi obietnicami, jakie człowiek może złożyć człowiekowi. Konia z rzędem temu, kto patrząc w oczy bratniej duszy, zastanawia się nad kruchością ludzkiej woli, giętkością języka, jak również doprecyzowuje wszystkie inne nieprzewidywalne zmienne, jakie na pewno pojawią się na trajektorii ludzkiego losu, gdy druga osoba z właściwą … Czytaj dalejTaniec ślepców – analiza filmu „Niemiłość”

Brytyjskie spory – recenzja filmu „Czas mroku”

  Postaci angielskich elit są ostatnimi czasy nośnym tematem wśród filmowców. Wystarczy spojrzeć na „Jak zostać królem” sprzed kilku lat czy netfliksowe nieco nowsze „The Crown”. Popularnym trendem jest deheroizacja bohaterów przez pokazywanie ich wad oraz słabości. Kolejna osobistość ze Zjednoczonego Królestwa, która poddana została analizie to Winston Churchill. Z tym że postać brytyjskiego premiera … Czytaj dalejBrytyjskie spory – recenzja filmu „Czas mroku”

Cinema Post Cast #53: Podsumowanie 2017

podsumowanie 2017

53. odcinek CPC w całości poświęcony jest podsumowaniu roku 2017. Grzegorz i Adrian rozmawiają o swoich faworytach i rozczarowaniach oraz najważniejszych okołofilmowych wydarzeniach minionych 12 miesięcy. Podcast podzielony został na trzy kategorie: kino artystyczne, kino środka i blockbustery/kino gatunkowe, więc każdy powinien znaleźć coś dla siebie. Miłego słuchania. Spis treści: 0:00 Intro 0:43 Powitanie 2:30 … Czytaj dalejCinema Post Cast #53: Podsumowanie 2017

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #35

Niemiłość

Pszczółka Maja bzyczy nam do ucha, że już za tydzień igrzyska w Pjongczang, ale my nie zamierzamy siedzieć bezczynnie w domu. W pierwszy weekend lutego spotkają się przecież w kinach dwa potężne orkany. Jeden przyciągnie przed ekrany widzów aktywizujących się tylko na sezon oscarowy. Do wyboru będzie faworyt walki o złote ludki, mocny kandydat z … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #35

Bhutan noir – recenzja filmu „Miód dla dakini”

Miód dla dakini

Debiut reżyserski Dechen Roder niebawem zagości na polskich ekranach, dzięki, stawiającym pierwsze kroki w dystrybucji, Pięciu Smakom. Film produkcji bhutańskiej jest tylko pozornie wysoce ryzykownym wyborem. Mimo rozbieżnych kodów kulturowych “Miód dla dakini” to historia opowiedziana językiem kinowym doskonale znanym Europejczykom. Licząca zaledwie kilkanaście lat kinematografia Bhutanu to, przede wszystkim, taśmowo produkowane, inspirowane Bollywoodem melodramaty. … Czytaj dalejBhutan noir – recenzja filmu „Miód dla dakini”

Come on, Vogue – recenzja filmu „Wszystkie pieniądze świata”

Wszystkie pieniądze świata - Michelle Williams i Mark Wahlberg

„Wszystkie pieniądze świata” już od publikacji pierwszego zwiastuna wzbudzały wielkie zainteresowanie. Drugi w tym samym roku film Ridleya Scotta, powrót do thrillera po tragicznym „Adwokacie” sprzed czterech lat, wreszcie całkowite przeobrażenie Kevina Spacey’ego. Kiedy po wybuchu afery związanej z molestowaniem seksualnym, producenci podjęli niecodzienną decyzję o podmienieniu w postprodukcji skompromitowanego aktora na Christophera Plummera, świat … Czytaj dalejCome on, Vogue – recenzja filmu „Wszystkie pieniądze świata”

Pocztówki z przeszłości – recenzja filmu „Tamte dni, tamte noce”

“Tamte dni, tamte noce” były rewelacją pierwszej fazy tegorocznego sezonu amerykańskich nagród filmowych. Teraz zdobywca czterech nominacji do Oscara wchodzi do polskich kin. Czy dzieło włoskiego reżysera faktycznie zasługuje na tak wielką uwagę? Elio z rodzicami to amerykańscy Żydzi osiadli w północnej Italii. W sielankowej atmosferze przepełnionej antyczną duszą prowincji wspólnie czytają Goethego w oryginale, … Czytaj dalejPocztówki z przeszłości – recenzja filmu „Tamte dni, tamte noce”

Train to Besson – recenzja filmu „Pasażer”

pasażer

Kiedy w 2008 r. do kin weszła wyprodukowana przez Luca Bessona niskobudżetowa „Uprowadzona”, specjaliści od analizowania wyników box office’u przecierali oczy ze zdumienia, a lekko już zapomniany Liam Neeson momentalnie awansował do grona najbardziej rozpoznawalnych gwiazd Hollywood. Z powodu niespodziewanego sukcesu filmu aktor, niekojarzony wcześniej z kinem akcji, stał się wręcz jego ikoną. W wyniku … Czytaj dalejTrain to Besson – recenzja filmu „Pasażer”

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #34

dusza i cialo

Porównując obecne premiery, z tym co widzieliśmy przez ostatnie dwa tygodnie, przed oczami klaruje nam się wizja przyczajonego przy komputerze grafika, który czeka na ogłoszenie oscarowych nominacji. Następnie w pośpiechu nanosi liczbę możliwych nagród i szybko wypycha finalną wersję plakatu do dystrybutora, który siedzi jak na szpilkach, czekając kiedy będzie mógł wypuścić w świat kampanię … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #34

Oscary 2018 – przewidywania nominacji

Oskary 2018

Już dziś po godzinie 14 zostaną ogłoszone nominacje do 90 rozdania nagród Amerykańskiej Akademii Filmowej. Przygotowaliśmy dla was nasze typy, nie umieściliśmy tu najlepszej piosenki filmowej i kategorii dotyczących filmów krótkometrażowych, ze względu na trudność w ich przewidzeniu. Filmy z największą ilością nominacji: Kształt wody 13 Trzy bilbordy za Ebbing, Mussouri 8 Dunkierka 7 Uciekaj! … Czytaj dalejOscary 2018 – przewidywania nominacji

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #33

Atak paniki

Każdy rewelacyjny kinowy okres musi napotkać też na gorsze tygodnie. Dwie z ośmiu wczorajszych premier są powszechnie chwalone, aczkolwiek nie bez zastrzeżeń, dwie powszechnie krytykowane. Coś dla siebie znajdą zarówno fani montażowych sztuczek, polskiego arthouse’u, amerykańskich wyciskaczy łez i niskobudżetowych horrorów. Największe emocje wzbudza debiut nowego dystrybutora na rynku. PREMIERA TYGODNIA: Atak paniki WYBIERAMY SIĘ: … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #33

Za wszelką cenę – recenzja filmu „Trzy billboardy za Ebbing, Missouri”

Trzy bilbordy za Ebbing, Missouri

  Martin McDonagh jest Midasem w świecie współczesnej sztuki. Czego się nie dotknie, od razu zamienia w złoto i w przeciwieństwie do losów mitycznego króla – z pożytkiem dla siebie. Jego teksty dramatyczne wystawiane są na deskach teatrów na całym świecie, zaś nakręcony w minionym roku trzeci film pełnometrażowy, „Trzy billboardy za Ebbing, Missouri”, to … Czytaj dalejZa wszelką cenę – recenzja filmu „Trzy billboardy za Ebbing, Missouri”

Top10 – najlepsze filmy 2017 roku

Top 10 2017

2017 rok przyniósł kinomanom mnóstwo pytań, lecz mało odpowiedzi. Daje się bowiem wyczuć schyłek pewnej epoki. Z jednej strony potężna ofensywa serialowa, pozyskująca coraz większą publiczność, przede wszystkim dzięki systematycznie podnoszonej jakości. Z drugiej – coraz większy udział w rynku platform streamingowych, pomijających kinową dystrybucję, co wywołało burzę np. podczas festiwalu w Cannes. W Hollywood … Czytaj dalejTop10 – najlepsze filmy 2017 roku

Jeszcze w zielone gramy – recenzja filmu „Plan B”

plan b

  Jak mawia klasyk, to życie pisze najlepsze scenariusze. Z tego też względu kreślenie dalekosiężnych planów może wywołać li tylko chichot losu. Idąc tym tropem, Kinga Dębska w filmie „Plan B” podjęła próbę odpowiedzi na pytanie, co zrobić, gdy rewolucja zmiata ludzi z wytyczonych przez nich ścieżek. Czy istnieje możliwość odbicia się od ściany i … Czytaj dalejJeszcze w zielone gramy – recenzja filmu „Plan B”

Kolorowe nic – recenzja filmu „Good Time”

Good Time

  Robert Pattinson to nie jest już wymuskany młodzieniec rodem z kolejnych części „Zmierzchu”, do którego wzdychały miliony dziewcząt na całym globie. Aktor zdążył od tamtego czasu wystąpić w obrazach m. in. Davida Cronenberga, Wernera Herzoga czy Antona Corbijna, starając się zlikwidować bolesne stereotypy dotyczące jego osoby. Współpraca z braćmi Safdie przy „Good Time” to … Czytaj dalejKolorowe nic – recenzja filmu „Good Time”

Cinema Post Cast #52: The End of the F***ing World

the end of the f***ing world

„The End of the F***ing World”, nowy serial w ofercie Netflixa narobił zamieszania w redakcji Pełnej Sali. Kwestią czasu było, więc zrobienie o nim podcastu. W 52 epizodzie Cinema Post Castu Adrian i Grzegorz omawiają tę produkcję. Postaramy się wysondować, czy jest to jedynie zlepek schematów czy też wysmakowany popkulturowy misz-masz, śmiało mówiący o outsiderach … Czytaj dalejCinema Post Cast #52: The End of the F***ing World

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #32

Pomniejszenie

Po rewelacyjnym poprzednim tygodniu, przyszedł czas na trochę posuchy wśród premier. Najciekawsze z nich, to film, na którym po pokazach w Wenecji nie pozostawiono suchej nitki i wzbudzający bardzo mieszane uczucia kryminał. Mimo to eklektyzm nowości sprawia, że każdy może znaleźć w tym zbiorze coś dla siebie. Niezależnie czy kocha Kościół Katolicki, czy jest przerażony … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #32

Popcorn i duże nachosy poproszę – recenzja filmu „Gra o wszystko”

Gra o Wszystko

Prowadzone przez najlepszych choreografów bójki, wybuchające samochody, dziury w niebie, z których wylewają się kosmici. Tego wszystkiego nie uświadczymy w filmach współtworzonych przez Aarona Sorkina. Nie znaczy to jednak, że nie dostarczają one tanich emocji i adrenaliny. Mistrz „widowiskowego” dialogu powraca, tym razem po raz pierwszy zasiadając także na stołku reżyserskim. Czy uznany scenarzysta poradził … Czytaj dalejPopcorn i duże nachosy poproszę – recenzja filmu „Gra o wszystko”

Ostatnia rodzina – recenzja filmu „Happy End”

Happy End

  Widmo krąży po Europie – widmo katastrofy. Powszechnie uważa się, że okres stabilizacji dobiega końca, zaś cywilizacja zachodnia w bolesnych konwulsjach kieruje się w stronę przepaści. Swąd zgliszczy przyciąga wielu – jedni proroczo zwiastują apokalipsę i kreślą wizję nowego świata, inni zapatrzeni w przeszłość starają się zrozumieć, jak to się mogło wydarzyć. Do tej … Czytaj dalejOstatnia rodzina – recenzja filmu „Happy End”

W potrzasku – recenzja filmu „Dzikie róże”

Dzikie róże

Być może, z uwagi na dosadność formy, najchętniej patrzy się dziś w kinie polskim na wieś przez pryzmat filmografii Wojciecha Smarzowskiego. Mieszkaniec zaścianka o twarzy Dziędziela trzyma żonę krótko, wódki nie zakąsza, a w szafie chowa kilka trupów i ostrą siekierę. Zapomnieliśmy o tym, że prowincja to nie tylko brud, smród i ubóstwo. A przecież … Czytaj dalejW potrzasku – recenzja filmu „Dzikie róże”

Okiem redakcji: grudzień 2017

Filmowy Grudzień

  Tegoroczny grudzień okazał się być naprawdę ciekawym miesiącem, jeśli chodzi o kinowy repertuar. Udało nam się zobaczyć aż 24 tytuły, z których większość trzymała poziom. Dowodem na to może być statystyczny fakt, iż średnia 5.0, która miesiąc temu dawała pierwszą dziesiątkę, tym razem może zagwarantować jedynie 17 miejsce. Które filmy zachwyciły naszą redakcję najbardziej? … Czytaj dalejOkiem redakcji: grudzień 2017

Let’s do „Glee” again! – recenzja filmu „Król rozrywki”

Król Rozrywki - Hugh Jackman

  Rok 2017 w polskich kinach przyniósł nam zarówno wybitny musical („La La Land”), jak i ponadprzeciętną kreację Hugh Jackmana (w „Loganie”). Jako że bogowie dziesiątej muzy są przewrotni, nie powinno nikogo dziwić, że żegnamy go rozczarowującym musicalem z przeciętnym występem Jackmana – oto „Król rozrywki”. Phineas Taylor Barnum to człowiek, który dał fundamenty pod … Czytaj dalejLet’s do „Glee” again! – recenzja filmu „Król rozrywki”

Krętą ścieżką do korzeni – Recenzja filmu „Na drodze mlecznej”

Na mlecznej drodze

Najnowszy film twórcy słynnego „Undergroundu” na premierę w polskich kinach musiał czekać ponad rok od pierwszych pokazów na festiwalu w Wenecji. W dodatku był wyświetlany na niewielu ekranach, co wobec debiutu kolejnej części „Gwiezdnych wojen” z pewnością nikogo nie dziwi. Zresztą trzeba przyznać, że niewielki nakład jest spowodowany czymś więcej, niż tylko siłą grudniowej konkurencji. … Czytaj dalejKrętą ścieżką do korzeni – Recenzja filmu „Na drodze mlecznej”

Na co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #31

dokina31

Pierwsze dni nowego roku obficie obrodziły w interesujące produkcje. Do kin wchodzi aż 8 filmów, z czego co najmniej połowa wydaje się warta obejrzenia Jednoznaczny wybór premiery tygodnia dawno nie był tak trudny. PREMIERA TYGODNIA: I tak Cię kocham WYBIERAMY SIĘ: Party, Gra o wszystko, Gotowi na wszystko. Exterminator, Fernando INNE PREMIERY: Studniówk@, Naznaczony: ostatni … Czytaj dalejNa co do kina? Cotygodniowy przegląd premier #31

Hakerska utopia – recenzja serialu „Mr. Robot” (sezon 3)

Mr Robot

  A co gdyby zlikwidować wszystkie nasze długi? Usunąć historię kredytową. Brzmi dobrze, prawda? Sprawić, że wszyscy będą równi… ale pod względem nieposiadania niczego. A gdybyśmy tak pozwolili Chinom zaanektować Kongo? Brzmi abstrakcyjnie, ale właśnie taka wizja świata przedstawiona jest w serialu „Mr. Robot”, za którego powstanie odpowiada Sam Esmail. Widocznie jego pomysł na produkcję … Czytaj dalejHakerska utopia – recenzja serialu „Mr. Robot” (sezon 3)

TOP10 – Najlepsze seriale 2017 roku

top seriale 2017

Mijający 2017 rok przyniósł wiele zaskoczeń w świecie serialowym. Mnóstwo nowości, jeszcze więcej powrotów – stacje telewizyjne oraz platformy streamingowe zalały widzów dziesiątkami produkcji, z których spróbowaliśmy wydobyć dla was najbardziej interesujące perełki. Łatwo nie było, ponieważ nie sposób nadążać za wszystkimi nowościami. Na pewno dla niektórych będzie w naszym zestawieniu kilka kontrowersji, ponieważ zabraknie … Czytaj dalejTOP10 – Najlepsze seriale 2017 roku